Privia數位鋼琴 高訂優雅木質琴鍵 嶄新定義360°生活空間新風貌

精緻美學電鋼琴領導品牌CASIO以「In Harmony with Life」為概念，突破枷鎖為音樂與生活注入新指標，承襲Privia輕時尚的設計理念，融合了生活美學與極簡品味，於2022年以時髦現代感的色系與和煦木質感的創新設計，推出PX-S7000、PX-S6000、PX-S5000三款全新數位鋼琴系列，賦予優雅的靈魂，簡潔俐落外型與居家裝潢完美融合，營造出舒適、放鬆的氛圍，實現了對空間格調的所有想像。

全新Privia將成為更具有生活態度的陪伴，不僅可以在家中大廳面向窗外自在演奏，也可以與好友共享音樂的樂趣，移動至家中吧檯恣意創作，台灣卡西歐總經理高橋晃司表示：「Privia全新系列展現了卡西歐新的世界觀，讓演奏時成為共同的中心凝聚情感，為音樂與生活注入新指標，希望替家人、朋友帶來更多美好的愜意時光。」，Privia將展現自我風格，重新打造舒適完美的新彈琴體驗。

現代居家調和色彩 無懈可擊時尚美型設計

Privia體現舒適空間的Lifestyle為設計初衷，打破傳統平台鋼琴依賴牆壁配置與黑色的沉重感，以摩登簡約俐落設計，北歐風極簡木質紋理琴架與踏板一體成型，設計風格採用簡約流線型設計，整組散發出輕盈的印象，配件包含透明的琴譜架、三踏板、琴架以及琴後方的音響網布，皆有搭配主機顏色所設計，打造全方位360度時尚的設計外觀。

PX-S7000注入時下流行治癒色系—「晨曦黃」鏡面烤漆，象徵療癒、探索、轉變的黃，猶如把光亮注入家中，提昇溫度感，成為空間無法忽視的存在，還有「黑」、「白」兩色選擇，展演居家高雅輕奢品味！

「空間音響系統技術」 創造自然立體音場效果

搭載四套獨立驅動的全音域揚聲器，讓聲音能夠充斥整個表演空間，進而創造出具有豐沛層次感的音色。透過此項技術，依據鋼琴設定位置打造不同音場效果，可以將鋼琴的音場效果設定於靠牆、客廳正中間、或甚至是桌上等等，彈琴將不再受限，能夠輕鬆享受高品質的彈奏體驗。

新型「智慧複合式琴槌動作鍵盤」 呈現傳統鋼琴般的表現力

新開發的鍵盤系統中，白鍵採用與傳統鋼琴相同高品質的雲杉木以及樹脂複合材料所製，精心打造象牙調的白鍵和木檀調黑鍵，達到更趨近於傳統鋼琴的彈奏手感。新型琴槌動作系統，採用獨家數位控制技術打造演奏最適的平衡配重，彈奏從最弱音到極強音皆能呈現其豐富表現力。

400 種高品質音色頂尖與多元音色表現

搭載傳統鋼琴、電鋼琴、風琴、合成器等400種高品質音色。同時，收錄許多經典歌曲中使用的鋼琴和電鋼琴的琴聲，不論是取樣樂器的特徵、所使用的效果以及音色質感的呈現，都經過精心打造，演奏時讓人不禁回憶起經典名曲。

PX-S6000 拋光黑及木質調複合式美學設計
搭載與 PX-S7000 同等級的全新音響系統和極具表現力的琴鍵，此款數位鋼琴依據使用風格另外選購琴架配件，任何場景享受演奏的樂趣。琴身為霧面黑與胡桃木紋琴面組合以及音響網布設計，輕易融入於各種室內設計風格。

多種音色調節功能 享受獨特音樂表現力

搭載“音色調節器功能”細微整音色以及各種效果，即時控制調整喜歡的音調。可以透過旋鈕等各種物理操作直接調整音色外，還可以使用隨附的無線 MIDI & AUDIO 藍牙接收器搭配專用APP“CASIO MUSIC SPACE”調整音色參數。

