A Modern Kitchen Ensemble in White 當代廚房的白色協奏

對設計師來說，白色既是挑戰，更是一種里程碑。尤其近幾年，明亮系或引入自然的廚房更勝以往受到重視，而「白色」也成為2020年最受歡迎的廚房裝修趨勢，褪去過多繁瑣線條，留下以「人」為主的場域主調。

也許因為全球疫情的關係，「家」再一次回歸當今最重要的場域；這種全球化蔓延的生活方式，將生活中的「聚合」與「食癒」展現出來，讓「廚房」無與倫比的意義顯現。這一次，La Vie 隨著櫻花廚藝生活館台中松竹店的工藝美學佈局，不僅墜入簡約純白的開放式廚房協奏曲中，更在櫻花前瞻凝鍊出的未來廚居生活樣貌內，體會開放式廚房視覺與五感和諧鋪陳的韻律。

嵌入式廚電配備收起了場域繁複線條，呈現開放式廚房的簡約廓型，呼應出隱而不揚的當代魅力。

化繁為簡的質感開放式廚房設計

就像時尚予人的白色語言，在場域裡的「白色」，既顯放了線條，也提升了視覺上的質感器度。「單純的淨白，對空間而言反而太一成不變、沒有特色。所以這次接受業主陳小姐的白色挑戰後，我們利用不同白色的層次和紋路，呈現廚房裡的『溫度』，這樣不僅讓白色優雅蔓延到廚房的各個角落，還充滿著一種流動的開放感，而不是無趣的佈局。」櫻花廚藝生活館松竹店沈經理這麼說道。另外，大面幅保留古典工藝語彙的米白色寬版框型門板、大理石紋理壁面裝飾及渾厚大器的櫻花獨家SAKURA stone白色紋理石英石檯面，更恰巧建構出陳小姐理想廚房的白色靈魂。以仿古造型紅古銅色水龍頭承襲整套廚具古典風格的巧思，再襯上不鏽鋼手工方槽，也呼應了開放式廚房俐落的設計工藝感，拉出這座結合當代與古典鄉村細節廚房的主軸。互相對映的溫潤木質餐檯結合石英石檯面中島和開放式廚房的專用廚電，則是為白色廚房，注入一種摩登與人文的平衡感，收起繁複配置，使開放式廚房更加內斂與大器。

中島高低差的設計，結合了兩種溫潤木質與櫻花獨家SAKURA stone白色紋理石英石檯面，展現出重視使用者動線與符合人體工學的設計細節。

負責這次案例的櫻花廚藝生活館台中松竹店沈志剛經理，以多年經驗展現白色系俐落開放廚房的大器格局。

收納機能強大 一如往常的美好服務與細節

外觀設計固然重要，但整體符合主人需求的流暢動線與配置，更是廚房精湛演出的關鍵表情。誠如採訪時屋主陳小姐所說：「我很喜歡白色，但也很擔心白色主調在廚房的清潔實際面等問題；這次與櫻花的溝通和施作總共花了6年，修改也不下10次；你能從這些繁瑣的細節裡，深刻體會到櫻花把業主當成朋友的溫度和真摯建言，我覺得很感動。」不管是桌椅下修符合屋主使用高度、高櫃上層做小櫃體增加視覺層次、到中島櫃體特意內縮保持流暢動線、搭配機能五金便利收納，注重廚電配備整體視覺對線等細節，都能感受到櫻花貼心滿足視覺上美學細節與實際屋主使用的堅持考量。而這也正呼應了沈經理所說的：「要打造一個美學與實用兼具的優質廚房，就是瞭解客人需求並給予專業的真誠反饋。」

櫻花代理瑞典品牌Electrolux全嵌式冰箱設計，減少視覺的繁複度，打開廚房的維度。

轉角連桿功能地櫃及多功能緩衝拉籃高櫃則是全面地為開放式廚房提供完整且好拿取的收納設計。

櫻花廚藝生活館以廚居Lifestyle為本，不僅推動老舊廚房場域改革，更以深耕20餘年、百萬戶家庭的實績，為不同坪數宅邸，客製專屬的廚居美學建言，持續為客戶提出永久免費廚房健檢、永久免費油網送到家、永久免費淨水器健檢及永久免費送安檢服務，讓這個家中最飽富溫度的廚房空間，持續醞釀更美更好的生活本質，真正做到「一輩子的服務，才是真正的保障」。

資料提供│  台灣櫻花

從《慾望城市》到《蜘蛛人》，從都會女子生活誌到英雄敘事，儘管故事情節再不同，只要畫面閃過「熨斗大廈（Flatiron Building）」，就知道這些精采故事發生在紐約。作為曼哈頓極具代表性的風景，熨斗大廈以身窄纖細的三角形輪廓著稱，自1903年屹立紐約街頭至今。如今這座地標建築正進行重大改建，從商辦大樓轉型為高級住宅，外觀內裝皆迎來修復和改造，預計於2026年秋季正式公開新貌。

