走進右手超人的攤位，立刻就被繽紛的色彩跟無辜的人物表情吸引住，商品分門別類整齊站好，雖然品項不多，但一眼望去，每項商品都陳列得清清楚楚，攤主小語說，一定要讓人感覺到親切感，不要有壓力，親切的笑容就是吸引客人的大絕招。

籌措經費 意外踏入擺攤世界

「哈囉！歡迎光臨！」小語用一貫的笑容招呼著客人，今年，右手超人要邁向四歲生日。2011年時，小語正準備從工業設計系畢業，為籌措畢業製作需要的經費，和好朋友決定在聖誕節一起擺攤。還是學生的她手邊根本沒什麼錢，拿起色筆畫了八張圖，裁成八張明信片就在學校園遊會開始賣了，想不到反應意外的好。「看到自己的設計有人喜歡，成績也不錯，就想說試著來擺攤看看。」想不到這一擺，就是三年，右手超人也就此誕生。

親切互動 留住客人的心

「有些攤只是把商品擺在桌上，就低頭玩手機等著客人上門」小語說，「我覺得要跟客人互動，拉近距離，別讓客人有壓力。」每當有客人上門，就會擺上真誠的笑容，親切不只表現在服務態度上，攤位的陳列也能窺知一二，用繽紛的色彩，搭配右手超人活潑童趣的繪畫風格，小語和助手小白把攤位上的商品依照種類、顏色分門別類，讓人能在第一眼就看到所有商品完整呈列在攤位上，即便能夠擺上的品項變少，也不必擔心客人會因為害羞而不敢動手翻找想要的商品，沒有距離感，回流客自然也大增。

親訪製造商 控管品質的秘訣

從一開始只是簡單的明信片，到後來的貼紙、徽章甚至是襪子，隨著種類越來越多變，需要的工法也越來越繁瑣，已經不是自己DIY就能做出來的，右手超人不得不開始尋找廠商。「想找到適合的廠商，真的很難！」助手小白坦言，為了產品的品質，就算成本高了些，右手超人也堅持要找台灣廠商合作，但即便現在科技已經很進步，許多廠商卻連網路都不知道該怎麼用，「想跟他們聯絡都不知道從哪聯絡起。」

以襪子來說，因為沒有經驗，又聯絡不到廠商，再加上想要親自參觀工作流程以確保品質，右手超人帶著畫好的設計稿坐火車到彰化，走訪事先查好的十多家廠商，從決定尺寸、長度、版型、選紗色，右手超人親自監督，經過打樣、修改、再打樣、再修改，才終於把心目中的襪子做出來。不過小白也建議，其實除了自己拜訪工廠，其實直接向禮品公司尋求協助也不失為一個好辦法，雖然可能會收取一些仲介費，不過禮品公司不論是在產品的製程或是市場價格都非常有經驗，可以快速學習製作各類產品的知識與建議。

堅持創作理念 帶著粉絲一起成長

隨著心境的改變與作畫技巧進步，右手超人的產品風格與以往有所不同，小語無奈表示，雖然自認一直在精進創意與創作，「但有些粉絲卻是更喜歡以前的右手超人。」面對粉絲的流失，雖然無奈，但也只能繼續堅持下去。小語說，要帶著粉絲一同成長，不能因為粉絲的喜好而改變自己，她相信，只要是符合自己價值觀的創作，一定也會有人用同樣的態度去欣賞。

右手超人現在已邁向第四個年頭，展望未來，以開設實體店面為目標，努力創造更多 ，希望明年能夠擁有個自己的實體店面。「做我們喜歡的商品，藉由右手超人帶給大家溫暖和快樂。」小語和小白笑著說。

Q&A

1. 有哪些擺攤Tips？

擺攤前要準備足夠的零錢，避免沒辦法找零的狀況。如果臨時不好意思跟超商兌換大量的零錢，可以至捷運站紙鈔兌換機換錢，不過可兌換最小的幣值是50元！還有收集擺攤附近可以外送的店家，叫外送避免沒有人顧攤位。

2. 擺攤小知識？

市集攤位帳篷多是兩個攤位共用一個帳篷，有一些市集可以與好朋友合棚互相照應（須先詢問工作人員）。

3. 擺攤需要攜帶哪些裝備？

延長線、燈具、推車、愉快的心情。

採訪撰文 / 羅正輝　圖片提供 / 右手超人

看更多：3大創意市集 x 7位創業擺攤人， 「攤」開你的創意！

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。