勞斯萊斯全新GHOST台北盛大發表

勞斯萊斯全新GHOST台北盛大發表

勞斯萊斯全新Ghost自9月全球首發以來獲得全球層峰人士的好評與期待,搭載多項全新科技與重新塑造的設計風格完美的演譯10年磨一劍的品牌堅持。勞斯萊斯汽車台灣總代理-盛惟股份有限公司,也在全球發表後於最快的時間同步將全新Ghost引進國內並於今日(11月12日)於台北華山園區盛大發表。這一次全新Ghost在台登場代表著除了勞斯萊斯全新世代的開啟外,更是台灣總代理盛惟在地成立10週年的紀念。勞斯萊斯汽車大中華區總經理-李龍表示: 「勞斯萊斯一直以來細膩地洞察客戶的期許與訴求,而在全新古斯特發表後,也同步更新了相關產品策略,車輛售價將調整為車款起價加上台灣套件後的定價即是售價策略,精準定價方案將在台灣地區會有進一步的實施。」


全球品牌識別重塑與產品年輕化,市場行銷策略調整與精準定價同步實施

勞斯萊斯於今年在品牌CI識別做了大幅度的變革,採用低調不失尊貴的暗夜紫為主要色系,並加上以玫瑰金色為主的勞斯萊斯標誌,打造令人耳目一新的新世代簡約奢華典範。而因應全新Ghost的堆出及品牌年輕化的發展,台灣勞斯萊斯也同步跟隨全球腳步調整市場行銷規劃,針對新年式的車款推出最終定價即為售價的精準定價策略,根據不同的車款將推出「台灣專屬套件」打造更多元符合年輕成功人士需求的客製化服務。而全新Ghost 售價也於今日正式公布為標軸版 $19,350,000搭配台灣專屬套件價格 $1,640,000, 為 $20,990,000;Ghost 長軸版 $21,580,000 搭配台灣專屬套件價格 $2,350,000, 為 $23,930,000。


全新Ghost Extended長軸旗艦首發登台,滿足層峰人士對於完美移動的後座體驗

在本次發表會上所登場的為今年9月Ghost全球首發標軸版本後,再於10月才於全球亮相的全新Ghost長軸版本,總代理盛惟看準成功企業主及層峰買家對於一般轎式房車的需求特此用最快的速度搶先引進全新Ghost長軸版本。2021年式Ghost長軸版,車長為5716mm比標軸版的5546mm增加170mm,而軸距比標軸版的Ghost加長170mm,達到3465mm,也使它成為品牌所有四門房車陣容中後座腿部空間第二大的車款,僅次於Phantom長軸版。


勞斯萊斯表示希望盡可能保留Ghost標軸版本優雅的身形比例和線條,所以英國古德伍德設計師只將車子後門和車門鈑件加以擴展延長,而和多數的勞斯萊斯車款一樣,真正的魅力在於它的座艙。由於軸距加長,因此長軸版本的全新Ghost在後座空間及氛圍都有不一樣的感受。而在選用後座獨立座椅後,兩座椅之間配置了可用來冰鎮香檳的冰箱,而為了使存放於此的飲品保持最佳風味,勞斯萊斯還向英國侍酒大師公會(Court of Master Sommeliers,CMS)徵詢專業意見,針對不同酒類,讓冰箱提供最佳溫度。


全新Ghost由裡到外全面革新,搭載專屬全鋁合金車身平台

現今汽車集團大規模底盤資源共享固然降低了各品牌間底盤研發的費用,而提高了各品牌的獲利。勞斯萊斯也深知這一道理,但為締造至臻藝術品,勞斯萊斯決定不再使用由母集團所提供的底盤,而是為品牌量身打造專屬車輛平台。為此,勞斯萊斯專屬的全鋁合金奢華架構平台 (Architecture of Luxury) 因應而生。這一勞斯萊斯專屬的車身架構已先後使用在勞斯萊斯旗艦車型Phantom及首款SUV車型Cullinan上。勞斯萊斯專屬全鋁車身架構具有靈活性高、擴展性強等特性,完美滿足全新Ghost對美學設計感與機械獨特性的雙重需求,在勞斯萊斯的產品矩陣中,凸顯其極致靜謐、剛柔並濟的非凡特質。


