《Time Out》評選世界最酷街區的東京「神保町」有什麼魅力?漫步150間古書店與咖哩文化交織的城市風景

《Time Out》評選世界最酷街區的「東京神保町」有什麼魅力?漫步150多間古書店與咖哩文化交織的城市風景

東京神保町,這座以古書與咖哩聞名的街區,於2025年獲英國權威雜誌《Time Out》評選為「世界最酷街區(The Coolest Neighbourhoods)」排行榜第一名,其評選指標涵蓋文化氛圍、宜居性、夜生活與街頭景觀等多元面向。本文將深入介紹這座備受國際矚目的文化聚落,同時帶你認識神保町的特色店家。

150多間古書店串起的閱讀街區

位於東京市中心的神保町,以歷史悠久的「古書街」聞名。街道兩旁林立著約150間以上的古書店,收藏範圍橫跨古今中外,涵蓋文學、歷史、藝術及次文化等各式專門領域書籍。漫步其中,彷彿穿梭於迷你博物館,徜徉日本文學與歷史文化的知識之海。在書香寶庫中縱情探索,偶遇珍本或絕版本的驚喜,更為旅程增添獨特的知性樂趣。

神保町的魅力,並非來自單一景點,而是在日常生活中層層累積的文化風景。街道兩側,古書店如星羅棋布的知識綠洲。(圖片提供:矢口書店)
神保町的魅力,並非來自單一景點,而是在日常生活中層層累積的文化風景。街道兩側,古書店如星羅棋布的知識綠洲。(圖片提供:矢口書店)

此外,每年秋季自10月底至11月初舉辦「東京名物—神田古書祭」,2025年已迎來第65屆。主要活動「青空掘寶書市」沿靖國通道排列約100多台貨車,延伸約500公尺,宛如浩瀚無邊的書卷長廊。期間還會舉辦「特選古書即售展」,蒐羅平時店內難以取得的珍貴書籍,為訪客提供別具魅力的文化體驗。

走進百年歷史老書店

其中,創立於1918年的矢口書店,是百年歷史的古書店代表之一,其店鋪外觀,保留昭和時期的風格,不少書迷與國際知名人士慕名而來。神保町古書店的現存建築,大多建於1923年關東大地震後,採用當時流行的「看板建築」風格。以仿石砂漿外牆及山形屋頂牆為主要特徵,外觀細節精緻,展現濃厚歷史韻味。矢口書店店內遍布古典文學、絕版文本、戲劇與電影小冊子、演員傳記及個人隨筆、舊樂譜等,堪稱「文海寶庫」,店鋪也歡迎海外訪客,但嚴格禁止拍攝未購買的商品。

矢口書店的店鋪外觀,保留昭和時期的風格,不少書迷與國際知名人士慕名而來。神保町古書店的現存建築,大多建於1923年關東大地震後,採用當時流行的「看板建築」風格。以仿石砂漿外牆及山形屋頂牆為主要特徵,外觀細節精緻,展現濃厚歷史韻味。(圖片提供:矢口書店)
矢口書店的店鋪外觀,保留昭和時期的風格,不少書迷與國際知名人士慕名而來。神保町古書店的現存建築,大多建於1923年關東大地震後,採用當時流行的「看板建築」風格。以仿石砂漿外牆及山形屋頂牆為主要特徵,外觀細節精緻,展現濃厚歷史韻味。(圖片提供:矢口書店)
店內有高達天花板的書架,豐富收藏了與戲劇和電影相關的古書,還能發現當時藝人的海報等珍貴資料。(圖片提供:矢口書店)
店內有高達天花板的書架,豐富收藏了與戲劇和電影相關的古書,還能發現當時藝人的海報等珍貴資料。(圖片提供:矢口書店)

矢口書店
地址:東京都千代田区神田神保町2-5-1
交通方式:都營三田線・新宿線/東京メトロ半蔵門線 神保町駅A6出口後步行3分鐘
營業時間:10:30‐18:30(星期日・假日為11:30-17:30),除了新年期間基本上為全年無休
*店內嚴禁拍攝「未購買之商品」
官網:https://yaguchishoten.jp/

被譽爲「咖哩街道」的代表

神保町因咖哩店密集而聞名,長期以來是東京咖哩文化的重要聚落,也被譽為「咖哩街道」的代表。這一特色的形成並非偶然,街區內文創出版社與書店林立,學區集中,文教氣息濃厚。正是在這樣的文化氛圍下,外食文化自然而然地孕育出獨特風格,也為咖哩專門店的聚落發展提供了深厚淵源。

神保町咖哩街的歷史可追溯至1978年,某間歐風咖哩店開業後,迅速吸引大量饕客。1980至1990年代,多家咖哩專門店陸續進駐,使街區逐漸形成密集的咖哩專門店聚落。2000年代以後,媒體與網路廣泛報導,加上自2011年起舉辦的神田咖哩大賽,每年吸引數萬人次參與,使神保町「咖哩街」的形象更加鞏固,聲名遠播。

以牛肉濃縮旨味熬製的高湯為基底的牛肉咖哩。融合紅酒與咖哩醬汁,香氣馥郁、風味深厚,呈現層次分明、餘韻悠長的經典咖哩。(圖片提供:スマトラカレー共榮堂)
以牛肉濃縮旨味熬製的高湯為基底的牛肉咖哩。融合紅酒與咖哩醬汁,香氣馥郁、風味深厚,呈現層次分明、餘韻悠長的經典咖哩。(圖片提供:スマトラカレー共榮堂)

超過400家各有特色的咖哩店

另有流傳的軼聞提到,喜愛閱讀的人為了能一邊閱讀書本、一邊方便地進食,可單手以湯匙食用的咖哩便是最佳選擇,咖哩逐漸成為神保町的獨特象徵,並與古書街的氛圍相映成趣。如今,神保町的咖哩店據說超過400家,從歐風咖哩、日式咖哩、香料咖哩,到以印度與尼泊爾為代表的南亞系咖哩,甚至創意咖哩烏龍麵、咖哩拉麵等類型豐富、系譜多元。

神保町的咖哩店據說超過400家,從歐風咖哩、日式咖哩、香料咖哩,到以印度與尼泊爾為代表的南亞系咖哩,甚至創意咖哩烏龍麵、咖哩拉麵等類型豐富。(圖片提供:ギャラリー珈琲店 古瀬戸)
神保町的咖哩店據說超過400家,從歐風咖哩、日式咖哩、香料咖哩,到以印度與尼泊爾為代表的南亞系咖哩,甚至創意咖哩烏龍麵、咖哩拉麵等類型豐富。(圖片提供:ギャラリー珈琲店 古瀬戸)

創業於大正13年(1924年)的老字號「共榮堂」,是神保町咖哩文化的經典代表之一。店鋪位於神保町老字號啤酒館「Lunchon」所在建築的地下一樓,走下階梯,即可步入靜謐懷舊、香氣縈繞的空間。共榮堂長期以來特別深受文學作家與出版界人士青睞。招牌料理「蘇門答臘咖哩」自創業以來代代相傳,其起源可追溯至明治末期,日本探險家伊藤氏遊歷東南亞各地,從印尼蘇門答臘島學得咖哩製法,並改良以符合日本人口味,逐步形成共榮堂獨具風味的咖哩。

店鋪位於神保町老字號啤酒館「Lunchon」所在建築的地下一樓,走下階梯,即可步入靜謐懷舊、香氣縈繞的空間。(圖片提供:スマトラカレー共榮堂)
店鋪位於神保町老字號啤酒館「Lunchon」所在建築的地下一樓,走下階梯,即可步入靜謐懷舊、香氣縈繞的空間。(圖片提供:スマトラカレー共榮堂)

共榮堂的咖哩最大特色在於不使用麵粉,將20多種香料放入油脂中慢火焙煎,釋放濃郁香氣與成熟韻味,並與蔬菜與肉類長時間燉煮出的鮮味、以及優雅辛香交融,造就口感順滑、層次立體的獨特咖哩醬。如今,創業近百年,第三代店主持續守護傳承食譜,使「共榮堂」成為與神保町歷史軌跡共同書寫的經典一隅。

牛舌咖哩。牛舌歷經四小時以上細火慢燉,口感柔嫩、入口即化,濃郁肉香為咖哩醬汁增添圓潤深度。融合多蜜醬(Demi-glace sauce)調製,呈現出層次豐富、帶有高級感的咖哩風味。(圖片提供:スマトラカレー共榮堂)
牛舌咖哩。牛舌歷經四小時以上細火慢燉,口感柔嫩、入口即化,濃郁肉香為咖哩醬汁增添圓潤深度。融合多蜜醬(Demi-glace sauce)調製,呈現出層次豐富、帶有高級感的咖哩風味。(圖片提供:スマトラカレー共榮堂)

蘇門答臘咖哩共榮堂(スマトラカレー共栄堂)
地址:東京都千代田区神田神保町1-6 サンビルB1
交通方式: 都營三田線・都営新宿線・営団半蔵門線「神保町駅」A5出口後沿著靖国通り步行約2-3分鐘
營業時間: 11時~20時(19時45分為最後點餐)
定休日: 星期日・假日(除此之外可能也會不定休)
官網: https://www.kyoueidoo.com/

沉浸懷舊風的緩緩時光

在神保町散步間,不妨於昭和風格的懷舊喫茶稍作休憩。其中,1988年創業的「藝廊咖啡店 古瀬戶」,穿越昭和美好的懷舊感,與鮮明生動的藝術氣息交織成一座充滿個性、獨一無二的空間。

店鋪外觀,將街道鋪滿藝術筆觸,令人忍不住好奇駐留。(圖片提供:ギャラリー珈琲店 古瀬戸)
店鋪外觀,將街道鋪滿藝術筆觸,令人忍不住好奇駐留。(圖片提供:ギャラリー珈琲店 古瀬戸)

走進店內,首先映入眼簾的是西洋畫家「城戸真亞子」所繪的巨幅壁畫。整面牆的筆觸生動有力,彷彿一片茂密的青翠森林,壁畫與紅色牆面、淺藍天花板及藍色桌面的色彩交錯呼應,彷彿走進油畫世界的奇妙氛圍。這幅壁畫自開店初期委託以來,歷經4年的精心創作方告完成,至2011年左右又進行部分重繪,如今仍可細細欣賞其創作歷程與歲月流轉所留下的痕跡。

秉持「將藝術融入生活」的創業理念,溫暖而恰到好處的服務空間,以及靜謐舒適的空間規劃,構築出店內獨特魅力。(圖片提供:ギャラリー珈琲店古瀬戸)
秉持「將藝術融入生活」的創業理念,溫暖而恰到好處的服務空間,以及靜謐舒適的空間規劃,構築出店內獨特魅力。(圖片提供:ギャラリー珈琲店古瀬戸)

店內同時作為畫廊運營,紅色牆面上排列著照片與畫作。喫茶與展示空間完美融合,使來訪者能一邊品嚐咖啡,一邊自在欣賞藝術作品。另外店內也提供手作戚風蛋糕、泡芙等手工甜點,以及歐風香料咖哩填飽鹹食味蕾。來此盡享藝術的眼福,喝一杯閒情逸致、沉浸懷舊的老時光。

(圖片提供:ギャラリー珈琲店古瀬戸)
(圖片提供:ギャラリー珈琲店古瀬戸)

藝廊咖啡店 古瀨戶(ギャラリー珈琲店 古瀬戸)
地址:東京都千代田区神田神保町1-7 NSEビル1F
交通方式:地下鐵神保町駅出站後步行約2-3分鐘
營業時間:10:00~20:00(全年無休)
*店內全面禁煙,支付僅限現金。
官網:https://gallerykoseto.shopinfo.jp/

資料提供|東京觀光事務所臺灣辦事處、文字整理|Adela Cheng

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踏上列車,就是旅行的開始~ 「JR九州D&S列車」將九州的風土與人文裝進車廂裡!
以龍宮神話設計的「指宿之玉手箱」行駛在海岸邊,呈現Design的魅力。

日本長年佔據臺灣人出國旅行目的排行第一名,對於極度熱愛日本旅行的臺灣旅客來說,火車,也許只是連接景點的交通工具;然而,觀光列車的概念則完全不同——它本身就是旅行體驗的全部。

JR九州的 D&S(Design & Story)列車,更是將觀光列車的價值發揮到極致,負責D&S的山元洋輔課長說,每開通一條路線,團隊都會先走訪沿線,了解當地的風俗民情、神話與故事,再把它們融進列車的設計裡,期待旅客並非「到此一遊」,而是深入認識每個地方的文化。

載著故事與設計奔馳的D&S列車

行駛於鹿兒島至指宿之間的「指宿之玉手箱」,最能說明D&S(Design & Story)的核心概念,其設計靈感來自日本家喻戶曉的龍宮神話「浦島太郎」,列車外觀採用極具視覺衝擊的黑與白雙色塗裝——黑色代表浦島太郎前往龍宮前的黑髮年輕歲月,白色則象徵他打開玉手箱後一瞬間化為白髮長者的時空幻變。列車到站後,車頂甚至會噴出輕柔白霧,營造出故事中開箱時煙霧繚繞的神秘氛圍,讓旅客彷彿置身仙境。

而享譽盛名的「ARU RESSHA」,則是一段「夢幻列車」的歷史重現,1906年九州鐵道向美國布里爾公司訂購了一輛豪華客車,卻因鐵道國有化的實施而未能真正投入使用,多年後,JR九州的前任社長看到當年的模型,心想如此優秀的作品,為什麼沒機會出現在世人眼前?於是決定重現當年的風華。

「ARU」列車的命名由來也很特別,山元洋輔課長說,這輛車一直沒有名字,大家只說「有那麼一輛列車」,那台大家心中皆知卻未曾謀面的列車,日文的「ARU」就是「某一輛」,便成了它的名字。

JR九州D&S列車
行走在秋色之中的ARU列車

為了匹配這台大家心目中的夢幻列車,車廂運用了福岡縣傳統的大川組子工藝技術,餐飲方面更邀請東京米其林星級餐廳「NARISAWA」主廚(兼經營者)成澤由浩監製,山元洋輔課長也坦言,要在行駛的列車上維持Fine Dining(精緻餐飲)的高質感是很大的挑戰,工作人員必須在搖晃的車廂內,親手完成最後的烹調與擺盤,才能讓九州當地食材以最佳狀態呈現給旅人。這些背後的用心與講究,正是為了給予旅人最頂級的五感享受。

JR九州D&S列車
已匠心入菜,讓旅程更添滋味。
JR九州D&S列車
當地當季食材,呈現九州風土的細膩滋味。

東益公司跨國策展  成為臺日鐵道文化橋樑  

臺日之間的觀光列車文化交流,起點要從「東益藝術設計工作室」負責人黃德馨說起,身為策展人,她長期與福岡市合作藝術策展,當時「觀八.一六」列車為了將藝術作品融入旅程,讓旅客彷彿置身『移動的美術館』,由福岡市文化藝術振興財團營運的Artist Cafe Fukuoka(ACF)負責引介藝術作品,與ACF密切合作的黃德馨,藉此認識了JR九州D&S列車及其理念。

JR九州D&S列車
2025年,JR九州觀光列車相關展覽首次於臺灣文化設施「新北投車站」舉辦。

而曾為台北市文化設施策展,且熟悉臺灣歷史文化的黃德馨進一步發現,「觀八.一六」的終點站「別府」與「北投」同樣都是溫泉鄉,且都與鐵道甚有淵源,這份歷史巧合讓她促成雙方合作,原先以藝術作品為核心的企劃,逐漸發展為連結臺灣與日本的「觀光列車文化交流」。

為了深入了解D&S列車的精髓,黃德馨親自赴日搭乘體驗「觀八.一六」,一趟約五小時的體驗行程,讓她發現許多動人之處在文宣上根本看不到,得親身搭乘才能感受。在跨國合作過程中,東益公司化身為文化轉譯的橋樑,將JR九州D&S車廂內隱含的五感體驗與風土故事,轉化為臺灣受眾喜愛的互動展演與視覺語言,拉近臺灣家庭旅客與日本鐵道文化的距離。

JR九州D&S列車
JR九州鐵道事業本部「 觀八.一六」主責人伊藤大貴介紹列車命名由來與設計理念。右圖:深邃黑色車身映照九州高原的自然風景,展現「 觀八.一六」沉穩優雅的列車美學。

「觀八.一六」列車 以五感體驗走進由布院到別府的風土

JR九州D&S列車
列車行經九州山林與溪流間,帶領旅人深入感受沿線的自然風土。

JR九州鐵道事業本部「觀八.一六」主責人伊藤大貴說明,「觀八.一六(KANPACHI-ICHIROU)」列車的命名,源自於促成久大本線(博多至別府)通車的兩位地方先賢——麻生觀八先生與衛藤一六先生,列車以九州高原線為核心,旨在帶領旅人深度探索沿線的風土民情。

「觀八.一六」車體外觀採用沉穩深邃的黑色漆面,如鏡面般映照出九州高原沿途的四季風景;並以高雅的金色點陣標示沿線車站的軌跡。車廂內部設計更是將五感體驗發揮得淋漓盡致,例如2號車廂的吧檯,使用了樹齡高達250年、長達8公尺且完全無拼接的單片柳杉,旅客靠近即可聞到清新淡雅的杉木香氣,以手觸摸更能感受木質的溫潤。

JR九州D&S列車
JR九州D&S列車
從原木吧檯到波浪形天花裝置,「觀八.一六」透過材質﹐光影與空間設計,將九州的自然風土融入列車之中。

在餐飲方面,列車與沿線農民及在地名店合作,將時令食材融入精緻餐盒;途經偏鄉小站時,列車也會特別停靠,讓旅人下車與在地小農交流、品嚐農產品與地酒,「觀八.一六」不僅是一趟5小時的車程,更是透過停靠站點活化地方偏鄉產業、帶動地域創生的絕佳典範。

搭上「36+3」列車 創造屬於自己的第36個旅行故事吧 

「36+3」列車,特別的名稱背後也蘊含著故事:九州被稱為「世界第36大島」;其中的「3」代表旅客、地方居民與JR九州三方的連結,也寄託著一份心願:希望大家在車內體驗、途中車站的地方交流,以及融入當季滋味的料理之中,都能感受到「驚喜、感動與幸福」三種情感。此外,36加3等於「39」,日語發音與「Thank You」相似,象徵著所有參與這輛列車人們的感謝。

「36+3」列車橫跨九州七個縣,從博多到鹿兒島,分五天行駛,旅客可依行程選擇,每天的路線與料理都不同,並與當地知名料亭合作,有些料亭為了準備當天的餐點而特地休店。車廂裡有特色包廂,每間都有自己的故事;乘坐在兼具和風工藝與當代奢華的車廂中,品嚐平日難以預約的在地料理,寫下屬於自己的第36個旅行故事吧!

踏上列車即是旅行的開始 以鐵道連結土地與人的溫度

近年來,臺灣的鐵道觀光與特色列車也日益盛行;然而,臺日兩地對於列車車廂的法規規範有所不同,臺灣礙於較嚴格的安全與法規限制,車廂內裝難以做到如日本般豪奢且富多樣性;反觀日本,在法規規範下賦予了設計師極大的揮灑空間,從典雅的榻榻米包廂、精緻奢華的沙發座椅,到風格各異的尊榮車廂,皆能完美呈現。

JR九州D&S列車
山元洋輔課長介紹D&S列車

結合日本濃厚文化底蘊與極致工藝技術,搭乘JR九州的D&S列車就是一場極致的五感體驗。山元洋輔課長在訪談結尾也特別強調,D&S列車除了希望帶領旅人深入感受九州各地的自然風土與歷史故事之外,最寶貴的核心其實是「人」,無論是乘務員無微不至的服務,以及停靠站與當地居民的真實互動,希望旅人帶回家的不再只是「去過阿蘇火山」或「泡過由布院溫泉」的名勝記憶,而是載滿關於九州這片土地的人情溫度與旅行回憶。

現在,喜愛日本旅遊的臺灣旅客,只要透過 KLOOK 平台即可輕鬆預訂JR九州 D&S 列車的相關行程,讓下一趟日本九州之旅,從踏上列車的那一刻就展開!

大阪知名地標2027年換新裝!「道頓堀格力高跑跑人」看板將翻新,帶你回顧從初代到第6代的設計亮點
大阪知名地標2027年換新裝!「道頓堀格力高跑跑人」看板將翻新,帶你回顧從初代到第6代的設計亮點

到大阪旅遊時,許多人都會特地前往道頓堀與「格力高跑跑人」看板合照。不過,現在的第6代看板將於2026年11月底結束展示,並於同年12月展開翻新工程。第7代看板預計於2027年春季亮相。在新的廣告看板揭曉前,先跟著我們回顧歷代的跑跑人看板。

持續向前奔跑的跑跑人

誕生於1920年的Glico跑者,是象徵江崎格力高公司(江崎グリコ株式会社)創辦人江崎利一所秉持的「透過食品提升國民體格(食品による国民の体位向上)」這一創業精神。而在1922年創業商品「營養點心Glico(栄養菓子グリコ)」上市後,包裝設計上的Glico跑者也廣為人知。隨著品牌發展,跑者的角色也逐漸轉變,這個勇往直前奔跑的跑跑人,如今已成為象徵品牌創業精神的標誌,除意味著品牌自創業以來始終秉持的志向,也乘載著人們對美好未來的期盼。

江崎格力高公司宣布將翻新位於大阪道頓堀的「道頓堀格力高跑跑人」看板。(圖片來源:江崎グリコ株式会社)
江崎格力高公司宣布將翻新位於大阪道頓堀的「道頓堀格力高跑跑人」看板。(圖片來源:江崎グリコ株式会社)
隨著1922年創業商品「營養點心Glico(栄養菓子グリコ)」上市,包裝設計上的Glico跑者也廣為人知。(圖片來源:江崎グリコ株式会社)
隨著1922年創業商品「營養點心Glico(栄養菓子グリコ)」上市,包裝設計上的Glico跑者也廣為人知。(圖片來源:江崎グリコ株式会社)

(編註:台灣人慣將「Glico」音譯為「固力果」,但官方翻譯為「格力高」)

大阪的代表性城市風景

而自1935年設置第一代道頓堀格力高看板以來,跑跑人看板便成為大阪道頓堀標誌性的城市風景之一,吸引許多來自日本國內外的觀光客來此拍照留念。2003年4月,該看板也依據大阪市都市景觀條例,被指定為「大阪市指定景觀形成物」(現稱「大阪市都市景觀資源」),可見跑跑人看板為深植於當地的重要象徵。

目前展示的第6代看板於2014年設置,已成為大阪具代表性的地標之一,吸引來自日本國內外的眾多觀光客造訪。(圖片來源:江崎グリコ株式会社)
目前展示的第6代看板於2014年設置,已成為大阪具代表性的地標之一,吸引來自日本國內外的眾多觀光客造訪。(圖片來源:江崎グリコ株式会社)

回顧大阪道頓堀跑跑人歷代看板!

初代(1935–1943)

創辦人江崎利一看準道頓堀人潮眾多的地理優勢,在此建造第一代霓虹燈塔。看板高達33公尺,跑跑人與「グリコ(格力高)」字樣可變換6種顏色,並搭配每分鐘閃爍19次的花朵圖案。這座設計大膽的霓虹燈塔迅速成為大阪的知名景點。1943年,因戰事日益嚴峻,配合鐵材徵用而拆除。

初代「道頓堀格力高跑跑人」看板(圖片來源:江崎グリコ株式会社)
初代「道頓堀格力高跑跑人」看板(圖片來源:江崎グリコ株式会社)

第2代(1955–1963)

戰後重新建造的第2代看板,為高21.75公尺的霓虹燈塔,下方更設有高5.26公尺的特設舞台,造型相當獨特。舞台上曾安排大型鱷魚玩偶彈奏鋼琴、演出人偶劇,甚至舉辦過搖滾演唱會,為當時的道頓堀增添熱鬧氣氛。

第2代「道頓堀格力高跑跑人」看板(圖片來源:江崎グリコ株式会社)
第2代「道頓堀格力高跑跑人」看板(圖片來源:江崎グリコ株式会社)

第3代(1963–1972)

第3代看板改以噴泉霓虹燈塔的形式呈現。12噸的水會從跑者標誌中央150個水車狀噴嘴中噴湧而出,形成高18公尺、寬8公尺的水幕,再由400盞、具備12種色彩的燈光照射,描繪出美麗的彩虹圖案。落下的水則會透過幫浦重新送回上方水槽、循環再利用。

第3代「道頓堀格力高跑跑人」看板(圖片來源:江崎グリコ株式会社)
第3代「道頓堀格力高跑跑人」看板(圖片來源:江崎グリコ株式会社)

第4代(1972–1996)

於1972年建造的第4代看板,高17公尺、寬10.85公尺。背景中的田徑跑道會不斷閃爍,讓跑跑人更顯動感。而看板日落後亮燈,持續至晚上11點,跑道中央的跑者彷彿朝著終點奔去、倒映在河面上的景象也成為當地特色,吸引不少人以看板為背景拍照留念。後因鄰近大樓改建,看板於1996年1月21日熄燈。

第4代「道頓堀格力高跑跑人」看板(圖片來源:江崎グリコ株式会社)
第4代「道頓堀格力高跑跑人」看板(圖片來源:江崎グリコ株式会社)

第5代(1998–2014)

第4代看板拆除約兩年半後,第5代看板於1998年7月重新點亮。跑跑人身後的田徑跑道背景,加入大阪城、海遊館、大阪巨蛋及通天閣4座大阪代表性建築。此外,背景色彩更會隨時間改變,從清晨、白天、夕陽到夜晚,呈現出跑者彷彿用一整天時間跑過大阪街頭的景象。

第5代「道頓堀格力高跑跑人」看板(圖片來源:江崎グリコ株式会社)
第5代「道頓堀格力高跑跑人」看板(圖片來源:江崎グリコ株式会社)

第6代(2014–至今)

2014年10月啟用的現行第6代看板,捨棄傳統霓虹燈,改採14萬顆LED作為照明設備,能呈現更多元的影像與燈光效果,也讓經典地標有嶄新的視覺表現。

第6代「道頓堀格力高跑跑人」看板(圖片來源:江崎グリコ株式会社)
第6代「道頓堀格力高跑跑人」看板(圖片來源:江崎グリコ株式会社)

資料來源|江崎グリコ株式会社

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