獨立樂團新勢力集結！連續多年力推「台灣超新星樂團」的誠品表演廳強檔節目「誠品Fun聲」，邀請台灣年輕創作好聲音、以極富感染力的LIVE演唱展現音樂魅力，9/19由獲金音獎最佳搖滾專輯獎入圍殊榮的「淺堤」揭開序幕，以首張專輯《不完整的村莊》帶樂迷回顧創作初心！

多次入圍金曲獎最佳演唱組合的出口系樂團「VH」11/14則帶來跳脫以往的全新演出，首次加入手風琴編制，於溫柔純粹的曲調加上蘊含詩意的歌詞，成為樂迷抒發情緒的療癒出口！首場「淺堤《Comme d'habitude》秋日音樂會」邁入完售倒數，敬請歌迷把握最後機會至iNDIEVOX購票，即日起至9/19誠品會員享9折優惠！ 

海港風情吹拂誠品表演廳，搖滾樂團「淺堤」用音樂浪漫告白樂迷！

9/19由來自高雄的港邊搖滾樂團「淺堤」帶來《Comme d'habitude》秋日音樂會，富有異國情調的名稱源自法文「一如往常」之意，也象徵樂團將用一如往常的好聲音療癒樂迷的心！連結高雄家鄉風情，以華語及台語作為創作主軸，並取材自對生活與社會的細膩觀察，詞曲風格兼具詩意和寓意，溫暖又堅定！

此次「淺堤」也將延續這股音樂能量，帶來入圍金音獎最佳搖滾專輯獎的《不完整的村莊》系列曲目，包含與歌手鄭敬儒合作，描述北漂心境並乘載淡淡鄉愁的《月光》，還有為努力打拚生活的你加油打氣的活潑台語歌曲《陷眠》，以及替尋找人生意義的旅人溫柔伴奏的《傳道的人》等歌曲，用明亮、輕快的獨特曲風陪你在繁忙的都市中找到自己的旋律！

音樂界新星「VH」不插電巡迴台北場9/10正式開放售票！

擅長以歌曲描繪人心與人性的「VH」，融合民謠、電子與搖滾等元素，打造出兼具詩意美感及強烈情感張力的音樂作品，代表作《與浪之間》在 YouTube 創下逾350萬點擊佳績；去年發行的最新創作專輯《五常法則》則以管理學的5S管理法則作為重新建立人生秩序的創作概念，如單曲《水查》便以詞曲鼓勵樂迷脫離PUA關係，勇敢守護心中的安定！

首次登上誠品表演廳的「VH」，此次《Every Journey Leads Me Home—不趕路》演出也將以全新樣貌與樂迷見面，雙吉他不插電形式搭配首次加入的手風琴配置，細膩書寫一封給生活的情書！「2025誠品Fun聲」9/19與11/14邀你走入誠品表演廳，一起在音樂中放慢腳步、找到情緒出口！

關於誠品表演廳

成立於2013年，位於松菸的誠品表演廳為一座「全方位的人文藝術表演廳」，一個結合音樂、藝術、創意的親密互動場域，致力於提供與分享表演藝術臨場感動。總座位數361席，由普立茲克建築獎得主伊東豊雄團隊領軍設計，除了提供古典音樂的原聲傳遞，也適合跨界演出、大師班、論壇講座、記者發表會等多功能使用。表演廳秉持松菸文創與誠品人文特質，規劃豐富多元的自製節目，不僅包納古典、爵士、世界音樂、親子、音樂沙龍及跨界藝術等精彩活動，更將創意匯流概念導入精緻音樂文化，促成舞蹈、多媒體、劇場等專業領域跨界合作，吸引多元社群之參與。讓知性與感性交融的音樂風景，從此地開始迤邐蔓延。

・區域特色：位於誠品生活松菸店B1，精緻且設備優良之361人的中小型表演廳，可彰顯小型演奏會的親密感。適合獨奏音樂會、小型室內交響樂（20人左右）、四重奏、鋼琴五重奏、二管編制管弦樂團等演出。

・售票方式：兩廳院售票系統、iNDIEVOX。

2025誠品Fun聲系列節目

9/19(五) 20:00《Comme d'habitude》秋日音樂會

11/14(五) 20:00《Every Journey Leads Me Home —不趕路》9/10中午12:00正式啟售！

2026草率季《小動作 Ctrl + Y》選址臺北表演藝術中心超級大劇院舉辦。本篇分策展主題、場地設計、表演節目多面向報知活動亮點，同步收錄來自日本、挪威、比利時的5個必訪海外攤位，以及10週年限定「特別通行證」福利內容——3月6日至8日預定潛入本屆「迷幻洞穴」的你，下滑打開暢行攻略！

始於2016年，草率季（Taipei Art Book Fair）作為台灣首個集結各方創作者、藝術家、出版社及獨立書店的祭典，如今已是獨立創作社群固定聚首的年度盛事。從第一年的60組參展單位，10年間持續擴大舉辦，直至10週年之際迎來650組海內外團隊，首度移師臺北表演藝術中心搭建實驗藝術洞穴，無疑再次推進台灣獨立創作里程。

▶ 2026草率季策展主題

下達「Ctrl + Y」指令，讓身體來回應思想

本屆以「小動作 Ctrl + Y」為題，藉鍵盤快速鍵「Ctrl + Y（Redo，重做）」象徵的「倒退後又前進」狀態，比喻創作者總在意識尚未承認時，身體率先反應——置身草率季臨時生成的藝術之窟，沒有出版者、表演者、參觀者的主客之分；每個人都是創作者，透過閱讀、翻頁、停留、聆聽與觀看等小動作，讓思想與身體彼此延遲、互相洩漏，共同舞動這場大型集體創作。

▶ 2026草率季場地設計

雷射光交錯虛實維度，構築迷幻洞穴空間

場地找來擅用雷射光轉化空間結構的藝術家AKA張方禹擔綱設計，重寫北藝中心超級大劇院空間敘事，打造藝術能量得以肆意拉扯逃竄的環境作品《浸漬的( )線 Multimmersion：草率10》，供參與者在虛實交錯的動態維度中，行使屬於自己的小動作。

▶ 2026草率季表演節目

海內外組合輪番上陣，另類演出震動五感

展演部分安排旅居荷蘭的台灣設計師葉乃瑄、保加利亞視覺藝術家Polina Slavova組成的研究型雙人團隊「DuctTape Collective」，和實驗聲音雙人組合「Heretical Objects」現場即興合奏；他們手中的樂器取材自或好或壞的機械零件，鬆動物件既定功能，幽默刺激觀眾想像。

另有挪威非營利藝術中心旗下藝廊Northing Space，呈獻日本藝術家濱田陽平與混合媒材藝術家Daniela Bergschneider雜揉紡織和瓷器的雕塑作品共舞勾纏、擾動場域，引觀者掉入感知的震盪中。同身為本屆參展團隊，Northing Space亦將在攤位上一併展出豐富的藝術出版品，以及其所屬單位專注經營的挪威在地和旅歐東亞藝術家工藝創作。

▶ 2026草率季限定套票＆熱門活動預約

都築響一確認出席，多重體驗扣合共同創作核心

10週年限定套票由作品多結合地下文化與當代藝術語彙的平面設計師Yaode JN操刀，融會紙鈔與紅包意象，且每份附帶專屬收藏編號，封存草率季10週年回憶價值。

持有這張「特別通行證」者，除可於2026年3月6日開幕前VIP時段（12:00-13:00）入場外，亦開放優先預約人氣活動。首先，著有《圈外編輯》、《Tokyo Style日常東京》等書的日本編輯都築響一確定訪台參與「雷射大講堂」，分享如何靠製作書籍維生，以及15年來發行電郵雜誌《ROADSIDERS' weekly》的心路歷程；再者，台灣時裝設計師Angus Chiang預計帶來藝術拍賣會，釋出品牌珍稀樣衣和秀場代表性單品，並推出10週年書冊及周邊，擴張時尚邊界至出版與收藏範疇。

此外還享多重招待，從入口處攜手自然酒選品品牌Wiggle Room特設的「Book Wine Bar」供應迎賓紅白酒，到邀請民眾動手玩的「吃麵造字」食物創作、「我印刷我富有」主視覺圖騰紀念鈔印製等趣味體驗，皆扣合草率季共同創作的核心之旨。

同場加映：5個必訪海外攤位

日本｜ROADSIDE LIBRARY

知名編輯兼攝影師都築響一憑多部著作聞名世界，ROADSIDE LIBRARY為其創辦的付費週刊《ROADSIDERS' weekly.》衍生出版計畫。

日本｜OFF SESSiON

源自八卦雜誌《OFF SEASON》的OFF SESSiON，以有別於主流媒體的視角串聯不同領域創作者，鼓勵經由「OFF」而非「ON」的創作狀態孕育新靈感；刊物內容涵蓋攝影、文學、藝術、音樂及戶外活動。

挪威｜Northing Space

Northing（Centre for East Asian Art and Culture）是挪威首個、也是目前唯一一個致力於促進挪威與東亞文化交流的非營利當代藝術中心。旗下並進Northing Space（展覽空間）、Kinakaal（藝術書籍出版社與設計工作室）、Elephanten（藝術與設計書店）3大版圖，完備展覽、出版、銷售相互支撐的理想架構。

挪威｜Pamflett

獨立出版工作坊暨推廣媒合空間Pamflett總部位於挪威卑爾根，專營藝術出版，亦為卑爾根藝術書展（Bergen Art Book Fair）主辦單位。2011年成立至今，積極策劃書籍和Zine（小誌）相關展覽、講座、發表會及工作坊等。2026年4月草率季將與其連動，帶領台灣創作者前進挪威卑爾根藝術書展。

比利時｜Walkscapes

發跡於2016年的Walkscapes，由來自法國的Gianni Villa和來自台灣的Wanling Chang在比利時布魯塞爾共同創立。以「步行」為方法，通過書籍、雜誌乃至展覽探討當代城市與地域經驗。曾參與多個歐洲和台灣藝術書展，不懈推動出版策展計畫。

走過10個年頭年，草率季從不自限「書展」框架，而是促使閱讀成為行動，每一次翻頁都再再積累內在實驗場量能——2026草率季《小動作 Ctrl + Y》有賴不間斷發生的小動作，將「未完成」續往未來。

2026草率季《小動作 Ctrl + Y》

• 時間：2026年3月6日至8日，週五、六13:00-21:00；週日12:00-20:00
• 地點：臺北表演藝術中心超級大劇院

>> 購票請點此，更多資訊可至草率季官方網站、官方臉書、官方IG查看。

^{資料提供｜草率季          文字整理｜Ning Chi}

融市集和展演於一體的「光映淡水・光河集市」揭幕在即，除可期待台灣、日本共20攤位同場亮相河岸，戶外草坪亦有大型裝置展出，兩日活動更規劃各不相同的音樂表演。本文整理亮點參展品牌並加映聯名商品，正想出門吹吹風、看看海的你不妨收作行程參考，週末一次感受紅毛城歷史氣息和冬日淡水別樣風光。

新北市立淡水古蹟博物館主辦的冬日限定慶典「光映淡水」，由有家文化製作在淡水河岸協力打造期間限定生活場景，讓藝術與城市日常熱鬧交會。其中，選址紅毛城的核心活動「光河集市」將於2026年1月10日、11日上午進行至傍晚時分，迎各方遊客踏著愜意步伐，來趟微光照耀的週末小旅行。

從大型裝置《半夢之境》開逛

憑柔軟姿態散布河岸和古蹟之間、環繞光河集市而生的《半夢之境》系列充氣作品率先吸引目光：山海勝景下靜靜站立的〈山海之馬〉，引領人們開啟遊逛行程；慵懶躺臥草坪的〈淡水河馬〉仰望風與陽光，呼應淡水河岸特有的閒散氛圍；〈午日夢馬〉則持神獸形象，陪伴你我在綠意中放鬆身心。3件裝置隨光線和遊客動線延展，為活動場域注入一抹童趣。

光河集市亮點攤位一覽

20組台灣和日本攤位沿淡水河岸開張，涵蓋器物、織品、花藝、香氛、咖啡甜點等類別選品象徵不同面向的生活片段，共同形塑一座別具情調的河港聚落。全區分3大主軸「光影片段、氣息流動、暮色之味」和集結7個日牌的「日選風景」單元，任遊客自由穿梭，重拾視覺、嗅覺、味覺感知。

▍台灣品牌

舉凡以彩色鑲嵌玻璃見長的玻璃工作室LUMIROOMI璃光之間，平時便常巡迴參展和開設體驗課程，此次亦藉由通透藝品承接淡水豐富光影；名稱取自台語「皮膚」的實驗織物品牌PÊIHU，融合印花、緹花工藝織造第二層皮膚般的輕盈服裝和飾物，這回再利用布料輝映自然風光；從「行動花店」形式起步於淡水的茉莉花園，回歸創作起點，巧妙搭配花藝和陶作描繪河岸生活印象；日本旅遊雜誌《PAPERSKY》國際中文版則齊備最新刊物及選品，延續其步行與騎行的生活視角。

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▍日本品牌

今年共7個源自岡山地區的品牌受邀參與。作為瀨戶內海沿岸城市之一，岡山長期孕育富海洋節奏的生活樣態，而淡水無疑也在悠長歷史中積累獨特記憶，兩地店家共聚光河集市，進一步促成港口聚落的對話。首先，自設計工作室延伸的選品空間cifaka，預定呈獻設計與日常並行的生活提案；再者，盡收瀨戶內極致海景的山頂咖啡廳belk，秉持「把自然帶入生活，讓心回到原野」理念，轉化周遭意境為貼近日常的咖啡體驗。

還有與船舶文化息息相關的風格配件品牌BAILER，將船上使用的消防用帆布水桶「あかくみ」改造成各式各色、或大或小的水桶包，賦予材料新生命。

最後，坐落宇野港的旅宿品牌蜜圡，以及同樣從瀨戶內而來的文化選品店混沌、旅行主題選品店山窩和陶藝創作者スーアサヒ，聯手拼貼出一幅跨海風景。

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點心聯名、茶行進駐企劃同步推出

另有兩項特別企劃預計配合光河集市活動時間推出，一則與Canimama點心舖聯名製作「mama x 馬馬」淡水河馬和紅毛城造型餅乾，在一口香甜裡封存冬日午後的風與陽光；二則找來淡水在地茶行一番茶棧進駐，並規劃限定茶文化體驗，供遊客從「買辦」角度細細品飲。

光之舞台加持魔幻時刻

首日展演以樂器為主，由長笛、琵琶、大提琴、吉他、打擊樂等演奏者輪番上陣；次日則邀請李東熙、嶼浵、林貓王、薛詒丹多位音樂人，接力為冬日淡水留下溫暖而靈動的聲音記憶。

光灑落淡水河，然後悄悄被人們帶回到生活當中——「光映淡水」意在使藝術、市集、音樂「共構」，造就獨屬河港的美好時光。

光映淡水・光河集市

• 時間：2026年1月10日至11日10:30-17:30
• 地點：淡水紅毛城（新北市淡水區中正路28巷1號）
• 票價：NT$80