沉浸式餐廳「eoi極致餐飲」推出夏日限定企劃！在味覺與想像之間，展開一場沉浸式的美學旅程

在 AI 科技跨界生活應用的浪潮下，聯嘉光電自去年 11 月啟動多角化經營策略，不僅持續深耕 AI 領域，更將觸角延伸至餐飲產業。集團投資成立的餐飲子公司「eoi 極致餐飲集團」，首間高端品牌──《eoi 極致餐飲》，已正式落腳台北信義區宏泰交易廣場 1 號 2 樓。這不只是一間餐廳，而是融合沉浸式科技與創意餐飲的全新場域，從燈光、音效到互動細節，帶領賓客在味覺、視覺與感官之間穿梭，開啟台灣沉浸式餐飲體驗的新紀元。

坐上餐桌，這裡不只是用餐

eoi 極致餐飲將餐廳定義為舞台，引領前來品嚐的顧客進入一個由光影、香氣與創意構築的平行時空，讓每一道菜不只是味覺的呈現，更是一場感官與情感的流動。

品牌精神濃縮於三個核心價值：Enjoyment，是一種專注於當下、細細品味料理背後溫度與心意的態度；Original，回歸食材與料理本質，打破框架、重新回到創作的原點；Imagination，則是打開感官的邊界，將日常轉化為意想不到的風味驚喜。

踏入餐廳，首先被全台首創的 Mini LED 沉浸式空間包圍。由聯嘉光電集團獨家研發的全環繞顯示技術，將牆面與地面化為動態舞台，光影隨著餐點的節奏轉換。這是一場將虛與實、視覺與味覺緊密交織的劇場級饗宴，讓人不由自主沉浸其中。

餐廳為舞台，美食為展演

主廚團隊以義法料理為基底，融合台灣與日本風土的食材，透過精準火候與細膩擺盤，將味覺旅程鋪陳成一個個故事篇章。餐桌上沒有華麗的堆砌，而是以食材本真說話——七成以上的食材來自台灣農場，不僅縮短食物里程、降低碳足跡，更運用全食材利用的技術，讓食材的每一個部位都被發揮到極致，展現餐飲的永續態度。

本次升級亮點「龍蝦」嚴選自南美洲純淨海域的優質品種，每套使用近1.5隻份量入菜，切分為三道不同風格的料理，從湯品、前菜到共享主菜，一次完整勾勒對海味的所有想像：

 龍蝦清湯 
延續食材全利用精神，以龍蝦殼與蔬菜長時間慢火熬煮，湯體清澈如琥珀，鮮香濃郁卻不膩，最後佐以茵陳蒿油點綴，層次清爽而鮮明。

 龍蝦三明治 
烘烤至酥香的布里歐麵包，夾入彈嫩龍蝦塊、蘋果丁、西芹丁，拌入茵陳蒿醬，在清爽脆口中帶出龍蝦的鮮甜與香氣。

 碳烤龍蝦 
選用整尾龍蝦身，以直火碳烤鎖住肉質彈性與鮮甜，蝦身事先去殼，方便享用不沾手。搭配以龍蝦殼熬製高湯製成的濃郁醬汁為主體，並佐以黑蒜美乃滋、發酵番茄醬與茵陳蒿醬三款自製醬料，從濃厚辛香到微酸清爽，交織出多層次口感，也象徵父親深沉而豐富的情感底蘊。

夏季限定！eoi推出龍蝦限定餐點

以頂級食材為主軸，結合精緻擺盤與科技互動，打造宛如藝術展演般的餐桌盛宴——在這裡，每一道料理都是故事，每一口風味都是劇情的延伸。作為品牌開幕後的首波企劃，eoi 將於 8/4～8/28 推出夏季限定 「龍蝦三重奏」 優惠活動！

➤活動1：凡兩位成人同行，點選任兩套套餐（不限價格），即隨餐贈送 eoi 限定特調。

➤活動2：點選任兩套 2000 元以上套餐，可加價 988 元升級三道龍蝦料理！原套餐湯品與前菜可升級為「龍蝦清湯」與「龍蝦三明治」，並加贈乙道「碳烤龍蝦」共享主菜。四人以上用餐時，每兩人即可加價 988 元升級乙套「龍蝦三重奏」，依此類推。

★現場獨家贈送：拍立得紀念照乙張（每組限一張），為聚餐留下專屬回憶。

★加購方案：凡兩位成人以上用餐（不限正餐或下午茶），單筆消費滿足低消條件，即可加購份量升級版「龍蝦三明治」，僅需 288 元即可享用。

這個夏天，不論是想細品正餐，還是來場下午茶敘，在 eoi 彷彿可以將時間暫停，光影在牆面流轉，料理在口中綻放出溫度與創意。這是一場以味覺為引、以設計為骨的感官旅行——不只滿足食欲，更將記憶與情感深植於每一次舉杯與每一道菜之間，讓人離開時，依然在心中延續著那份餘韻悠長的美好。

【eoi極致餐飲】

餐廳地址｜臺北市信義區松仁路 89 號 2 F (宏泰交易1號廣場2樓)

營業時間｜每日11:00 - 22:00

預訂電話｜+886-2-2345-2000

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Instagram官方：https://www.instagram.com/eoidiningtaipei/

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法國精品皮具品牌 Fauré Le Page 於巴黎聖奧諾雷街 352 號揭幕全新旗艦店 Maison Saint-Honoré，為品牌開啟全新篇章。新址鄰近芳登廣場、杜樂麗花園與巴黎皇家宮殿，進駐一座建於 1708 年的歷史宅邸。作為品牌全球第 12 處據點，Maison Saint-Honoré 以約 500 平方公尺、橫跨三層的空間，呈獻皮具系列、藝術創作與歷史典藏，帶領訪客走進 Fauré Le Page 的巴黎世界。

十八世紀宅邸中的巴黎之家

Maison Saint-Honoré 由建築師 Jean de Gastines 操刀，以私人宅邸的概念規劃各個空間。工匠細緻修復建築原有的裝飾線板與室內細節，保留十八世紀宅邸的尺度與氣韻；凡爾賽式拼花木地板、訂製家具與溫潤木作相互呼應，讓皮具展示融入居家般的氛圍。家族肖像、藝術作品與不同主題的沙龍，則逐一呈現品牌的歷史與創作靈感。

從煙雲彩繪到雛菊雕塑 展現品牌工藝

旅程從門廳展開，經典 Daily Battle 與採用模組化設計的 Double Battle 托特包，以不同尺寸與色彩迎接訪客。包款上的經典龍鱗片圖紋，是 Fauré Le Page 力量與魅力的象徵，由位於安錫的工坊以手工網版印刷技術，逐色印製於帆布之上。抬頭可見裝飾藝術家 Dominique 與 Noé Bouillon 繪製的「Nuage de Poudre」煙雲天花，以畫面向品牌的槍械製作起源致意。

沿著主樓梯而上，由金屬工藝師 Romain Barré 與銅藝雕塑家 Elie Hirsch 合作打造的雛菊雕塑，與描繪諾曼第草地的壁畫相互映襯。

雛菊既呼應 Le Page 家族的故鄉，也寄託春日甦醒與愛戀的意涵。樓梯間另設「Color Organ」色彩裝置，呈現品牌專屬調色盤，讓訪客近距離感受 Fauré Le Page 的色彩語彙。

巴黎限定系列與完整皮具世界

Four Seasons 四季沙龍呈獻男士、旅行與商務系列，Diane 沙龍則展示女士系列，讓訪客在不同房間中探索品牌作品。旗艦店同時帶來「From Paris with Love」限定系列，以巴黎的紅、藍色彩及艾菲爾鐵塔為設計元素，將對這座城市的情感融入皮具創作，呼應品牌「Armed for Seduction」的精神。

在藏書與珍藏之間 探索品牌歷史

面向聖奧諾雷街的藏書室，收藏巴爾札克、大仲馬等作家曾提及 Le Page 工坊的歷史著作，呈現品牌與文學的深厚淵源。創意總監 Augustin de Buffévent 也持續與當代藝術家合作，透過陶藝、雕塑與攝影等創作，延續品牌與藝術的交流。

軍械典藏室陳列拿破崙之弟 Jérôme Bonaparte 的「Le Page à Paris」1807 年長槍，見證品牌曾為王室與貴族製作精緻武器的歷史。夾層的檔案室則展示歷史店舖的頭盔徽飾、檔案文獻與十九世紀世界博覽會獲獎紀錄，呈現品牌工藝受到肯定的歷程。

品牌的遊戲精神也融入新址。Mars 藝廊中的「Défi de Mars」沉浸式技巧遊戲，從十八、十九世紀巴黎的射擊遊藝場汲取靈感，以當代方式演繹品牌的騎士精神；Honoré 沙龍則將舉辦以工藝、藝術與文化為主題的交流活動，讓 Maison Saint-Honoré 成為相聚與分享的場所。

Maison Saint-Honoré

地址：352 rue Saint-Honoré, Paris, France

品牌官網：https://faurelepage.com

攝影：Matthieu Salvaing

今年，東川町家具再次來到台灣。對新家園沙發＆Dann Bed充個墊而言，這不只是一次家具展，也是一段從實際走訪、交流到共同開發之後，慢慢認識一個產地的過程。

品牌主理人 Kenny 與 Tammy 曾親自走訪北海道東川町，從具規模的家具工廠，到由一、兩位職人專注工作的工坊，也與東川木工會交流。走進不同的製作現場後，他們慢慢發現，東川町家具吸引人的地方，並不在於某一種特定的「日式風格」，而是每一位製作者，都有自己理解木材、工藝與生活的方式。

