義大利百年頂級傢俱品牌『Frau Award 2015國際設計大賽【尋繹．綻放】』

2014-09-19

義大利比賽 Poltrona Frau

Poltrona Frau 於1912 年由創辦人Renzo Frau 所創立，自此便揭開了 Poltrona Frau 百年品牌的序幕。1912年推出Poltrona Frau第一款設計傢俱Chester後，時至今日仍是頂級傢俱經典的品味首選。從創立至今，Poltrona Frau 堅持選用頂級皮革與延續獨有的傳統皮革打摺工藝技術，使得品牌精神歷久彌堅。Poltrona Frau不僅是文創藝術產業最佳推手，更熱衷創造經典設計與永恆傳世的居家生活藝術，目前已與全世界超過80位頂尖設計師合作過，以百年傳承技藝的工匠之手，不斷締造完美設計與絕佳舒適的傢俱。

Frau Award 2015 前進米蘭尋找台灣下一位設計明日之星
Poltrona Frau承襲百年精湛工藝，蘊蓄在義大利的頂級皮革靈魂，也正在積極尋找綻放全球的經典設計，看中台灣文創設計能量無窮潛力，首次在台灣舉辦『Frau Award 2015國際設計大賽【尋繹．綻放】』。

Frau Award推動全球創意與想像的跨界交流，期待捕捉蘊蓄在東方藝術、文化與歷史脈絡的設計力量。讓在地人才的文化獨特性，由傢俱演繹賦予設計新意，並透過義大利百年精品傢俱的品牌力量，讓亞洲設計師在全球舞臺上綻放光芒，以豐富的品牌資產與力量，提供台灣優秀設計師合作機會，跨上傢俱界最重要的國際舞臺 - 義大利米蘭傢俱展（Salone del Mobile Milano），將「台灣設計之光」推上國際注目的焦點！

台灣設計競賽史上最高獎額
晉級決選階參賽者，將獲得Poltrona Frau Taiwan免費機票與住宿贊助，前往義大利Poltrona Frau原廠，參與最終決選及觀摩之旅。冠軍作品將獲Poltrona Frau全球發行，擠身國際設計師名人堂。同時，在國際年度盛事「2016年米蘭傢俱展」，該件作品將與Poltrona Frau的新品傢俱一同登台亮相。此外，冠軍作品設計師，更將獲得量產後首三張扶手椅，並釘上限量Poltrona Frau紀念銘牌，獨享冠軍專屬榮耀。Frau Award 2015是台灣設計人才躍上世界舞臺，嶄露頭角的最佳機會之一。

2014年度新品台灣、全球同步上市
設計大師Jean-Marie Massaud 透過GranTorino HB重新定義高背美型沙發；詮釋經典復刻 Albero 360度旋轉設計書架； Audi首席設計師 Walter Maria de Silva領軍，結合專業、高質感的手工技術與 Audi 頂尖的輕量化科技，打造出完美流線造型，無縫視覺呈現如羽翼般輕盈的LUFT扶手椅。

2014年全新推出時尚大器的大理石材質Fiorile桌，為居家空間注入迷人的優雅與活力；Gregotti, Meneghetti & Stoppino重新演繹跨世代扶手椅經典─CAVOUR扶手椅，體現優雅傳承品味氣息；以及Ginger Ale Office辦公椅，透過無限的皮革與色彩組合營造各種氛圍，為生活帶來充滿延伸想像的豐富空間。

2014年米蘭國際傢俱展 (Salone Internazionale del Mobile) 中，Poltrona Frau與國際設計大師再度合作設計多款精彩作品，台灣與全球同步上市，最新商品陸續到港展售，歡迎至各大門市搶先體驗。