PX-S5000 輕巧琴身設計 搭載高階系列型號相同鍵盤系統

PX-S5000 簡約現代外觀琴身輕巧僅232mm (與PX-S1100/S3100相同)，搭載高階型號相同「智慧複合式琴槌動作鍵盤」以及高品質音色。金色的 CASIO 標誌位鋼琴增添奢華外觀與質感。

創作才女法蘭Fran 用Privia譜出生活的味道

第 57 屆金馬「最佳原創電影音樂」得主法蘭Fran，以空靈氣質的形象與音樂上亮眼的創作表現，獲邀擔任Privia形象大使，讓人不敢輕易靠近淡漠的外表下，其實私下性格擁有著反轉魅力，影片拍攝現場不時輕輕哼起如同呢喃般的旋律，與靦腆的笑容，不知不覺中就觸動了現場工作人員的心弦，訪談過程中，也可以深刻感受到，法蘭對於音樂創作用心投入的程度，以及最真摯的情感。

一人包辦詞曲創作、編曲、錄音、製作、演唱，追求完美的法蘭總是細細雕琢，首次看到Privia全新系列也被外型的美貌驚豔！法蘭表示：「特別喜歡晨曦璜的設計，就像早晨的陽光一樣很溫暖很耀眼，不論放在家中的哪一個角落，都可以表現出空間的氛圍、生活的味道。」

即將於10月推出首張個人專輯的法蘭，也透過Privia的多元音色，觸發了許多創作靈感，也希望自己的創作就如同飛行器，可以瞬間把聽眾帶到不同的時空，一起好好感受生活！

Privia樂見。新生活全台巡迴活動開跑

CASIO將打破以往既定印象，為Privia全系列打造全新的陳列模式，並將於10月7日起至 12月4日止於台北信義新光A8、台中新光中港店、台南新光西門店舉辦『Privia樂見。新生活』全台巡迴體驗活動，凡購買PX-S6000、PX-S7000即送高品質耳機，現場填寫問券還可以獲得精美小禮（限量送完為止），！

法國精品皮具品牌 Fauré Le Page 於巴黎聖奧諾雷街 352 號揭幕全新旗艦店 Maison Saint-Honoré，為品牌開啟全新篇章。新址鄰近芳登廣場、杜樂麗花園與巴黎皇家宮殿，進駐一座建於 1708 年的歷史宅邸。作為品牌全球第 12 處據點，Maison Saint-Honoré 以約 500 平方公尺、橫跨三層的空間，呈獻皮具系列、藝術創作與歷史典藏，帶領訪客走進 Fauré Le Page 的巴黎世界。

十八世紀宅邸中的巴黎之家

Maison Saint-Honoré 由建築師 Jean de Gastines 操刀，以私人宅邸的概念規劃各個空間。工匠細緻修復建築原有的裝飾線板與室內細節，保留十八世紀宅邸的尺度與氣韻；凡爾賽式拼花木地板、訂製家具與溫潤木作相互呼應，讓皮具展示融入居家般的氛圍。家族肖像、藝術作品與不同主題的沙龍，則逐一呈現品牌的歷史與創作靈感。

從煙雲彩繪到雛菊雕塑 展現品牌工藝

旅程從門廳展開，經典 Daily Battle 與採用模組化設計的 Double Battle 托特包，以不同尺寸與色彩迎接訪客。包款上的經典龍鱗片圖紋，是 Fauré Le Page 力量與魅力的象徵，由位於安錫的工坊以手工網版印刷技術，逐色印製於帆布之上。抬頭可見裝飾藝術家 Dominique 與 Noé Bouillon 繪製的「Nuage de Poudre」煙雲天花，以畫面向品牌的槍械製作起源致意。

