林布蘭、哥雅、透納真跡登台!富邦美術館「托雷多美術館珍藏展Ⅰ」開展,一起走進古典藝術的人文光影

林布蘭、哥雅、透納真跡登台!富邦美術館「托雷多美術館珍藏展Ⅰ」開展,一起走進古典藝術的人文光影

富邦美術館將於7月18日至10月1日推出年度國際藝術大展「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」,本展精選美國托雷多美術館52件珍貴館藏,匯聚林布蘭、哥雅、透納、范・戴克、弗拉戈納爾等藝術史重要名家作品,帶領觀眾穿越三百年歐洲藝術發展歷程。

創立於1901年的托雷多美術館(Toledo Museum of Art),被譽為美國最重要的藝術博物館之一,典藏超過三萬件藝術作品,涵蓋古代文明、歐洲繪畫、現代藝術及當代創作等重要收藏。館方長年以高品質典藏與藝術教育聞名國際,並持續推動藝術向大眾開放的理念。

美國 托雷多美術館(Toledo Museum of Art)(圖片來源:維基百科)
美國 托雷多美術館(Toledo Museum of Art)(圖片來源:維基百科)
「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」展區一隅(圖片提供:富邦美術館)
「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」展區一隅(圖片提供:富邦美術館)

美國托雷多美術館珍藏作品來台展出

本次為托雷多美術館珍藏作品首次大規模來台展出,攜手富邦美術館推出兩大重量級國際藝術特展——「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」、「現代藝術百年:莫內到馬諦斯-托雷多美術館珍藏展Ⅱ」,透過兩檔展覽完整呈現從古典到現代的藝術發展脈絡,讓台灣觀眾能近距離欣賞世界級藝術殿堂的重要館藏。

「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」展區一隅(圖片提供:富邦美術館)
「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」展區一隅(圖片提供:富邦美術館)
林布蘭真跡(圖片提供:富邦美術館)
林布蘭真跡(圖片提供:富邦美術館)

匯聚林布蘭、哥雅、透納等大師作品

率先登場的「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」將於2026年7月18日至10月19日於富邦美術館展出。本次精選托雷多美術館52件珍貴館藏,匯聚林布蘭、哥雅、透納、范・戴克、弗拉戈納爾等藝術史重要大師作品,橫跨文藝復興晚期、巴洛克、荷蘭黃金時代、洛可可、新古典主義與浪漫主義等重要藝術流派。

「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」展區一隅(圖片提供:富邦美術館)
「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」展區一隅(圖片提供:富邦美術館)
「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」展區一隅(圖片提供:富邦美術館)
「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」展區一隅(圖片提供:富邦美術館)

展覽涵蓋宗教與神話、歷史場景、宮廷肖像、日常生活、靜物與自然風景等多元題材,透過大師們精湛的光影表現與細膩筆觸,呈現歐洲社會、人文思想與藝術風格的演變歷程。觀眾將循著藝術家的視角,穿越三百年的藝術長河,感受古典繪畫對情感、信仰與人性的深刻描繪,領略歐洲藝術黃金時代的永恆魅力。

透納真跡展區一隅 (圖片提供:富邦美術館、時藝多媒體)
透納真跡展區一隅 (圖片提供:富邦美術館、時藝多媒體)
(圖片提供:富邦美術館、時藝多媒體)
(圖片提供:富邦美術館、時藝多媒體)

重點展品搶先看!

林布蘭・范・萊恩是17世紀荷蘭巴洛克時期最具代表性的藝術家之一,被譽為荷蘭史上最偉大的畫家與光影大師,以精湛的光影運用與深刻的人物刻畫聞名。《戴羽飾帽的男子》描繪一位身著戲劇性服飾的青年,並非特定人物肖像,而是林布蘭探索人物情感與心理狀態的習作。畫中細膩的光影變化與低垂眼神所流露的內省氣質,充分展現其對人性觀察與藝術表現的卓越成就。

林布蘭・范・萊恩《戴羽飾帽的男子》,1631,油彩、木板,81.3 × 66 cm。Toledo Museum of Art, Gift of Edward Drummond Libbey.(圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)
林布蘭・范・萊恩《戴羽飾帽的男子》,1631,油彩、木板,81.3 × 66 cm。Toledo Museum of Art, Gift of Edward Drummond Libbey.(圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)

約瑟夫・馬洛德・威廉・透納是英國浪漫主義最具代表性的風景畫家之一,被譽為「光之畫家」。他以細膩的光影變化與流動筆觸聞名,擅長捕捉自然景色轉瞬即逝的氛圍。《威尼斯聖地墓園》描繪威尼斯潟湖景致,透過朦朧色彩與層層光影,讓建築、水面與天空交融一體,展現威尼斯如夢似幻的迷人風貌。

約瑟夫・馬洛德・威廉・透納《威尼斯聖地墓園》,1842,油彩、畫布,62.2 × 92.7 cm。Toledo Museum of Art, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)
約瑟夫・馬洛德・威廉・透納《威尼斯聖地墓園》,1842,油彩、畫布,62.2 × 92.7 cm。Toledo Museum of Art, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)

法蘭斯・哈爾斯為荷蘭17世紀最具代表性的肖像畫家之一,與林布蘭、維梅爾齊名。《風景中的范・坎彭家族肖像》描繪布商吉斯伯特・范・坎彭一家,透過人物目光與肢體互動,展現家庭親密與和諧氛圍。哈爾斯以生動自然的筆觸捕捉人物神情與動作,使畫面充滿生命力,成為其早期家族肖像的重要代表作。

法蘭斯・哈爾斯《風景中的范・坎彭家族肖像》,1623–25,油彩、畫布,152.4 × 164.5 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Florence Scott Libbey Bequest in Memory of her Father, Maurice A. Scott, and the Libbey Endowme
法蘭斯・哈爾斯《風景中的范・坎彭家族肖像》,1623–25,油彩、畫布,152.4 × 164.5 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Florence Scott Libbey Bequest in Memory of her Father, Maurice A. Scott, and the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey, Bequest of Jill Ford Murray, and Gift of Mrs. Samuel A. Peck, Mrs. C. Lockhart McKel

尚-奧諾雷・弗拉戈納爾是18世紀法國洛可可藝術的重要代表人物,以描繪愛情、遊樂與宮廷生活聞名。《捉迷藏》本作以花園中的「捉迷藏」場景隱喻戀愛與青春,透過輕盈筆觸、柔和色彩與俏皮互動,展現洛可可藝術浪漫、優雅且充滿感官魅力的特色。

尚-奧諾雷・弗拉戈納爾《捉迷藏》,ca. 1750–52,油彩、畫布,116.8 × 91.4 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)
尚-奧諾雷・弗拉戈納爾《捉迷藏》,ca. 1750–52,油彩、畫布,116.8 × 91.4 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)

伊莉莎白・路易絲・維傑-勒布倫是18世紀法國最具代表性的肖像畫家之一,亦曾擔任法國皇后瑪麗・安東妮的御用畫家。她擅長以自然生動的筆觸描繪人物神情,打破傳統宮廷肖像的拘謹風格。《塞雷斯伯爵夫人》描繪塞雷斯伯爵夫人剛完成書信、準備寄出的瞬間,透過輕鬆優雅的姿態與細膩神情,展現其活潑自信的個人魅力。

伊莉莎白・路易絲・維傑-勒布倫《塞雷斯伯爵夫人》,1784,油彩、畫布,91.4x73.7 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)
伊莉莎白・路易絲・維傑-勒布倫《塞雷斯伯爵夫人》,1784,油彩、畫布,91.4x73.7 cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)

安東尼・范・戴克是17世紀法蘭德斯巴洛克時期最重要的肖像畫家之一,也是魯本斯最傑出的學生。1632年成為英國國王查理一世的宮廷首席畫家後,更奠定其在歐洲宮廷肖像藝術中的重要地位。《男子肖像》描繪一位身份不詳的紳士,人物以優雅從容的姿態現身,搭配華麗絲質服飾與精緻蕾絲裝飾,展現17世紀上流社會的風尚與氣度,也充分體現范・戴克細膩典雅的肖像風格。

安東尼・范・戴克《男子肖像》,1630,油彩、畫布,105.4 × 83.8cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)
安東尼・范・戴克《男子肖像》,1630,油彩、畫布,105.4 × 83.8cm。Toledo Museum of Art, Purchased with funds from the Libbey Endowment, Gift of Edward Drummond Libbey. (圖文提供:富邦美術館、時藝多媒體)

「古典光影大師:林布蘭到哥雅-托雷多美術館珍藏展Ⅰ」
展期:2026.07.18 — 10.19
地點:台北富邦美術館 1F

「現代藝術百年:莫內到馬諦斯-托雷多美術館珍藏展Ⅱ」
展期:2026.12.12 — 2027.04.13
地點:台北富邦美術館 1F

資料提供|富邦美術館、文字整理|Adela Cheng

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北美館「坂本龍一︱觀音.聽時」大展10月登場!集結7組大型裝置作品,將音樂化為可被「看見」與「感知」的體驗

北美館將於2026年10月31日至2027年3月14日推出──「坂本龍一︱觀音.聽時」(Ryuichi Sakamoto︱seeing sound, hearing time) 大型回顧展。展覽回溯藝術家坂本龍一自2000年代以來開創性的藝術實踐,呈現他如何透過聲音、影像、數位技術與真實世界的結合,突破媒介界線,形塑當代感知經驗的新語彙。本展採網路預約制,預約辦法請見內文!

重新認識藝術家坂本龍一

本展由日本策展人難波祐子策劃,集結7組大型裝置作品,並精選相關文獻資料,包括1999年歌劇《LIFE》的檔案選粹,回溯坂本龍一(Ryuichi Sakamoto,1952–2023)對生命、環境、科技與「共生」的思考,以及其創作逐步走向裝置藝術的脈絡。展覽呈現示他與多位藝術家長期的合作,包括高谷史郎、真鍋大度、卡斯滕.尼古拉、阿比查邦.韋拉斯塔古與Zakkubalan等。

坂本龍一(Ryuichi Sakamoto, 1952-2023)©2022 Kab Inc. 攝影: Neo Sora.
坂本龍一(Ryuichi Sakamoto, 1952-2023)©2022 Kab Inc. 攝影: Neo Sora.

可被「看見」與「感知」的音樂體驗

展覽聚焦坂本龍一如何將音樂從「時基藝術」形式拓展為可在空間中被「看見」與「感知」的立體經驗,並透過水、霧、氣象數據與電磁波等自然與科技媒介,持續探索人類感知的邊界,也呼應其晚近對「裝置音樂」的探索不輟。邀請人們重新感受坂本龍一在音樂/聲響與視覺文化之間建立的跨領域影響力;其藝術實踐不僅拓展了當代聲響的視野,也提出了感知與聆聽世界的新方式。

坂本龍一+阿比查邦・韋拉斯塔古,《async——初光》,2017。阿比查邦・韋拉斯塔古,《沉睡者》,2021。2024 年東京都現代美術館「坂本龍一|觀音,聽時」展覽現場。©2024 KAB Inc. 攝影:浅野豪Takeshi Asano
坂本龍一+阿比查邦・韋拉斯塔古,《async——初光》,2017。阿比查邦・韋拉斯塔古,《沉睡者》,2021。2024 年東京都現代美術館「坂本龍一|觀音,聽時」展覽現場。©2024 KAB Inc. 攝影:浅野豪Takeshi Asano

#北美館「坂本龍一」展覽網路預約辦法

本展採「網路預約制」,每日僅保留少量現場候補名額。10/15上午10:00起|開放第一波預約,預約10/31-11/30參觀場次。

只要4步驟,輕鬆完成預約:
①註冊/登入OPENTIX
②搜尋「坂本龍一|觀音.聽時」
③選擇參觀日期、入場時段及票券
④完成訂單,取得OPENTIX電子票券

↓更多參觀資訊請點擊下方北美館臉書資訊,或點此查看官網資訊↓

3大亮點作品先知道!

↓ 坂本龍一+高谷史郎,《LIFE–流動、無形、無聲…》,2007

2024年東京都現代美術館「坂本龍一|觀音,聽時」展覽現場。©2024 KAB Inc. 攝影:浅野豪Takeshi Asano
2024年東京都現代美術館「坂本龍一|觀音,聽時」展覽現場。©2024 KAB Inc. 攝影:浅野豪Takeshi Asano
2024年東京都現代美術館「坂本龍一|觀音,聽時」展覽現場。©2024 KAB Inc. 攝影:浅野豪Takeshi Asano
2024年東京都現代美術館「坂本龍一|觀音,聽時」展覽現場。©2024 KAB Inc. 攝影:浅野豪Takeshi Asano

↓ 坂本龍一+真鍋大度,《感測流 2024–不可見、不可聞(MOT版)》,2024

2024 年東京都現代美術館「坂本龍一|觀音,聽時」展覽現場。©2024 KAB Inc. 攝影:浅野豪Takeshi Asano。
2024年東京都現代美術館「坂本龍一|觀音,聽時」展覽現場。©2024 KAB Inc. 攝影:浅野豪Takeshi Asano。

↓ 坂本龍一+高谷史郎,《水的樣態 1》,2013

2024 年東京都現代美術館「坂本龍一|觀音,聽時」展覽現場©2024 KAB Inc. 攝影:丸尾隆一Ryuichi Maruo
2024年東京都現代美術館「坂本龍一|觀音,聽時」展覽現場©2024 KAB Inc. 攝影:丸尾隆一Ryuichi Maruo

坂本龍一︱觀音.聽時 Ryuichi Sakamoto︱seeing sound, hearing time
展期:2026.10.31-2027.03.14
地點:北美館 一樓1A、1B展覽室

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