關於Poltrona Frau Taiwan:
國際精品傢俱品牌的領航者Poltrona Frau，於1912 年由創辦人Renzo Frau於義大利創立，被譽為義大利頂級設計，以及卓越工藝完美結合的永恆典範。品牌創立以來，即堅持純粹手工技法上乘材質運用，以百年傳承的工藝精神及專業的皮革知識，賦予每件傢俱典雅的氣質和獨一無二的個性。
Poltrona Frau的義式美學、純熟技藝及對細節堅持，持續創造出精品傢俱經典設計與極致生活美感，而它蘊涵的藝術價值已遠超越品牌本身。是義大利王室傢俱的供應商，也是大英博物館及歐洲共同議會指定座椅。獨步全球20 項專利的皮革生產技術，獲頂級跑車製造商 Ferrari 與Maserati全車系皮革內裝唯一指定採用。此外，全球擁有60多間專門店的Poltrona Frau，範圍從紐約、羅馬、巴黎、邁阿密、倫敦、伊斯坦堡、米蘭、華盛頓到臺北等，以一貫優雅的義式美學、純熟的技藝及對細節的堅持，打造舒適且時尚的頂級居家生活。

Poltrona Frau台灣官方網站http://www.poltronafrau.com.tw

資料圖片提供 Poltrona Frau Taiwan

2026臺北設計獎徵件倒數

by La Vie 2026-05-29

一座城市的魅力，往往藏在細節裡，像是一張讓人過目難忘的海報、一把讓長輩和孩子都能安心坐下的椅子，又或是一片在炎熱夏日裡，能讓人忘記城市喧囂的綠意廣場。這些隱而不顯的日常即景，都是讓城市更迷人的原因。而作為全台唯一獲得「世界設計組織」（WDO）、「國際設計社團組織」（ICoD）、「國際室內建築師設計師團體聯盟」（IFI）三大國際設計組織認證的國際設計競賽，邁入第19屆的「臺北設計獎」即日起至6月30日，廣邀全球創意人一起用好設計，回應來自城市的提問，創造出更美好的生活風景。

兩大徵件項目，集結多元創意能量

以「讓設計成為形塑美好未來的驅動力」為核心願景，今年臺北設計獎分為兩大項目，其中「國際競賽」涵蓋工業設計、視覺傳達設計與公共空間設計三大類，以不設定特定主題的方式，給予創作者最純粹的靈感自由；「臺北城市設計選拔」則以「永續‧共融」為題，無論是聚焦淨零碳排、韌性城市，或是懷抱著人文關懷與共享共融的思維，只要能與臺北產生對話、提出解決方案，都是這條賽道渴望留下的創意輪廓。

至於評選標準則從應用性（40%）、創意性（30%）、技術性（20%）及藝術性（10%）四大面向全面評估，格外看重作品的可量產性及市場性。總獎金則高達新臺幣450萬元，最高榮耀「全場大獎」獎金更達60萬元，得獎作品亦可取得年度標章授權，為創作者增添國際獎項的實質肯定。

評審來自4大洲、11個國家，匯聚多元設計眼光

另一方面，「臺北設計獎」向來以接軌國際為人所知，今年評審團更齊聚來自歐、亞、美、非四大洲，共11國的專業評審。像是工業設計類評審包含SONY設計團隊負責人Daisuke Ishii、西班牙瓦倫西亞地區設計基金會執行長暨WDO理事的Xavi Calvo等人；視覺傳達設計類則有ICoD秘書長Anssi Kähärä、Landor中東區域執行創意總監Lara Assouad等；公共空間設計類有Snøhetta建築事務所亞洲合夥人暨董事總經理Robert Greenwood、IFI理事Tatu Ahlroos等專家；臺北城市設計選拔則由臺灣設計研究院院長張基義領軍，易境永續設計顧問創辦人暨執行長何宗翰等設計人共同評選。

如此多元的文化背景，不僅能讓參賽作品在不同文化脈絡下接受檢視，淬鍊出凌駕於短暫潮流之上的「好設計共識」，更讓臺北設計獎成為創意人直面頂尖設計眼光的絕佳契機。

一次搞懂徵件眉角，傾聽得獎作品背後的思考工序

如果你正躍躍欲試，那麼將於6月3日（三）13:30–16:30在榕錦時光生活園區2樓舉辦的「2026臺北設計獎徵件暨年度活動說明會」，絕對是不容錯過的良機。當天不僅將詳細解析徵件辦法，更規劃歷屆得獎案例深度分享。在此，說明會也特別邀請曾以「金瑞田嬰小屋」榮獲臺北城市設計選拔金獎的樸明建築師事務所蔡崇憲建築師、曾以「溝通的開始Typing..._臺北市立美術館休憩空間規劃」奪得工業設計類金獎的無氏製作等獲獎團隊，不藏私地解構創意理念與實踐歷程。說明會最後也有問答與自由交流時間，讓人用一個午後的時光與大師對話，找到創意的方向。

畢竟，設計從來不只是關乎美感，更是我們回應城市，改變生活的溫柔革命。第19屆臺北設計獎的徵件倒數中，如果你對於身處的城市懷抱期待，這次不妨讓世界看見，你的好設計將如何形塑城市的未來。

_{臺北市政府產業發展局廣告}

_{文字 | 郭慧圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}

新美花嘿噴？New Taipei City : What’s Blooming 探索城市中的經驗符碼，透過設計轉譯，讓屬於城市的想像持續綻放！

by La Vie 2026-05-29

由新北市設計中心與新北市文化基金會共同打造的沉浸式展覽「新美花嘿噴？」，即日起至 8 月 16 日在新北市美術館一樓新美聚場 A2 至 A6 及 C4 C5 空間展出。展覽以「設計轉譯」為核心，將新北日常生活中的地景、產業與文化片段轉化為具象符號，透過互動裝置、演算藝術與氣味設計，帶領民眾以嶄新視角重新認識這座城市。

新北市設計中心 — A5 展區「新北符號學」將城市地景、產業與飲食記憶轉化為符號，重新拼出屬於新北的城市樣貌。

當新北的城市元素綻放成一朵花，會是什麼模樣？

從在地生活出發，採集城市中的經驗符碼，將這熟悉的日常片段重新轉化為「符號」，並在不同的設計轉譯之中，悄然延伸與變化。以「花」作為載體，讓這些符號逐步生長，開展出不同的形態與樣貌。在觀展、參與與創造的過程中，進入一場多重感官的沉浸式體驗。讓屬於這座城市的想像，在其中持續綻放！

城市中的經驗符碼——從採集、編碼到解碼

設計的起點，來自於生活。從日常中觀察與採集——地景的輪廓、產業的紋理、食物的記憶，這些熟悉的的片段，被轉化為一個個簡單而清晰的符號。透過設計的轉化，重新組構、延展或變形，逐漸生長為不同的形態。不同的元素在組合之中相互交織，如同在城市之中，多元文化彼此包容與共存。每個人不同的理解與想像，都在重新定義這座城市的風貌，也開始重新思考：屬於你的新北究竟是什麼呢？

以花為媒介的設計展演，展開跨越五感的體驗旅程

展覽由 A5 展區「新北符號學」揭開序幕，將新北的地景、產業與飲食記憶轉化為可互動的符號裝置，帶領你快速認識這座城市的模樣，同時結合現場互動體驗與AI技術，生成觀眾專屬的數位分身 ; A3 展區「生成之花」由新媒體藝術家「吳哲宇」運用演算法打造即時變化的數位花海，流動的光影與花形，使每一次觀看都成為獨一無二的沉浸式體驗 ; A6 展區「花現製造所」邀請民眾親自挑選融入城市符號意象的紙板花材，自由組合屬於自己的「新北花」，並將這份城市記憶，化為可帶回的生活物件。A4 展區「花香實驗室」攜手精油品牌「璞草園」，以茶香與木質調構築新北氣味風景，並結合永續紙材，打造視覺、嗅覺與觸覺交織的感官體驗; A2 展區「掌花 READY……GO！」以「身體即媒介」為概念，觀眾透過雙手的律動與揮舞，讓身體成為設計轉譯的一部分。此外，C4 展區「時光花徑」規劃期間快閃店，C5 展區「花開好食 Bloom & Dine」結合品牌打造春日餐飲體驗，讓觀眾從視覺延伸至味覺享受。