奧圖碼P2雷射超短焦投影機 榮獲第29屆台灣精品獎銀質大獎

29屆台灣精品獎金銀質評選結果正式公布，全球投影領導品牌Optoma奧圖碼科技繼前年P1雷射超短焦投影機進入決選後，今年再次以次世代機種P2強勢奪下銀質大獎的殊榮，P2除了完美承襲P1高解析度、高便利性、高智能的優勢，更強化色彩處理能力和韌體功能更新，全新「Framed*」數位畫廊帶來多位新銳藝術家的動態創作，時尚簡約的白色外觀設計無縫融入客廳擺設，離牆面30公分即可投影100吋大畫面，一次為家庭劇院帶來4K大視覺和居家輕美學的雙重升級體驗。

此次台灣精品獎總計有1,167產品報名參加，433件產品入圍台灣精品獎，其中只有30件可以角逐台灣年度產品最高榮耀的金銀質獎，而P2也憑藉著扎實的家庭劇院實力和智能化的操控優勢，成功搶占一席，這也是奧圖碼連續三年獲得國家級金銀質獎肯定，實屬不易。P2擁有830畫素的真實4K解析度，搭載3,000 ANSI高亮度流明和2,000,000:1高動態對比，具備長效30,000小時時雷射光源壽命，輕鬆在家也可以擁有不間斷的大畫面視覺饗宴，更內建多樣化的影像強化功能包含HDR10/HLG高動態範圍、Dynamic Black智慧動態黑階和PureMotion動態差補等技術，提供極致流暢、生動立體的畫面品質。奧圖碼長期也致力於推動Smart+ 智慧平台的生態鏈體系，只要連上無線網路，即可透過手機輕鬆執行包含語音聲控、螢幕對齊、遠端操控、無線鏡射等多項功能，甚至連結家中IFTTT物聯網，以P2為核心打造出一個用戶專屬的全方位智能居家生活情境。

Optoma奧圖碼亞太區負責人吳俊佑表示：「我們非常榮幸且開心能再次獲得台灣精品獎銀獎的肯定，P2做為P1的下一世代機種，不僅延續了前代頂尖的設計工藝和強大的家庭劇院能力，在價格上也做到更加入門、親民、無負擔，期待能吸引更多民眾投入家用投影的懷抱，尤其提供小資族或年輕族群在購買傳統電視外一個更好的選擇，輕鬆享受百吋大畫面帶來的沉浸式體驗和視覺震撼。」

除了P2獲得台灣精品獎銀質獎外，奧圖碼QUADZILLA 163吋LED一體機「FHDQ163」也同時入圍此次台灣精品獎，搭載獨家Calibre 4K HQUltra影像技術和4in1 LED先進封裝製程，精準呈現銳利流暢的圖像品質，螢幕厚度僅3.5cm具有極輕薄外觀與易移動性，並有0.9mm可拆式無邊框設計，實現更寬廣的觀看視野。

資料提供 │ Optoma奧圖碼

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE