隨著十月份的到來，近幾年在時尚圈「玩」出無限繽紛能量的CROCS，正式邁入品牌創立20週年的里程碑；從最早的卡駱馳經典克駱格Classic Clog鞋型，至後期衍生出非常受到矚目的厚底克駱格款式，如今品牌再度爆紅全球的同時，CROCS經過多次跨界聯名配合下，吸取來自時尚界與潮流領域的設計繆思，強勢表態 「當紅潮鞋之王」百變創新的超凡魅力。

品牌在對忠實顧客的感謝信中表示，謝謝CROCS 的洞洞鞋玩家們20年一路走來對CROCS的支持與喜愛，也因為有消費者對品牌的熱衷，CROCS才能逐漸由休閒鞋品牌，一路成長蛻變成獨一無二的指標性潮流ICON；今年十月的CROCTOBER迎來品牌的第二個十年，CROCS在深具意義的月份推出了全新鞋款樣式，包含迎接秋冬的全新絨毛 Cozzzy 系列與「進化登場」的Mega Crush系列；於此盛大月份，CROCS為了感謝來自全球忠實顧客的支持，透過ZEPETO app舉辦年度最大的線上慶祝派對，歡迎全球每一個角落的洞洞鞋玩家，熱情參與CROCS的歡慶月活動。

最強穿搭神鞋Cozzzy登場

拖出秋冬穿搭新氣象

全新Cozzzy系列，除經典洞洞鞋款式外，也有採用雙帶式為基底的涼拖鞋樣式，鞋身皆附加Jibbitz^TM鞋扣洞眼，滿足消費者的個人化穿搭主張，同時為符合秋冬的穿搭需求，在鞋身內襯設計植入溫暖的毛絨材質，不論居家或戶外休閒穿搭皆舒適保暖；鞋款一貫搭載卡駱馳獨家研發材質Croslite™ 泡沫鞋底，提供洞洞鞋鐵粉們，俏皮時尚與優越舒適的的型感加乘。

順應潮流元素與顛覆消費者想像，相信是造就CROCS 20年來，長紅不敗的品牌理念，正式於品牌20週年生日月，登場的全新Cozzzy系列，鞋型靈感延續品牌力求觸發消費者自我時尚的俏皮風格，同時融入潮流圈近期盛行「拖鞋外穿」的穿搭趨勢，鞋款透過開放風格的鞋面設計與多種變化的毛絨內裡，展現不流於市場常規視覺能量的同時，讓消費者運用不同褲款、襪子與Cozzzy系列，進行一場純屬個人風格的時尚穿搭表態，強勢凸顯CROCS強調個人風格至上的品牌高度，非常適合樂於表現與眾不同的消費者。

街頭怪獸來襲～

全新Mega Crush系列登場

隨著十月品牌生日慶，CROCS同步登場的Mega Crush，透過鋸齒狀的鞋底紋路與6cm厚底高度，搭配不規則鞋面的立體流線造型，處處流露著，專屬CROCS「街頭出生・時尚天生」傲人氣場的同時，強勢表態個性時尚與潮流世代的衝突基因，賦予消費者俯瞰街頭的絕對高度，針對任何風格與概念的穿搭，Mega Crush都能完美駕馭，散發潮流怪獸的自信本位。

品牌為了符合今年秋冬時尚的純色風潮，本月首發推出的Mega Crush，擁有白色、白骨色與黑色，代表三種截然不同個性的色彩選項，相信可以滿足每一位喜好各異的洞洞鞋玩家，都一定能夠選出與做自幾個性最為般配的Mega Crush系列，同時Mega Crush目前只有在台北時尚指標101購物中心開賣唷！還請品牌鐵粉們悉心留意唷。  

CROCS 官方網站：https://www.CROCS.com.tw/

Fb：https://www.facebook.com/CROCStaiwan/

IG：https://www.instagram.com/CROCS.tw/

Via / CROCS

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。