演繹「錶現」包浩斯直觀設計主義的方正靈感

走過175個年頭，NOMOS始終追尋德國頂尖製錶的卓越歷程

致力復興德國精密製錶風采的NOMOS，從問世至今以穩健的步伐，邁向橫跨兩個世紀的歷史進程，講求「細膩製錶」、「堅持自我」是NOMOS秉持一貫理念，

從品牌精神面向頗析，NOMOS是頂級鐘錶圈，執著自我實踐的中堅力量，為了確保品質的絕對良率，零件生產組裝幾乎都在格拉蘇蒂小鎮完成，確保了錶款的絕對良率與獨家風骨，為新世代消費者，提供深具德國精緻腕錶工藝靈魂的嶄新購錶選擇。

極簡外觀下的不簡單

在包浩斯主義的薰陶之下，NOMOS成就自家獨特的德式極簡風格；外型耐看＋質精耐用的品牌導向，鼓起品牌催生自製機芯的品牌佈局，經過超過十年的技藝升華，NOMOS的自製機芯，擄獲不少高級錶玩家的盛譽與肯定，更在去年成為歐洲品質公認的前段班，回首掌聲滿滿的「芯路歷程」， NOMOS堅定「內外兼修」的品牌特色，樹立起德國頂級專業製錶中，樹立起獨特存在的鮮明印象，扮隨科技進度，於現代人生活而言，不單只是掌握時間的計時工具，更是建立自我風格的品味識別，而NOMOS亦在時代星移的過程，邁向當代不朽的嶄新紀元。

擁抱跨越世代的新願景

歲月歷練著NOMOS設計與工藝的爐火純青，品牌在度過，創廠175週年的歡欣時刻之後，依舊思考著如何滿足消費著心中，對於擁有一只價格實在，且深具NOMOS獨家血脈的腕錶，為此，NOMOS在今年為全球消費者線上，蓄積175年的工藝精華的TETRA NEOMATIK系列，透過錶款的問世，企圖再一次帶給消費者超越想像的NOMOS風采，同時亦以親民定價，讓更多消費者有機會愛上NOMOS。

錶款中性風格，令人愛不釋手

揭開品牌旗下錶款家族中，擁有不在少數的近正方型的腕錶家族，其中又以TETRA NEOMATIK系列，被消費者認定為比例完美的經典設計之作，由於錶徑偏於袖珍，令品牌許多女性消費者深深著迷；NOMOS在男性消費者的聲聲催喚之下，正是透過175週年廠慶的重要時刻，推出TETRA NEOMATIK 175週年紀念款，透過錶徑與細節調整，為喜歡品牌方型腕錶設計的消費者，提供不可錯過的購錶選擇，經過半年多的等待，全球引頸企盼的TETRA NEOMATIK 175週年紀念款，終於在本月引進台灣。

於本月推出的TETRA NEOMATIK – 175 Years Watchmaking Glashütte，沿襲往日方正圓融的邊角設計，透過兩層式漸收式錶耳，展現出俐落且細緻的錶殼線條，採用色彩多樣且飽滿的瓷面面盤，搭配NOMOS獨特的時標佈局，賦予錶款別出一味的腕錶風采。「細節面向的思考」與「上乘物料的選定」，一直是NOMOS堅持的製錶理念，為了讓錶款能有更細緻的襯托，Tetra neomatik 175週年紀念系列，採用霍爾文高級科爾多瓦馬皮錶帶與摺疊錶扣，馬皮錶帶出色的名亮度與柔韌感，不僅提升配戴的安穩性，更加顯現品牌打磨細緻的不銹鋼處理工藝。

技術資料

錶殼：兩件式結構，不銹鋼錶殼與藍寶石水晶底蓋

鏡面：防眩藍寶石水晶鏡面

機芯：自動上鍊機芯

錶徑：33.0 × 33.0mm

厚度：7.3mm 

錶耳寬：20mm

防水：3個大氣壓

錶帶：科爾多瓦馬皮錶帶、折疊扣

限量：四款，全球限量各175只

價格：$122,400

Via / NOMOS Glashütte

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE