以多重感官欣賞莫內、梵谷、波提切利名作!香港「英國國家美術館珍藏展」橫跨400年西方藝術經典

香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作

英國國家美術館(National Gallery,又稱國家藝廊)是許多人到倫敦旅遊的必訪景點,不過近期無需遠赴英國,也能欣賞從文藝復興、印象派到後印象派時期的經典館藏。

香港故宮文化博物館與英國國家美術館合作,策劃《從波提切利到梵谷:英國國家美術館珍藏展》特展,橫跨400多年西方藝術歷史長河,展出50位藝術巨匠所創作的52件世界名作,包含波提切利、拉斐爾、卡拉瓦喬、林布蘭、哥雅、莫內和梵谷。展覽即日起至2024年4月11日展出。

香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
香港故宮文化博物館與英國國家美術館合作,策劃《從波提切利到梵谷:英國國家美術館珍藏展》特展。(圖片提供:香港故宮文化博物館)
香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
《從波提切利到梵谷:英國國家美術館珍藏展》展出波提切利、拉斐爾、卡拉瓦喬、林布蘭、哥雅、莫內和梵谷等50位藝術巨匠傑作。(圖片提供:香港故宮文化博物館)

以多感官方式探索藝術名畫

《從波提切利到梵谷:英國國家美術館珍藏展》以6個展覽子題呈現,分別為「宗教藝術」、「神話傳說」、「日常生活」、「人物肖像」、「風物景觀」及「現代時光」,猶如英國國家美術館的縮影。除了展出珍貴名作外,為加深香港在地民眾與展品間的對話,香港故宮文化博物館也特別將這些靜態的經典畫作結合多重感官體驗,帶領參觀者以多元方式探索藝術。

香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
除了展出珍貴名作外,香港故宮文化博物館也特別將這些靜態的經典畫作結合多重感官體驗。(圖片提供:香港故宮文化博物館)
香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
湯瑪斯摩爾爵士《紅衣男孩》。(圖片提供:香港故宮文化博物館)

01\名畫修復、分析幕後大公開

在「探索名畫的秘密」區域,介紹英國國家美術館是如何透過科學與修復研究,揭開肉眼看不見的畫作之下。常用的技術有顏料分析、X射線螢光掃描等,可以觀察出藝術家於畫作上所做的顏色、構圖等修改。此外,本區也展出各種岩石、礦物等原料,讓參觀者更容易理解顏料的組成及運用手法。

香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
泰納《赫洛與勒安得耳的離別》。(圖片提供:香港故宮文化博物館)
香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
康斯塔伯《史特拉福磨坊》。(圖片提供:香港故宮文化博物館)

02\梵谷《有蝴蝶的長草地》沉浸式空間

以梵谷作品《有蝴蝶的長草地》(Long Grass with Butterflies)為靈感而設計的互動媒體裝置,在沉浸式互動空間中,蝴蝶仿如伴隨著參觀者的步伐在長草中飛舞,生氣盎然。

香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
以梵谷作品《有蝴蝶的長草地》為靈感而設計的互動媒體裝置。(圖片提供:香港故宮文化博物館)

03\攜手香港管弦樂團打造音樂旅程

香港故宮文化博物館與香港管弦樂團攜手合作,以一系列曲目配合展覽不同單元及展覽主題播放,讓觀眾在欣賞畫作時感受古典音樂與藝術鉅作結合的「音樂旅程」。

香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
《從波提切利到梵谷:英國國家美術館珍藏展》展覽現場。(圖片提供:香港故宮文化博物館)

04\藝術紀錄片影展

除此之外,香港故宮文化博物館也精選六部傳奇藝術家紀錄片,包括《梵谷:畫筆下的烏雲與麥田》、《莫內:睡蓮的水光魔法》、 《波提切利,佛羅倫斯和麥地奇家族》、《拉斐爾:年輕的畫聖》、《丁托列托:威尼斯的反叛者》、《神秘的印象派》,介紹藝術家的創作風格、過程,以及鮮為人知的事蹟,讓觀眾從不同的角度切入畫作。

香港「英國國家美術館珍藏展」!從文藝復興到後印象派,多感官沉浸體驗莫內、梵谷、波提切利名作
《從波提切利到梵谷:英國國家美術館珍藏展》展覽現場。(圖片提供:香港故宮文化博物館)

《從波提切利到梵谷:英國國家美術館珍藏展》

展覽地點|香港故宮文化博物館(九龍西九文化區博物館道8號)
展覽日期|2023/11/22–2024/04/11(每週二公休)
更多資訊請見展覽官網

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(圖片提供:畫廊協會)
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從飯店型藝博到國際展會規格

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63家畫廊齊聚,勾勒亞洲當代藝術的多重視角

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Bluerider ART 藍騎⼠藝術|約瑟普.⾥埃拉.伊.阿拉貢「4支飛行螺旋槳與靜止的船」(2026)。(圖片提供:畫廊協會)

不只是交易平台,更是藝術培育與傳承地

在文化部「文化黑潮」計畫的戰略支持下,協會積極推動臺灣原創力量持續發光,為年輕藝術家挹注更多站上國際舞台的機會,串聯「藝術新聲」、「璞玉發光」與「台藝新人獎」三大新銳獎項,引領新世代藝術家透過實體展覽熟悉市場脈絡。同時,規劃藝術銀行主題特展,以「Keep Art & Carry On」為題,獨特的租賃展示模式為整體產業鏈補足了流通環節的最後一塊拼圖。

(圖片提供:畫廊協會)
漢雅軒|葉世強「樹影」(2002)。(圖片提供:畫廊協會)
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臺中市大墩文化中心,藝術新聲|陳昱翰「咀嚼的文句」(2026)。(圖片提供:畫廊協會)

除了展售與收藏,今年ART TAICHUNG 2026 也進一步強化藝術知識生產與公共對話的角色。展期間規劃「ART TALK」深度藝術講座系列講座,邀集藏家、美術館館長與藝術產業工作者,共同梳理中台灣長年累積的藝術贊助文化與收藏脈絡。其中,臺中市立美術館(綠美圖)館長賴依欣,跨海與香港M+博物館助理總監高恪樂,探討藝術家檔案如何影響典藏與市場信任。並由落腳台中的「藝術銀行」(台灣美術基金會執行長林平)分享公共藝術與美學流通實務;另有高雄市立美館顏名宏館長的加入,透過多方對話,讓ART TAICHUNG不僅是交易平台,更是藝術知識生產與經驗傳承的核心地帶。

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Bluerider ART 藍騎⼠藝術|馬克「金字塔」(2025)。(圖片提供:畫廊協會)

ART TAICHUNG 2026 台中國際藝術博覽會

地點|臺中國際會展中心4樓H廳(台中市西屯區黎明路三段 1000 號)

貴賓預展|2026 / 6 / 4 (四) 12:00 - 20:00

公眾展期|

2026 / 6 / 5 (五) 11:00 - 19:00
2026 / 6 / 6 (六) 11:00 - 19:00
2026 / 6 / 7 (日) 11:00 - 18:00

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藝術是什麼?新北市美術館「發生什麼事?」展覽集結6組創作者,帶觀者走進藝術家的感知世界
藝術是什麼?新北市美術館「發生什麼事?」集結6組創作者,帶觀者走進藝術家的感知世界

當代藝術要如何「看得懂」?當你走進展場,面對陌生的聲音、奇特的裝置,或一場難以定義的表演時,心中浮現的疑問,也許正是理解藝術的開始。

新北市美術館5月16日於強調觀眾自主探索與學習的B1「探索基地」推出展覽「發生什麼事?」,將邀請觀眾重新思考:創作究竟是什麼?藝術又如何與我們的生活、記憶與情感產生連結?

「發生什麼事?」展場一隅。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
「發生什麼事?」展場一隅。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
不想睡遊戲社〈車票去哪裡了〉,2017。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
不想睡遊戲社〈車票去哪裡了〉,2017。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

走進藝術家的感知世界

本展集結6組創作者——不想睡遊戲社野孩子肢體劇場傅琬婷劉文瑄蔡咅璟鄭琬蒨,透過繪畫、拼布、表演、攝影、聲音、影像與裝置等多元形式,從「我是誰?」、「記憶留下了什麼?」以及「有人在嗎?」三個方向出發,帶領觀眾走進藝術家的感知世界,也回望自身與世界的關係。

野孩子肢體劇場,〈be my guest〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
野孩子肢體劇場,〈be my guest〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

重新思考觀者與創作者間的界線

展覽空間分布於探索基地 L1 至 L4 展間,各展間以不同主題展開:有的作品如同一座持續運作中的工作室,讓觀眾看見創作生成與思考的痕跡;有的透過布料、聲音與敘事,編織家庭、遷徙與記憶之間的關係;也有作品邀請觀眾直接參與,在互動與身體感知之中,共同完成作品,重新思考觀看者與創作者之間的界線。

傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

展覽亦從展前階段即展開公共參與計畫,邀請館內志工、移工朋友,以及中和社區大學、三峽北大特區等在地社群共同參與,透過工作坊與創作交流,開啟跨世代、跨背景的對話與連結。不同年齡與生命經驗的參與者,也讓展場不只是作品展示的空間,更成為彼此傾聽、分享與交流的公共場域。

蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

設有主題選書區

此外,展覽特別規劃「探索包」體驗,預計於6月正式上線,透過提問、觀察與互動設計,引導觀眾以自身經驗進入作品,發展屬於自己的觀看方式。現場亦同步設有主題選書區,邀請以哲學與藝術為核心的兒童書出版社「米奇巴克」延伸選書,讓閱讀成為另一種觀看藝術的方法。

鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

除了展覽內容之外,展期間也將陸續推出創作工作坊、親子展演、故事分享、對談講座等多樣化活動,希望讓不同年齡層的觀眾,都能在參與之中找到屬於自己的觀看方式。

傅琬婷,「閃亮亮的自己」展前工作坊與Asia Jaya東南亞餐廳合作。(圖片提供:新北市美術館,攝影:眼福映像工作室)
傅琬婷,「閃亮亮的自己」展前工作坊與Asia Jaya東南亞餐廳合作。(圖片提供:新北市美術館,攝影:眼福映像工作室)

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展期:2026.05.16-2026.08.30
地點:新北市美術館 探索基地

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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