以多重感官欣賞莫內、梵谷、波提切利名作!香港「英國國家美術館珍藏展」橫跨400年西方藝術經典

香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作

英國國家美術館(National Gallery,又稱國家藝廊)是許多人到倫敦旅遊的必訪景點,不過近期無需遠赴英國,也能欣賞從文藝復興、印象派到後印象派時期的經典館藏。

香港故宮文化博物館與英國國家美術館合作,策劃《從波提切利到梵谷:英國國家美術館珍藏展》特展,橫跨400多年西方藝術歷史長河,展出50位藝術巨匠所創作的52件世界名作,包含波提切利、拉斐爾、卡拉瓦喬、林布蘭、哥雅、莫內和梵谷。展覽即日起至2024年4月11日展出。

香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
香港故宮文化博物館與英國國家美術館合作,策劃《從波提切利到梵谷:英國國家美術館珍藏展》特展。(圖片提供:香港故宮文化博物館)
香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
《從波提切利到梵谷:英國國家美術館珍藏展》展出波提切利、拉斐爾、卡拉瓦喬、林布蘭、哥雅、莫內和梵谷等50位藝術巨匠傑作。(圖片提供:香港故宮文化博物館)

以多感官方式探索藝術名畫

《從波提切利到梵谷:英國國家美術館珍藏展》以6個展覽子題呈現,分別為「宗教藝術」、「神話傳說」、「日常生活」、「人物肖像」、「風物景觀」及「現代時光」,猶如英國國家美術館的縮影。除了展出珍貴名作外,為加深香港在地民眾與展品間的對話,香港故宮文化博物館也特別將這些靜態的經典畫作結合多重感官體驗,帶領參觀者以多元方式探索藝術。

香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
除了展出珍貴名作外,香港故宮文化博物館也特別將這些靜態的經典畫作結合多重感官體驗。(圖片提供:香港故宮文化博物館)
香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
湯瑪斯摩爾爵士《紅衣男孩》。(圖片提供:香港故宮文化博物館)

01\名畫修復、分析幕後大公開

在「探索名畫的秘密」區域,介紹英國國家美術館是如何透過科學與修復研究,揭開肉眼看不見的畫作之下。常用的技術有顏料分析、X射線螢光掃描等,可以觀察出藝術家於畫作上所做的顏色、構圖等修改。此外,本區也展出各種岩石、礦物等原料,讓參觀者更容易理解顏料的組成及運用手法。

香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
泰納《赫洛與勒安得耳的離別》。(圖片提供:香港故宮文化博物館)
香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
康斯塔伯《史特拉福磨坊》。(圖片提供:香港故宮文化博物館)

02\梵谷《有蝴蝶的長草地》沉浸式空間

以梵谷作品《有蝴蝶的長草地》(Long Grass with Butterflies)為靈感而設計的互動媒體裝置,在沉浸式互動空間中,蝴蝶仿如伴隨著參觀者的步伐在長草中飛舞,生氣盎然。

香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
以梵谷作品《有蝴蝶的長草地》為靈感而設計的互動媒體裝置。(圖片提供:香港故宮文化博物館)

03\攜手香港管弦樂團打造音樂旅程

香港故宮文化博物館與香港管弦樂團攜手合作,以一系列曲目配合展覽不同單元及展覽主題播放,讓觀眾在欣賞畫作時感受古典音樂與藝術鉅作結合的「音樂旅程」。

香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
《從波提切利到梵谷:英國國家美術館珍藏展》展覽現場。(圖片提供:香港故宮文化博物館)

04\藝術紀錄片影展

除此之外,香港故宮文化博物館也精選六部傳奇藝術家紀錄片,包括《梵谷:畫筆下的烏雲與麥田》、《莫內:睡蓮的水光魔法》、 《波提切利,佛羅倫斯和麥地奇家族》、《拉斐爾:年輕的畫聖》、《丁托列托:威尼斯的反叛者》、《神秘的印象派》,介紹藝術家的創作風格、過程,以及鮮為人知的事蹟,讓觀眾從不同的角度切入畫作。

香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
《從波提切利到梵谷:英國國家美術館珍藏展》展覽現場。(圖片提供:香港故宮文化博物館)

《從波提切利到梵谷:英國國家美術館珍藏展》

展覽地點|香港故宮文化博物館(九龍西九文化區博物館道8號)
展覽日期|2023/11/22–2024/04/11(每週二公休)
更多資訊請見展覽官網

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重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作

回望20世紀至今,哪些經典設計改變了世界?今年於紐約現代藝術博物館(MoMA)舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》,網羅20世紀至今的全球經典設計,以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品,向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽,Paola Antonelli表示:「每一件物品都有自己的故事,而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為,設計還能發明新的行為模式,承載嶄新的意義,如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
《Pirouette: Turning Points in Design》展覽現場(圖片來源:MoMA)

