近年城市設計展演如百花齊放，許多城市重新被定義、擦亮了屬於自己的DNA，那麼講到台中，你對於這座城市的生活風格與設計底蘊又有何想像？

由臺中市政府文化局主辦的創意台中，在今年度邀請策展人許哲瑜與郭中元統籌，藉由「DESIGN HUB」計畫以設計與策展為媒介，結合1 個基地HUB、4 個城市議題、7 個衛星展區、5 場美學活動、近 15 位議題參與者，在城市與市民之間創造了精巧串連，纖細卻強韌，讓每個來到台中的人都成為城市中的「HUB」，親自感受、各自表述，集結眾人的想像轉譯成台中的新面貌。

策展人郭中元及許哲瑜多年來對於台中這座城市注入不少研究與觀察，更以設計策展力深耕多年，默默陪伴台中這座城市的轉變與城市品牌DNA的建立，例如兩人曾於2018年藉由〈川游不息—綠川展二○一八〉展將台中的河川品牌化，另外還有接觸文資形態的〈串遊季REUSE〉展，針對台中市歷史建物進行修復、改造與活用，而這一切的耕耘也成為DESIGN HUB的起點。

人人都成為城市中的「HUB」

「我跟郭老師聊到『發信地』，如同國外鄉鎮或城市對在地的文化或流行時尚的訊息，經由發信地將設計與時尚的品味重新創造出新的訊號，並向外宣傳。過去我跟郭老師在全台各地有許多的設計策展，我們似乎可以在台中市建構這樣的創作平台，結合城市中發展的議題，讓城市的策略可以透過虛擬的平台、發信地發酵。」許哲瑜表示。

而兩位策展人也從這個概念定義主題，並以對於特色的討論為觸發，邀請每個來到台中的本地人或外地人一同探討。本次展覽的主視覺以台中的新世代青年為主角，視覺細節上充滿象徵著新與舊的世代生活交乘畫面，人人成為了城市中的「HUB」，傳遞這座充滿朝氣的生活文化訊息。

跟著DESIGN HUB細看台中的多元面貌！深入體驗不一樣的城市旅行

郭中元認為比起設計展，DESIGN HUB更像是以一種編輯行為，「設計這種詞彙在現今跟當代不會只有視覺傳達、產品設計或是建築設計等單一領域，應該要是包含美學、文化還有思考模式。尤其是官方可以考慮以設計思考介入的城市治理模式，形塑地方設計中心、發信地也好，我們也試圖用這個策展來圓一個夢，企圖碰撞產生一點點漣漪，並在有限的資源下操作一個小而美的地方城市微型展覽。」

DESIGN HUB本次聚焦4個議題：空間活化、生活共融、永續城市、寵物友善，議題之下規劃了6大展區，如主展場「林森40會客室」邀請兩隻老虎設計總監余岱官與東方包裝行銷副總梁美莉，以深受大眾歡迎的在地產業太陽餅、鳳梨酥伴手禮為思考，創造更減量的包裝設計；「誠星青年 觀測站」邀請家務室創辦人賀丞右，為此次展覽策劃台中兩天一夜無痕小旅行，同時也邀來誠星青年旅館創辦人廖晨翔聯動參與，與共同理念的旅人一起以環保永續的方式探索台中在地生活；「繼光⼯務所 轉運站」保留建築的歷史痕跡，並縝密整合生活、工作與串連社區，為沉寂的地方注入一股新的文化動力，也孵化了許多創業者夢想的基地。

「Hausinc 1035 通訊站」見證了台中州廳的巍峨與大正時期的精緻，記錄著台中與日本的交織歷史，也展現出台中當代設計的嶄新篇章；「市⺠廣場 光之島」特別邀請與木製研陳建同建築師偕同藝術家安竺，設計了「光之島」，以國產柳杉木材構築，結合密度線性構造，藉由木平台與起伏的草坪，引入觀者進入自然的空間，打破被都市空間秩序限制；「Park 2 汪汪站」由生活起物莊騏鴻設計總監提出「一塊 dogether」的設計，結合了「dog」與「together」——寵物們也應該擁有屬於牠們的專屬領地，以模組化的空間打造讓寵物放鬆玩耍、休憩的場合，為主人與毛小孩創造共度美好的時光。

兩位策展人更表示，終究設計策展只是一顆扔進水面的小石子，期盼後續的漣漪儘管微小卻警醒清澈，能夠不斷連結成更好的台中城市面貌。

2024創意台中DESIGN HUB IN TAICHUNG 
設計明日的未來

展覽日期 | 11.1（Fri）~ 11.10（Sun）
開放時間｜11:00 ~ 18:00 
主展場｜大屯郡守官舍（台中市西區林森路40號）
衛星展區｜大屯郡役所、臺灣府儒考棚、HAUSINC 1035、繼光工務所、誠星青年旅館、PARK2 草悟廣場、臺中市民廣場西北側

指導單位｜文化部、臺中市政府
主辦單位｜臺中市政府文化局
協辦單位｜ 臺中市政府建設局、臺中市文化資產處、 HAUSINC 1035、 PARK2草悟廣場、 東⽅包裝股份有限公司、 繼光⼯務所、 誠星⻘年旅館
策展單位｜嶺東科技大學、樸實創意、中間研究室

活動詳細資訊請至「創意台中」官方網站

_{文｜馮安安
圖片提供｜樸實創意、中間研究室}

更多精彩內容請見 La Vie 2024/10月號《跟著咖啡去旅行》

1995年《Elle》法國版總編輯因突然腦幹中風，全身癱瘓，喪失所有行動能力，僅剩左眼能眨動，這也成為他聯繫世界的唯一管道，在友人的協助下，他以眨眼選字母的方式寫下《潛水鐘與蝴蝶》一書，描述身體彷彿被囚禁在無法逃離的潛水鐘內，心靈卻渴望像蝴蝶般自由飛翔⋯⋯。2025，我們找到了即使肉身困於桎梏，依然能讓內在意識高歌飛舞的方法，走進目目非營利策劃的《尋常之外》展覽，親自感受這個目光魔法！

眼動科技＆眼動教育帶來的新世界

許多重度肢體障礙者無法隨自由意志行動、進食，甚至無法以言語表達最基本的需求，前身為專門研究眼球追蹤技術應用的目目非營利，即是透過研發眼動軟體與眼動教育，幫助僅存「雙眼」可靈活轉動的重度肢體障礙者打破「潛水鐘」的限制，重新建立與外界溝通的通道，進一步增加認知與重獲自主能力。目目非營利共同創辦人Penny分享，成立滿六年的目目，在過去幾年中一步步建立起眼動課程系統、並讓教學服務跨出雙北區，目前已提供了北中南東17個縣市的重度身障孩童，總計2,803堂眼動課程；更陸續開發了兩本世界首見結合「眼動科技」與「兒童繪本」的遊戲繪本，讓失去口語和肢體能力的孩子「動動眼」就能和故事中的情節互動，也能享受到閱讀的樂趣。

目目的教學總監Mandy說明，「目目已陸續培育了89位眼動老師，團隊有來自各領域的專業人士如職能治療、語言治療、特教老師等，彼此可以互相給予專業上的建議與支援。」眼動課程為個別化，會依照學員的個別需求與年齡層量身規劃，課程類型從針對學齡前孩子的早療認知、學習生活邏輯與注音符號，到青年就業培力、電腦操作應用如文書處理、平面設計等，或是協助年長者復健、表達醫病需求。眼動課程從一對一教學，延伸舉辦多元的團體課程，甚至是至戶外上課，跨專業的團隊讓目目的師資培育系統與課程內容更加豐富完善，「重度身障族群的家庭都面臨著不同的問題，可能會讓學習無法持續，因此我們也會提供輔導或支援介入，好讓眼動課程的效益發揮至最大值。」

我們只是「需求不一樣」

Penny也分享：「其實有很多家長或特教的老師都不知道有眼動科技可以協助他們，也沒有完善的專業知識，這讓我們認知到推廣身障平權與融合教育，不再只是教育現場的事。試想如果孩子們可以在就學階段就理解『身障者只是和我們有著不一樣需求』的人，社會擁有多元樣貌的族群，當他們長大進入社會，自然沒有過多的刻板印象，未來要推行融合教育時，就更加容易了。」

