日耳曼工藝之最，夢想中的bulthaup廚房

作為家的重心和生活展演的重要舞台，廚房的本質滿足的不只是口腹之慾，而是一種愛的傳遞，對bulthaup來說，人與人之間那份真摯流動的情感，才是廚房裡、餐桌上真正迷人的風景。

「好的設計不僅能觸動情緒，更能滿足感官需求與自我探索的渴望。」 - Herbert Schultes, bulthaup b3設計師

「Be Bold大膽嘗試, be Creative勇於創新, be You忠於自我」，bulthaup擁有鮮明的品牌特質，勇於顛覆常規、跳脫框架，卻能將事物回歸根本，在傳統與創新間取之理想平衡，以樸質真切的自然質材與簡潔清晰的設計語彙，回應人們深藏內心的真正渴盼，喚醒我們藏於內心的自由靈魂，找到觸動人心的最初感動。

  圖說：「大膽嘗試、勇於創新、忠於自我」，為bulthaup的品牌特質也是一種不容妥協的信念。

Be Bold / 大膽嘗試，顛覆舊有常規

「傳統不是因循守舊，而是要薪火相傳。」bulthaup自創立以來，以建築藝術思維，融合以人為本的設計理念，深信「廚房不應只是傢俱，而是建築藝術的一部分」，從歷史與文化脈絡中，思索廚房之於人與生活的深刻意涵，並從中探究空間的各種可能；於1984年推出全球第一座廚房中島原型「System b」，有別於過往面牆烹煮的舊有習慣，bulthaup嘗試將符合人體工學的實木工作檯置於廚房中心，就此顛覆了傳統的封閉設計，轉為開放式的生活場域，也徹底改寫日後人們對於廚房空間的理解與定義。

  圖說：全球第一座廚房中島原型「System b」，徹底改寫日後人們對於廚房空間的理解與定義。

Be Creative / 勇於創新，挑戰劃時代經典

為具體實現「廚房也是一個生活空間」的價值觀，設計師Herbert H. Schultes貫徹了建築師科比意(Le Corbusier)所提倡的人體黃金比例原則，建構出一套化繁為簡、蘊含深厚建築底蘊的劃時代經典之作 - b3廚房系列。耗時多年研發出令人驚艷的b3結構牆系統(Wall System)與挑戰超薄極限的1公分檯面及門板，除了能使笨重的廚櫃與電器用品輕盈卻穩固地飄浮於半空中，超薄的檯面與門板更擁有細膩手感的倒角設計，展現去蕪存菁、精巧細緻的的工藝質感。

  圖說：劃時代經典bulthaup b3漂浮系列，蘊含深厚建築底蘊與精湛工藝。

Be You / 忠於自我，初心邃美

在大量運用機器生產製造的快速時代裡，仍有一群人執著於手工與傳統工藝所傳遞的溫度與品質，投入他們近乎迷戀的熱情，追求細節、形態與功能上的完美，為產品注入強大且自然的生命力，這是一種因愛而生的極致藝術，也是一種與生俱來的使命追尋。bulthaup深信機器所無法創造的氛圍和深度，正是手工迷人之處，回歸原始初心，對自然質材抱持感恩，悉心感受每樣材質所散發的獨有特性並將以展現，bulthaup以濃厚的人文溫度與色彩，延續著傳統工藝與真實質材之美，永續傳遞日耳曼匠人之魂的執著與赤心。

   圖說：bulthaup對於自然質材與傳統工藝抱持感恩與執著，圖為b Solitaire Oak系列

bulthaup職人企畫- it’s about your essence！

2020年因疫情蔓延，使得原本忙錄焦躁的生活得以按下暫停鍵，bulthaup以「it’s about your essence! 回歸本質」主題發起全新職人企畫，邀請從大自然出發、運用紙纖進行各種跨界碰撞的「Fenko鳳嬌催化室」品牌總監Lino Lee，以及擅長以食材傳遞對土地共鳴的「EMBERS餘燼」餐廳主理人Wes Kuo共同參與創作，運用自然有機的質材與食材，展現質地與文化的個性樣貌，並以獨立思維的型塑與實踐，呼應出bulthaup品牌Be Bold (大膽嘗試), Be Creative (勇於創新), Be you (忠於自我)的信念與特質。

  圖說：bulthaup職人企畫活動，圖為bulthaup總代理楠弘廚衛執行長蘇振華先生。

輕透純粹，紙纖催化生活無限可能

身為傳統紙廠的後代，「Fenko鳳嬌催化室」的品牌總監Lino李依耘延續著家族對於紙文化的推廣與傳承使命，期盼透過催化實驗的方式來探索自然纖維的未知與無限可能。「凝聚」則是她在理解與認同bulthaup品牌理念後，所創作的裝置藝術作品，對於自然質材與傳統工藝推廣不遺餘力的她認為「Creative」需要很多的靈感堆積與結合所產生，生活中與各種人事時地物的相遇與碰撞，塑造出每個人獨特的創作能量。而「凝聚」的力量便是從四周、不同方向來到一個最和諧的位置，牆不被定義為牆，而是被賦予一種不斷結合的意識，在結合之中產生新的定義。

   圖說：「Fenko鳳嬌催化室」品牌總監Lino Lee與裝置藝術作品「凝聚」。

取之土地，用料理顛覆你我想像

習慣從自然中尋找創作靈感，勇於嘗試食材的各種可能性，「Embers餘燼」餐廳主廚Wes郭庭瑋以料理作為媒介，思索人文風土的意象，從食材的探尋延伸至產地的踏涉，將自身對自然和台灣文化的熱愛融入料理創作。Wes以主題It’s about your essence出發，運用紙纖原料構樹為基礎，融入趣味的五感想像，三道視覺大膽、跳脫食材想像，卻又忠於自我的創意料理- Paper / Pepper、Tree / Three、榖 / 穀上桌，彷彿帶領與會者走訪山林祕境，感受視覺、嗅覺與味覺的多重驚喜與美好體驗。對Wes來說，透過化繁為簡的料理詮釋出不同風土與文化的樣貌，是身為一個廚師的本質，也成為一種責任，而靈感，則來自用心生活的每一天、每一個時刻。

  圖說：「EMBERS餘燼」餐廳主理人Wes Kuo。

透過職人的展演與表述，傳遞質地與材質的細膩與美好，也呼應了bulthaup勇於顛覆傳統、跳脫設計既有框架，卻依舊執著於手工與自然質材所傳遞的溫度與品質。「一件件小事情營造了完美，但完美並不是一件小事」，bulthaup在人與物件及空間之間，找回觸發生活之美的感動。It’s about you, it’s about your essence! 

  左圖為Wes創意料理作品Tree / Three。右圖為Lino為活動特別設計的紙纖Menu。

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圖．文資料提供｜ 楠弘廚衛

由台灣高訂禮服設計師林薇創立的時尚選品品牌 V.KOORR，5月20日正式開幕，進一步將其多年深耕高級訂製領域的美學視角延伸至日常時尚選品市場。林薇長期活躍於台灣時尚圈，作品深受藝人、名媛與時尚圈人士青睞，經常現身於大型典禮與紅毯造型之中，此次跨足選品領域，也象徵其品牌版圖的重要拓展。

開幕活動現場星光雲集，邀請李千娜、時尚推手陳婉若、新生代歌手申力安、時尚模特林采婕，以及 SEVERÉ 品牌設計師DIORV賴昕婕等嘉賓出席站台，共同見證新品牌誕生。林薇表示，V.KOORR 不僅是一間選品店，更希望成為探索風格與自我定義的場域，讓每個人都能以更自由的方式詮釋時尚。

林薇強調品牌核心理念為「風格，不被定義—由妳自己定義。」她指出，美感不應被單一標準框架限制，而應回歸個體對生活與自我狀態的理解。因此 V.KOORR 精選來自全球多個設計師品牌，融合高訂工藝與當代時尚語彙，涵蓋極簡、經典、街頭到前衛等多元風格，提供消費者完整的穿搭提案。

此次進駐品牌陣容亦相當多元，包括林薇自有高訂品牌 LINWEI、解構風格品牌 Asparagus、義大利丹寧品牌 Dondup、韓國設計師品牌 Juntae Kim、飾品品牌 OSh、潮流T恤品牌 SEVERÉ、永續時尚品牌 Contr’Ora，以及 Marchesa Notte、MONDE MONDE 等國際設計單位，展現跨文化的時尚整合視野。