熨斗大廈：曼哈頓街頭的經典地標

在熨斗大廈拔地而起之前，建築所在地塊就因輪廓酷似熨斗而被稱為「Flatiron」。20世紀初年，《紐約時報》曾在報導中提及，因地塊形狀特殊，要在此建造高樓就工程角度來說是一大難題，大樓最高或許只能達到12層。然而，建築師Daniel Burnham採用當時仍屬新興技術的鋼骨結構，為業主設計出高達87公尺、22層樓的大樓，最終其於1902年竣工，成為鋼構建築的始祖之一；外牆質地交織釉面赤陶與石灰岩，裝飾融入美術學院派（Beaux Arts）建築風格，由凸窗、簷口等細節點綴，配上標誌性的三角形外觀，便成了如今我們熟悉的熨斗大廈。

從商辦轉型為高級住宅

自1902年啟用後，熨斗大廈一直被作為商辦大樓使用，直到2023年，不動產開發商Brodsky及Sorgente Group共組團隊，宣布將這座傳奇地標改建為高級住宅，預計於22層樓規劃約40戶住宅，並由紐約建築設計事務所Studio Sofield負責室內設計；建築外觀的赤陶、石灰岩及古希臘樣式柱體等，也將經悉心修復。全案預計於2026年底改裝完成。

多層次住宅空間隨三角形建築結構開展

改造過程中，Studio Sofield順應熨斗大廈本身的特殊結構，為住宅規劃格局，其中最具特色的是，建築最窄那側的弧形窗戶，成為屋內對外的框景，起居空間由窗邊向內部逐漸由窄拓寬。當屋主腳步在三角形的屋內移動，視野將從第五大道（Fifth Avenue）逐步擴延至遠處的麥迪遜廣場（Madison Square）。設計團隊也善用大廈非方正、寬度範圍廣的既有結構，安排多樣的空間體驗，從私密角落一路延伸至開闊的長型空間。

軟裝的材質選擇，呼應熨斗大廈外牆質地，並揉合設計團隊在施工過程中發現、自20世紀初留下的建築歷史痕跡，以灰泥、石材為主體，點綴金屬細節，一方面延續大廈本身的內斂與懷舊感，同時加入更具現代感的材質，營造符合當代生活的居家氛圍。

外牆LED照明、復古旋轉門凸顯建築百年風華

熨斗大廈門面也迎來新貌，修復後的外牆由燈光設計團隊L’Observatoire International訂製的LED照明系統點亮，建築精緻細節更加凸顯。樓內設於1910年的旋轉門入口，也經現代工法細膩重現原始設計，重現熨斗大廈剛落成時的時代風華。

城市中數以萬計的路燈，除了照亮街道為行人引路，還能延伸出什麼樣的功能，進一步融入市民的日常生活？在曼谷市政廳廣場，泰國建築團隊HAS design and research從熱帶區域人們的生活習慣出發，以設計介入廣場上既有的路燈，利用如布幔般垂墜的線形結構，在路燈周圍延伸打造出一座半戶外空間「High Line Bangkok」，將城市基礎設施昇華為融入市民生活的公共場域。

將城市基礎建設昇華為公共空間

「High Line Bangkok」是HAS為2026曼谷設計週呈獻的作品，創意概念源自領導該團隊的建築師洪建智與Kulthida Songkittipakdee對泰國常民生活的觀察。泰國街道上路燈遍佈，但它們鮮少真正融入城市生活，看似與市民的日常極其接近，實則關係疏離。為此，HAS盼能透過一項以設計美學驅動、且具社會參與性的策略，重新詮釋路燈這一曼谷無處不在的公共基礎設施，並進一步將其轉化為市民可享的社會與空間資產。

設計從熱帶城市的生活習慣出發

以泰國最具代表性的公共集會場域為基地，High Line Bangkok佔據了曼谷市政廳前的大型廣場。在前期調研過程中，HAS觀察到，熱帶氣候深刻影響了在地人與這座廣場的互動關係：白天豔陽高照時，人們習慣在大樹下乘涼聚會；入夜後天氣轉涼，人們的活動地點則轉移至路燈點亮的區域——這樣的日夜對比，揭示了「陰影與光」對熱帶城市生活的深刻影響。

回收布料形塑半戶外空間

回應調研觀察，HAS以路燈作為High Line Bangkok的主要結構框架，在不新增地基和永久性建築結構的前提下，將既有的城市基礎建設轉化公共場域。團隊回收大量泰國在地布料，將其重新整理為一系列布條，接著用這些布條串起路燈頂部、地面草叢2個端點，在路燈下形成一座舒適的半戶外空間，邀人們在此相聚。

白天，High Line Bangkok像是一道降落城市間的彩虹，隨著與光線互動，在廣場上投射出繽紛光影；夜晚路燈亮燈後，則化身燈塔般的存在，延展並放大路燈光源，為曼谷市政廳廣場賦予有別以往的樣貌。透過這件作品，HAS盼能讓市民親身感受到，設計真有改變城市日常生活的力量。