目目開始舉辦共讀活動，邀請目目小學員與幼兒園的孩子，一起閱讀眼動童書，發現五六歲的孩子如白紙般，很自然地就接受了這份「不一樣」，「我們都共存在同一個社會裡面，當周邊的設備（輔具）、體制更完善時，『不一樣』也能自然消彌。」因此今年目目將推廣溝通的對象擴向更外圍的社會大眾，希望以輕鬆體驗的展覽形式，讓大眾更貼近、理解重度身障族群的日常狀態，特別策劃了《尋常之外——以目光翻越日常邊界》展覽與一系列講座活動。

沈浸式展間設計，體驗與世隔絕＆「目光」魔法

當你的身體動作與口語表達能力受限，無法自由地表達情感與需求，只剩下「目光」能移動時，世界會變得如何？走入位於華山的展覽空間，穿過一條被雨幕包圍的廊道後，你會發現自己宛如來到一座與世隔絕的迷宮孤島，只能透過狹窄的透明圓罩觀看四周世界，聲音也無法傳達出去，無法與外界溝通，也無法產生任何連結。而圓罩裡出現的一句句音檔——「生活一切都需要他人協助，那時候就開始很自卑」、「覺得自己跟社會其實是有很大的差距」即是採樣自不同年齡層的身障者獨白，他們以吃力的發音一一訴說著其心裡深處的困境：無法逃脫卻仍然渴望被看見，被理解。

走出迷宮孤島，世界隨之豁然開朗，充滿了奇幻色彩的森林，每個角落都充滿驚喜——用眼睛控制「目光」撥開螢幕上的霧氣，欣賞這群身體受限、內心卻自由的孩子及青年們，共同創作的日常影像故事與眼動作品；再下一個展間，像是來到懷舊復古風格的Game Boy遊戲間，在這裡玩遊戲只能動眼不能動手，讓大眾以趣味的方式體驗眼動輔具設計，了解眼動科技如何運作、為重度肢體障礙族群施展「目光魔法」，為其世界帶來全新的可能性。「在實際體驗之後，應該能拓展大眾對於數位科技輔具的想像空間。它可以做到更多事情，當通用設計更加普及，落實在日常場域中，讓重度身障族群的生活需求不再是『尋常之外』。」Penny說。

Mandy也回應道：「透過沈浸式體驗，希望大眾在看待身邊和自己『不一樣』的族群時，能多一些耐心，理解不是所有事情都是理所當然的。」展覽期間的每個週末也規劃了多場專家跨域公益對談、《阿目冒險旅程-勇氣的種籽》「眼動童書」共讀活動，邀請觀展大眾一同參與更深入了解身障平權與融合教育的議題，讓社會能更加多元共融。

「尋常之外——以目光翻越日常邊界」特展

展覽地點｜華山1914文化創意產業園區 中4A館

展覽日期｜2025.4.18（五）-2025.5.4（日）

展覽時間｜平日 11:00～20:00（最後入場時間 19:30）

　　　　　假日 11:00～21:00（最後入場時間 20:30）

更多活動與講座資訊請關注「目目非營利」官方社群，或造訪展覽網站。

_{文｜黃阡卉　圖片提供｜目目非營利}

「ONE ART Taipei 藝術台北」繼一月的飯店型藝術博覽會，五月帶來不同策展主題，為藝術產業再添風貌。「Photo ONE’25 台北國際影像藝術節」攜手「Voices 2025」將於2025年5月8日至12日在「華山1914文創產業園區 東2A館、東2B館、東2C館、東2D館、中4A館」隆重登場，創造與眾不同的藝術體驗。

「Photo ONE’25 台北國際影像藝術節」將持續舉辦「攝影集市集」（Photobook Fair）以及「專家面對面」計劃（Portfolio Review），也加入首次推出的「攝影博覽會」（Photo Fair）展示各方專業攝影作品。本屆再度邀請攝影家沈昭良擔任展會召集人，並匯聚來自歐美以及亞洲各國的 8 間畫廊、15 間出版社和 32 位學者專家/策展人/資深攝影家，打造攝影與影像的國際盛會。

多項大獎與展覽機會 「專家面對面」計劃產學連結

將於5月10日與11日登場的「專家面對面」計劃邀請來自美國芝加哥當代攝影美術館的館長娜塔莎 伊根（Natasha EGAN）、法國凱布朗利博物館攝影典藏部主任克莉絲汀 伯特爾（Christine BARTHE）、日本的美術史學者伊藤俊治（Toshiharu ITO）、T3 東京國際攝影節藝術總監速水惟広（Ihiro HAYAMI）、清里攝影藝術美術館副館長瀨戶正人（Masato SETO）以及柬埔寨金邊國際攝影節總監菲隆索萬（Philong SOVAN）等多達32位學者專家/策展人/資深攝影家，為影像創作者提供難能可貴的一對一交流場域。除了令人驚艷的黃金陣容，本次計劃也規劃多項大獎與展覽機會，為創作者提供在產業中嶄露頭角的機會。

其中包含獎金最高可獲得獎金美金兩千元的「最佳作品獎」，以及「評審團特別獎」（獎金美金一千元）皆有機會在兩年內，於台灣指定的商業藝廊舉辦個展。今年也特邀東京Photographer’s Gallery、Place M Gallery藝廊的營運代表，從所有參賽者中挑選合適的創作者頒發「展覽特別獎」，獲獎者可於獎項公布兩年內赴東京展出。

全球創新科技領導品牌 Epson 以官方合作夥伴身分支持展會，為Photo ONE長期指定之作品藝術微噴品牌，為現場作品更添亮點。展會期間，也歡迎喜愛攝影的民眾親身體驗Epson藝術微噴作品輸出服務，感受科技與藝術交融的精緻美學。

除了獲獎機會，預定於評選會場舉行的公眾交流，更是其中的重要活動。會場將於5月11日下午四點，開放美術館、藝廊、出版社、策展人、評論者、研究者、創作者、收藏者等，參觀所有參賽作品，一方面透過公眾互動看見攝影創作的趨勢與產業現況，也提供創作者與多方交流的機會，期待產業藉由計劃帶動發展與成長。

三大展會內容 探索攝影多元面相

而「Photo ONE’25」不僅有坐擁黃金陣容的「專家面對面」計劃，今年也延續過去舉辦「攝影集市集」，集結出版夥伴用紙本的溫度傳遞攝影的魅力。首次推出的「攝影博覽會」，策劃專屬影像的展覽空間展示專業攝影作品，期待影像創作的藝術型態被更多人看見。多面向的展會內容，引領大眾感受影像藝術的魅力。

本屆「攝影博覽會」特別規劃 日本攝影大師原作展 展區，展示包括多位攝影代表人物細江英公、深瀨昌久、須田一政、森山大道等人的作品。除了特別規劃的展位，來自日本東京的參展畫廊 Place M 及 Photographer’s Gallery 分別帶來日本當代攝影代表性攝影家瀨戶正人和北島敬三的作品；而同樣來自日本東京 冬青社 則帶來法國紀實攝影的先驅尤金 阿傑、美國藝術家曼 雷的原作。

首次參展來自韓國首爾的 AN INC. 將為展會呈現波蘭攝影師 Piotr Zbierski 的個展，他以獨特的藝術手法受到矚目，作品專注於情感、記憶與人類經驗等主題。台灣本地的 也趣藝廊 則帶來攝影家沈昭良的作品，沈氏除了長期關注台灣庶民社會文化，從題材上、美學上梳理出獨特風格，體現台灣獨有的文化符碼。這次展會特別帶來沈昭良長年拍攝日本「築地魚市場」經典風華的全紀錄巨作。

「攝影集市集」更是聚齊影像出版的龍頭，來自日本包括東京的 赤々舎（AKAAKA Art Publishing），以及由尾仲浩二主理的獨立出版社兼藝廊 KAIDO BOOKS 也加入攝影集市集的行列，圖騰柱攝影藝廊（TOTEM POLE PHOTO GALLERY） 和 襌攝影藝廊（ZEN FOTO GALLERY） 都將帶來值得一看的攝影書籍作品。此外，遠從英國倫敦來參與這次盛會的 Thames & Hudson、來自韓國 二眼出版社（IANNBOOKS）、來自香港的 光影作坊（Lumenvisum）都為攝影集市集增添更多看點，而台灣本地具代表性的攝影集專賣店 moom bookshop 也將共同參與本次展會。