沿著主樓梯而上，由金屬工藝師 Romain Barré 與銅藝雕塑家 Elie Hirsch 合作打造的雛菊雕塑，與描繪諾曼第草地的壁畫相互映襯。

雛菊既呼應 Le Page 家族的故鄉，也寄託春日甦醒與愛戀的意涵。樓梯間另設「Color Organ」色彩裝置，呈現品牌專屬調色盤，讓訪客近距離感受 Fauré Le Page 的色彩語彙。

巴黎限定系列與完整皮具世界

Four Seasons 四季沙龍呈獻男士、旅行與商務系列，Diane 沙龍則展示女士系列，讓訪客在不同房間中探索品牌作品。旗艦店同時帶來「From Paris with Love」限定系列，以巴黎的紅、藍色彩及艾菲爾鐵塔為設計元素，將對這座城市的情感融入皮具創作，呼應品牌「Armed for Seduction」的精神。

在藏書與珍藏之間 探索品牌歷史

面向聖奧諾雷街的藏書室，收藏巴爾札克、大仲馬等作家曾提及 Le Page 工坊的歷史著作，呈現品牌與文學的深厚淵源。創意總監 Augustin de Buffévent 也持續與當代藝術家合作，透過陶藝、雕塑與攝影等創作，延續品牌與藝術的交流。

軍械典藏室陳列拿破崙之弟 Jérôme Bonaparte 的「Le Page à Paris」1807 年長槍，見證品牌曾為王室與貴族製作精緻武器的歷史。夾層的檔案室則展示歷史店舖的頭盔徽飾、檔案文獻與十九世紀世界博覽會獲獎紀錄，呈現品牌工藝受到肯定的歷程。

品牌的遊戲精神也融入新址。Mars 藝廊中的「Défi de Mars」沉浸式技巧遊戲，從十八、十九世紀巴黎的射擊遊藝場汲取靈感，以當代方式演繹品牌的騎士精神；Honoré 沙龍則將舉辦以工藝、藝術與文化為主題的交流活動，讓 Maison Saint-Honoré 成為相聚與分享的場所。

Maison Saint-Honoré

地址：352 rue Saint-Honoré, Paris, France

品牌官網：https://faurelepage.com

攝影：Matthieu Salvaing

今年，東川町家具再次來到台灣。對新家園沙發＆Dann Bed充個墊而言，這不只是一次家具展，也是一段從實際走訪、交流到共同開發之後，慢慢認識一個產地的過程。

品牌主理人 Kenny 與 Tammy 曾親自走訪北海道東川町，從具規模的家具工廠，到由一、兩位職人專注工作的工坊，也與東川木工會交流。走進不同的製作現場後，他們慢慢發現，東川町家具吸引人的地方，並不在於某一種特定的「日式風格」，而是每一位製作者，都有自己理解木材、工藝與生活的方式。

其中，Dann Bed充個墊與大雪木工共同開發北海道栓木床架，也讓這份認識有了更具體的交流，都從台灣實際的居住條件出發，一起重新思考。在一次次討論與合作之間，Kenny 與 Tammy更感受到東川町家具迷人的地方：不只是作品本身的樣子，而是木材如何被理解、工藝如何被留下，以及一件家具如何慢慢走進生活。

東川町家具，不是一個品牌，而是一個產地

如果要理解東川町家具，也許要先從這座小鎮本身開始。位於北海道大雪山麓的東川町，有一個很特別的地方：沒有國道、沒有鐵道，也沒有上水道。看似少了現代城市習以為常的交通與基礎設施，東川町卻因此保留下更貼近自然的生活方式。大雪山的森林、融雪形成的地下水，以及寒冷氣候下緩慢生長的木材，成為這片土地最重要的資源。

而東川町的家具文化，也從這樣的環境裡慢慢長出來。這裡的木工歷史可追溯至明治時期，1901年起，隨著城市發展與家具需求增加，木工技術逐漸在北海道累積。百餘年來，木材、技術與職人的經驗一代代留下，也讓家具從一項產業，慢慢成為東川町地方文化的一部分。

今天的東川町，從家具製造、木材加工，到設計、教育與人才培育，形成一個緊密相連的產地。職人面對北海道的水楢、水曲柳、梣木、樺木等不同木材，依照它們的紋理、硬度與特性進行製作；機械處理精準與穩定的工序，再由職人完成需要經驗與手感的細節。這份「讓材料成為設計的一部分」的態度，也成為東川町家具很重要的特色。

所以，東川町家具真正有意思的地方，並不是一種可以被簡單歸類的風格，而是一座小鎮如何從森林、木材與百餘年的木工技術出發，慢慢形成自己的家具文化。對長期關注家具的藏家而言，看一件作品，也不只是看它的樣式。產地、歷史、材料、設計以及時間留在工藝裡的痕跡，往往才是讓一件家具值得被理解、被保存的原因。

華山｜13個品牌與職人工坊，看見產地的不同答案

今年華山展集結13個來自東川町的家具品牌與職人工坊，提供一個更完整認識這個產地的入口。同樣面對北海道木材，不同職人有不同的選擇。有人讓自然紋理成為作品主角，有人著重接合與結構，也有人從當代生活需求重新思考功能與比例。當這些作品放在同一個展場裡，可以看見的並不是一種統一的「東川町風格」，而是一個產地如何容納不同創作者，並在時間裡形成各自的語言。

仁愛｜從選品開始，讓家具回到生活

如果華山展呈現的是東川町家具的廣度，仁愛展則是一次更貼近生活的觀看。

由 Kenny 與 Tammy 自主選品，除了家具的比例、線條與材質，也更關注每位設計師如何理解家具，以及他們如何從生活出發，思考一件家具應該如何被使用、被感受。因此，這次選入的作品，不只是因為外型或風格而被看見，而是希望透過不同設計師的作品，讓人看見他們對木材、空間與日常生活各自不同的想像。當家具離開展場，真正的生活才開始。它會被坐上、被觸摸、被使用，也會在時間裡慢慢留下屬於一個家的痕跡。

同時加映｜從家具，看見東川町的工藝風景

除了華山與仁愛的家具展出，同期也有一場由桃園市政府與北海道東川町合作的工藝交流展，於大溪木藝生態博物館展出。「DESIGN OUR LIFE｜北海道東川町的工藝風景」將視線從家具本身拉回地方，從「寫真之町」、「君的椅子」、KAGU設計競賽等文化行動出發，呈現東川町如何將設計、木工藝、教育與地方文化串聯起來。這場展覽也提供另一個認識東川町的角度：家具不只是產品，而是森林、職人、設計、教育與地方生活長期累積之後，所形成的一種文化樣貌。

從北海道到台灣，讓家具慢慢進入生活

今年，新家園沙發＆Dann Bed充個墊與東川町政府建立戰略合作關係，也希望透過展覽、選品與共同開發，讓更多台灣人有機會接近這個產地。從華山看見產地的多樣性，到仁愛感受家具與生活的關係，再到大溪從工藝與地方文化理解東川町，三個展覽也提供了不同的觀看角度。

從「產地」到「作品」，再到「生活」，也許正是認識東川町家具最自然的一條路。一件家具真正的旅程，或許從離開展場之後才開始。當它進入一個人的家，被使用、被陪伴，時間也會慢慢在木材上留下自己的痕跡。

東川町家具在台三展｜展覽資訊

三場展覽分別於華山1914文化創意產業園區、Dann Bed充個墊仁愛旗艦店及大溪木藝生態博物館展出。詳細展期、開放時間及活動資訊，請依各展覽官方公告查詢。三展展出的作品皆為單件展出，相關資訊可洽詢新家園沙發＆Dann Bed充個墊。