立足於原表款和源自1791年的傳統製表工藝，GP芝柏表不斷推陳出新，展現創新對製表行業不斷發展的卓越貢獻，例如，這款三金橋陀飛輪三問腕表從全新的角度打造報時裝置的機械結構，凸顯GP芝柏表不斷突破技術創新的恒久決心，同時尊敬美學傳統和歷久彌新的精湛製表工藝。這款三金橋陀飛輪三問腕表的機械結構設計獨特，首次為世人提供了同時觀察報時裝置的組成部分和敲打音簧發聲的音錘，由於對各個元件的位置進行了巧妙的安排，這讓腕表的聲音傳送得以優化，此乃製表行業的重大創新。這款三問腕表的問世不僅代表著高效、美觀的報時裝置，同時為眾人帶來了愉悅的視覺享受。

GP芝柏表制定宏大目標，決意邀請眾製表匠和工程師合力打造新型機芯，純機械結構，讓人們看到通常隱蔽的部分。這一工藝理念源自這一信念：即將公司製表技藝與傳統發揚光大，成為恒久經典。為契合這一理念，此三問腕表特別選用了三金橋陀飛輪裝置。三金橋陀飛輪為GP芝柏表的品牌象徵，其設計於1884年榮獲專利，至今仍被視為瑞士製表行業美學、工藝與精髓的最高典範。

立足傳統，勇於創新
對於搭載三問裝置的腕表而言，發出響亮、清脆的聲音似乎是很多製表廠商的一大阻力。為顯著改善時計的報時聲響，已提出幾十個甚至數百個解決方案了，其中，這一報時原理最早出現於17世紀初。不過，GP芝柏表自始至終並無意採納以往的解決方案，因為這些方案並沒有成功發出清脆悅耳的音樂，愉悅耳朵，也沒有讓佩戴者有機會一覽運轉不停的報時裝置的元件。為在頗受傳統束縛的製表裝置中開闢新天地，GP芝柏表表廠提議，以經典表款為依據，將三金橋陀飛輪裝置和使三問裝置發出清脆悅耳聲響的大部分元件搭載於正面，即便佩戴在腕，依舊能發出清脆澄澈的聲音，扣人心弦。為達到這個效果，我們的製表大師不僅重新設計了整個機芯，同時也改變了原有的構造與工作原理。

打造悅耳音質
當前採用的創意設計的複雜度不遜當初，充分顯露三問裝置精美構造，使佩戴者大飽眼福的同時愉悅雙耳。值得一提的是，這裡的報時系統設置巧妙，通過滑動表盤左側8時處的螺栓進行運轉。滑動此觸發裝置，重上三問發條盒中的音簧（其心軸在底殼處部分可見）。一旦達到最大限值，三問發條裝置釋放“連接-斷開”控制，後者專用於防止發條未上完前報時裝置啟動，從而防止報時的時侯發出不正確的音色。改進後的報時裝置將部件顯露在外，透過表盤開口可一覽無餘，同時在表盤上對音錘和音簧進行巧妙佈局，使之與報時裝置同處一側，不僅便於觀察觸發裝置的運作，同時還能欣賞擊打音簧的音錘。可以看出，在三問裝置的所有元件中，只有一個元件——複雜的飛輪無法被聽覺、視覺感知，飛輪專用於調節音錘的擊打速度，位於底殼處，可限制聲音傳播，儘管看似微不足道，卻足以保證這款製表樂器的音質。

改進後的擊打裝置依舊保留原有的傳統裝飾。這些精緻的元件先上緊發條，然後鬆開音錘，最後井然有序地擊打音簧，首先報小時數（低音），其次報刻鐘（高低音混合），最後報分針（高音），音色變化豐富。兩個音簧正對18k金時圈內側的設計以及音錘（其形狀設計靈感源自1884年獲得專利的金橋）的巧妙佈局均擺脫常規審美標準，這種佈局便於以仔細校準的頻率定期調節，發出和諧的音波，擺脫平時因過於緊貼皮膚而產生輕鬆吸收音波的密度，影響音質。除此之外，製表大師對表殼尺寸以及機芯之間的關係進行了精心研究，盡可能提供最優空間排布，例如音弦裝置。更令人驚喜的是，表殼內側經過特別加工與修飾，限制可產生的任何音質干擾。而且，因為不允許出現錯誤的音符，藍寶石玻璃底殼經過特殊加工，使之具有大多數音響樂器特有的精美弧度，實現聲音迴響範圍最大化。

半樂器、半動力雕塑
這是一種極不尋常的報時裝置，同時採用多個卓越的技術解決方案，實現三金橋陀飛輪三問腕表的非凡性能。因此，為提高聲波在兩個音簧末端之間的傳輸，對夾板與18K玫瑰金表殼之間的連接進行了加固。然而，這還不夠充分。為提高音錘的速度以及產生的擊打效果，音錘鑲於一對珠寶中，充當滾珠，減少摩擦。此結構的設計擁有看似簡單的和諧視覺效果。看似簡單事物，實際卻有極為複雜的高要求。專業製表大師至少需要花費270小時才能組裝、調節好這一非凡裝置。三問裝置的生產工序極為繁複，同時將音錘置於同一平面處，充當支架，在擊打前上緊發條，使之有必要在機芯外運用模擬未來位置的特殊工具調節音錘，從而讓這一工作變得更加耗時耗力。儘管如此，最後的成果有目共睹，運用黑色拋光精鋼製作的這些細小組件經過斜削處理，凸顯出以三金橋為靈感的原創設計，慣性高，每次擊打都能發出清晰、悅耳的音符。 

以GP芝柏表傳統工藝為導向的機械結構
為裝載此非凡裝置，GP芝柏表選用圓形表殼，搭配穹頂式表帶，兩側為細長表耳，堪為高級製表行業的經典代表。柔和的斜面溝緣為機芯提供了寬大的開口，有助於更好地觀賞三問裝置、音錘、音簧和陀飛輪的宏大佈局。標誌性的GP芝柏表箭形金橋元素和夾板在延續品牌經典傳統的同時搭配無與倫比的修飾，捍衛自身的正統地位。機芯外露於底殼處，正面搭配三金橋和刻有Girard-Perregaux商標的夾板。黑色短吻鱷真皮表帶搭配玫瑰金三重折疊式表扣為這款時計增添了更多魅力。

圖文資料提供/GP芝柏表

晨光灑落，巴黎市中心彷彿也緩緩甦醒，此時往來人們或許會察覺，在羅浮宮對面的皇家宮殿廣場上，

一幢熟悉的建築正以嶄新面貌重新面向世人。原來，長期推廣當代藝術並搭建跨領域橋樑的卡地亞當代藝術基金會，繼從Montcel莊園搬遷至拉斯帕伊大道後，近期再度遷入巴黎心臟地帶，並邀請建築巨擘Jean Nouvel出手，以靈活變化的「動態建築」，展開當代藝術的全新篇章。

百年建築化身最靈動的「動態建築」

事實上，卡地亞當代藝術基金會新館所在建築，最初是為了1855年世界博覽會而建，也曾是羅浮宮大飯店、羅浮宮百貨公司與巴黎古董中心所在地。如今，Jean Nouvel 在外觀上保留建築原有的奧斯曼風格，內部則沿襲20世紀以來的模組化哲學，打造擁有高度適應能力的文化機構建築。「拆除所有可以拆除的，只保留必要的承重結構。整個空間必須不受阻擋，一望無際。」Jean Nouvel在計畫之初便如此說道。

於是，在外部設計上，Jean Nouvel延續奧斯曼風格與拱廊設計，使建築與街區保持連貫的視覺風格，並用大面積凸窗消彌室內外界線，讓巴黎皇家宮殿廣場成為展覽空間的一部分。屋頂則新設玻璃天花板，並透過百葉裝置調節明暗，讓建築能隨著季節與時光流轉，幻化出千變萬化的空間表情。而當觀眾走進館內，只見8,500平方公尺空間中，有高達6,500平方公尺為展覽區。在此，Jean Nouvel透過五座以回收鋼材與混凝土鋪設而成的可移動平台作為核心，讓空間格局可隨策展需求調整成十一種不同高度比例，創造出時而開闊，時而親密的觀展體驗。另一方面，新館也在展覽之外同步拓展其他功能，像是一樓的「La Manufacture」將作為實作課程與工作坊場地，禮堂提供表演與對談空間，書店則收藏跨領域書籍。透過多元空間規畫，基金會不僅是展覽空間，更是靈感的集散地。

《Exposition Générale》特展打造當代藝術百科

而在新館開幕之際，基金會也從10月25日～2026年8月23日推出《Exposition Générale》特展。展名特別以十九世紀末羅浮宮百貨公司舉辦的系列展覽為靈感，並由義大利設計工作室Formafantasma操刀，集結逾百位藝術家的近六百件作品，以「百科全書式」的博物館形式出發，回顧基金會創立四十年來的國際當代藝術歷程。

為此，展覽圍繞「Machines d'architecture」（建築機械）、「Être nature」（保持自然）、「Making Things」（物件製造）、「Un monde réel」（真實世界）四大主題，不僅打造期間限定的建築實驗室，也反思生命世界與保育理念，更運用不同材料與技術大膽實驗創意，並結合科學、科技與科幻虛構，描述未來世界願景。而在主題展區外，展覽也囊括基金會系列館藏與作品，回顧非洲當代藝術代表人物Chéri Samba、龐克教母Patti Smith、日本平面設計師橫尾忠則等多位藝術家的個人及合作創作歷程。而當光線、聲音與人流在建築流轉，卡地亞當代藝術基金會不只擁有迷人新居，也以此展開精彩的藝術對話，更邀請人們穿梭古今之間，探索更多未來藝術的可能。

近幾年以滑雪為主題的海外旅行熱潮不斷，日本幾大雪場作為亞州首選，一入冬季尤其匯聚滿滿遊客——純熟技巧必得時間來磨，但時髦裝束買對配備就成！除考慮專業滑雪用品品牌，各大精品的冬季運動系列也絕對能助你隨地留下唯美雪照；其中，每每憑藉形象廣告率先引眾矚目的Chanel Coco Neige系列，今年找來日系時尚指標小松菜奈出鏡演繹，從本文一次獲得穿搭示範與選購指南。

小松菜奈喜愛古著、擅於造型的「時尚指標」形象在演員身分之外深植人心，菅田將暉過去一番吐槽式盛讚「因為小松連去拍攝現場都穿得很好看，想著在她身邊必須時髦點，自己也不敢再穿睡衣去拍戲，會認真搭配衣服」全然印證其私下突出的時尚感。至今出任香奈兒品牌大使10年，她兼具模特兒專業和個人獨特靈氣的穿搭詮釋，從雜誌走上紅毯、從日本前進世界，從形象廣告主角升格系列靈感繆思，可謂繼千禧偶像戴文青木（Devon Aoki）的全盛年代後再將亞洲審美帶向國際，別具代表性的日本時尚代表之一。

▼ 小松菜奈為時任創意總監Virginie Viard所執掌的香奈兒2023/24秋冬女裝大秀繆思

2024年產後復出，今年不僅馬上有電影作品《8號出口》與觀眾見面，接連穿著香奈兒服裝現身影展、時裝週更用絕佳狀態躍然版面，最新公開的一系列雪地大片則正式揭開冬季滑雪潮序幕。Chanel 2025/26 Coco Neige系列形象廣告以純白無瑕的冬日景致為背景，由時尚攝影師Sean Thomas在瀰漫雪峰的奇幻氛圍中，捕捉小松菜奈獨一無二的風格魅力，進而透過彩色和黑白影像，盡展香奈兒的優雅不羈本質。

▼ 小松菜奈隨主演電影新作《8號出口》踏上2025坎城影展，帶來的兩套造型恰恰展現香奈兒優雅、不羈兩大特質

Coco Neige每年大片堪稱時尚迷的入冬驚喜？

「高山時尚」就靠它，各地It Girl玩轉無限可能

除秀場上固定發表的常規系列，香奈兒針對特殊節慶、季節活動推出的限定系列同樣備受期待，舉凡2018年登場的Coco Neige便是從冬季運動出發，巧妙融合機能性與設計美學，在滿足戶外用品講求的輕巧便攜、極致禦寒等實用前提下，賦予服裝配件科技感與高雅氣質，於城市和高山之間取得完美平衡——日常穿戴不嫌過度厚重，卻也能完美因應冷冽的山地氣候，數年來成香奈兒世界中獨樹一格的存在。

來自不同文化圈、活躍於不同領域的全球品牌大使Jennie（2021/22）、莉莉蘿絲戴普（2023/24）等人都曾出鏡Coco Neige形象廣告，接續為該系列注入鮮活風采。今年鏡頭聚焦日本演員小松菜奈，由其示範適於滑雪、休閒或社交等各種場合，從早到晚皆可穿著的冬季服飾。2025/26 Coco Neige系列全新單品搶先上身，小松菜奈表示：「此系列既呈現出香奈兒的品牌經典符碼又兼具功能性，但我也感受到一種不受拘束的自由氣息。我很喜歡這系列突破刻板印象的設計，無論穿梭在雪道或都市，都能自在穿著。」

自瑞士奢華度假小鎮發想，邀小松菜奈演繹滑雪運動美學

▍提取滑雪勝地精神

白雪覆蓋的壯麗山脈化作靈感泉源不在話下，香奈兒創意工作室亦自像瑞士聖莫里茲（St. Moritz）那樣的早期滑雪勝地獲得啟發，構思出2025/26 Coco Neige系列；沿襲讓嘉柏麗香奈兒（Gabrielle Chanel）為之傾心的當地精神，演繹精緻、明媚且變化無窮的滑雪運動美學，頌揚品牌經典符碼與標誌性設計。

▍交織柔和色彩與保暖面料

攝影師Sean Thomas運用柔和對比色調描繪蘊含故事感的靈動情境，使Chanel 2025/26 Coco Neige系列形象廣告在一片雪白的自然底色上，愈發突顯各款單品的別致色彩：松綠、冰霜粉、海軍藍，以及不可或缺的虹彩黑和米白交互襯托。材質方面，冬季必備長褲、連身褲、開襟毛衣、雙排釦大衣、派克大衣與風衣，多選以羊毛和喀什米爾羊絨打造，連牛仔褲也採用喀什米爾羊絨丹寧製成，膝蓋處的雙C標誌拼貼進一步融入復古滑雪吊帶褲元素。

以「高山時尚」為核心，彩色大片首先變換多套造型，松綠、紫紅相間的斜紋軟呢套裝，為一眼即識的香奈兒風格變奏出鮮豔面貌；自帶微微光澤的冰霜粉塔夫綢羽絨外套備有4個口袋和寶石按釦，搭配同款工裝褲並點綴羊羔毛飛行帽，溫暖包覆全身上下；海軍藍開襟外套與深色機能長褲相映成趣，舒適而不失率性；虹彩黑羽絨外套在袖口、肩線及連帽內裡拼飾異質面料，強化穿衣者滑下雪道時的俐落身影；米白馬海毛外套散發極簡風情、喀什米爾毛衣藉黑色蝴蝶結再添優美詩意，馬海毛和喀什米爾羊絨混紡毛衣則通過山茶花和小鹿圖案的點睛之筆，忽而揚起一抹童趣。

另一頭，黑白大片呈現菱格紋毛衣與塗層長褲堆疊而成的強烈幾何感，同時綻放黑色喀什米爾羊絨大衣的閃爍效果，給人新雪初降的浪漫聯想。最後可見應用於拉鍊上衣、毛衣及包款的煙火圖騰，璀璨收束2025/26 Coco Neige系列；這股歡騰氣息且蔓延至如迪斯可燈球般耀眼的蝴蝶結，轉由立體胸針形式亮相。

不同材質的交替使用和珍貴細節的點綴裝飾，讓趣味性從每套造型中自然迸發，「我希望能結合令人眼睛一亮的單品，同時享受造型搭配的樂趣。」承小松菜奈所言，尤能表達穿搭個性的配件延續70年代懷舊風情，推出涵蓋太陽眼鏡、耳罩、連指手套、暖手筒、腰包、口蓋包，以及飾有絲絨蝴蝶結的羊羔毛短靴、人造皮草長靴和芭蕾平底鞋等各式單品，供穿衣者隨心嶄露或俏皮或成熟、或慵懶或格外有型的多樣格調。

整體而言，Chanel 2025/26 Coco Neige系列及其形象廣告悄然訴說無拘無束的奢華理念，更充分彰顯自然律動與行進間的優雅。「我認為優雅與舒適的共存，精準詮釋了香奈兒的精神。正如嘉柏麗香奈兒所展現的自在姿態與不受傳統束縛的生活方式，我覺得這系列傳達了在舒適與美學之間達成平衡的內在力量。嘉柏麗香奈兒所追求的這份自由，在今日依然鮮明而真實的存在。」小松菜奈的總結，無疑道出香奈兒品牌包括但不限於Coco Neige系列的迷人底蘊。