與第一代Ghost標軸相比,全新Ghost標軸車身長度增加89毫米,達到5,546毫米。其車身寬度增加30毫米,達到1,978毫米。更為顯著的是全新Ghost的車身隔板及車底板均採用雙層結構,該架構設計不僅與全時四輪驅動系統、四輪轉向系統和全新設計的底盤懸架系統完美契合,兩組懸架總成均置於車輛前部,而6.75升V12引擎動力總成高達563馬力及850牛·米的最大扭矩並置於前軸後方,讓全新Ghost得以實現50比50的最完美重量分配。


勞斯萊斯最精湛的行路質感,更加昇華的魔毯般駕駛技術

勞斯萊斯標誌性的魔毯般的駕乘體驗在全新Ghost上得到了進一步昇華。勞斯萊斯工程專家們將全新Ghost的底盤懸架系統重新設計,平面懸架系統由此誕生。平面懸架系統因呈水平狀的幾何平面而得名,該系統的研發及測試週期歷經十載,最終成就全新Ghost暢享前所未有的陸地飛行感。全新Ghost的平面懸架系統由二個主要部分構成。第一個構成部分是上叉臂減震器單元,其安裝在前懸架總成上方,採用先進物理工程技術和精密的動態掃描技術,為全新Ghost帶來更穩定輕巧的駕乘體驗。第二個構成部分是駕駛監測輔助系統。該系統通過攝像頭監測行駛前方的道路資訊,進而針對前方路面上可能出現的變化,對車輛的懸架系統進行相應備置。全新Ghost的上橫臂避震器技術歷經五年路試而成。勞斯萊斯底盤工程專家們為全新Ghost傾力打造了上橫臂避震器,將全新 Ghost 的行路質感提升到更完美的境界。


確保全新Ghost車內盡享最純淨的空氣品質,搭載全新微環境淨化系統

首次搭載於全新Ghost的微環境淨化系統 (MEPS) 可創造無與倫比的車內微環境。勞斯萊斯產品均精心搭載先進的空氣過濾設備。在全新Ghost上,這項技術得到了進一步的提升,全新Ghost搭載高靈敏度雜質檢測感測器(Impurity Detection Sensors)用於檢測車內的空氣品質。如果空氣中污染物的含量不可接受,則會自動將空調進氣切換為內循環模式。這會將所有座艙空氣都會通過Nanofleece過濾器,該過濾器能夠在不到兩分鐘的時間內從微觀環境中清除幾乎所有超細顆粒,並且包含了病毒和細菌。


車壇首創,勞斯萊斯全新Ghost搭載獨一無二星光飾板

星光飾板設計歷時兩年,耗時超過10,000小時。這件優雅耀目的星光飾板四周由850多顆星星環繞。當車內燈光未開啟時,位於副駕駛前方的星光儀表飾板則處於完全隱蔽的狀態。勞斯萊斯Bespoke高級定制部門並未採用簡單常規的螢幕技術,星光飾板的發光效果源自152支LED燈源,每個LED燈的顏色都與車內時鐘及儀錶盤完美契合。為使“Ghost”字標發光效果均衡且柔和至極,全新Ghost採用了厚度為2毫米的光導,其表面有90,000餘個鐳射蝕刻點。該光導不僅可以將散發的光線均勻分佈,還能產生閃爍效果,星光飾板的光點與星光頂篷的閃爍星光互相呼應,共同在車內打造出夢幻氛圍。


同場加映與國際級藝術家-優席夫合作,打造台灣專屬Cullinan彩繪藝術車

本次除了全新Ghost盛大發表之外,配合品牌年輕化與台灣在地連結發展,台灣總代理盛惟攜手旅英國際級台灣原住民藝術大師-優席夫合作,將優席夫大師的作品幻化成Cullinan最年輕有創意的外衣並於現場作展示。旅居英國愛丁堡的優席夫大師,其作品燦爛繽紛且不失對人事物洞察的溫度,對藝術美感的專注與堅持與勞斯萊斯追求完美的極致不謀而合,而優席夫大師也彩繪了紐約地鐵、桃園機場捷運與普悠瑪列車,透過其精湛的畫風與筆觸讓全球看見台灣藝術的軟實力。而本次透過與優席夫大師合作的Cullinan彩繪藝術車,也展演勞斯萊斯規則重塑、開創與藝術合作的潮流新指標。


