Photo ONE'25 台北國際影像藝術節華山登場!攝影與影像的國際盛會:展商名單公布、活動亮點一覽

「ONE ART Taipei 藝術台北」繼一月的飯店型藝術博覽會,五月帶來不同策展主題,為藝術產業再添風貌。「Photo ONE’25 台北國際影像藝術節」攜手「Voices 2025」將於2025年5月8日至12日在「華山1914文創產業園區 東2A館、東2B館、東2C館、東2D館、中4A館」隆重登場,創造與眾不同的藝術體驗。

「Photo ONE’25 台北國際影像藝術節」將持續舉辦「攝影集市集」(Photobook Fair)以及「專家面對面」計劃(Portfolio Review),也加入首次推出的「攝影博覽會」(Photo Fair)展示各方專業攝影作品。本屆再度邀請攝影家沈昭良擔任展會召集人,並匯聚來自歐美以及亞洲各國的 8 間畫廊、15 間出版社和 32 位學者專家/策展人/資深攝影家,打造攝影與影像的國際盛會。

(圖片提供:亞太連線藝術)
(圖片提供:亞太連線藝術)

多項大獎與展覽機會 「專家面對面」計劃產學連結

將於5月10日與11日登場的「專家面對面」計劃邀請來自美國芝加哥當代攝影美術館的館長娜塔莎 伊根(Natasha EGAN)、法國凱布朗利博物館攝影典藏部主任克莉絲汀 伯特爾(Christine BARTHE)、日本的美術史學者伊藤俊治(Toshiharu ITO)、T3 東京國際攝影節藝術總監速水惟広(Ihiro HAYAMI)、清里攝影藝術美術館副館長瀨戶正人(Masato SETO)以及柬埔寨金邊國際攝影節總監菲隆索萬(Philong SOVAN)等多達32位學者專家/策展人/資深攝影家,為影像創作者提供難能可貴的一對一交流場域。除了令人驚艷的黃金陣容,本次計劃也規劃多項大獎與展覽機會,為創作者提供在產業中嶄露頭角的機會。

(圖片提供:亞太連線藝術)
(圖片提供:亞太連線藝術)

其中包含獎金最高可獲得獎金美金兩千元的「最佳作品獎」,以及「評審團特別獎」(獎金美金一千元)皆有機會在兩年內,於台灣指定的商業藝廊舉辦個展。今年也特邀東京Photographer’s Gallery、Place M Gallery藝廊的營運代表,從所有參賽者中挑選合適的創作者頒發「展覽特別獎」,獲獎者可於獎項公布兩年內赴東京展出。

(圖片提供:亞太連線藝術)
(圖片提供:亞太連線藝術)

全球創新科技領導品牌 Epson 以官方合作夥伴身分支持展會,為Photo ONE長期指定之作品藝術微噴品牌,為現場作品更添亮點。展會期間,也歡迎喜愛攝影的民眾親身體驗Epson藝術微噴作品輸出服務,感受科技與藝術交融的精緻美學。

除了獲獎機會,預定於評選會場舉行的公眾交流,更是其中的重要活動。會場將於5月11日下午四點,開放美術館、藝廊、出版社、策展人、評論者、研究者、創作者、收藏者等,參觀所有參賽作品,一方面透過公眾互動看見攝影創作的趨勢與產業現況,也提供創作者與多方交流的機會,期待產業藉由計劃帶動發展與成長。

(圖片提供:亞太連線藝術)
(圖片提供:亞太連線藝術)

三大展會內容 探索攝影多元面相

而「Photo ONE’25」不僅有坐擁黃金陣容的「專家面對面」計劃,今年也延續過去舉辦「攝影集市集」,集結出版夥伴用紙本的溫度傳遞攝影的魅力。首次推出的「攝影博覽會」,策劃專屬影像的展覽空間展示專業攝影作品,期待影像創作的藝術型態被更多人看見。多面向的展會內容,引領大眾感受影像藝術的魅力。

(圖片提供:亞太連線藝術)
(圖片提供:亞太連線藝術)

本屆「攝影博覽會」特別規劃 日本攝影大師原作展 展區,展示包括多位攝影代表人物細江英公、深瀨昌久、須田一政、森山大道等人的作品。除了特別規劃的展位,來自日本東京的參展畫廊 Place M 及 Photographer’s Gallery 分別帶來日本當代攝影代表性攝影家瀨戶正人和北島敬三的作品;而同樣來自日本東京 冬青社 則帶來法國紀實攝影的先驅尤金 阿傑、美國藝術家曼 雷的原作。