正如策展人所說,許多設計作品改變了人們的行為模式,它們打破既有分類與刻板印象,在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案,有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集,透過這些物件告訴觀眾,設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
《Pirouette: Turning Points in Design》展覽現場(圖片來源:MoMA)

這些經典設計,改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品,有些是全球廣為人知的經典,也有些僅受到領域專家關注,卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌(1976年)、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼(1977年)、Sony隨身聽(1979年)、Apple麥金塔128K機型(1983年)等,其中許多設計從革命性的實驗精神出發,如今大大改變了我們的生活。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
I ♥ NY concept layout(圖片來源:MoMA)
重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
Macintosh 128K Home Computer(圖片來源:MoMA)

除此之外,本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品,如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》(1991年)、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯(2008年)、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》(2014年)。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神,進而重新定義人類的行為與體驗。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
You Can't Lay Down Your Memory(圖片來源:MoMA)

展場中還能看到一些十分近期的作品,是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作,例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖(2016年),將複雜資料可視化,並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢;以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服(2019年),透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
Global Temperature Spiral(圖片來源:MoMA)
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Multiform(圖片來源:MoMA)

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

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紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場

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歷經多年整修,位於曼哈頓第五大道的弗里克收藏館(The Frick Collection)於2025年4月17日重新亮相。翻新後的館舍不僅擁有更寬敞的展間,更首度對外開放過往弗里克家族的私人生活空間。

弗里克收藏館前身為紐約市最後一批黃金時代豪宅,自1935年起改為對外開放的美術館,展出弗里克家族的私人藝術收藏,包含眾多歐洲繪畫、雕塑,與裝飾品。與此同時,弗里克藝術研究圖書館也在此成立,多年來已成為全球重要的藝術史研究中心。

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弗里克收藏館(圖片來源:The Frick Collection)
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入口大廳(圖片來源:The Frick Collection)

The Frick Collection重新開幕亮點

➊ 新與舊的融合

這是自弗里克於1935年創館以來最全面的一次整修工程,由建築事務所Selldorf Architects與Beyer Blinder Belle共同負責,除了重新配置既有空間、小規模擴建場館外,這次也規劃了完善的無障礙設施,更精心修復了外牆的雕刻與五金細節等。Selldorf Architects創辦人Annabelle Selldorf表示:「這項工程的目標,是在歷史建築語彙中融入當代細節,讓觀眾感到更自在地走入這裡。」面向中央公園一側的花園,也在本次整修中還原成1977年英國景觀設計師Russell Page打造的模樣。此外,還翻新了圖書館與閱覽空間,在本次開幕中一同亮相。

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(圖片來源:The Frick Collection)
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閱覽室(圖片來源:The Frick Collection)

弗里克收藏館的一系列開幕展覽,由副館長暨首席策展人Xavier F. Salomon領導策劃,並與策展人Aimee Ng、Giulio Dalvit及Marie-Laure Buku Pongo協力製作,展場設計則由Stephen Saitas負責。

➋ 二樓首度對外開放

本次整修令人最期待的,就是首度開放的弗里克收藏館二樓。該層樓原為弗里克家族的私人起居空間,在1935年開館後改為辦公區域,如今則成為展廳,保留原始壁畫、大理石壁爐與木雕裝飾,空間用於展出較小型的藝術品與新進館藏,讓觀眾有更多機會近距離欣賞作品。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)
紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)

其中,二樓有許多展品體現了弗里克家族成員的個人品味,例如創辦人Henry Clay Frick臥房裡展出其喜愛的肖像畫、女兒Helen Clay Frick的房間則多為文藝復興時期畫作等。至於新進館藏部分,則包含了法國陶器、維也納Du Paquier瓷器、古董鐘錶收藏等。

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(圖片來源:The Frick Collection)
紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)

➌ 一樓新展間啟用

另外,弗里克收藏館一樓也迎接了一座全新的小型展間,展出館藏中罕見的紙上作品,像是竇加、哥雅、安格爾、魯本斯、惠斯勒等人的素描與手稿都在其中。

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West Gallery(圖片來源:The Frick Collection)
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Fragonard Room(圖片來源:The Frick Collection)

➍ 令人期待的特展登場

隨著空間重新開幕,弗里克收藏館也計畫帶來一系列精彩的展覽,像是首先登場的雕塑家Vladimir Kanevsky特展,以其擅長創作的陶瓷花卉為靈感,重現1935年弗里克剛開館時的花藝陳設;而將於6月中揭幕的維梅爾特展,將集結《女主人與女僕》、《情書》、《寫信的女人與女傭》等作品,讓觀眾一睹這位荷蘭畫家的精彩之作。

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