「兔野仙蹤－兔年年畫特展」跳出框架！住進旅店、品味茶香，在城市中蹦跳玩樂

國立臺灣美術館一直以來積極推廣藝術資產之能見度，今年更跳脫框架與台中大毅老爺行旅合作，將「兔野仙蹤－兔年年畫特展」跳出美術館，讓兔年版畫作品能同步在大毅老爺行旅、兆兆茶苑、留白計畫三地展出，實踐了「無牆美術館」的概念，讓藝術作品走入街區，擴散了藝術氣息的流動。同時，透過三個觀光藝文場域的結合，觸及到更多旅客，增加藝術作品能見度。台中大毅老爺行旅更結合此次特展，將所有展覽場域串連出一系列獨家藝術住房遊程專案雙人入住3,888元起，讓旅人可走訪遊程店家欣賞藝術作品，另打卡集點還可兌換住宿金，體驗台中獨有的藝文之旅。學學文化創意基金會更在今年展覽中發起一場美感助學公益活動，特別以莊普老師設計的小兔子為主角，衍生出「小感動生肖彩繪材料禮盒」，禮盒販售所得將做為台灣偏鄉與經濟弱勢孩童美學教育經費，每盒禮盒1,500元，大毅老爺行旅將回饋購買禮盒旅客價值500元的住宿餐廳抵用券，為美感助學活動盡一份心力。

「兔野仙蹤－兔年年畫特展」跳出框架，住進旅店、品味茶香，在城市中蹦跳玩樂!

國立臺灣美術館即日起至至3月19日止推出中華民國第38屆版印年畫「兔野仙蹤－兔年年畫特展」，以歡樂新年、歲時節慶或創新年畫為主題，從225件參選作品中，最終評選出76件優秀創作放入展覽中。創作者藉由作品傳遞著為世界和平、家人團圓、經濟復甦等各種正向能量，讓2023年能揚眉兔氣，大展宏圖。其中獲得首獎的6件作品及特別委託創作的2件作品，除在國美館展出外，還跳出美術館地域框架，首次將這8件作品與館外三處場域合作，以科技體驗獨特方式串連展出。台中大毅老爺行旅擔任此次館外展的策畫工作，特別邀請知名品牌-兆兆茶苑及留白計畫一同加入此次展出合作，共計展出8幅作品，包含6幅首獎及林昌德的《瑞兎迎春》與盧明德的《金銀雙喜》2幅委託藝術家創作的作品。在這三處展出之作品更加入AR數位科技的應用，旅人利用手機掃描畫作後就可看到畫作中的角色靈活的動起來，還會與你一同互動傳遞著新年的祝福。這樣延伸規劃也呼應著本次展覽主題「兔野仙蹤」，讓藝術呈現可以跳出框架，住進旅店、品味茶香，在城市中蹦跳玩樂，跟著兔子的腳步，在多元空間裡以不同情境及氛圍欣賞畫作!

台中大毅老爺也將這些景點串聯成一系列遊程專案，內容包含手作體驗、藝文展覽觀賞等，透過饒富趣味的藝術之旅驅動旅人啟程去挖掘城市中的人文風情，創造旅遊全新的回憶。「兔野仙蹤遊程住宿專案」雙人入住旅人客房只要3,888元起，詳細專案如下:

• 每房贈送限定版帆布背包乙個、兔野仙蹤版印年畫手冊乙組、旅人手札乙本、藝術家繪製路線地圖乙份、風格路線遊程體驗套組(內含各式首座體驗兌換券及文創店家優惠券)等贈禮。
• 旅人可透過走訪店家進行集點任務，完成後還可獲得百元住宿折抵金
• 週五入住須加價NT$500元、週六須加價NT$1000元及連續假期須加價NT$1500元。
• 本專案有效期間即日起至2023年3月19日。

台中大毅老爺X學學文化創意基金會-美感助學公益活動

除了版印年畫展覽外，台中大毅老爺行旅更特別與學學文化創意基金會合作，為美感助學活動盡一份心力。2023年小感動生肖彩繪材料禮盒是邀請藝術家莊普老師，以<愛麗絲夢遊仙境>啟發，將故事中的兔子做為原型，想像魔術師從禮帽中變出一隻活蹦亂跳的兔子，同時也象徵著走過疫情，迎來嶄新健康的生活，創作出「感動兔」素坯。為推廣此次公益禮盒活動，在飯店內也延伸莊普老師的設計概念，打造了直立式西洋棋盤，感動兔靈動的在棋盤上躍動。另一處展示場景打造了一處鏡中兔子洞，以台中為題創作的聚奎居洋樓「磚牆紅」、慶安青草店「枸杞紅」主色調，讓兔子增添喜慶兆頭，當旅人走進時就會發現自己也置身於兔子洞之中，與兔子們掉入幻境中。凡捐款新台幣1,500元，即可獲得「小感動生肖彩繪材料禮盒(含素坯及彩繪組)」乙套、「台中大毅老爺行旅住宿金」300元、「ZEBRA義式餐廳抵用金」200元。捐款款項將資助台灣偏鄉與經濟弱勢孩童免費參與學學文化色彩課程、參與各項藝文相關活動，培養偏鄉孩童美感與藝術養成。

中華民國第38屆版印年畫「兔野仙蹤─兔年年畫特展」展期：2023.1.7 —2023.3.19 

兔年年畫特展：國美館301展覽室

科技體驗串聯場域：台中大毅老爺行旅、兆兆茶苑、留白計畫

指導單位  |  文化部主辦單位  |  國立臺灣美術館

「兔野仙蹤－兔年年畫特展」展覽詳情請上 https://event.culture.tw/

活動專案詳情台中大毅老爺旅人背包遊程網頁 https://travelerbag.hotelroyal.com.tw/

Via / 國立臺灣美術館

在數位時代快速發展的今天，人們每天接收海量資訊，但真正能被保存、記住與傳傳的文化內容卻愈發珍貴。從傳統藝術作品、歷史文物，到當代動漫IP、運動球員卡與收藏卡牌，大眾正重新思考：究竟什麼值得被下一個世代理解與延續？

根據國際市場研究資料顯示，全球收藏卡牌市場規模已突破數百億美元並持續增長。從 Pokémon、遊戲王、NBA 球員卡，到藝術家聯名收藏卡，收藏市場正逐步從傳統藝術領域擴展至更廣泛的文化產業。在這樣的時代背景下，新型態文化品牌 AVW Gallery 正式宣布進駐台中漢神洲際購物廣場，並於 6 月 6 日舉辦品牌開幕活動，透過收藏文化、當代藝術、文化 IP 與生活美學的整合，構築屬於新世代的文化交流平台。

當文化開始被收藏：賦予情感與時代共鳴

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 長期投入藝術教育、公共藝術、畫廊經營與收藏市場研究。在超過十年的文化產業實務經驗中，他觀察到傳統藝術市場雖擁有完整體系，但對年輕世代而言門檻相對較高。然而，大量年輕族群其實充滿對文化的熱情與收藏意願，只是缺乏一個能夠與自身產生連結的入口。

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 表示：

「每一個時代都會留下屬於自己的文化符號。有些存在於博物館或傳統藝術中，有些則活在漫畫、動畫、電影與卡牌之中。這些共同的記憶，最終將成為一個世代的重要文化資產。」

「我們相信，文化的價值不只存在於博物館內，也存在於每一件被珍藏的作品、每一張被保存的卡牌，以及每一段值得被記住的故事裡。AVW 希望成為文化與下一個世代之間的重要橋樑，讓世界看見亞洲收藏文化的未來。」

AVW 認為，文化價值的形成並非單純來自物件本身，而是源於大眾所賦予的情感、記憶與共鳴。一張卡牌可能承載著童年記憶，一部漫畫可能陪伴一個世代成長，而一件藝術作品則記錄了時代的精神與觀點。因此，AVW 所關注的，不只是收藏市場的單純交易，更是收藏如何成為文化被記錄、被理解與傳承的重要載體。

AVW Cards：建立新世代收藏市場的價值體系

作為 AVW 的核心品牌之一，AVW Cards 於本次開幕活動中正式展示其「收藏級卡牌封裝系統」與「文化收藏計畫」。AVW Cards 專專於收藏級卡牌封裝、文化收藏卡開發與收藏市場服務，結合保存、展示、驗證與文化內容建構，深耕卡牌產業於未來收藏市場中的多元可能。

品牌團隊指出，卡牌文化已逐漸從娛樂市場蛻變為兼具收藏、文化與市場價值的重要產業。未來，收藏品不再僅僅是被動保存，更將成為文化被理解與記錄的重要媒介。AVW 期盼透過文化內容、策展計畫與跨界合作，引領大眾重新認識收藏所蘊含的深層價值。

攜手多元跨領域品牌 打造全方位文化場域

本次開幕活動集結了多個不同領域的指標性品牌共同參與，從藝術、設計、美學到生活體驗，共同呈現收藏文化的多元面貌：

■ AVW Gallery  以當代藝術、文化策展與收藏研究為核心，打造跨領域文化交流平台。

■ AVW Cards  展示收藏級卡牌封裝系統與文化收藏計畫，探索收藏市場的新可能。

■ 漢神洲際購物廣場  提供結合精品生活與文化體驗的場域支持，共同推動新世代文化消費與收藏文化發展。

■ 耘角家居  透過藝術家具與空間設計，呈現收藏與生活美學之間的關係，展現文化如何融入日常生活。

■ 茶馬司  以東方茶文化、精品甜品與文化禮盒設計為核心，展現文化與生活體驗的融合，並將於未來推出限定聯名甜品計畫。

■ 御書房  結合藝術收藏、閱讀文化與交流活動，推動跨世代收藏者之間的文化對話。

■ 國家漫畫博物館  透過台灣漫畫文化與原創 IP 的參與，展現本土文化內容在收藏市場中的潛力與未來價值。

■ Ninja Spirits  提供品牌特色酒品體驗，透過交流場景與飲食文化，豐富活動現場的文化互動氛圍。

在全球文化產業快速變動的浪潮中，文化不再只是被動觀看，而是開始被參與、被分享、被保存與收藏。AVW Gallery 期望以台中為起點，建立一個屬於亞洲的新型文化平台，讓每位參與者都能在收藏的過程中，找到屬於自己的故事。

■ 活動地點：漢神洲際 1F 光嶼中庭旁 AVW Gallery

■ 空間地址：406 臺中市北屯區崇德路三段 865 號（台中洲際棒球場旁）

■ 品牌社群：

• AVW Gallery Instagram: https://www.instagram.com/reel/DXO3qhWAV8Q/

• AVW Cards Instagram: https://www.instagram.com/reel/DR1YVWvj2N0/

全聯福利中心長期支持在地小農，再次以創新形式翻轉品牌想像。6 月 10 日全聯攜手國際時裝設計師 ANGUS CHIANG（江奕勳），並與 GQ Taiwan 30 週年特別合作，於松山文創園區 gonnaPLUS 舉辦跨界時尚企劃《小農食尚伸展台》，以「PX FARMshion」為核心概念，將市場、生鮮、產地文化與日常採買情境轉化為當代時尚語彙，呈現台灣獨特的生活風格。

本次展演邀請 14 位來自全台各地的小農親自登上伸展台，從長期位於產地與供應鏈後端的角色，轉化為舞台焦點，成為秀場主角，展現與土地共生的農業職人形象。每位小農皆攜帶自家栽種的農產品登場，涵蓋蔬菜、水果及菇類等多元作物，呈現台灣農業的豐富樣貌。

設計師 ANGUS CHIANG 以台灣市場文化為創作核心，運用蔬果色彩、塑膠籃、工裝元素與產地日常作為靈感來源，重新建構「Farm Fashion 田園時尚」概念。他表示，本次設計希望將日常生活中最熟悉的市場風景轉化為服裝語言，透過視覺與結構呈現台灣農業文化的獨特性。

除服裝設計外，本次展演亦將市場場景延伸至整體空間規劃，結合裝置藝術、音樂與市集元素，營造沉浸式體驗，使觀眾從視覺、聽覺到空間感受皆能貼近產地文化。小農於專屬展示區與觀眾面對面交流，分享栽種歷程、氣候挑戰及耕作理念，強化產地與消費端之間的連結。全聯表示，希望透過此形式，讓消費者更直接理解食材來源與農業價值，進一步深化「產地到餐桌」的生活概念。 

全聯指出，長期以來持續扮演串聯農民與消費市場的重要平台，透過通路網絡協助小農穩定銷售，推動在地農業發展。本次活動亦延伸品牌對「農業再生」與小農經濟的關注，強化與土地之間的連結。

GQ Taiwan 適逢創刊 30 週年，以「Creativity Lives On」為年度主軸，關注永續與文化創意議題。GQ Taiwan 董事總經理劉震紳表示，此次合作透過時尚語彙重新詮釋日常生活場景，呈現台灣文化的多元樣貌與創意能量。GQ Taiwan 亦攜手環保設計品牌 A Plastic Project 推出活動限定提袋，以環保材質結合設計美學，延伸至日常採買使用情境，展現永續與時尚並行的生活態度。