臺北市文化局舉辦「2021臺北爵士音樂節」本周六(12/4)下午1點半在臺北流行音樂中心南基地戶外廣場舉辦第二場音樂會，「爵士就是生活 Chill Jazz , Cheers moment.」，由新生代爵士音樂家帶來「Jazz & Swing」，用新世代樂風的爵士樂帶來全新體驗。金曲新人壞特?te壓軸演出，大二開始接觸音樂的她，入門音樂就是爵士樂，當晚除了重新改編自己的歌曲，也會安排爵士情歌、bossa nova，並與樂手來個即興表演。

低調的壞特?te笑說，以前走在路上不曾被認出來，最近換髮型後較常被認出，所以外出會戴帽子。壞特?te以獨特的音樂風格獲得第32屆金曲獎最佳新人，以嘻哈文化為基底，融合爵士樂、民謠、Lo-Fi和R&B等等，打造出獨特的Chillhop曲風，不少樂迷已在網路上自發性組團要來朝聖，並借用梅艷芳歌曲《壞女孩》歌詞「Why why tell me why」，表達對壞特?te的喜愛。

除了壞特?te外，當日演出陣容有余育憲哥、李哲安四重奏、Bazaar中東爵士樂團、林亮宇爵士四重奏、人聲時空旅行等。「人聲時空旅行」以人聲結合器樂編制開展創作內涵，擅長融合爵士樂和古典樂風格，以富含詩意的編曲詮釋表現音樂情感，曾受邀於台北文學獎、台北文化獎、台中歌劇院演出，此次演出特邀非典型鼓手beat maker參與共同激盪新的火花。

多次入圍金曲獎的Bazaar中東爵士樂團，用爵士的自由度來詮釋中東文化的音樂，有著伊甸園的純淨、波斯貓的傲慢、突厥的野心，加上阿拉伯的喜怒無常，讓音樂交織著衝突又和諧的美感，首次在北流戶外廣場演出，他們期待樂迷在現場可以聽到來自於中東這塊土地的聲音，與這時代共振的頻率。

由新生代最優秀的薩克斯風手李哲安組成的四重奏，成員包括貝斯手石哲安、吉他手李世鈞、鼓手林俊宏。李哲安在2018年從美國Berklee音樂學院歸國後開始積極參與各式演出活動，並且多次與不同風格類型的音樂人合作演出激盪出不同火花，這次將在2021臺北爵士音樂節帶來一系列原創作品。

曾入圍金曲獎最佳演奏專輯鋼琴家林亮宇，這次邀請到薩克斯風蘇聖育、貝斯謝宗翰、爵士鼓陳昱長，以爵士四重奏的方式演繹，並融合爵士、古典、民謠、拉丁等各種不同的曲風，用音樂說故事，帶領聽眾們進入『爵士夢』的世界。獨具個人風格的余育憲哥，用音樂來提醒你我漠視的事，搭配上彈跳的旋律、詼諧的歌詞來諷刺整個社會。

一本書、一杯咖啡，悄然編織一個美好下午——前有開館大展《萬物的邀約》鋪陳，甫進駐綠美圖的獨立藝術書店朋丁、台灣咖啡品牌Pharos Coffee正交相堆疊全新旅程。本文帶你先行探索絕美空間設計、風格文創選物及專屬聽覺體驗，下回造訪時不妨找個角落親身感受。

美術館作為現代生活中人們得以短暫緩下奔忙腳步、漫遊藝術世界的假日好去處，除必備精彩展覽外，甚能於展後順勢引導觀者來到另一空間稍作放空、延續餘韻，將使五感體驗臻於完整。臺中綠美圖自2025年底正式營運以來，憑藉美術館、圖書館共構特色，成功營造看展和閱讀相輔相成的文化場域，愈趨貼近市民日常。開館不到兩月時間，館方再攜手朋丁、Pharos Coffee規劃兩座休憩空間，揉合咖啡香與書香，提供觀者在從事藝文活動之餘，還多了「品飲」選項自由切換，更為參訪路線覆上療癒色彩。

▍朋丁書店：通透空間X金屬陳列

2016年始自台北巷弄的朋丁，不僅長期深耕藝術與設計類選書，亦兼營出版及策展，堪稱藝術迷、設計愛好者必訪空間。如今全新店鋪登陸台中新地標，朋丁突破過往美術館商店多販售文創品的做法，改聚焦出版和策展主軸，開起一間從外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質的現代感書店。大片落地玻璃包裹的圓柱狀建物中，環繞式陳列由台灣工業設計師楊水源設計的書架與層架系統，霧感金屬櫃體高低有致，以清冷調性輝映窗外綠植，形塑自然與人文交會一地的獨特氛圍。