開幕另一亮點，則是林薇女兒賴昕婕首次推出個人品牌 SEVERÉ。身為新世代設計師，她以年輕視角結合創意與街頭語彙，展現與母親不同卻同樣鮮明的時尚語感。賴昕婕表示，從小耳濡目染布料、剪裁與設計細節，使她持續以繪圖與想像建構創作靈感，此次正式亮相，也象徵年輕設計能量的嶄新延伸。

藝人李千娜則以兩套訂製禮服亮相，分別呈現率性與優雅的雙重風格，一套為白色立體剪裁禮服，另一套則為橄欖綠高衩設計，她表示穿搭重點在於平衡，能同時展現柔和與力量感，才是最貼近自我的風格詮釋。

新生代歌手申力安以裸色薄紗抓皺短裙登場，展現輕盈仙氣，她認為時尚與音樂相似，皆源自對生活細節的觀察與表達；模特林采婕則以黑色抹胸洋裝亮相，呈現復古與俐落兼具的造型，她分享穿著舒適與自信，是判斷風格的重要標準。

V.KOORR 以多元設計語彙與開放式風格觀點，打造兼具質感與態度的時尚空間，期望讓消費者在不同風格之間自由切換，重新理解「穿衣」與「自我表達」的關係。此次開幕不僅象徵品牌正式啟動，也為台灣時尚選品市場注入新的設計能量與話題焦點。

在台北城南的靜謐巷弄間，時間彷彿有了新的刻度。當百年的日式老屋與現代美學品牌溫柔相遇，這座重新甦醒的文化聚落，正以一種含蓄而優雅的姿態，向城市發出一份關於慢活的邀請函。

昔日百年官舍華麗轉身，以「間」之哲學，為台北城南編織一處與光影共存的療癒綠洲。

在步履匆忙的台北大安區街廓裡，時間的指針彷彿在轉入金華街與杭州南路的巷弄那刻，悄然放慢了速度。由錸德集團旗下大樂司文創耗時四年、秉持「復舊如舊」精神細細修復的歷史建築——日治時期「錦町日式宿舍群」，如今以全新文化風格聚落「光在錦町」的面貌正式揭幕。這座曾承載林務局員工生活記憶的百年木構聚落，不再只是被凍結在過去的歷史外殼，而是轉化為融合當代設計、生活美學與五感體驗的城市新地標 。

空間的負值與日本「間」美學的當代實踐

漫步於「光在錦町」，最先觸動感官的並非繁複的裝飾，而是那份大膽的「留白」。園區整體設計巧妙融入了日本傳統美學中的「間（Ma）」概念——這是一種透過空間的適度留白，來創造節奏感與呼吸感的哲學。

黑瓦屋頂、編竹泥牆與外貼雨淋板被完整保留，陽光透過參天古樹的枝葉，在木造長廊上灑下推移的光影 。在這裡，空間不再只是盛裝物件的容器，而是一個引領人們放慢腳步、調校內心節奏的定靜場域。新與舊的語彙在原本的建築脈絡中溫柔交織，構築出如現代建築般乾淨卻富有情感張力的美學線條。

風格品牌的感官交織與日系食尚

「光在錦町」的迷人日常，是由數個各具生活姿態的風格品牌共同揉雜而成。其中最受矚目的，莫過於新加坡精品咖啡「ALCHEMIST」進駐開設的台灣第二家門市 。大安門市在幽靜的老屋中，以溫潤的木質長桌與吸睛的大型圓燈，勾勒出極簡而穩定的咖啡空間，強調讓純粹的風味自然融入日常 。

此外，園區更匯聚了多元的味覺體驗：爆紅的「芙香家鐵鍋鬆餅」，讓人在現烤甜點的濃郁奶香中享受慢步調的午後 ；而「豆舞湯豆腐」則以特製木盒盛裝精緻豆腐，用最簡約的食材，展現日系極簡的食尚精神 。

與歷史在生活中的延續

「光在錦町」的誕生不只是一場成功的老屋新生，更是文化資產再造的深刻實踐 。它證明了歷史空間最好的保存方式，是讓它持續參與當代生活、在使用中被珍惜。無論是在木長廊下品嚐暖心的湯豆腐，還是啜飲一杯手沖咖啡，這座城南秘境，都正以最含蓄且優雅的姿態，演繹著屬於當代台北的慢活詩意。