(圖片提供:亞太連線藝術)
(圖片提供:亞太連線藝術)

首次參展來自韓國首爾的 AN INC. 將為展會呈現波蘭攝影師 Piotr Zbierski 的個展,他以獨特的藝術手法受到矚目,作品專注於情感、記憶與人類經驗等主題。台灣本地的 也趣藝廊 則帶來攝影家沈昭良的作品,沈氏除了長期關注台灣庶民社會文化,從題材上、美學上梳理出獨特風格,體現台灣獨有的文化符碼。這次展會特別帶來沈昭良長年拍攝日本「築地魚市場」經典風華的全紀錄巨作。

(圖片提供:亞太連線藝術)
(圖片提供:亞太連線藝術)

「攝影集市集」更是聚齊影像出版的龍頭,來自日本包括東京的 赤々舎(AKAAKA Art Publishing),以及由尾仲浩二主理的獨立出版社兼藝廊 KAIDO BOOKS 也加入攝影集市集的行列,圖騰柱攝影藝廊(TOTEM POLE PHOTO GALLERY) 和 襌攝影藝廊(ZEN FOTO GALLERY) 都將帶來值得一看的攝影書籍作品。此外,遠從英國倫敦來參與這次盛會的 Thames & Hudson、來自韓國 二眼出版社(IANNBOOKS)、來自香港的 光影作坊(Lumenvisum)都為攝影集市集增添更多看點,而台灣本地具代表性的攝影集專賣店 moom bookshop 也將共同參與本次展會。

(圖片提供:亞太連線藝術)
(圖片提供:亞太連線藝術)

精心選址凝聚各方精英 共創新一代藝術盛會

「Voices X Photo ONE 2025」會長 王瑞棋表示:「隨著台灣藝術產業發展至今,我們將更加多元的當代藝術觀念和表現引進,嘗試新的突破,凝視產業現況並設法超越。致力營造對畫廊與藝術家更優質的環境,邀請藝術產業的夥伴一起來開創新世代之交流。」本屆展會精心選址富有文化與歷史意涵的「華山1914文創產業園區」,保留工業時代的建築風格,並融合當代藝術與創意產業的活力。獨特的歷史背景、文化氛圍與豐富的藝術活動,賦予本次展會更深層次的文化價值,讓觀者享受藝術的同時,體會到歷史與創意的完美交融,為展會提供更加豐富的視覺與文化體驗。 

(圖片提供:亞太連線藝術)
(圖片提供:亞太連線藝術)

有富含意義的空間,還有擴大範圍的交流平台,國家攝影文化中心分享其在攝影領域的深厚經驗,透過多面向支持國內攝影相關工作,為展會的發展注入動力。不僅增進公眾對攝影及影像文化的理解與欣賞,其廣泛的網絡也為本屆展會創造更多交流機會。展會期間,「Voices X Photo ONE 2025」也將啟動「藝旅接駁車」服務,串聯「Voices 2025」、「Photo ONE’25」與南港「 台北當代藝術博覽會」兩地。帶領藝術愛好者們飽覽不同型態的展覽,悠然穿梭在多重藝術盛宴中。

(圖片提供:亞太連線藝術)
(圖片提供:亞太連線藝術)

聯手知名品牌體現藝術價值,促進多元藝術作品交流

繼一月的飯店型博覽會後籌劃不同型態的展會再次回歸!「Photo ONE」展出多元技法、材料、形式的攝影藝術作品,提供資深藏家及攝影愛好者一個廣闊的藝術交流平台,也得以透過「攝影講座」(Photo Talk) 踏入多元藝術作品市場,讓台灣在亞洲的藝術版圖中,擁有更臻完整且暢通的藝術互動體系與藝術家發聲的舞台,使藝術交流越發暢通開闊。

本屆的合作單位匯聚對於認同藝術創作價值的優質夥伴們,包含「Epson台灣愛普生 」、「Perrier沛綠雅氣泡礦泉水 」、「Maison Perrier沛綠雅氣泡飲」、「島座 SHIMAZA」、「VAVIN 酒盒子」、「Mag Mag 還魂梅」、「RÉUNI」、「收藏家  台灣防潮科技股份有限公司」等各界品牌。

台灣精緻茶葉品牌「島座 SHIMAZA」堅持嚴選上等材料,結合阿里山天然純淨的風土與氣候,造就台灣茶葉的極致風味。品質和時尚兼具的茗茶背後,蘊含對大自然資源的深刻珍視,散發清新回甘的人文氣息。在這些優質品牌企業支持之下,同樣秉持對藝術展覽堅持的「Photo ONE’25台北國際影像藝術節」將在2025年5月8日至12日隆重舉辦,屆時將會在「華山1914文創產業園區 東2A館、中4A館」打造獨一無二指標性藝術博覽會,期盼藏家與觀者的蒞臨。

今年也將同步舉辦「Voices 2025」,展會內容將再次改變既定作品的印象,挑戰藝術家、畫廊與主辦單位,打造不同以往的展場空間,透過作品多元面相呈現對當今「娛樂世界」的觀察,創造與眾不同的藝術體驗。

Voices 2025
時間|2025.05.09(五)- 2025.05.12(一)
地點|華山1914文創產業園區 東2B館、東2C館、東2D館

Photo ONE 2025
時間|2025.05.09(五)- 2025.05.12(一),專家面對面2025.05.10 (六) – 2025.05.11 (日)
地點|華山1914文創產業園區 東2A館、中4A館

資料提供|亞太連線藝術

藝術是什麼?新北市美術館「發生什麼事?」展覽集結6組創作者,帶觀者走進藝術家的感知世界
藝術是什麼?新北市美術館「發生什麼事?」集結6組創作者,帶觀者走進藝術家的感知世界

當代藝術要如何「看得懂」?當你走進展場,面對陌生的聲音、奇特的裝置,或一場難以定義的表演時,心中浮現的疑問,也許正是理解藝術的開始。

新北市美術館5月16日於強調觀眾自主探索與學習的B1「探索基地」推出展覽「發生什麼事?」,將邀請觀眾重新思考:創作究竟是什麼?藝術又如何與我們的生活、記憶與情感產生連結?

「發生什麼事?」展場一隅。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
「發生什麼事?」展場一隅。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
不想睡遊戲社〈車票去哪裡了〉,2017。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
不想睡遊戲社〈車票去哪裡了〉,2017。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

走進藝術家的感知世界

本展集結6組創作者——不想睡遊戲社野孩子肢體劇場傅琬婷劉文瑄蔡咅璟鄭琬蒨,透過繪畫、拼布、表演、攝影、聲音、影像與裝置等多元形式,從「我是誰?」、「記憶留下了什麼?」以及「有人在嗎?」三個方向出發,帶領觀眾走進藝術家的感知世界,也回望自身與世界的關係。

野孩子肢體劇場,〈be my guest〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
野孩子肢體劇場,〈be my guest〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

重新思考觀者與創作者間的界線

展覽空間分布於探索基地 L1 至 L4 展間,各展間以不同主題展開:有的作品如同一座持續運作中的工作室,讓觀眾看見創作生成與思考的痕跡;有的透過布料、聲音與敘事,編織家庭、遷徙與記憶之間的關係;也有作品邀請觀眾直接參與,在互動與身體感知之中,共同完成作品,重新思考觀看者與創作者之間的界線。

傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

展覽亦從展前階段即展開公共參與計畫,邀請館內志工、移工朋友,以及中和社區大學、三峽北大特區等在地社群共同參與,透過工作坊與創作交流,開啟跨世代、跨背景的對話與連結。不同年齡與生命經驗的參與者,也讓展場不只是作品展示的空間,更成為彼此傾聽、分享與交流的公共場域。

蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

設有主題選書區

此外,展覽特別規劃「探索包」體驗,預計於6月正式上線,透過提問、觀察與互動設計,引導觀眾以自身經驗進入作品,發展屬於自己的觀看方式。現場亦同步設有主題選書區,邀請以哲學與藝術為核心的兒童書出版社「米奇巴克」延伸選書,讓閱讀成為另一種觀看藝術的方法。

鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

除了展覽內容之外,展期間也將陸續推出創作工作坊、親子展演、故事分享、對談講座等多樣化活動,希望讓不同年齡層的觀眾,都能在參與之中找到屬於自己的觀看方式。

傅琬婷,「閃亮亮的自己」展前工作坊與Asia Jaya東南亞餐廳合作。(圖片提供:新北市美術館,攝影:眼福映像工作室)
傅琬婷,「閃亮亮的自己」展前工作坊與Asia Jaya東南亞餐廳合作。(圖片提供:新北市美術館,攝影:眼福映像工作室)