邁入下一個全新10年,勞斯萊斯台灣將持續發揚品牌年輕化精神,引領創新潮流

勞斯萊斯汽車台灣總代理-盛惟股份有限公司董事長 蔡伯翰 於今日現場致詞表示: 「勞斯萊斯汽車自去年起在台灣市場執行了諸多年輕化的品牌操作,如同勞斯萊斯獨一無二的奢華基礎‘Architecture of Luxury’,輕量而靈活性高,轉化為追求完美的精神與年輕潮流的意象來與市場溝通。像是Wraith夜間展演台北街景之美、Cullinan探巡台灣秘境、各位親愛的媒體朋友拍攝及試車專題報導等操作,以創新渠道來展演無可比擬的勞斯萊斯體驗,獲得相當豐富的成果。」


全新Ghost的誕生不只是代表勞斯萊斯又改款了一台車,而是在這10年的歷史歲月中,勞斯萊斯跟隨著世界的腳步前進,不因身為百年奢華層峰品牌而自傲,勞斯萊斯細心聆聽來自全世界客戶對於完美產品的期許,對於層峰藝術臻品的渴望,勞斯萊斯旨在提供全世界最美好的工藝藝術品,然後跟隨著世界巨輪轉動前進。


Rolls-Royce Motor Cars台北展示中心

11492 台北市內湖區基湖路39號

電話:+886 2 2658 3333

傳真:+886 2 2657 3388

電子信箱: [email protected]

營業時間:上午11時至下午8時 (週一至週六) 上午10時至下午6時 (週日及國定假日)

Rolls-Royce Motor Cars台北維修服務中心

11494台北市內湖區新湖二路146巷19號1樓

電話: +886 2 2658 3456

傳真: +886 2 2657 3556

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營業時間:上午9時至下午6時 (週一至週五)

Rolls-Royce Motor Cars台中展示中心及維修服務中心

40874 台中市南屯區河南路四段403號

電話: +886 4 3600 8333

傳真: +886 4 3600 8555

電子信箱: [email protected]

營業時間:上午11時至下午8時 (週一至週六) 上午10時至下午6時 (國定假日)


北投老宅咖啡廳推薦!走進「小紅花 Café」,體驗鉤織手作與療癒早午餐咖啡時光
(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

「小紅花 Café」是一座隱匿於老公寓裡的手作織品早午餐咖啡廳,是創辦人夢夢交織著劇場靈魂、鉤織工藝和手作熱愛的小小遊樂園。

踏出北投捷運站轉進一旁巷弄,彷彿進入了時光隧道。街頭巷尾的雜貨店、老宅和廟宇,是數個世代留下來的生活軌跡,至今依舊活躍熱鬧。

沿著街道前行,一不小心就容易錯過那扇手繪著小花圖案的玻璃窗木門。梯間牆面有著明亮的彩繪,拾級而上來到二樓,推開門就是「小紅花Café」。

交織明亮色調和老宅沈穩氣息,錯落有致的線材和展示區不僅是裝飾,更是小紅花鮮活的工藝靈魂。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
交織明亮色調和老宅沈穩氣息,錯落有致的線材和展示區不僅是裝飾,更是小紅花鮮活的工藝靈魂。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

步上老宅二樓,來一場生活空間和手作工藝的沈浸式體驗

位於老公寓二樓的小紅花,曾有過很多次不一樣的面貌。創辦人夢夢在戲劇系畢業後的探索時光裡,這裡見證過熱鬧的女巫市集,也曾是手作地毯店的起點。隨著時間推移,夢夢將這處老靈魂重新洗鍊,一點一滴注入她對工藝的執著,創造一處讓人能在這輕鬆吃著早午餐、也能親手創作的生活空間。

一走進小紅花,映入眼簾的是藝術家朋友親手繪製的壁畫,和各式繽紛的鉤織及手作素材。夢夢憑藉著在北藝大修習舞台設計與燈光累積的直覺,和藝術家好友反覆溝通色調與風格,讓充滿童趣圖案的牆面成為小紅花的核心基調。明亮活躍,又帶有一絲甜美異想,像是來到愛麗絲夢遊仙境般的景象。

入門處的展示區,擺放著手作素材和夢夢親手製作的小作品;讓來訪客人多些靈感,也能選購喜愛的工藝小物。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
入門處的展示區,擺放著手作素材和夢夢親手製作的小作品;讓來訪客人多些靈感,也能選購喜愛的工藝小物。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

不只是咖啡廳,更是手作夢想的實踐之路

小紅花的靈魂,就藏在一進門的手作工具和工藝品展示區裡;色彩斑斕的毛線、拼豆、毛根花材料包和手作工藝品,讓人忍不住手癢了起來,「好想要做些什麼呢~」的心情油然而生。

從小就喜愛手作的夢夢,回憶起自己與鉤針的「二見鍾情」;在泰國旅行時被當地的工藝之美感動,重新拿起曾讓她感到挫敗的鉤針,從此上癮,「有時候甚至沒有想要鉤什麼,就只是單純地想拿起那支針。」

純粹的喜愛讓夢夢把鉤織帶到了小紅花,希望打造臺灣第一家結合鉤針工藝的早午餐咖啡廳;不只販售飲品食物,更希望讓來訪者感受手作帶來的那份沉靜幸福。老窗櫺透進的自然光,灑落在家具、壁畫和五顏六色的線材上;一杯咖啡、一頓早午餐,時間在這裡悄悄停留,慢得理所當然。

從給專業鉤織者的線材,到新手小課程和材料包,創辦人夢夢希望讓不同程度的手作同好都能在小紅花體驗創作的純粹。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
從給專業鉤織者的線材,到新手小課程和材料包,創辦人夢夢希望讓不同程度的手作同好都能在小紅花體驗創作的純粹。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

在入針與繞線間找回心流,把療癒變得具象化

在這裡,一杯咖啡的消費得到的不只是飲品,還有一份「送你的小紅花(毛根花材料包)」,讓人做出自己的小花。小小的見面禮是夢夢的堅持,「就像是你來我家、我送你一朵小花。」手作拉近了距離,每位走進老宅的人,都能在短暫停留中體驗親手創作的喜悅。

從心理學的角度來看, 手作是進入「心流(Flow)」狀態的絕佳途徑。鉤織時指尖與鉤針動作的協調運作,入針、繞線、拉出,規律且重複的動作,引導大腦進入專注當下的寧靜。現實生活往往不如人意,但在手作的世界裡,親手將微小零件拼湊成想要的樣子,鉤錯了也能拆開重來。這種親手創造的滿足感,在繁忙緊湊的現代生活中,無疑是一記溫柔的撫慰。

小紅花沒有商業空間規格化的精緻,取而代之的是一種「嗯我想自己親手試試看」的有機活力。從燈具挑選、桌椅擺設、飲料杯墊,都在細節裡體現了對手作的心意和實踐。

繽紛斑斕的鉤織線材和材料,豐富的色彩、材質和種類選擇,都是夢夢細心挑選,讓人忍不住想要親手創作。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
繽紛斑斕的鉤織線材和材料,豐富的色彩、材質和種類選擇,都是夢夢細心挑選,讓人忍不住想要親手創作。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

憑藉著熱愛找到彼此,織友們相遇的小紅花聚落

除了手作體驗,小紅花也逐漸形成了「織友」聚落。許多人遠從新竹、土城而來,只為了在角落點一杯飲料,靜靜勾織自己的作品。夢夢分享過一位讓她印象深刻的織友熟客,年輕的軍校男生總在假日時背著自己做的鉤針背包來到店裡,技藝精湛得讓專業職人都自嘆不如;還有客人約媽媽一起,「大家遠道而來,把小紅花當成自己的家。」在這個空間裡,職業、性別、年齡和身分不再重要,取而代之的是對工藝和手作的共鳴。

這種真誠的連結也延伸到了店外,忙碌的外送單上,夢夢常會趁空貼上一朵親手做的小毛根花。手作成為小紅花和北投社群鄰里們溫暖又可愛的溝通管道,「就像是不期而遇的小確幸。」

店裡的選品和餐點有所呼應,很多客人因為喜歡杯墊而選購,也因此開啟了對鉤織的興趣。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
店裡的選品和餐點有所呼應,很多客人因為喜歡杯墊而選購,也因此開啟了對鉤織的興趣。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

把未知交還給時間,靜下心來在日常中好好生活

在對談的過程中,夢夢分享了她生命中很重要的一個堅持,也或者說是體悟:「好好生活」。中學時參加北藝大夏令營得到的啟蒙,成為她考取戲劇系、創立文創品牌、以及經營這家老宅咖啡廳的動力。

「有了所愛和熱忱,就會想要朝著那樣的方向行動。」小紅花未來會長成什麼模樣?在這充滿手作工藝和創造能量的空間,有著許多可能性。可能是週末市集、結合劇場相關的沈浸式藝術活動,也或者織友小聚⋯⋯無論形式和進程,這個身處在北投老宅二樓的小空間,始終守候著那些渴望在快節奏生活中慢下來的人們。

在這裡,工藝不再是遙不可及的藝術,而是日常生活的延伸。就像那一捆捆由夢夢親自配色、捲繞而成的「混線」,雖然費工、緩慢,卻在指尖的經緯交織中,織出一朵朵溫柔又真切的小紅花。

許多織友從各地慕名而來,閒暇時夢夢也會教授客人鉤織技巧、介紹北投附近景點,「就像以前做女巫市集,透過喜愛的事來活化在地社群。」(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
許多織友從各地慕名而來,閒暇時夢夢也會教授客人鉤織技巧、介紹北投附近景點,「就像以前做女巫市集,透過喜愛的事來活化在地社群。」(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

文字 / Amber

攝影 / Daniel

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台中「ZASSO草也」選物店:紮根土庫里,長出藝術與生活的風景
(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

「ZASSO 草也」以日文雜草(ざっそう)為名,取其韌性的涵義,近似於中文「雜搜」的發音,隱含一語雙關的妙趣。12年前,佩育和碧珊深受臺中土庫里周邊環境的吸引,在美術園道旁啟動這間選物店。回想起來,是從一棟被偶然發現的建築,長成一個偶然的計畫,ZASSO草也是在這樣的情境下誕生的。

土庫里的理想生活

「來到土庫里,我們覺得這裡不僅街道舒服,周邊的鄰居也很親切,左鄰右舍大家都會有交流。加上國美館吸引喜歡藝術的人,讓這區有很多小藝廊聚集,或是像我們這種生活選物空間。」主掌接待的碧珊分享道。「土庫里」在他們的社群發文中自成一個系列,不難感受到ZASSO草也對地方的深刻連結。

在這個法定容許的最小建築規模中,ZASSO草也的一、二樓分別以獨立選品及展覽策劃為經營主軸。因為主題和呈現方式的多元性,兩者時而互相輝映,也會吸引不同類型和不同年齡層的藝術愛好者造訪,進而創造彼此認識的機會。

一樓的選物空間雖然不大,但精心陳列的方式,讓顧客有尋寶的感覺(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
一樓的選物空間雖然不大,但精心陳列的方式,讓顧客有尋寶的感覺(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

而作為選物店品牌,ZASSO草也是如何挑選自家陳列的品項呢?他們表示:「大部分還是我們自己也喜歡且想要擁有的器物。雖然重視美感,但在工藝(特別是生活工藝)的範疇裡,我們更期待看到作品對機能與實用性的重視。」

「我們希望藝術跟生活是結合在一起的,所以我們很希望客人進來可以去拿、去感受每一件器物的手感。」這份真誠且熱愛生活的個性,也是ZASSO草也合作藝術家與工藝家的共同特質,他們從日常的真切感受中,詮釋出心目中理想生活器物的樣貌,創作出兼具藝術與實用價值的品項。

正因為這份對生活的真切體會,他們挑選物件的眼光,也從「當下的喜愛」延伸到「長遠的陪伴」。因此,進一步檢視作品的原料取得、以及是否符合長期使用的方向, 是ZASSO草也選物時另一項注重的價值。例如店內展示的日本服飾品牌MITTAN,就為顧客提供衣物的修補、再製甚至回售等服務,將簡約且永續的理念,深刻地實踐在日常穿著之中。

二樓是展陳與活動空間。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
二樓是展陳與活動空間。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

店家 × 藝術家 × 顧客:一個三方交流的場域

不只是匆匆來訪,藝術家們也會利用拜訪臺灣的機會旅居一段時間,從中收集靈感。日本藝術家中村眞弥子和音樂藝術家中村友胤在五月份的展演前,與ZASSO草也團隊一起走訪大稻埕、鹿港、阿里山各地,從城市紋理、歷史脈絡到自然景觀中汲取養分,發掘當中與日本文化交融的線索,進一步融入未來的創作之中。

而對ZASSO草也而言,這樣的往返與交流同樣重要:「我們其實也很常去他們的工作室,深入了解他們的創作工法,認識材料來源和思考脈絡,對於我們自己喜歡的器物有更深的認識,學習後再將這些故事帶回空間中分享給客人。」

保留木料的原始樣貌,臺灣藝術家拾未SHIWEII 打造出別具風格的燈具。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
保留木料的原始樣貌,臺灣藝術家拾未SHIWEII 打造出別具風格的燈具。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

除了用作品說故事,ZASSO草也會深入了解藝術家的個性和愛好,包含他們感興趣的事物、喜歡聽的音樂等資訊,再回頭分享給顧客。「因為藝術家們對於生活的感受度都很強,他們一定是喜歡某一種生活的樣貌,連結到心中想像的使用情境。我們很想將這些有趣的資訊分享給客人。」通過傳遞這些細節,ZASSO草也讓三方產生更深入的連結。

ZASSO草也合作的藝術家除了參與佈展和討論,也會不時在店內驚喜現身,為顧客導覽,面對面分享他們的創作理念,扭轉藝術遙遠或難以親近的刻板印象。去年工藝家千田稚子就曾在店內開設香料奶茶工作坊,和大家分享他的製作配方,以及器物的製作緣由,這些活動,讓人感受到原來藝術家可以離我們這麼近。

千田稚子的餐具,體現她旅居法國的生活經驗,創作抱持著想與用餐者產生共鳴的願望。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
千田稚子的餐具,體現她旅居法國的生活經驗,創作抱持著想與用餐者產生共鳴的願望。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

不僅是成為顧客和藝術家交流的平台,各國藝術家也會在店裡相會。當日本藝術家吉川和人來訪時,他們就特別邀約台灣拾未SHIWEII 工作室到店交流,一起討論臺日產業、製造、材質等方面的差異,並延伸至使用習慣的分享。

日本藝術家中村眞弥子和紐西蘭藝術家Luke Kay 盧楷,也曾在二樓的展演空間共同創作,自在而隨興的一起玩藝術。

店內展出的中村眞弥子作品,參考了臺灣高山文學的經典名著,將廢棄紗線交融成畫。集結生活淬鍊的寶物,是眞弥子給ZASSO草也的註解。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
店內展出的中村眞弥子作品,參考了臺灣高山文學的經典名著,將廢棄紗線交融成畫。集結生活淬鍊的寶物,是眞弥子給ZASSO草也的註解。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

一個仍在生長的空間

ZASSO草也從自身喜愛的作品出發,持續追蹤合作藝術家們源源不絕的創作,為土庫里的藏寶庫提供前行的動力來源。他們與藝術家們在交流中互相勉勵、共同成長,12年來,累積許多良好的合作關係。一步一步的學習積累下,團隊對於喜愛的選物也有更深層次的理解,如今ZASSO草也的活動也日益豐富。「可能的話,說不定會長出第二個有意思的空間!」佩育最後笑著埋下伏筆。

從二樓的旋轉樓梯往下俯瞰,挑高的設計與竹節交錯的穿透感,讓一、二樓的空間時而互相輝映 。錯落有致的木格架上,各具特色的工藝品正靜靜等待著與來訪的愛好者相遇 。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
從二樓的旋轉樓梯往下俯瞰,挑高的設計與竹節交錯的穿透感,讓一、二樓的空間時而互相輝映 。錯落有致的木格架上,各具特色的工藝品正靜靜等待著與來訪的愛好者相遇 。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

文字 / 陳有賦

攝影 / 王正方

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