龔維德:書本設計就是一場生命和熱情演出 - Irma Boom

2006在荷蘭Piet Zwart institute畢業之時,我到De Appel(Amsterdam 當代藝術中心)拜訪硏究所學姊 Ann(瑞典人),當我們離開De Appel 時她拿了一本De Appel 十年展覽作品的集輯校訂本給Irma Boom,那時是我第一次看到Irma的本人,她親切的態度讓人感到很舒服,毫無大師的架子。
 

為什麼Irma的作品如此吸引我?原因是她清楚設計師的角色,能收能放,利用她在藝術學院的藝術本科的涵養,創造出一本又一本具有靈魂的書籍。她早期非常努力,由於沒有太多的設計案,Irma主動出擊拜訪需要出版專刊的藝術家,取得非常多與藝術家合作的機會,每本書的內容她都會先閱讀,了解內容再提出概念後才是編排設計。每一次出稿前她都會製作一本1/5 或 1/10 比例的小書,再次檢視美感和概念的廷續性。


不只將自己定位為設計師 而是能創造新體驗的策展者
1991年是Irma成立工作室的第一年,她接到一個project,是荷蘭跨國公司SHV百年回顧記錄史料(1896-1996) ,業主並沒有設定任何形式和預算的要求。就在1991到1996年這五年的時間,她不再是設計師,她擔任記者、攝影和硏究員的多重角色,她採訪全世界SHV的成員,這樣日以繼夜的工作讓她的體重増加20公斤,到現在仍無法回復原本身材。Irma初衷是想製作一個DVD的影音內容,最後她是選擇紙本的型式,這本書重達6.5公斤,總共2,136多頁,因整本書沒有頁碼,Irma希望讓每一次閱讀的經驗都是一次新的旅程。

 

Irma Boom在2006年第三次得到全世界最美麗的書的金獎,那本潔白的《Sheila Hicks, Weaving as Metaphor》整本書呈現如同一朵百合花,她讓書本純粹視覺的個性延伸為觸覺張力,這本書Irma花了三年時間,拜訪作者、甚至與作者同遊數週,使她能更清楚知道作者的想法和個性,並強化那本書塑造為Sheila Hicks分身。在出版方面,這本Sheila Hicks的作品集跨越二大洲,Yale出版社在美國、作者在巴黎、印刷在荷蘭。Irma為了讓這書本達到自己預期的結果,監印及提案不假手他人。

2009年在田園城市擧辦Irma Boom的書展,在她答應前,我利用多種不同的方式感動她,促成第二次見面的機會。2014年Irma來到台北參加唐獎設計選拔大賽活動,看到她作品,她解說作品如何用西方思維表達西方裡東方的想法。在與她對談中,她詢問我作品的感覺?那種被尊重的感覺讓人很深刻,也看到她謙虛的特質,雖然最後她的作品並未選上,但這難忘第一次的台北之旅,給予她和台灣設計師經驗分享。


一本書籍如同一個藝術品

Irma的原創性思維,創造百年品牌更上一層樓的想法。例如Chanel No.5的香水,因為味道無法在書籍上呈現,所以整本書她以無形的方式處理,採用凹凸壓印的技術,書本的內容必須傾斜一個角度才可閱讀,書本未使用仼何的油墨,油墨為有形物。整本書就像個藝術品。
 

另外,荷蘭建築大師Rem Koolhas和Irma Boom是好朋友,Irma的名片logo也是Rem Koolhas所繪製。才剛結束的威尼斯建築雙年展,Rem Koolhas是這屆策展人,當然Visual identity是Irma所設計,這種跨領域合作的思維荷蘭最獨特,威尼斯建築雙年展Elements年鑑整在書套印上Rem Koolhas的名字,也印上Irma Boom的名字,或許不只是Irma有名,是因為她不只擔任平面設計的角色,而是提出整體視覺的規劃。不同顏色代表不同意義,她創造出視覺指導的價值。

成功絕非偶然 是生命和熱情累積而成

2014年12月我到荷蘭拜訪Irma Boom,也看到那本SHV和數以萬計的書籍,我愛極那個地下室,像個大寶藏。在拜託的當下,她還在忙著一本書的出版,當天將要截稿,她也親自打數通電話去催文字及影像檔案,甚至版權頁的核對也是她親手處理。雖然她有二位助理,對她來說這就是她的工作,她愛做的事情,隔天假日接到Irma的mail,時間在晩上11:30,她仍在工作,這也讓我知道,成功不是偶然,是用生命和熱情所換來的。




荷蘭Irma Boom伊瑪布
是一位當代書籍設計師及平面設計界地位極祟高的創作者。曾經三度榮獲世界最美麗書籍(The most beautiful book in the world)金獎得主,兩度登上PPaper雜誌 51、98 期封面報導專題。早年Irma Boom在AKI藝術學院學習藝術,畢業後於荷蘭海牙的Dutch Government Publishing and Printing Office工作五年。 於1991年在阿姆斯特丹創立了自己的工作室,主要從事書籍創作。她設計過的書籍達300本,在眾多作品中,以慶祝荷蘭SHV Holdings成立一百週年,設計厚達2,136頁《SHV Think Book 1896-1996》,設計這本書她花了近5年的時間,可謂她的成名作。2014年 Irma Boom獲得2014荷蘭維米爾獎 The Johannes Vermeer Award 2014。

2014年荷蘭維米爾獎(荷蘭國家藝術獎)將由教育、文化及科學部長Jet Bussemaker頒發。評審肯定Irma Boom在藝術上令人驚異的表現。經由她的創意思維,每本書藉皆展現不同個性。她喜歡各種實驗,突破書籍的界線,因此每本書都超越只是提供資訊的功能,變成了藝術物件,吸引讀者閱讀。她細心建構的作品是她與客戶、作者及藝術家最終合作的成果。對她而言,書藉是傳統根本、文化傳遞者。她的作品證明書籍永遠不會消失。

 

Text、Photo / 龔維德

 

在 JOMO 浪漫離線時光裡, 透過書寫與收納,采集下一段 旅程的靈光乍現

近年在城市角落悄悄興起的 JOMO(Joy of Missing Out),正是一種相對於 FOMO(Fear of Missing Out)的生活態度,也象徵對數位喧囂按下暫停鍵的嚮往。關掉通知,放下手機,帶一本書或筆記本出門,讓旅途中偶然遇見的一草一木、桌上的一杯西西里咖啡,甚至窗外一閃而過的景緻,都化為滋養心靈的記憶與靈感,讓 JOMO 成為浪漫離線生活的代名詞。

而這樣的情境,彷彿回到19世紀,梵谷遠行法國南部亞爾(Arles),帶著被稱為 Moleskine 的筆記本,在紙頁之間勾勒出《向日葵》最初的草稿。短短15個月的時間,梵谷在亞爾留下了高達300幅創作,包含舉世知名的《夜間咖啡館》、《亞爾的房間》、《隆河星夜》......,據傳,梵谷的一生中,就用掉了七本這種經典的筆記本;美好年代的巴黎沙龍裡,畢卡索也總是將這類外形小巧、呈長方形、採圓角設計並附彈性束帶的筆記本揣在口袋裡,任由靈感在微醺的空氣中迸發,和野獸派藝術家馬蒂斯,一起以 Moleskine 隨手捕捉轉瞬即逝的思緒。

 

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帶著 MOLESKINE 20 吋行李箱,收納旅途所需,輕裝出發,讓每一次遠行都成為探索生活的美好體驗。