發生什麼事 ?Find Your Voice

展期:2026.05.16-2026.08.30
地點:新北市美術館 探索基地

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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以實景拍攝與手作道具打造視覺魔術!西班牙創意雙人組Anna & Daniel特展「A World of Wonder 奇想世界」6月登台
以實景拍攝與手作道具打造視覺魔術!西班牙創意雙人組Anna & Daniel特展「A World of Wonder 奇想世界」6月登台

繼在韓國首爾吸引超過50萬人朝聖後,堅持實景拍攝與手作道具、打造視覺魔術的西班牙創意雙人組Anna & Daniel,即將來到台北舉辦特展。「A World of Wonder 奇想世界:Anna & Daniel」特展將於6月19日至9月28日在臺灣科學教育館登場。

拒絕AI生成,堅持實景拍攝

來自西班牙的Anna & Daniel,作品結合建築美學與創意攝影,透過繽紛的色彩所傳遞出的趣味,總讓人會心一笑。而在現今AI製圖氾濫的數位時代,Anna & Daniel逆向而行,拒絕AI生成,堅持實景拍攝與手作道具,打造介於真實與想像之間的趣味場景,引領人們以全新視角重新觀看日常,並鼓勵觀眾在城市、生活物件與旅途中,重新發掘靈感,將平凡的日常轉化為非凡的體驗。

Anna & Daniel擅長將生活中「稀鬆平常」的物件融入創意,打造出視覺極簡且幽默的作品。(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
Anna & Daniel擅長將生活中「稀鬆平常」的物件融入創意,打造出視覺極簡且幽默的作品。(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
來自西班牙的Anna & Daniel,曾入選富比士歐洲30歲以下傑出青年。創作曾與可口可樂、Netflix、Disney、Adobe等眾多國際品牌合作。(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
來自西班牙的Anna & Daniel,曾入選富比士歐洲30歲以下傑出青年。創作曾與可口可樂、Netflix、Disney、Adobe等眾多國際品牌合作。(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)

走入作品,成為畫作的一部分

打破傳統藝術展只能「觀看」的形式,本展主打「Step into the story 沉浸式互動展」,為觀眾帶來既愉悅又富啟發性的觀展體驗。展覽以故事敘事、手作創意與生活觀察為主軸,規劃多個充滿巧思的互動體驗,每一處都是拍照打卡點。觀眾也不只是旁觀者,更能親身走入作品之中,成為畫作的一部分,感受創作的更多可能。

展場示意圖(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
展場示意圖(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
展場示意圖(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
展場示意圖(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)

以簡潔構圖,創造出幽默作品

而Anna & Daniel擅長將日常生活中「稀鬆平常」的物件融入創意,以簡潔俐落的構圖,創造出具幽默巧思的作品。此次展覽核心理念強調「滿足不同視角的玩心」,因此也特別規劃0至99歲全齡都能參與的手作互動區,邀請觀眾透過「Visual Play 視覺遊戲」,重新找回屬於人的原創想像力。

(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)

以台灣珍奶為靈感打造新作

值得一提的是,Anna & Daniel先前在IG上宣布要來台灣舉辦展覽時,也以台灣代表性的「珍奶」為靈感,創作出令人莞爾一笑的視覺作品。他們也在貼文中幽默提到,「這是我們首次來到台灣,我們實在很難決定,究竟是更期待能在這個世界上最令人充滿靈感的地方之一展出作品,還是更期待品嚐各種不同口味的珍珠奶茶!」有興趣的人,也可以點擊下方IG,觀看他們的創作過程。

Anna & Daniel以台灣有名的「珍奶」為創作靈感。(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
Anna & Daniel以台灣有名的「珍奶」為創作靈感。(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)

A World of Wonder 奇想世界

日期|2026/06/19(五)~ 2026/09/28(一)
時間|10:00~18:00(17:30停止售票)
地點|國立臺灣科學教育館.7樓東側特展區(臺北市士林區士商路189號)

早鳥周邊套票購票請點此

資料提供|古北町藝文有限公司 GUBEIDING.、文字整理|Adela Cheng

 

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