以DIPTYQUE 最熱愛的方式敘述

以DIPTYQUE 最熱愛的方式敘述

這是個突顯自然、藝術、感官、與人之間關係的故事,以DIPTYQUE 最熱愛的方式敘述,並由這款全新香氛OTHONIEL ROSA,那令人驚豔帶有胡椒香氣的玫瑰花香完美呈現。


DIPTYQUE 2020限量奧索尼爾玫瑰香氛蠟燭 190g_NT$2,400(盒)

Othoniel Rosa 香氛蠟燭190 g,diptyque精品店獨家販售。


從前有一種玫瑰,它的構造簡單純粹......

藝術家Jean-Michel Othoniel,從小便對花卉充滿興趣,多年來他將自己邂逅的無數獨具特色的香氛氣,用心珍藏。並透過精緻的雕塑作品和美輪美奐的《奇妙植物圖集》完美再現。出自他手的花卉作品盡顯自然純淨,滿載著視覺與情感享受。 憑藉對鮮花的這份執著與熱愛,他首先描繪了大量水彩畫,進而於金箔紙上塑造出水墨畫作,此外還精心創作了不少雕塑作品。


在德拉克洛瓦博物館(Musée Delacroix)的一次花卉主題展上,一位對藝術家極為欣賞的玫瑰種植者,邀請他在數張全新栽培的玫瑰品種照片中,選擇一種以自己的名字命名。 他最終選定了一款構造簡單純粹的玫瑰,其花瓣數量精少,很像人們在路邊隨處可見的野薔薇。“Rose Othoniel” 正式得名,並栽種於博物館的花園之中,此後更入選羅浮宮植物圖集名錄。但故事没有就此戛然而止。


2019年,為慶祝玻璃金字塔建成三十周年,羅浮宮邀請藝術家為博物館創建一本植物圖集。 他由此獲准在閉館後穿梭於各間展館,如同學生時代擔任羅浮宮保安員時進行夜間巡視一樣。他深入探索羅浮宮內三千年的藝術史,只為尋找最能代表博物館的花卉。在魯本斯(Rubens)創作的一幅反映瑪麗•德•梅德西斯(Marie de’ Medici)與亨利四世婚禮的油畫作品中,他發現了一朵在雙方互致誓詞時掉在地上的玫瑰。 他眼中的這朵玫瑰「展現了畫作本身。 它宣告著當代藝術的魅力。 血紅色再襯以白色,激情與力量、博學與性感的象徵,這是代表神秘的玫瑰。 這便是最能代表羅浮宮的花卉」。


於是他開始動筆繪製玫瑰。 水墨與水彩塑造的玫瑰成為《羅浮宮奇妙植物圖集》的核心元素。玫瑰還變身成為六幅創作於白金宣紙上的水墨畫。 「羅浮宮玫瑰」如今陳列於羅浮宮Puget庭院,在眾多十七、十八世紀經典雕塑作品的簇擁之中,並從此躋身羅浮宮博物館永久藏品。六幅作品亦同時成就了無與倫比的芬芳景致,其中一幅正是這款Othoniel Rosa香氛瓶身的裝飾圖案。


現在讓我們來回顧這段合作故事。Jean-Michel Othoniel一直想要將這款層次豐富的玫瑰創造成香氛作品。 這次他將與一位全新的合作夥伴繼續編織自己的玫瑰故事。他熱愛 diptyque的美觀與簡約之風,多年來與品牌的各種香氛結下了不解之緣。 而奇華頓(Givaudan)與 diptyque的淵源亦十分深厚:代表60年前 diptyque歷史起源的聖日爾曼大道34號香氛精品便由奇華頓(Givaudan)傾力呈現, 擁有共同調香追求的Jean-Michel Othoniel、diptyque及調香師Louise Turner透過此款香氛攜手合作。