精心選址凝聚各方精英 共創新一代藝術盛會

「Voices X Photo ONE 2025」會長 王瑞棋表示：「隨著台灣藝術產業發展至今，我們將更加多元的當代藝術觀念和表現引進，嘗試新的突破，凝視產業現況並設法超越。致力營造對畫廊與藝術家更優質的環境，邀請藝術產業的夥伴一起來開創新世代之交流。」本屆展會精心選址富有文化與歷史意涵的「華山1914文創產業園區」，保留工業時代的建築風格，並融合當代藝術與創意產業的活力。獨特的歷史背景、文化氛圍與豐富的藝術活動，賦予本次展會更深層次的文化價值，讓觀者享受藝術的同時，體會到歷史與創意的完美交融，為展會提供更加豐富的視覺與文化體驗。 

有富含意義的空間，還有擴大範圍的交流平台，國家攝影文化中心分享其在攝影領域的深厚經驗，透過多面向支持國內攝影相關工作，為展會的發展注入動力。不僅增進公眾對攝影及影像文化的理解與欣賞，其廣泛的網絡也為本屆展會創造更多交流機會。展會期間，「Voices X Photo ONE 2025」也將啟動「藝旅接駁車」服務，串聯「Voices 2025」、「Photo ONE’25」與南港「 台北當代藝術博覽會」兩地。帶領藝術愛好者們飽覽不同型態的展覽，悠然穿梭在多重藝術盛宴中。

聯手知名品牌體現藝術價值，促進多元藝術作品交流

繼一月的飯店型博覽會後籌劃不同型態的展會再次回歸！「Photo ONE」展出多元技法、材料、形式的攝影藝術作品，提供資深藏家及攝影愛好者一個廣闊的藝術交流平台，也得以透過「攝影講座」（Photo Talk） 踏入多元藝術作品市場，讓台灣在亞洲的藝術版圖中，擁有更臻完整且暢通的藝術互動體系與藝術家發聲的舞台，使藝術交流越發暢通開闊。

本屆的合作單位匯聚對於認同藝術創作價值的優質夥伴們，包含「Epson台灣愛普生 」、「Perrier沛綠雅氣泡礦泉水 」、「Maison Perrier沛綠雅氣泡飲」、「島座 SHIMAZA」、「VAVIN 酒盒子」、「Mag Mag 還魂梅」、「RÉUNI」、「收藏家  台灣防潮科技股份有限公司」等各界品牌。

台灣精緻茶葉品牌「島座 SHIMAZA」堅持嚴選上等材料，結合阿里山天然純淨的風土與氣候，造就台灣茶葉的極致風味。品質和時尚兼具的茗茶背後，蘊含對大自然資源的深刻珍視，散發清新回甘的人文氣息。在這些優質品牌企業支持之下，同樣秉持對藝術展覽堅持的「Photo ONE’25台北國際影像藝術節」將在2025年5月8日至12日隆重舉辦，屆時將會在「華山1914文創產業園區 東2A館、中4A館」打造獨一無二指標性藝術博覽會，期盼藏家與觀者的蒞臨。

今年也將同步舉辦「Voices 2025」，展會內容將再次改變既定作品的印象，挑戰藝術家、畫廊與主辦單位，打造不同以往的展場空間，透過作品多元面相呈現對當今「娛樂世界」的觀察，創造與眾不同的藝術體驗。

Voices 2025
時間｜2025.05.09（五）- 2025.05.12（一）
地點｜華山1914文創產業園區 東2B館、東2C館、東2D館

Photo ONE 2025
時間｜2025.05.09（五）- 2025.05.12（一），專家面對面2025.05.10 (六) – 2025.05.11 (日)
地點｜華山1914文創產業園區 東2A館、中4A館

_{資料提供｜亞太連線藝術}