瑞士頂級珠寶品牌伯爵將於4月6日（一）至4月13日（一），假台北101伯爵專賣店展出《Golden Oasis 鑠金之旅》頂級珠寶暨腕錶展二部曲。此系列去年秋冬首度在台登場，便以玩轉光影極致的頂尖作品收穫廣大迴響，伯爵台灣再次盛展首度在台曝光的同系列稀世珍寶續作，以流光燦影帶來2020極致奢華饗宴，盡獻台灣貴客。《Golden Oasis 鑠金之旅》頂級珠寶系列以三大主題「Play of Lights 光之嬉戲」、「Desert Minerals 漠地之泉」及「Native Bloom 原生之花」詮釋漠地艷陽、向晚、靜夜的萬千景致。承襲伯爵藝術美學靈魂，藉傳世工藝巧匠之手，讓珍貴美鑽與鮮豔寶石交織大放的奇光異采，打造令人如癡如醉的燦美幻境。

    相較去年以黃鑽為主題，直白地揭示了Golden Oasis靈感之源–「光」；二部曲將更為聚焦在陽光為大地所帶來的繁盛風貌與蓬勃生命，而這些磅礡奇景也將透過絕罕奪目的頂級彩寶引領嬌客一覽伯爵眼中的神秘世界。世家也搶先發佈了展覽裡的其中兩大主題。焦點作品之一，來自「Native Bloom 原生之花」主題中的「蔥鬱綠洲」祖母綠頂級珠寶鑽石項鍊。耗時超過一年搜集177顆色澤相符的祖母綠，壯闊呈現漠地中盈盈流動河畔旁，櫛比鱗次優雅擺動的葉片，末梢主石為一顆可拆卸之3.01克拉梨型切割美鑽，比擬燦陽射出的絢爛光芒，生動演繹大漠岸邊綠洲與陽光的波光粼影。

焦點作品之二，來自「Play of Lights 光之嬉戲」主題中的「熾熱之光」紅寶石頂級珠寶鑽石腕錶。以兩顆從發現之時便相依成對的莫桑比克紅寶石為主，兩側以深富伯爵奇創基因排列之白鑽，獨特詮釋好似落日餘暉下的四射光芒，炙熱色彩成就腕際間最耀眼奪目的醉心之作。

《Golden Oasis 鑠金之旅》頂級珠寶暨腕錶展

伯爵專賣店全台巡迴鑑賞

台中大遠百1F / 3月27日 至 4月4日

台北101購物中心 3F / 4月6日 至 4月13日

微風百貨1F / 4月18日 至 4月27日

遠東SOGO台北復興館 2F / 4月29日 至 5月4日

微風之夜檔期 / 5月6日 至 5月10日

via/伯爵

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。