其中，Dann Bed充個墊與大雪木工共同開發北海道栓木床架，也讓這份認識有了更具體的交流，都從台灣實際的居住條件出發，一起重新思考。在一次次討論與合作之間，Kenny 與 Tammy更感受到東川町家具迷人的地方：不只是作品本身的樣子，而是木材如何被理解、工藝如何被留下，以及一件家具如何慢慢走進生活。

東川町家具，不是一個品牌，而是一個產地

如果要理解東川町家具，也許要先從這座小鎮本身開始。位於北海道大雪山麓的東川町，有一個很特別的地方：沒有國道、沒有鐵道，也沒有上水道。看似少了現代城市習以為常的交通與基礎設施，東川町卻因此保留下更貼近自然的生活方式。大雪山的森林、融雪形成的地下水，以及寒冷氣候下緩慢生長的木材，成為這片土地最重要的資源。

而東川町的家具文化，也從這樣的環境裡慢慢長出來。這裡的木工歷史可追溯至明治時期，1901年起，隨著城市發展與家具需求增加，木工技術逐漸在北海道累積。百餘年來，木材、技術與職人的經驗一代代留下，也讓家具從一項產業，慢慢成為東川町地方文化的一部分。

今天的東川町，從家具製造、木材加工，到設計、教育與人才培育，形成一個緊密相連的產地。職人面對北海道的水楢、水曲柳、梣木、樺木等不同木材，依照它們的紋理、硬度與特性進行製作；機械處理精準與穩定的工序，再由職人完成需要經驗與手感的細節。這份「讓材料成為設計的一部分」的態度，也成為東川町家具很重要的特色。

所以，東川町家具真正有意思的地方，並不是一種可以被簡單歸類的風格，而是一座小鎮如何從森林、木材與百餘年的木工技術出發，慢慢形成自己的家具文化。對長期關注家具的藏家而言，看一件作品，也不只是看它的樣式。產地、歷史、材料、設計以及時間留在工藝裡的痕跡，往往才是讓一件家具值得被理解、被保存的原因。

華山｜13個品牌與職人工坊，看見產地的不同答案

今年華山展集結13個來自東川町的家具品牌與職人工坊，提供一個更完整認識這個產地的入口。同樣面對北海道木材，不同職人有不同的選擇。有人讓自然紋理成為作品主角，有人著重接合與結構，也有人從當代生活需求重新思考功能與比例。當這些作品放在同一個展場裡，可以看見的並不是一種統一的「東川町風格」，而是一個產地如何容納不同創作者，並在時間裡形成各自的語言。

仁愛｜從選品開始，讓家具回到生活

如果華山展呈現的是東川町家具的廣度，仁愛展則是一次更貼近生活的觀看。

由 Kenny 與 Tammy 自主選品，除了家具的比例、線條與材質，也更關注每位設計師如何理解家具，以及他們如何從生活出發，思考一件家具應該如何被使用、被感受。因此，這次選入的作品，不只是因為外型或風格而被看見，而是希望透過不同設計師的作品，讓人看見他們對木材、空間與日常生活各自不同的想像。當家具離開展場，真正的生活才開始。它會被坐上、被觸摸、被使用，也會在時間裡慢慢留下屬於一個家的痕跡。

同時加映｜從家具，看見東川町的工藝風景

除了華山與仁愛的家具展出，同期也有一場由桃園市政府與北海道東川町合作的工藝交流展，於大溪木藝生態博物館展出。「DESIGN OUR LIFE｜北海道東川町的工藝風景」將視線從家具本身拉回地方，從「寫真之町」、「君的椅子」、KAGU設計競賽等文化行動出發，呈現東川町如何將設計、木工藝、教育與地方文化串聯起來。這場展覽也提供另一個認識東川町的角度：家具不只是產品，而是森林、職人、設計、教育與地方生活長期累積之後，所形成的一種文化樣貌。

從北海道到台灣，讓家具慢慢進入生活

今年，新家園沙發＆Dann Bed充個墊與東川町政府建立戰略合作關係，也希望透過展覽、選品與共同開發，讓更多台灣人有機會接近這個產地。從華山看見產地的多樣性，到仁愛感受家具與生活的關係，再到大溪從工藝與地方文化理解東川町，三個展覽也提供了不同的觀看角度。

從「產地」到「作品」，再到「生活」，也許正是認識東川町家具最自然的一條路。一件家具真正的旅程，或許從離開展場之後才開始。當它進入一個人的家，被使用、被陪伴，時間也會慢慢在木材上留下自己的痕跡。

東川町家具在台三展｜展覽資訊

三場展覽分別於華山1914文化創意產業園區、Dann Bed充個墊仁愛旗艦店及大溪木藝生態博物館展出。詳細展期、開放時間及活動資訊，請依各展覽官方公告查詢。三展展出的作品皆為單件展出，相關資訊可洽詢新家園沙發＆Dann Bed充個墊。