乘著文人雅士的精神遠行

百年來,這一傳奇筆記本承載了藝術家與文人的創作、旅行與所聞所感,也因此讓「當下」有機會成為跨時代的藝文鉅作。旅遊作家 Bruce Chatwin 曾寫道:「人的真正居所不是房子,而是道路;而生命本身,就是一段必須徒步走完的旅程。」對這些走過無垠大地的文人墨客而言,好用的筆記本不只是工具,更是承載思想漫遊的容器,然而,1986 年,隨著位於法國圖爾的最後一家傳統製造商歇業,這類筆記本一度停產。直到 1997 年,這一經典筆記本以「MOLESKINE」之名重新問世,同名品牌也由此誕生,將曾流行於歐洲的書寫傳統重新帶回當代生活。它那經典黑色硬殼封面、溫潤厚實的象牙色無酸紙、便於收納票卡的書尾口袋,以及隨時間流轉而越發有故事的手感,讓每一次的書寫與翻頁,都像是在透過采集生活中的靈感,同百年來的文人雅士一樣感受生活的浪漫。

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以簡約俐落的設計,陪伴旅人穿梭城市與異地。MOLESKINE 多用途行李背包,讓旅行收納兼具實用機能與生活品味。

化身離線浪漫生活的品味象徵

循著大師記錄生活的足跡,當代旅人也能找到實踐 JOMO 的靈感。這份跨越世紀的美學品味,如今有了更全方位的陪伴方式。萬家福、樂家康特別攜手 MOLESKINE,推出 「采集漫旅」會員限量換購活動,將那份屬於遊牧者的詩意,從藝術文學記憶裡帶進日常的步伐之間。從經典筆記本到日常的包袋,MOLESKINE 彷彿化身世界各地的當代離線生活靈魂。

想像帶著質感托特包或多用途行李背包穿梭於機場與街角,在經典筆記本上寫下異國清晨的第一行字,離線生活便有了具象的浪漫輪廓。這些旅行配件不只能收納隨身物品,更為 JOMO 的離線生活增添儀式感。無論是 20 吋行李箱裝載的異地驚喜與未知風景,抑或是能從容收納進立體萬用袋的隨身所需,都在無形中訴說著一個渴望暫時離線、重新對焦自我的念想。

 

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以簡約設計與沉穩色調,為日常增添質感。MOLESKINE 托特包,讓隨身物品的收納也成為生活美學的一部分。

生活是一場漫長的出走,而 MOLESKINE 始終靜靜等待著下一頁靈光的降臨。這個季節,不妨讓自己跟隨這份百年經典的指引,在萬家福與樂家康的集點換購中,為自己預約一場無須向世界報備的浪漫漫旅。

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將筆記本與日常隨身物品妥善收納,MOLESKINE 多用途包款陪伴旅人從容出發,在每一段旅程中,留下屬於自己的生活記憶。

萬家福 Moleskine「采集漫旅」會員限量換購活動,即日起至 11 月 24 日止,單筆消費滿 500 元即可獲贈 1 點,趕緊將大師的精神與質感漫旅配件帶回家。

文| Diane Tang

攝影|蔡耀徵

日本無印良品新燈具登場!6款設計為日常生活換上不同光線,點亮閱讀、放鬆與夜晚時光
日本無印良品新燈具登場!6款設計為日常生活換上不同光線,點亮閱讀、放鬆與夜晚時光

日本無印良品推出6款各具特色的新燈具,包含共5款的「可調光室內燈」系列,以及1款「迷你人體感應立燈」,讓人們可以依照需求挑選適合的照明產品。這些新燈具將於9月16日於日本全國無印良品門市及網路商店販售。

近年隨著居家時間增加及生活型態日益多元,人們也開始隨著閱讀、放鬆等不同生活情境,選擇適合的燈光,而日本良品計畫株式會社始終以自然融入生活為理念,提供日常所需的基本用品;在照明產品上,其也著眼於生活中的不同需求,為各種使用情境提供舒適光線,讓燈光融入每一段日常時光。

這次無印良品推出6款特色燈具,包含共5款的「可調光室內燈」系列,其透過不同的材質與造型特色,對應到閱讀、休憩、床邊等各種日常使用需求,讓照明產品陪伴你的各種生活場景。另外一款的「迷你人體感應立燈」,則帶有小巧可愛的外觀,適合使用於玄關、走廊、臥室等生活空間。

無印良品推出6款新燈具,讓燈光也跟著生活情境自由切換。(圖片來源:株式会社良品計画)
無印良品推出6款新燈具,讓燈光也跟著生活情境自由切換。(圖片來源:株式会社良品計画)

6款特色燈具亮點帶你看!

調光機能付 インテリアライト 紙風船(可調光室內燈  紙風船)

這款燈具以紙風船(紙氣球)造型為燈罩,將紙材特有的透光質感與竹製支柱結合,打造出能散發出溫暖光線,同時能自然融入空間的設計。本產品附有大小兩種尺寸的紙風船燈罩,可依照喜好選擇使用;亮度則可分為兩段調整,並採用 USB Type-A 充電。

(圖片來源:株式会社良品計画)
(圖片來源:株式会社良品計画)
(圖片來源:株式会社良品計画)
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調光機能付 インテリアライト コーン(可調光室內燈  圓錐)

當輕壓圓錐形燈罩頂端,燈具便會輕輕搖曳,且每次按壓可依序切換「暗、中、亮」3段亮度,讓點燈本身也成為一種使用樂趣;以木材打造的燈具本體,搭配簡約的燈罩設計,整體造型簡潔俐落,尺寸適中,方便放置於層架或邊桌上,即使不點燈,也能自然融入空間。另外,燈具可從充電底座取下,以無線方式使用。

(圖片來源:株式会社良品計画)
(圖片來源:株式会社良品計画)
(圖片來源:株式会社良品計画)
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調光機能付 インテリアライト ガラス(可調光室內燈  玻璃)

這款燈具的光線透過玻璃燈座向四周柔和地擴散,營造出彷彿玻璃本身發光般的效果,適合餐桌、床邊等日常空間。燈具本體可從玻璃燈座拆下單獨使用,並可透過頂部觸控在「暗、中、亮」3段亮度間調整。採充電式設計,可無線使用。

(圖片來源:株式会社良品計画)
(圖片來源:株式会社良品計画)
(圖片來源:株式会社良品計画)
(圖片來源:株式会社良品計画)

調光機能付 インテリアライト ディスク(可調光室內燈 圓盤)

這款燈採用圓盤形燈罩,能將光線向下集中,適合作為閱讀、書寫時的桌面照明。燈光提供「燈泡色(暗)」、「燈泡色(亮)」及「日光色」3種模式,可依照使用情境調整亮度與色溫。點燈後可透過電源按鈕切換燈光模式,採充電式設計,也能無線使用,白天可放在書桌上,夜晚則能移至沙發或臥室,隨著不同生活情境,將燈光帶到需要的地方。

(圖片來源:株式会社良品計画)
(圖片來源:株式会社良品計画)
(圖片來源:株式会社良品計画)
(圖片來源:株式会社良品計画)

調光機能付 インテリアライト 台形(可調光室內燈 梯形)

這款以梯形燈罩搭配纖細支柱打造的簡約立燈,底座頂部搭載觸控感應器,只需輕觸即可開關燈具並調整亮度,操作直覺便利,即使坐在沙發或床邊也能輕鬆操作。亮度提供「暗、中、亮」3段調整,採充電式設計,可無線使用。

(圖片來源:株式会社良品計画)
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(圖片來源:株式会社良品計画)
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スタンドライト ミニ 人感センサー付(迷你人體感應立燈)

這款小巧且搭配人體感應功能的立燈,當在昏暗環境中感應到人體移動時,燈具便會自動亮起,最後一次感應到動作後約30秒便會熄滅。使用者也可透過觸控操作,在「暗、中、亮」3段亮度間調整。這款照明工具適合放置於玄關、走廊、床邊等空間有限的場所,加上採無線設計,擺放位置也更加彈性。

(圖片來源:株式会社良品計画)
(圖片來源:株式会社良品計画)
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資料來源|株式会社良品計画

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