「音樂綠洲：涼伴計畫」攜手「夜貓組」等多組樂團搭配涼伴市集空總夏藝站酷涼登場

炎炎夏日，來音樂綠洲尋找涼伴！擬定你的降溫策略，擺出最清爽的愜意姿態，在怪奇迷幻的節奏中律動搖擺，感受熱血澎湃。今夏最COOL消暑計畫，一起在音樂綠洲終結炙熱！

臺灣當代文化實驗場（C-LAB）在2022年夏天推出的「精神跑道——空總夏藝站」系列活動，將園區轉化成大型夏季實驗場，活動包括戶外公共藝術展、馬戲創新演出、親子友善表演、音樂綠洲、古蹟開放、主題市集、創意工作坊等節目。邁入第四年的音樂綠洲則擴大為兩日音樂節，六月與野鵝快跑團隊合作「初來一夏」俏皮輕快迎接初夏，將近4000位觀眾共襄盛舉。在盛夏八月則與WINDIE Music 共同推出「涼伴計畫」，用繽紛怪奇的音樂演出與清涼有趣的市集，為大家提供炎夏酷暑的最佳降溫方案。

即將在8月6日至8月7日登場的「音樂綠洲：涼伴計畫」演出陣容強大，包括由金曲歌王Leo王及春艷組成的新世代饒舌嘻哈「夜貓組」、今年甫以暴龍與三角龍之姿踏上金曲紅毯的神秘雙人組合「恐龍的皮」、古靈精怪具多變曲風的「海豚刑警」及以西洋搖滾融合南北管、佛教、客家等獨特元素的「神棍樂團」。其他演出音樂組合如「芒果醬」、「遊樂」、「庸俗救星」、「The Tic Tac」等皆各具特色魅力，透過鮮明多樣如熱帶水果般的音樂風格，帶給觀眾繽紛的聽覺感受，在熱情樂音中忘卻酷暑。

涼伴計畫演出團隊「夜貓組」將於8月7日登場

入圍今年第33屆金曲獎「恐龍的皮」將在涼伴計畫登場

本場音樂綠洲同時開放樂團徵選，最後由潛力樂團「OC experiment實驗部屋」、「MoonD'shake」入選為兩日的開場演出。「OC experiment實驗部屋」以電子鍵盤為主要演奏樂器，曲風結合Fusion Jazz＆Funk，創作取材自生活百態及人間觀察，台味地氣且出其不意。「MoonD'shake」創作多以indie pop和電子曲風為主，用溫柔讓人們在都會的狹窄生活空間也能自在搖擺。

活動現場也有涼伴市集共襄盛舉，還有可口可樂免費試飲及拍照打卡換小禮活動，歡迎大家在音樂相伴的同時，也能至市集暢快吃冰呷涼、尋寶逛好物。準備好你的聽團穿搭與防曬裝備，帶上你的三五好友最佳良伴，一起來音樂綠洲終結炙熱與孤單！

▧ 活動日期：2022/08/06（六）-08/07（日）

▧ 活動時間：14:00-20:00

▧ 演出陣容：海豚刑警、恐龍的皮、夜貓組、The Tic Tac、神棍樂團、芒果醬、遊樂、庸俗救星、OC experiment實驗部屋、MoonD'shake

▧ 活動地點：臺灣當代文化實驗場 西草坪、中正堂前廣場

▧ 官網詳情　 

▧ 市集品牌：35° elevation studio / 仰角35度、黃蕉星、因為我喝醉了。、傑克痛痛、我物 wow woo、青手作物Cheng’s handmade、《晦澀詩》、0的筆記本、Whatever studio、浮遊漫畫屋、Guava.com、暄徐手作、毛孩食務所、秋 手作、MrNS餐酒公司|南北先生精釀啤酒、貳芓、pal coffee、任性一下胖卡餐車、Kaju手作義式冰淇淋、iAsta8冰滴咖啡、綺楽燒、想不到mobile kitchen、吃草的妞

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE