【以愛之名｜藝術療癒訊息卡】為慢熟工作室的支線藝術品牌「有鳥女子」首次發表的創作商品，其為藝術家——黃湘，醞釀了兩年的時間創作，延續 2023 年個展「炙熱反芻」畫作，帶著深厚體悟的筆觸，期望能喚醒你心底曾經炙熱的片段，成為陪伴大家日常的神隊友！

「以愛之名」牌卡創作由有鳥女子／慢熟工作室 藝術總監——黃湘號召，延續著有鳥女子的創作概念，從自身豢養著鳥兒們，與牠們互動過程中，更加深了對於愛的領悟。此次創作，帶著濃厚情感體悟與數次靈魂暗夜的洗禮，歷經兩年多的時間醞釀，每一個筆觸都反芻咀嚼，碾壓每一個自我炙熱的陰影，最終臣服於宇宙，疏通了愛自己的通道，才能真摯感受到愛，並與世界的愛融為一體的普世創作，極具收藏意義與價值。

靈感源自宇宙兩極法之一：愛與恐懼

「以愛之名」是一副能立即上手的牌卡，特別適合新手入門！牌卡從愛的誕生、喜悅、感激到焦慮、孤獨、不安全感、恐懼等不同情緒創作，宛若一道道光譜，映照隱藏在我們的親密關係和人際互動中。當你想理解自我狀態或是與他人間的關係，它將陪伴你每一次需要指引的時刻；專業使用者也非常適合以此佐其他牌卡靈活運用，給予占卜者畫龍點睛的訊息，使訊息更為清晰，打動人心。

我們一切的行為，本是為了靠近愛，卻在成長與追逐的過程中，經歷大大小小的挫折，漸漸偏離了愛的本質，甚至與自己漸行漸遠。

訊息類型的牌卡是一個能探訪自己內心的工具，也是連結宇宙、高我或淺意識的橋樑，便利地投射出內在的重要訊號。「以愛之名」每張牌卡都有不同畫面的藝術創作搭配詩意字句，所有元素符號、圖畫創作都是一種寓意的象徵。搭配著解語之書裡提供的完整訊息，包含每一張牌卡太陽面、月亮面的情緒關鍵字，方便快速掌握牌義，兩者並存觀看，便能以更高的視角審視自我當下所需的訊息，讓情感完整流動，感受牌卡給予的提醒與建議。真正的愛，是能擁抱宇宙一切的全部。

以愛之名，你的最佳神隊友！

【以愛之名｜藝術療癒訊息卡】共有44 張療癒插畫，是黃湘畫筆下愛的光譜創作，勾勒出不同層式的愛與樣貌；牌卡上的能量詩句由歸依宇宙的文字工作者 Linn 創作，如同團隊中的魔法師，期望以字為調配，觸動情感共鳴，增添與連結牌卡畫面傳達的層次與氛圍，並將療癒能量挹注在解語之書，協助你細細沈思、慢慢咀嚼。嗜玩牌卡多年的 Linn 深信牌卡是內心的鏡子，能讓我們瞥見一眼豐盛的內在世界。

在接觸身心靈時，我們時常會討論到關於「自我探索」過程，想知道自己誰？當下狀態怎麼了？在家庭、工作、朋友、愛情、團體中的「關係洞察」也是時常人們會遇見的困境，總是對與他人的溝通、相處感到無力、無可奈何？抑或是當遇到「情緒阻塞」時起起落落的心情，對任何事都不感興趣，卻隱然感到焦慮，覺得自己一直處在原地打轉？牌卡將邀請你嘗試「開始」些什麼，靜下心後釐清思緒，透過牌卡的訊息，協助你校準內在、回到存在於當下的力量。

「以愛之名」牌卡在本次募資中販售經典平裝版、限量典藏版兩種商品組合。經典平裝版手感溫潤、磅數堅韌；限量典藏版則有銀箔特殊燙印，呈現精細工藝感，更有限量典藏編號、藝術家親筆簽名。兩種組合中皆有的解語之書，內含56 頁關鍵字解析，細談每張牌意背後的深刻性。牌卡可作為日記抽卡，為每日的自己給予祝福，增添日常的儀式感；也可應用於人際互動，適用各種聚會，開啟更多有意義的連結。不只是神隊友，更期待被賦予藝術收藏價值，陪伴你的痛苦掙扎，溫柔勾起內心最眞實的感受。

牌卡之外的療癒周邊

 以愛之名束口袋
✦ 材質｜純棉厚磅帆布，兼具質感與耐用。
✦ 不只能完美收納牌卡，還能收納生活小物。
✦ 加入刺繡插畫，以愛之名陪伴你的日常。

 生之慶典香氛蠟燭
✦ 成分｜天然精油（佛手柑、苦橙、快樂鼠尾草、橙花、薰衣草、雪松）、大豆蠟、蜂蠟
✦ 香調｜作為開場香調的橙花為盛典揭開序幕，恍如置身於果園中漫步、徒手摘果，和煦陽光穿過樹葉間隙，揚起雜揉柑橘、青草、土壤的美好氣息。
✦ 包裝｜金屬罐裝，插畫以浮雕水晶貼呈現。

 隨手示愛貼紙
✦ 兩款設計｜牌卡插畫隨手貼，以愛之名妝點生活。
✦ 材質｜防潑水圖鑑透貼

【以愛之名】藝術療癒訊息卡

慢熟工作室的支線藝術品牌「有鳥女子」首次發表的創作商品，透過 44張「療癒插畫 X 能量詩句」搭配解語之書，在你需要傾聽、療癒的時刻，成為陪伴你日常的神隊友，現正於 Pinkoi 炙熱募資中！

募資期間：2024-07-16 12:00～2024-09-16 23:59

購買請點此

_{資料提供｜慢熟工作室、文字整理｜Sunnie Wang}

夢境可以帶我們去冒險、成為我們獲得智慧的契機、讓我們與已經永遠離開我們的親人交談，夢境也是推手，使我們得以探索沒有時間和空間等限制的世界。夢境也可能令人惶恐不安。每個人都會在自己一生中某些時刻做夢魘，雖然有些夢魘可能會造成內心驚恐不已，不過對我們大多數人來說，夢魘並不常發生，對於那些經常持續做夢魘的人來說，一想到要睡覺就會心驚膽戰。

為什麼我們會做夢魘？

多達一成的成人表示自己每個月至少做一次夢魘，甚至往往更多，經歷過重大創傷的人似乎更容易重複做夢魘，根據美國國家衛生院（National Institutes of Health）的資料顯示：「在被診斷患有創傷後壓力症候群（PTSD）的創傷受害者中，高達七成一的人做夢魘是家常便飯，相比之下，一般人群中則只有兩到五成經常做夢魘，」夢魘會對我們的情緒、態度和心態造成顯著的負面影響；然而，如果我們願意勇敢地仔細審視這些不受歡迎的夢境，它們可以提供我們非常有用的資訊，與我們自己的通靈／精神和心理發展有關。

如果我們認為夢境是來自我們潛意識的訊息，那麼相信夢魘也能提供我們有用的資訊也不為過，夢魘通常會迫使我們正視自己因創傷及逆境而產生的陰暗面。我們的本能，可能會忽略或試圖遺忘那些以某種形式喚起痛苦回憶的夢境，但很多時候，我們的潛意識會喚起我們對這些事情的關注，因為它們是打破有害模式的關鍵，而我們需要在展開深層醫治前，先面對這些模式。

夢魘可以被重新定義為成長的催化劑，但我們的本能是要避開那些會令我們惴惴不安、或我們不想看到的事物；不幸的是，這種本能反應往往會讓夢魘變得更強烈、發生的次數更密集，對於我們試圖避免的事情來說，這是顛撲不破的真理。

夢魘是我們的潛意識以某種形式向我們發送的訊息，它的目的不是傷害，而是保護、警告、和幫助我們打破不再適合我們的模式。我們的潛意識不會被忽視，而且會持續讓我們的夢境更驚人、更可怕，直到我們注意為止。儘管這些夢魘可能令人膽怯，不過重要的是要記住，對未知的恐懼，可能遠比面對不想要的東西更糟糕。我們有意識地面對令我們忐忑不安的事物時，在許多情況下，我們就會奪走它的力量，使我們的潛意識不再需要讓夢魘持續下去。

如何處理夢魘

有許多解決夢魘的建議方法，在《創造性夢境：規劃和控制我們的夢境，以發展創造力，克服恐懼，解決問題，創造出更好的自我》一書中，派翠西亞．加菲爾德（Patricia Garfield）提出了多種選擇，包括面對和征服具有威脅性的夢境圖像；以跟它合作的態度、願意接受它的方式去接近夢境圖像；與夢境圖像講條件；在夢境中尋找利夢黃金拍檔的援助；以及與不討人喜歡的夢境影像融為一體，以了解和學習更多。馬來西亞的塞諾伊人（Senoi）族人相信，透過向夢魘中的威脅性圖像提問，我們可以更清楚地瞭解潛意識想要傳達給我們的訊息，因此擊敗夢魘。以下是一些向夢魘中的影像提問的範例：

・你想告訴我什麼？
・你代表了我生命中真實存在的人嗎？如果是，是誰？
・你為什麼威脅我？
・我能為你效勞什麼嗎？
・你能助我一臂之力嗎？假如可以，你會怎麼做？
・我需要知道什麼才能克服恐懼，因此可以得到醫治並向前邁進？

一言以蔽之，面對夢魘是進行陰影探索的另一個課題。因此，在醒著的時候從事陰影探索，可以幫助我們在了解和消除夢魘時卓有成效。然而，進行陰影探索可能會讓我們觸景傷情，特別是如果我們的陰影是由創傷形成，尤其是在童年時期的創傷。要是各位過去曾經有過創傷，而且擔心陰影探索可能會為自己帶來什麼，那麼在各位沉浸於探索過去的創傷之前，先尋求專業協助、或至少一個強大的支持系統是個好主意，因為要自揭瘡疤是非常困難的事，而且會讓我們不知所措。我也強烈建議大家對自己溫柔一點，相信自己對於自己是不是準備好了的那個直覺。

在夢中追逐我們的恐怖身影，有沒有可能其實是我們自己心理的某個層面，在提醒我們注意那些我們在清醒時，可能不願意或無法看到的危險或傷害？卡爾．榮格和其他人相信實情就是這樣，而且我們潛意識的這些層面，也就是我們自己，其實只是想要被承認、被愛，並且重新融入我們的生活，如同詩人萊納．瑪利亞･里爾克（Rainier Maria Rilke）曾經發表過的金句：「說不定所有令我們驚慌失措的東西，在它最深層的本質上，都是一些無助的東西，想要我們的愛。」

我自己做夢魘的經驗，證實了里爾克的推斷並非空穴來風，多年來，無論是在我的夢魘中、還是在清醒時進行陰影探索中，我都被一個可怕得讓人不敢直視的生物所纏擾，一次又一次，我發現自己進入了一棟黑漆漆的房子，裡面有迷宮般的樓梯和走廊，直到我來到地下室的一個房間，房間裡只用蠟燭照明。在角落裡，有一個背對著我的高大身影，它弓著背，披著黑色的披風，我可以感受到它身上散發的灼熱感，而當它終於轉過身對著我時，我好不容易才看清楚是一個只能被形容為憤怒化身的怪物。

每次，我都驚恐萬分地跑出房間、跑出房子，我終於鼓起勇氣面對那個身影，問它想要什麼、而且為什麼要纏著我時，我目瞪口呆地看到那個身影變成了我自己小時候的樣子，這個年幼的我眼眶含淚、聲音顫抖，向我述說著她只是想讓我看見她、讓她安心，以及承認我從未完全處理或撫平的傷痛。我擁抱這個年輕的我自己，讓她知道我看到她了，而且我愛她。在那之後不久，我開始有意識地去承認和治療這些過去的痛苦經歷，它們一直以我之前沒有察覺到的方式影響著我。

值得慶幸的是，這些過去的傷害並非會被視為重大創傷的事件，這些情況並不是因虐待或蓄意疏忽而產生，但它們卻在我不自覺的情況下，給我帶來了痛苦，而且造成了自我挫敗的模式。當時，我認為最好不要老是沉湎於這些事情，所以我沒有充分考慮到它們對我的影響，就繼續往前走。我現在明白了，這樣做就像在一個很深的傷口上貼上繃帶，並且期望它會好起來；雖然我的有意識的自我繼續前進，我的潛意識卻從未癒合。一旦我刻意面對我的夢魘，而且接納潛藏在我心理的那個受驚、受傷的孩子，夢魘就不再發生了。

本文內容節錄自La Vie出版書籍《夢境魔法實作全書：解鎖潛意識，轉化現實改寫你的人生》

出版日期｜2025/11/01

作者｜羅蘋．科拉克（Robin Corak）

本書結合科學研究、歷史智慧與神祕學，提供超過30種實作技法。無論你是想探索自我、改善生活困境，還是尋求內心平靜的力量，這本書都將是你的夜間指南與清醒策略。從今晚開始，不再被夢境支配，而是讓它成為你人生的魔法師。

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走進台北信義計畫區A9，您可能會遇見一個生態系、一場大自然光影變化，或可愛的動態小人，宛如一場多媒體的藝術饗宴。這是由SCOPE TECH 宏宣科技媒體所規劃建置，打造全台畫質最高規、最精緻的戶外曲面LED牆，邀請國內外知名藝術家為其量身打造的公共藝術計畫，策展人以 unfolding 《介面的展開》為主題，期盼為城市展開前所未有的感官體驗。

過去，LED牆面總是被作為單純的行銷工具，然而LED不單純只能做為行銷宣傳功能，以”unfolding”為題，就是相信透過這面牆所創造的內容形式，能展開城市的界面、展開感官的界線，更展開人與科技共生的想像。

unfolding 《介面的展開》首展迎來四位藝術家與創作團隊：包括曾參與大阪世博的台灣藝術團隊if+，帶來作品《苔域浮層》，一個個漂浮的苔蘚生態系，滾動的綠球藻，夜晚彷彿映上城市的霓虹、車流與建築燈火，形成自然與人造景觀的微妙融合。

台灣藝術家吳克軍所創作的《DigiScape - Synchronic Tides》，則以風吹落葉、陽光穿過彩色玻璃的光影變化為靈感，在通透的空間中營造一種潮汐般的流動感。

英國創作團隊Universal Everything，作品《We Are All Unique》則以繽紛的色彩與多樣材質塑造出無數獨特的角色，每個角色隨音樂律動，共同構築出一幅「差異中共融」的景象。

來自韓國的Yiyun Kang則延續對「消逝」的探討，作品《VANISHING 2.0》傳達一種「糾纏的未來（entangled future）」，揣摩萬物消逝後，兼具有機與機械特質的新生物嫣然誕生，喚起人們對環境及生態的關注。

城市的藝文格局能為市民帶來文化養分與眼界，而大型LED牆面常常是世界大城市吸引全球目光焦點的所在。透過本次展出，可以近距離感受展高 6.7公尺 × 寬47公尺的超高解析度曲面 LED 牆與 5.1 聲道音響系統所帶來的聲光震撼與藝術洗禮，體驗如同紐約時代廣場、首爾 COEX、倫敦皮卡迪利廣場等城市的藝術能量，為臺北信義街區展開更多元而豐盛的城市風貌，將藝術主動帶入生活，成為公共記憶的展演舞台。