diptyque在這帶有胡椒味的玫瑰香氛中感受到與品牌香氛精神一致的經典魅力:新穎、驚豔、簡約、自然、卓爾不群。 Othoniel Rosa 不僅是玫瑰香氣的釋放,更是Jean-Michel Othoniel與玫瑰天衣無縫的結合,是藝術家、藝術史與人類歷史的美妙融合。Othoniel玫瑰香氛中還添加了粉紅胡椒、黃葵籽、亞基戛納木以及摒棄了泥土氣息的純淨廣藿香,為整款作品平添了玫瑰香氛之外令人驚豔的香料香氣。 而岩蘭草的木香則與精緻的玫瑰花香交相輝映,令多重香氣得以完美釋放。 馬達加斯加黑胡椒展現的無疑是diptyque經典的嗅覺驚喜之一。這是一款擁有著罕見力量的香氛,無需更換任何配方,便可同時應用於家居香氛及個人香氛作品之中:絕無僅有的例外。


DIPTYQUE 2020限量奧索尼爾玫瑰淡香水 100ml_NT$5,300(盒)

Othoniel Rosa 淡香水100 ml,9月起diptyque精品店限量發售。


因此緊接著香氛蠟燭亮相的,便是Othoniel Rosa淡香水。Othoniel Rosa香氛系列限量發售,以藝術家重新演繹的魯本斯玫瑰形象為裝飾圖案,講述的是一段關於自然與文化短暫而又深刻的邂逅故事。Jean-Michel Othoniel於1964年1月27日生於Saint-Etienne(聖埃蒂安市),現於巴黎定居並工作。他懷著對變形、昇華及蛻變等形式的濃厚興趣,在創作過程中酷愛使用可變式、詩意化且敏感度高的材料。 上世紀90年代初,他開始打造蠟質及硫磺材質作品。 1992年,這些巧妙的藝術品被藝術史學家Jan Hoet帶到Kassel卡塞爾文獻展上。 從次年起,玻璃便成為了他的創作重心。 他與義大利Murano最優秀的玻璃大師合作,不斷探索這種神奇材料的經典特質,並最終令其成為自己的標誌之一。


玻璃的雅緻及其色彩的精妙是他的作品最顯著的特色:讓世界詩意盎然、盡顯愉悅。Jean-Michel Othoniel 1964年生於法國Saint-Étienne(聖埃蒂安市),現於巴黎定居並工作。他的作品如今以宏觀為主題,自然而然地與花園及歷史景點相融合,透過與世界各地的公營及私人機構合作得以充分展現。Othoniel入選法國藝術學院Académie des beaux-arts。Perrotin畫廊是他在巴黎、紐約、香港、首爾、上海和東京的代理,另外在首爾的Kukje畫廊也有他的部分作品。 全球各地的大型現代藝術博物館、基金會及私人收藏品中都可一睹他的創作。


Via / diptyque

逃跑吧小綠人!日本立體裝置大師松枝悠希個展《平面不服》登陸台北Contemporary by U

那些隱匿於日常秩序、被困在告示牌與生活標示中的日常符號,如果有一天突然擁有了自主意識,決定集體「逃離」這個平面世界,會發生什麼事 ?

2023 年在台灣展出大受好評、並榮獲富邦美術館典藏後 ,備受矚目的日本當代藝術家松枝悠希(Yuki Matsueda)再度攜手 Contemporary by U 畫廊 ,於即日起至 8 24 日舉辦全新個人展覽——「平面不服 SUPERUNFLAT」 。本次展覽將透過其標誌性的立體裝置,在現實空間中展開一場顛覆視覺慣性的叛逆革命 !

Contemporary by U

幽默反擊「超扁平」:將靈魂從二維框架中釋放

在當代藝術的語境中,繪畫與印刷的「平面性」常被視為不可穿透的媒材宿命。然而,松枝悠希卻用作品展開了一場趣味的視覺挑釁。他的創作不僅打破了二維世界的常規,更是對當代藝術大師村上隆發起的「超扁平(Superflat)」理論,進行了一次充滿幽默感的反向致敬 。

出身於傳統印刷廠家庭的松枝悠希,畢業於日本藝術最高學府東京藝術大學,並取得設計專攻博士學位 。2007年,他正面臨繼承枯燥家族事業與堅持藝術夢想的人生十字路口。那股被體制與社會常規包圍的「窒息感」,激發他透過 PET 與壓克力熱成型工藝,偶然測試出塑料受熱拉伸的極限 。他發現塑料隆起的半透明邊界,正如同一個試圖衝破束縛、奪框而出的靈魂,經典代表作《Super Egg》便由此誕生,並開啟了他最著名的「逃離系列(Escape Series)」 。

重點作品導覽:定格於即將脫離的「不可能瞬間」

松枝悠希有意識地重構了現成物(Ready-made)的美學形式 ,將大眾視為理所當然的公共秩序符號(如警告標語、緊急指示)與日常文化符號(如撲克牌、雞蛋)重新組合。

Contemporary by U

This is EXIT》 這是大眾辨識度最高、也最讓人會心一笑的代表作 。公共空間中具備秩序意味的「緊急出口小綠人」(正式暱稱:皮特托先生 ピクトさん)反客為主,以全速奔跑的姿態衝出框架 。當冷冰冰的符號成為試圖逃離自身框架的主角,奮力向外奔跑的姿態,便象徵著現代人對既定規則與生活慣性的突破 。

Contemporary by U

Super Egg Pack》 作為系列起點的延伸,本作將視角放放大至超市中常見的「整盒雞蛋」 。成盒包裝的雞蛋就像是被社會體制、規格化管理的集體現代人 ;松枝悠希用晶瑩的透明樹脂,將蛋黃與蛋白渴望掙脫框框、大膽做自己的自由意志永久定格 。

Contemporary by U

Playing Cards Parl (Spade A)》 對命運與遊戲規則的解體 。撲克牌中的花色彷彿擁有了自我意識般,集體從牌面上剝離、一躍而出,以充滿玩心的方式暗示個體可以拒絕臣服於既定身份定位,主動改寫規則 。

卸下疲憊,來一場精神上的「有感逃生」

「我試圖打破僵化的結構,在日常生活的平凡中找到樂趣。」—— 松枝悠希

在這個被固有框架與無形社會規則重重包圍的時代,每個人心中或許都藏著一個渴望「抽離現狀」的靈魂 。看著緊急出口的小綠人奮力奔向自由,內心受困於體制的焦慮也彷彿得到了輕鬆的暢快與釋放 。這不僅是一場視覺展覽,更是一場邀請大眾卸下疲憊,用玩心重新觀看世界的精神減壓體驗 。

此外,Contemporary by U 也在展覽期間首次推出限定燈箱磁鐵扭蛋企劃 ,並同步販售「Playing Cards Parl T-shirt」、自由拼貼貼紙組、限定明信片與海報等豐富周邊 ,讓觀者能將這份「平面不服」的幽默與玩心精神一同帶回家!

展覽資訊

展覽日期:即日起– 2026824日(每週二休館)

展覽時間:上午 10:30 至 下午 7:00

展覽地點:Contemporary by U 畫廊(台北市信義區忠孝東路四段55342-1號)

圖片提供 | Contemporary by U      文字整理 | SHAN

南境構築的時光隱喻!2026屏東金鑰獎,尋路於山海交界處的設計旅宿美學

法國作家馬塞爾・普魯斯特(Marcel Proust)曾說:「真正的發現之旅,不在於尋找新的風景,而在於擁有新的眼光。」旅行的記憶,往往從入住的那一刻開始。窗外是恆春半島迎面而來的海風、六堆聚落緩慢流動的日常風景;房內則收藏著主人對土地的理解,以及對旅人最細膩的款待;近年來,屏東的旅宿產業逐漸發展出鮮明的風格樣貌,從永續環保、高齡友善到寵物共遊與在地文化體驗,每一次停留,都成為認識南國生活的一種方式。

2025第三屆屏東金鑰獎正式公布獲獎名單!今年獲選的旅宿,將環境永續、人文底蘊、地方產業串連、寵物家人與服務品質融入日常營運之中,展現屏東旅宿產業持續進化的能量,也為旅人提供一份值得信賴的住宿指南。

住進風土,收藏屬於屏東的故事

真正迷人的旅行,往往藏在風景之外的生活細節裡。

位於竹田的德旅店民宿,將超過一甲子的老穀倉與碾米廠重新活化,保存客家聚落的歷史記憶;樹下民宿以「樹下.餐桌」為核心,將屏東山海旬味轉化為一道道精緻料理,引領旅人透過味蕾認識土地;小墾丁渡假村則透過生態導覽與自然體驗,帶領旅客親近恆春半島豐富的自然環境與人文風景。

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竹田的「德旅店民宿」,將超過一甲子的老穀倉與碾米廠重新活化,保存了客家聚落的歷史記憶。

與山海共生,體驗永續旅行的新樣貌

近年來,越來越多旅人開始重視旅行對環境的影響,屏東的優質旅宿也正以實際行動回應永續浪潮。

墾丁凱撒大飯店同合農科商務會館夏綠地民宿,將低碳營運、環境永續共存的綠色理念融入住宿細節之中。從能源管理、環保備品到在地資源串聯,讓旅人能在享受舒適度假的同時,也為環境盡一份心力。

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以「樹下民宿」的「樹下.餐桌」為核心。這不僅僅是提供餐飲,而是一場關於屏東土地的「感官策展」。

帶著爸媽旅行,也能輕鬆自在

對許多家庭而言,帶長輩出遊最大的考驗往往不是行程、景點,而是住宿環境是否友善。

海境渡假民宿福容徠旅墾丁店河堤墾丁渡假酒店愛琴海岸精品民宿,以通用設計與無障礙思維打造舒適空間,從平坦動線、貼心設施到便利的公共空間規劃,讓長輩能自在享受旅行時光。

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「福容徠旅墾丁店」設計師利用天井灑落的自然光,在過道間玩味垂直色塊與剔透扶手,將空間化為光影的實驗室,勾勒出極具當代律動感的視覺錨點

毛孩也值得擁有五星級假期

對許多寵物主人而言,毛孩早已是家人,密不可分。

墾丁凱撒大飯店設有專屬寵物客房與友善設施,將寵物照護融入日常服務細節之中,讓飼主與毛孩能一同享受不被妥協的度假品質。

從入住到活動空間規劃,每一處細節都展現對寵物家庭的尊重與理解,讓旅行成為全家共享的美好回憶。

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墾丁凱撒大飯的專屬寵物客房與友善設施。

入住屏東最友善旅宿,收藏南國最動人的風景

旅行中的住宿選擇,往往決定了一段旅程的溫度與記憶。

近年來,屏東持續盤點並遴選具備優質服務、在地特色與友善精神的旅宿空間,累計遴選出近30家友善旅宿代表,從山海環抱的度假飯店、承載地方故事的特色民宿,到實踐永續理念、友善高齡與寵物共遊的風格旅宿,共同串聯出一張屬於屏東的住宿地圖。這些旅宿以各自獨特的風格回應土地,也展現屏東款待文化最真誠的模樣。

旅創基地手作體驗 編織注連繩迎平安祝福

除了優質旅宿外,屏東四重溪也持續推廣在地文化體驗。進駐四重溪旅創基地的白水玉子,推出日本傳統吉祥飾品「注連繩(Shime-nawa)」手作課程,讓旅人在旅程中親手製作象徵平安與幸福的歲時工藝。

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日本傳統吉祥飾品「注連繩(Shime-nawa)」

當旅行逐漸從走訪景點轉向追求深度體驗,一間好的旅宿,往往成為理解一座城市最直接的入口。

下一次前往南國,不妨跟著屏東金鑰獎的腳步出發!在山海之間放慢腳步,感受土地、人情與風景交織而成的旅程,讓每一次停留都成為值得珍藏的回憶。

屏東金鑰獎官網: https://www.i-pingtung.com/recommendedaccommodation