以茶相伴，迎向心中曙光!

充滿挑戰的一年結束後，如今春回大地迎來全新的開始。在這生命力及希望綻放的時節，百年茶莊王德傳以『欣欣向榮』為主題，透過仿宋工筆技法勾勒群花迎春飛舞, 特別推出【綻放】、【希望】、【豐足】、【向陽】四款春節主題茶禮，禮盒使用胭脂、石榴、杏黃、香檳金等暖色調，襯托花顏之美生生不息的動人姿態。祝福收禮者在一年之始與茶相伴，迎向希望綻放的曙光。

欣欣向榮系列茶禮選用多款王德傳茶莊代表系列茶品，手工炭焙系列堅持使用龍眼碎炭，依茶性施為不同火候三十六小時慢烘，成就純淨茶香及圓潤口感。此系列代表王德傳茶莊對傳承百年烘焙工藝的堅持。安尚系列則重現傳統臺灣烏龍茶「澄甘涼喉」的經典風味，以自然農法茶菁施以中度發酵的傳統製茶工藝，達到「綠葉紅鑲邊」標準，再以三分文火晝夜烘焙，賦予茶湯飽滿甜醇的口感風味。搭配以王德傳茶莊茶葉為原料，選用海藻糖減糖配方製成的精緻茶點，讓品茗有良伴相佐，成就樂事一樁。

王德傳茶莊第五代傳人王俊欽表示：「去年各行各業都面對巨大挑戰，也看到即使在這樣的氣氛下，也各自嘗試著經由不同的創新及變革來打破困境。我們希望透過盛開的花卉及暖色調，傳遞春季象徵的希望與生命力，為每位迎向挑戰的朋友加油打氣，祝福在新的一年欣欣向榮，綻放希望。」

【希望禮盒】特別選用手工炭焙安尚系列；採摘自然農法甘甜芽葉與香氣充足嫩茶梗，透過30%-35%中度發酵，達到「綠葉紅鑲邊」。焙茶師再以龍眼碎炭，鋪平升火待熱力蔓延，持續三十六小時細心慢烘，最終成就手工炭焙安尚獨特的馥郁堅果香與圓潤口感。與阿里山俊逸山頭氣或金萱輕柔奶香相伴，形成輕重交錯的美韻滋味。兩者收納於絲光布質禮盒，共譜新年無限希望。

【向陽禮盒】以茶入茶點，在春節團聚推出特色茶點；紅水烏龍南棗核桃糕、紅水烏龍南瓜子酥、玫瑰普洱牛軋糖、玫瑰普洱綿綿酥等四品獨家茶點。任選兩品搭配滋味清甜的金萱烏龍與豐潤甘甜的四季安尚，或花或果的茶湯風味與茶食的甜蜜滋味相疊，帶來活潑豐富層次體驗，如春日暖陽，在淡然有味中，與茶香共舞繽紛。

【豐足禮盒】選用臺灣特色品種，造就不凡的杯中山水。如一場豐盛的品茶之旅，讓味蕾暢遊於茶湯之間，從翠玉烏龍輕發酵的玉蘭花香出發，沿途體驗四季烏龍的百花香、金萱烏龍的柔順奶香，轉至中度發酵茶迎香安尚的果香醇韻，讓這場層次豐富的旅程，豐足而美好。

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE