8月全台展覽整理！盤點新北、台北、桃園、台中、嘉義、台南8個藝文現場

by Adela Cheng 2026-07-29

2026展覽 台北展覽 新北展覽 桃園展覽 台中展覽 嘉義展覽 台南展覽
8月全台展覽整理！盤點新北、台北、桃園、台中、嘉義、台南8個藝文現場

8月準備看什麼展覽？本文盤點全台北中南近期的展覽活動，陪你規劃下個月的看展清單！

7月全台展覽盤點！走進台北、台中、台南、高雄9個藝文現場

新北｜民間／攝影：紀實影像的敘事生成

展期：2026.07.18～2026.11.15
地點：新北市美術館（新北市鶯歌區館前路300號）

由策展人張世倫策劃的「民間／攝影：紀實影像的敘事生成」研究型展覽，以台灣近百年紀實攝影發展為主軸，重新梳理台灣紀實影像如何回應社會、記錄地方，並形塑屬於台灣的影像敘事與文化記憶。

張才作品一隅。（圖片提供：新北市美術館，攝影：王世邦）
張才作品一隅。（圖片提供：新北市美術館，攝影：王世邦）
林柏樑作品一隅。（圖片提供：新北市美術館，攝影：王世邦）
林柏樑作品一隅。（圖片提供：新北市美術館，攝影：王世邦）

本展匯集松山虔三、張才、黃則修、黃永松、姚孟嘉、張照堂、梁正居及林柏樑8位重要攝影師的創作與文獻。展覽除呈現經典攝影作品外，也同步展出工作樣片、手稿、出版刊物及歷史檔案，引領觀眾看見影像從拍攝、編輯到出版流通的生成過程，並重新理解紀實攝影如何隨著時代變遷，持續回應台灣社會與文化發展。

張照堂作品一隅。（圖片提供：新北市美術館，攝影：王世邦）
張照堂作品一隅。（圖片提供：新北市美術館，攝影：王世邦）
梁正居作品一隅。（圖片提供：新北市美術館，攝影：王世邦）
梁正居作品一隅。（圖片提供：新北市美術館，攝影：王世邦）

親臨歷史洪流中的文化現場：新美館《民間／攝影》集結8位紀實攝影家、多媒材展品，領看日治到1980年代台灣社會樣貌

台北｜古典光影大師：林布蘭到哥雅－托雷多美術館珍藏展Ⅰ

展期：2026.07.18～10.19
地點：台北富邦美術館 1F

創立於1901年的 Toledo Museum of Art（托雷多美術館），為美國最具代表性的藝術博物館之一，館藏超過3萬件藝術作品，涵蓋古代文明、歐洲繪畫、現代藝術與當代創作等重要收藏。

「古典光影大師：林布蘭到哥雅－托雷多美術館珍藏展Ⅰ」展區一隅（圖片提供：富邦美術館）
「古典光影大師：林布蘭到哥雅－托雷多美術館珍藏展Ⅰ」展區一隅（圖片提供：富邦美術館）
林布蘭真跡（圖片提供：富邦美術館）
林布蘭真跡（圖片提供：富邦美術館）

而本次展覽更是托雷多美術館珍藏作品首次大規模來台展出，精選52件館藏名作，集結林布蘭（Rembrandt）、哥雅（Francisco de Goya）、透納（J. M. W. Turner）、范・戴克（Anthony van Dyck）、弗拉戈納爾（Jean-Honoré Fragonard）等藝術史重量級名家真跡，透過宗教、歷史、人物肖像、自然風景與日常生活等多元題材，帶領觀眾穿越300年藝術發展歷程，感受古典藝術在人文精神、情感表現與光影技法上的深厚魅力。

透納真跡展區一隅 （圖片提供：富邦美術館、時藝多媒體）
透納真跡展區一隅 （圖片提供：富邦美術館）
「古典光影大師：林布蘭到哥雅－托雷多美術館珍藏展Ⅰ」展區一隅（圖片提供：富邦美術館）
「古典光影大師：林布蘭到哥雅－托雷多美術館珍藏展Ⅰ」展區一隅（圖片提供：富邦美術館）

林布蘭、哥雅、透納真跡登台！富邦美術館「托雷多美術館珍藏展Ⅰ」開展，一起走進古典藝術的人文光影

台北｜雲在兩千米

展期：2026.07.25～2026.10.11
地點：北師美術館（台北市大安區和平東路二段134號）

「雲在兩千米」展覽以榮獲2025年第82屆威尼斯影展沉浸式內容競賽單元「最佳沉浸體驗大獎」的同名VR作品為核心，該作品改編自吳明益短篇小說，由公視企劃，陳芯宜執導。故事從一名男子追尋亡妻留下的未竟手稿展開，在兩千米高山的雲霧深處，循著台灣雲豹與魯凱族神話的線索，逐步走入記憶、夢境與自然交織的世界。

北師美術館將於2026年7月25日至10月11日推出展覽「雲在兩千米」（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
北師美術館將於2026年7月25日至10月11日推出展覽「雲在兩千米」（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
北師美術館《雲在兩千米》VR體驗（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
北師美術館《雲在兩千米》VR體驗（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）

而本次除了VR體驗，北師美術館也將小說與影像敘事延伸為沉浸展覽。「雲在兩千米」包含展覽及VR放映，橫跨北師美術館3層空間，以作家吳明益小說《雲在兩千米》為起點，串連文學、VR、聲音、氣味、歷史文獻與自然影像，引領觀眾展開一場穿梭於現實與虛構、人類與自然之間的感知旅程。

（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
VR的幕後工作區（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
VR的幕後工作區（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）

從小說走向VR與展覽！導演陳芯宜威尼斯影展沉浸體驗大獎《雲在兩千米》北師美術館登場

台北｜2026臺灣文化創意博覽會

展期：2026.08.01～2026.08.31（文化策展）
地點：空總國家文化基地古蹟大樓、戰情廣場（臺北市大安區仁愛路三段55號）

2026臺灣文博會文化策展將在空總國家文化基地登場，本次以「第零位元」為年度主題，並規劃5大展區：入口意象「不要急，你做得很好」將台灣文化IP轉化為感官地圖；「未來旅行社」展開海線旅行的奇幻旅程；「人性封存 讀取 然後解壓縮」實現一場從理性數據轉向感性生存的集體行動；「Wake Up！感知覺醒」重探被科技忽略的歷史景觀與自然細節；「回到明日前」則採集台灣22縣市共235件文創商品，化身台灣文化IP滋養生活補給。

2026臺灣文博會文化策展以「第零位元」為年度主題。（圖片提供：文化部）
2026臺灣文博會文化策展以「第零位元」為年度主題。（圖片提供：文化部）
2026臺灣文博會文化策展將於首度全面開放的空總國家文化基地古蹟大樓辦理（圖片提供：文化部）
2026臺灣文博會文化策展將於首度全面開放的空總國家文化基地古蹟大樓辦理（圖片提供：文化部）

另外，品牌商展將於8月6日在臺北南港展覽館1館登場，本次以「未來日常式 Future Everyday」為主題，從「家」出發，延伸出工作、創作、休息與交流等生活情境，集結超過870家品牌、逾1,200個攤位。首2日（8月6日、7日）為專業買家日；後5天（8月8日至8月12日）則全面開放民眾進場。今年更首次採「線上預約」與「現場排隊」雙軌入場，預約請點此。

2026臺灣文博會怎麼逛？走進「第零位元」，文化策展、品牌商展雙展區亮點一次看

桃園｜一樣不一樣

展期：2026.07.04～2026.11.30
地點：桃園市兒童美術館 （桃園市中壢區高鐵南路二段90號）

桃園市兒童美術館推出的兒童藝術特展「一樣不一樣 Same but Different」，以「共融」為核心，邀請來自法國、美國及臺灣共9組藝術家與設計團隊參與，並結合兒童共創，透過「空間遊戲」、「差異與共融」、「日常中的想像」3大主軸，引領孩子們從遊戲中認識多元身體與感官需求，進而想像一個更友善、更具包容力的城市未來。

法國知名裝置藝術家西里爾．蘭斯林（Cyril Lancelin）作品〈千種傾斜的形狀〉，孩子可以在上百個充氣積木之間自由穿梭、堆疊，重新發現身體與空間的關係。（圖片提供：桃園市立美術館，攝影：透島影業）
法國知名裝置藝術家西里爾．蘭斯林（Cyril Lancelin）作品〈千種傾斜的形狀〉，孩子可以在上百個充氣積木之間自由穿梭、堆疊，重新發現身體與空間的關係。（圖片提供：桃園市立美術館，攝影：透島影業）
美國知名藝術家芬尼根．香儂（Finnegan Shannon）作品〈你希望我們在這裡嗎？〉將兒美館二樓部分公共空間座椅改造，呼籲大眾關注親子、身障者等不同族群的休息需求，想像一個多元友善的公共空間。（圖片提供：桃園市立美術館，攝影：透島影業）
美國知名藝術家芬尼根．香儂（Finnegan Shannon）作品〈你希望我們在這裡嗎？〉將兒美館二樓部分公共空間座椅改造，呼籲大眾關注親子、身障者等不同族群的休息需求，想像一個多元友善的公共空間。（圖片提供：桃園市立美術館，攝影：透島影業）
黃韶瑩〈0-99歲的生活雕塑練習：從餐桌到洗手槽的堆疊〉，從餐桌到洗手槽等日常場景出發，邀請不限年齡的觀眾一起發現生活中隨機出現的創作靈光。（圖片提供：桃園市立美術館，攝影：透島影業）
黃韶瑩〈0-99歲的生活雕塑練習：從餐桌到洗手槽的堆疊〉，從餐桌到洗手槽等日常場景出發，邀請不限年齡的觀眾一起發現生活中隨機出現的創作靈光。（圖片提供：桃園市立美術館，攝影：透島影業）

台中｜美術館便利商店

展期：2026.08.15～2026.10.25
地點：勤美術館

勤美草悟生活圈以「BOOM ART！藝術不設限」為主題，將藝術創作延伸至勤美術館、勤美 誠品綠園道、金典 綠園道商場、PARK2 草悟廣場4大展區。其中，在勤美術館展出的核心計畫「美術館便利商店」，攜手FamilyMart 全家便利商店將日常生活中最熟悉的「便利商店」轉化為藝術載體，展出「EVERYDAY ART藝術計畫」的33位入選創作者們對生活的細膩觀察。

勤美術館「美術館便利商店」聯手全家便利商店，讓美術館的白盒子變身為最生活的日常劇場，找到你生活中最必備的藝術品。（圖片提供：勤美術館）
勤美術館「美術館便利商店」聯手全家便利商店，讓美術館的白盒子變身為最生活的日常劇場，找到你生活中最必備的藝術品。（圖片提供：勤美術館）
藝術家陳政維帶來「Beeping Tempo Ready Go」作品，將超商結帳最具代表性的「刷載具」節奏轉化為健康操，讓消費變成雙向的身體實踐。（圖片提供：勤美術館）
藝術家陳政維帶來「Beeping Tempo Ready Go」作品，將超商結帳最具代表性的「刷載具」節奏轉化為健康操，讓消費變成雙向的身體實踐。（圖片提供：勤美術館）
藝術家林煥嘉帶來「是誰亂入石鹼」作品，探討購物是功能導向或顏值優先，以寫實技法放大描繪包裝圖樣，凸顯消費者選擇時的有趣心理狀態。（圖片提供：勤美術館）
藝術家林煥嘉帶來「是誰亂入石鹼」作品，探討購物是功能導向或顏值優先，以寫實技法放大描繪包裝圖樣，凸顯消費者選擇時的有趣心理狀態。（圖片提供：勤美術館）

嘉義｜女作家 She Wrote Chiayi

展期：2026.07. 21～2026.11.08 
地點：嘉義文學館：東門町 1923（主展區）、嘉義市世賢圖書館一樓入口處（衛星展區）

嘉義文學館2026年度第二檔特展《女作家 She Wrote Chiayi》，從城市閱讀出發，串連張李德和、丹扉、蕭麗紅、顧德莎、陳月霞、林育靖、范容瑛及劉子新8位與嘉義有深厚淵源的女性作家，透過作品節錄、人物故事、創作歷程與互動體驗，勾勒百年來女性書寫的發展軌跡。

嘉義文學館「女作家 She Wrote Chiayi」特展，邀請人們以城市閱讀為意象，打開一本名為《女作家》的書。（圖片提供：平凡製作 studio ordinary、攝影：Rafael Wu）
嘉義文學館「女作家 She Wrote Chiayi」特展，邀請人們以城市閱讀為意象，打開一本名為《女作家》的書。（圖片提供：平凡製作 studio ordinary、攝影：Rafael Wu）
當人們踏入文學館主展場，首先將在第一展區看見一本翻開的大書，映照出與嘉義有深厚淵源的女作家作品節錄。（圖片提供：平凡製作 studio ordinary、攝影：Rafael Wu）
當人們踏入文學館主展場，首先將在第一展區看見一本翻開的大書，映照出與嘉義有深厚淵源的女作家作品節錄。（圖片提供：平凡製作 studio ordinary、攝影：Rafael Wu）

展覽首區以一本翻開的大書迎接觀眾，透過經典詩句與散文，引領民眾走入女性文字所映照出的生命風景；第二展區深入介紹8位女作家的創作特色與生命故事，看見她們身兼母親、醫師、社會運動者、旅人等多重角色，在不同人生階段持續書寫；最後則邀請詩人陳依文及嘉義高商學生共同創作現代詩，並設置「嘉義創作採集簿」，歡迎觀眾寫下屬於自己的嘉義故事，讓地方書寫持續延伸。

「嘉義女作家群像」展間深入爬梳張李德和、丹扉、蕭麗紅、顧德莎、陳月霞、林育靖、范容瑛、劉子新這八位女作家的寫作體裁與風格，以及藏在文字背後的生命故事。（圖片提供：平凡製作 studio ordinary、攝影：Rafael Wu）
「嘉義女作家群像」展間深入爬梳張李德和、丹扉、蕭麗紅、顧德莎、陳月霞、林育靖、范容瑛、劉子新這八位女作家的寫作體裁與風格，以及藏在文字背後的生命故事。（圖片提供：平凡製作 studio ordinary、攝影：Rafael Wu）
展間尾端也也邀請觀眾依循創作步驟，於「嘉義創作採集簿」留下個人的靈感與創作，找到自己與這片土地之間獨一無二的關係。（圖片提供：平凡製作 studio ordinary、攝影：Rafael Wu）
展間尾端也也邀請觀眾依循創作步驟，於「嘉義創作採集簿」留下個人的靈感與創作，找到自己與這片土地之間獨一無二的關係。（圖片提供：平凡製作 studio ordinary、攝影：Rafael Wu）

台南｜agnès b. on aime le graff !! 我們愛塗鴉藝術特展

展期：2026.06.25～2026.09.20
地點：臺南市美術館1館 J展覽室

「agnès b. on aime le graff !! 我們愛塗鴉藝術特展」由Agnès女士親自策劃，呈現其從1984年開始的收藏歷程為起點，並從5000件藏品中展出33件珍藏非賣品真跡，匯集JonOne、Hiraku Suzuki、Jim Joe等23組具代表性的國際藝術家。其中，傳奇塗鴉大師 Futura 2000 的大型自畫像作品《Self-Portrait》(1985)，也是 Agnès女士最喜愛的收藏之一。

（圖片提供：agnès b.）
（圖片提供：agnès b.）
（圖片提供：agnès b.）
（圖片提供：agnès b.）

另外，本次展覽也帶來agnès b. 與街頭藝術家合作的37件時裝作品，含括15件經典 Photoprints服裝和22件藝術家T恤。展場透過設置投影紗幕，以懸浮影像呈現與Photoprints系列呼應的作品與介紹，帶給人們更具沈浸式感的觀展體驗。

（圖片提供：agnès b.）
（圖片提供：agnès b.）
（圖片提供：agnès b.）
（圖片提供：agnès b.）
《藤本壯介建築展：原初．未來．森》海外巡迴首站在台北！集結超過百件模型與手稿，爬梳建築師30年來的創作軌跡

by La Vie 2026-07-27

藤本壯介 2026展覽 台北展覽 忠泰美術館
《藤本壯介建築展：原初．未來．森》海外巡迴首站在台北！集結超過百件珍貴模型與手稿，爬梳建築師30年來的創作軌跡，

曾於東京森美術館締造超過23萬人朝聖紀錄的建築大展《藤本壯介建築展：原初．未來．森》，即將於2026年8月15日至2027年1月3日在台北展出。而這也是該展的國際巡迴首站，預售早鳥票已於7月27日中午12點起限時開賣。

雙展區設計，爬梳建築師30年創作精華

迎來開館十週年的忠泰美術館，特別與日本東京森美術館跨國聯手，將國際最具話題性的建築大師「藤本壯介」個展移師臺北。展覽以忠泰美術館（主展區）與建國啤酒廠成品倉庫（衛星展區）雙展區、6大主題、逾百件建築計畫以及2025年大阪．關西萬博會場〈環形大屋頂〉的1：5大型局部建築模型，全面爬梳建築師30年的創作精華。

曾於東京森美術館締造 超過23 萬人朝聖紀錄的建築大展——《藤本壯介建築展：原初．未來．森》，即將登陸臺灣！（圖片提供：忠泰美術館）
曾於東京森美術館締造 超過23 萬人朝聖紀錄的建築大展——《藤本壯介建築展：原初．未來．森》，即將登陸臺灣！（圖片提供：忠泰美術館）

藤本壯介的森林建築哲學

打造出2025年大阪・關西萬博精神象徵、世界最大木構造建築〈環形大屋頂〉的藤本壯介建築師，出生於森林廣袤的日本北海道。家鄉的雜樹林景觀，構成他對空間最初的感知，也使「森林」成為其設計理念的重要原點，延伸出對人、環境與都市共生狀態的思考。

藤本壯介建築師 © Mori Art Museum, Tokyo_ photography by Tayama Tatsuyuki
藤本壯介建築師 © Mori Art Museum, Tokyo_ photography by Tayama Tatsuyuki

不同於一般進入建築師事務所的養成路徑，藤本壯介畢業後選擇自行摸索建築實踐，並於 2000 年憑藉〈青森縣立美術館設計競賽提案〉嶄露頭角。此後，他陸續完成倫敦〈蛇形藝廊展覽館 2013〉、蒙彼利埃〈白樹〉、布達佩斯〈匈牙利音樂之家〉，以及大阪・關西萬博〈環形大屋頂〉等指標性作品，持續探索人類、自然與未來的關係。

〈蛇形藝廊展覽館 2013〉 © Iwan Baan
〈蛇形藝廊展覽館 2013〉 © Iwan Baan
蒙彼利埃〈白樹〉 © Iwan Baan
蒙彼利埃〈白樹〉 © Iwan Baan

搭建「大屋根」局部建築模型

本次展覽將呈現藤本壯介30年來獨立探索出的創作脈絡與精華，除了自日本運抵臺灣超過百件建築計畫的珍貴模型與手稿，更將於建國啤酒廠成品倉庫搭建大阪・關西萬博主會場〈環形大屋頂〉1:5 的大型局部建築模型。忠泰美術館期待透過藤本壯介「建築與自然共融」的哲學，邀大眾共探城市與社會的「未來學」，也引介臺灣觀眾深入認識藤本壯介從個人養成、創作實踐到走向國際的建築歷程。

2025 年大阪．關西萬博〈環形大屋頂〉 © Iwan Baan
2025 年大阪．關西萬博〈環形大屋頂〉 © Iwan Baan

藤本壯介建築展早鳥票開賣

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》預售早鳥票於7月27日中午12 點起於Klook搶先開賣。觀眾於預售期間購票，即可以180元優惠價購入原價 250元的展覽門票，一票即可通行雙展區；8月起，udn售票網也將全面開賣。預售早鳥優惠至8月14日止。

另外，藤本壯介開幕講座將於8月15日舉辦，推出限量「專刊簽名套票組」，內含展覽門票乙張、日本進口《藤本壮介の建築 原初・未来・森》專刊乙本，以及開幕講座入場席次與會後簽書會參加資格，7月31日將於ACCUPASS開賣，售完為止。

（圖片提供：忠泰美術館）
（圖片提供：忠泰美術館）

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》
展期｜2026年8月15日（六） -2027年1月3日（日） 10:00-18:00
主展區｜忠泰美術館（臺北市大安區市民大道三段178號）
衛星展區｜建國啤酒廠成品倉庫（臺北市中山區松江路25巷40號）
開放時間｜週二至週日10:00-18:00（週一休館）
展期間票價｜全票250元、優待票200元（優待票須出示相關證件），一票可通行雙展區
週三學生日｜每週三憑學生證可享當日單次免費參觀

更多資訊請點此

資料提供｜忠泰美術館、文字整理｜Adela Cheng

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從小說走向VR與展覽！導演陳芯宜威尼斯影展沉浸體驗大獎《雲在兩千米》北師美術館登場

by La Vie 2026-07-24

陳芯宜 吳明益 北師美術館 2026展覽
從小說走向VR與展覽！導演陳芯宜威尼斯影展沉浸體驗大獎《雲在兩千米》北師美術館7月登場

陳芯宜導演榮獲第82屆威尼斯影展沉浸式內容競賽「最佳沉浸體驗大獎」的VR作品《雲在兩千米》，巡迴美國、法國、盧森堡等超過7個國家後，終於在今年7月於北師美術館與臺灣的觀眾見面！

繼2023年「無法離開的人」展覽後，國立臺北教育大學北師美術館與陳芯宜導演再度攜手，與公共電視共同主辦，由北師美術館創辦人林曼麗總策劃、導演陳芯宜及原著作者吳明益主創，推出全新跨域大展「雲在兩千米」。

「雲在兩千米」展覽主視覺（圖片提供：北師美術館）
「雲在兩千米」展覽主視覺（圖片提供：北師美術館）

改編自吳明益短篇小說

本展以同名VR作品《雲在兩千米》為核心，該作品改編自吳明益短篇小說，由公視企劃，陳芯宜執導，故事從一名男子追尋亡妻留下的未竟手稿展開，在兩千米高山的雲霧深處，循著臺灣雲豹與魯凱族神話的線索，逐步走入記憶、夢境與自然交織的世界。導演陳芯宜透露：「吳明益是我長年景仰的小說家，他筆下所交織的夢境、記憶與多重時空，總讓我產生強烈的改編衝動。小說中強烈的影像感、空間感與身體性，正與VR的沉浸特性相互呼應。」本片為陳芯宜首次嘗試以VR作為文學轉譯的載體，攜手頂尖創作團隊，與莫子儀、姚以緹、馬志翔等實力派演員共同傾心撐起故事核心，將科技與敘事融合至極致。

《雲在兩千米》VR劇照（圖片提供：公視、行者影像）
《雲在兩千米》VR劇照（圖片提供：公視、行者影像）
《雲在兩千米》VR劇照（圖片提供：公視、行者影像）
《雲在兩千米》VR劇照（圖片提供：公視、行者影像）

走進作品誕生的精神場域

除了備受矚目的VR體驗，北師美術館更進一步將小說與影像敘事延伸為沉浸展覽，讓觀眾走進作品誕生的精神場域，感受文字轉化為空間與感官經驗的力量。「雲在兩千米」包括展覽及VR放映，橫跨北師美術館三層空間，以作家吳明益小說《雲在兩千米》為起點，串連文學、VR、聲音、氣味、歷史文獻與自然影像，引領觀眾展開一場穿梭於現實與虛構、人類與自然之間的感知旅程。

北師美術館《雲在兩千米》VR體驗（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
北師美術館《雲在兩千米》VR體驗（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
北師美術館將於2026年7月25日至10月11日推出展覽「雲在兩千米」（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）

三樓與地下一樓化身為導演陳芯宜《雲在兩千米》VR作品的沉浸式體驗場域，觀眾將在6x7公尺的走動式虛擬世界中，跟隨主角進入夢境般的超現實迷宮、雲霧繚繞的山林與樹洞，經歷一段尋找、失落與自我療癒的靈魂旅程。

北師美術館森林場景VR體驗區（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
北師美術館森林場景VR體驗區（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
北師美術館《雲在兩千米》VR體驗（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
北師美術館《雲在兩千米》VR體驗（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）

重新感知人與自然萬物的連結

進入到美術館二樓，展覽從野生動物研究者姜博仁多年架設自動相機拍攝的珍貴影像展開。鏡頭原本試圖追尋魯凱族與排灣族神話中的臺灣雲豹，卻意外記錄下無數野生動物於晝夜交替間自在棲息的生命景象，搭配藝術家澎葉生採集森林中的自然聲響，空氣中瀰漫著瀚思為展覽特調的山林氣息，透過影像、聲音與嗅覺交織，引領觀眾重新感知人與自然萬物之間的連結。

《追尋雲豹—群山中的星星》多頻道錄像裝置_姜博仁、澎葉生（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
《追尋雲豹—群山中的星星》多頻道錄像裝置_姜博仁、澎葉生（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）

展覽亦特別邀請地理學者洪廣冀與研究團隊，集結歷史文獻與照片，回望地圖上的未知之地，追循臺灣雲豹神秘的蹤跡與林業發展史。展場中央是長達七公尺、1924年由日本陸軍測量部繪測的五萬分之一《臺灣地形圖》，地圖上中央山脈南南段呈現一片空白的「未知之地（terra incognita）」，正是小說中圍繞著追尋臺灣雲豹的核心區域，而地圖上的「空白」，背後展現的其實是人與眾生共構的、難以被測量收編的濃密網絡。透過老照片、地圖與文獻的交叉對照，一窺原住民被移住淺山、天然林被改造為人工經濟林的過程，反思人類對未知的渴望如何加速了對山林的掌握與開發，並揭示世居於此的生靈如何於已不再空白的地圖中活出不被收編的自由。

（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
《森林微觀》臍加厝手路金工（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
《森林微觀》臍加厝手路金工（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）

重現小說中與作家的書房場景

當腳步從山林的生態和歷史現場，折轉入知識與心靈的重構之處，進入展場更深處則是由虛實物件相互交織而成的「書房」：將小說主角「關」妻子的書房場景與作家吳明益的真實書房疊合，構築出一個互文的「二重空間」，重現創作與研究的精神場域，包含吳明益的藏書、插畫、自製的昆蟲蝴蝶標本，以及寫作時與各領域專家的審稿對話；展期間，吳明益亦將於特定時間駐館與觀眾交流，更特別為本次展覽創作全新番外篇〈雲上兩千米〉。書房中的綠幕區則提供觀眾配戴頭顯裝備，讓觀眾感受 VR 演員拍攝的情境，彷彿也進到了雲端裂縫，如同站在「關」的視角，探索其妻子記憶與內心的空間維度。

書房區（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
書房區（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
書房區（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
書房區（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
作家吳明益自製昆蟲蝴蝶標本（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
作家吳明益自製昆蟲蝴蝶標本（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
關的妻子書房VR體驗區（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
關的妻子書房VR體驗區（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）

展場的另一側，「一切得從那張雲豹皮說起」，一張現實中曾被懸掛於花蓮瑞穗生態館門口的雲豹皮，被寫進吳明益的小說中，更成為VR作品裡活靈活現的雲豹。另一側則是聲音藝術家王榆鈞訪談姜博仁，述說其長年在山林間尋覓與等待的心路歷程，牆上展現著雲豹曾經出沒於台灣的歷史記載文獻，與森林聲景和音樂交織，帶領聽者如入群山中。「聆聽」成為我們跨越時間與空間、與山林重新連結之徑。

雲豹皮，年代不詳（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
雲豹皮，年代不詳（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
《有人說牠來過》王榆鈞、姜博仁（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
《有人說牠來過》王榆鈞、姜博仁（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）

首度公開幕後VR製作歷程

展場最後則化身為VR的幕後工作室，首度公開陳芯宜導演與創作團隊的幕後VR製作歷程，完整展出其創作檔案、文件、影音紀錄與手稿，並開放觀眾體驗VR中的森林場景，揭示文字如何轉化為震撼人心的空間與影像力量。

VR的幕後工作區（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
VR的幕後工作區（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
VR的幕後工作區（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）
VR的幕後工作區（圖片提供：北師美術館，攝影：王世邦 Anpis Wang）

《雲在兩千米》購票連結請點此

展期購票：07.25（六）00:00－10.10（六）23:59

A.全票
$1350元
贈送瀚思電影聯名香氛片或威尼斯版導演簽名海報二擇一（現場兌換，贈完為止）

B.展期雙人票
$2500元（兩席需同一場次）

「雲在兩千米」
展期 | 𝟐𝟎𝟐𝟔/𝟬𝟳/𝟮𝟱–𝟭𝟬/𝟭𝟭
地點 | 北師美術館（台北市大安區和平東路二段134號）

資料提供｜北師美術館、文字整理｜Adela Cheng

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