主題選書和出版品現已率先展示，未來預計舉辦講座及小型交流活動，昇華閱讀為觀者理解藝術創作的方式；店內同步設置「文化選品區」搜羅綠美圖文創商品，並篩選各樣符合場館風格的設計物件，彷彿具象化一片段美術館所涵養的別致經驗，讓觀者揀選攜回。

▍Pharos Coffee咖啡廳：設計家具X沉浸聽覺

2019年誕生於台北的咖啡品牌Pharos Coffee，繼2022年再下東京一城後，2026年起坐擁綠美圖1樓，供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡及手作麵包等輕食。整體陳設採台灣設計團隊製作的家具，同時邀請台中在地、以合成器進行創作的實驗環境音樂家蔡瑋德（Nick Tsai）為咖啡廳量身打造專屬聽覺，化聲音為沉浸式體驗一環。

恰似取自希臘文「燈塔」一字的品牌名「Pharos」，Pharos Coffee象徵它如指引風味的燈塔般坐落綠美圖建築群——觀者可隨意駐足，專注咖啡本質，盡享從容時光。

書店和咖啡廳的加持，既豐富場館公共服務層次，也扣合綠美圖「藝術走入生活、閱讀成為日常」的核心理念。當展覽、讀物與咖啡連綴成一幅療癒身心的日常風景，無疑愈發深化其「文化基地」定位，促使市民停留、交流與反覆造訪。商店與兩館（臺中市立美術館、臺中市立圖書館）共同開發展覽和商品，齊力拓展多元文化內容的下一步合作，確是引人期待的未來。

2025年4月的某個夜晚，百貨公司各樓層一如既往、人潮眾多，影城的空氣中混著爆米花和汽水的味道。手扶梯慢慢往上，一行人安靜前進，隊伍中間，卻出現了不太常見的畫面 - 神明在大家注視下，被慎重地請進影城。

這不是廟會活動，而是一部電影的首映現場

第一次聽到《三清：有祢我不怕》這個片名的民眾，難免會有疑問：一部以民間信仰為題材的紀錄片，真的會有人想進戲院看嗎？但對《三清：有祢我不怕》的團隊而言，這樣的畫面並不陌生。因為在正式上映之前，這部電影已經走了很長一段路。

電影後製完成後，導演陳毅和團隊沒有急著上映，而是選擇帶著電影，走進全台各地。他們到宮廟、到地方社群，參香、分享，也舉辦特映會，向不同年齡層的人介紹這部電影在拍什麼，同時也聽大家分享自己和信仰之間的故事。

這樣的過程，看起來不像一般的電影宣傳，更像是一段慢慢建立信任的過程。團隊沒有追求快速曝光，而是一步一步，把「三清」這個原本聽起來很有距離、很遙遠的名字，放回到日常生活、大家慢慢發現，這部片背後的故事其實每個人多少都能有些共鳴。

也正因為如此，電影的關注與支持，是慢慢出現的。近幾個月來，《三清：有祢我不怕》在各地舉辦特映與分享活動，不少場次座無虛席，地方宮廟與文化社群也主動在社群平台上幫忙分享訊息。許多觀眾不是因為廣告，而是因為朋友、家人或社群貼文，開始注意到這部電影。

同時，這部作品也獲得國內外影展的肯定，讓更多人發現，原來信仰題材的作品，也能拍得「像電影」，這確實是一部在影像與敘事上都相當用心完成的作品。

在行銷方式上，團隊始終希望降低觀看門檻。他們不把信仰拍成高不可攀的東西，也不要求觀眾一定要相信什麼。透過與手機遊戲、集章品牌、各宮廟平台跨界合作與互動，電影的主題被帶進更多人的生活中，讓「看電影」變成一件輕鬆、自然的事。

回頭看這四年的過程，團隊做的，並不是說服大家，而是用時間與行動，讓人慢慢理解這部電影的用心。當觀眾發現，這是一群人長時間投入、一步一步完成的作品時，期待也就自然產生。因此，《三清：有祢我不怕》之所以被期待，並不只是因為它談信仰，而是因為它記錄了人如何在現實生活中，尋找安定與陪伴，故事的背後還藏著導演的童心與巧思，蘊含對所有觀眾的祝福與感謝，處處驚喜。當這部電影即將走進院線，許多人期待的，也許不只是一場觀影體驗，而是想親自看看：這四年累積下來的心意，會在大銀幕上，帶來什麼樣的感受。