賦予皮膚健康美新定義 ── 新竹皮膚專科「Bri. 概念館」開幕

美容醫學產業以驚人的速度年年翻倍成長，醫美診所也如雨後春筍般設立，新竹林亮辰皮膚專科診所的「Bri. 概念館」全新開幕。提出了突破性的「醫病共管」概念，更重視「皮膚健康與陪伴」，目的在於提供不僅僅是診療，而是讓人們理解正確保養觀念的綜合性服務。皮膚專科林亮辰醫師指出，希望「Bri. 概念館」能夠引導醫美市場回歸科技導向、專業醫療的本質，而非過度商業化或銷售導向。

不只是治療 更重視皮膚健康與陪伴

林亮辰醫師指出，「Bri. 概念館」的優勢與宗旨在於將對皮膚的照護、控制權回歸給每位求診者，由於皮膚問題的處理與照顧需求，大多涉及日常生活的各種保養習慣，這些都需要醫師持續監督和教育。因此「Bri. 概念館」更致力於耐心地與每位前來的人同行，並在每一次的回診中追蹤其保養習慣及膚況。這種深度的陪伴與衛教，也正是「Bri. 概念館」與眾不同的亮點所在。

在過去，人們對皮膚科的理解多半僅侷限於問診、開藥。然而，隨著美容醫學技術的演進，治療皮膚問題的選擇已經變得多元化，包括雷射治療、注射微整形等。在這浪潮之中，「Bri. 概念館」則選擇了一條不同的道路，更加重視「病人的皮膚健康與陪伴」。除了提供專業的診斷與治療，更積極推廣正確的皮膚保養觀念，把「皮膚健康」視為優先任務，目標是讓每位來訪者都能擁有健康的皮膚和自信的光采。

Bri. 概念館 感受光影之美

「Bri. 概念館」由大器聯合設計主理人黃裕傑構築與規劃。揉和品牌的精神與理念，結合天然的晝夜光影變化，隨著動線流轉，從入口的接待櫃檯，到長廊環繞的等候區，最後至二樓的空間，每一個區域透過各種設計元素，隨著四季和日月星辰變化，賦予不同的光影與氛圍。對於來此的每位來訪者，不僅提供對皮膚的細心陪伴，也在光與影的流轉中滋養身心靈，賦予無窮的能量與生命力。
 
 

容光煥發是正確的事 做正確的事才能容光煥發

「Bri. 品牌與概念館」從「光」的意象為基準，「Bright」作為其核心價值，以「Be Right」的理念出發，基於對皮膚健康的堅持、對皮膚做正確的事，並推廣全新的保養理念。不使用過於誇大的行銷語言，避免激起人們對於外貌的過度焦慮。相反地，鼓勵人們擁抱自己的不完美，展現最真實的光采與自信。相信每位尋求美麗的人都應享有個人化的皮膚健康療程，而非盲目追求所謂的完美外表，主張的是追求健康的美，讓皮膚散發自然的光彩。

而「Bri. 概念館」的開幕活動，更幸邀請到鴻梅文創志業股份有限公司執行長陳添順，三頁文設計創辦人及金曲獎視覺總監顏伯駿，同時也是打造「Bri.品牌」的設計師，以及受到大眾熱愛的電視劇《茶金》的女主角連俞涵蒞臨現場。期許「Bri. 概念館」的開幕能為新竹帶來前所未有的皮膚健康體驗。在名人的加持與創新設計的碰撞下，這個概念館將揭示一種全新的皮膚科面貌，並將為皮膚、醫美與保養帶來全新的篇章。

Via / Bri. 概念館

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE