瑞士頂級製錶品牌HUBLOT宇舶錶致力投入藝術領域，於Art Basel藝術展期間舉辦了一系列的活動，邀請腕錶及藝術愛好者共同參與位於邁阿密設計區的Cruz-Diez 二維空間色彩研究展覽，並攜手委內瑞拉色彩大師Carlos Cruz-Diez推出限量三款色彩藝術聯名腕錶Classic Fusion Cruz-Diez，其色彩幻境的概念，將製錶工藝、藝術創作、色彩與動態空間達成完美結合。除此之外，HUBLOT與街頭塗鴉大師Mr. Brainwash展示融合古今巨幅畫作，由經典名畫中發掘創作新靈感，詮釋「融合藝術」的品牌哲學。

HUBLOT將藝術大師Carlos Cruz-Diez於1964年創作的《Chromointerférence色彩干擾》作品放進腕錶面盤中。取用其最知名的並列線條與顏色排列組合，上層疊加可轉動的黑色直條框，每12小時旋轉一周，隨著時間與指針的移動，色彩圖案呈現變化。Classic Fusion Cruz-Diez三款腕錶皆為45mm錶徑，錶殼則使用奢華高科技材質打造：包含18K King Gold、黑陶瓷及限量10只的鉑金陀飛輪版本。每一只錶盤色彩都是獨一無二，而陀飛輪款更是展現出高複雜腕錶精湛工藝與和諧色彩。

HUBLOT執行長Ricardo Guadalupe表示：「我們很高興及榮幸HUBLOT能夠參與邁阿密萬眾矚目的年度盛事Art Basel 藝術展，共同慶祝此全球最盛大的藝術展覽，並與當代革命性藝術家Carlos Cruz-Diez合作推出全新系列錶款。HUBLOT不斷跨越挑戰，堅持品牌理念：成為第一、與眾不同、獨一無二。秉持創新思維及高科技製錶工藝成為頂級製錶品牌，且不斷突破傳統框架，提供無可替代的非凡腕錶作品。我們非常開心與驕傲能在邁阿密共同慶祝這個里程碑。」

HUBLOT為慶祝此次參與Art Basel展以及位於邁阿密設計展區新開幕的專賣店，揭曉與LA街頭藝術家Mr. Brainwash合作的巨幅壁畫，其獨特的塗鴉藝術創作位於邁阿密Brickell社區，帶來融合經典與叛逆風格的大型藝術裝置。

新開幕的HUBLOT設計區專賣店為結合頂級腕錶和〝Art of Fusion〞藝術熱忱理念的藝廊展示空間，不僅藏有全世界獨一無二的限量腕錶與高複雜錶款，也展示出多幅結合腕錶創意的精彩藝術創作，包含舉世聞名的經典名畫《當蒙娜麗莎戴上LaFerrari腕錶》，以及紐約街頭塗鴉藝術家Keith Haring最經典的普普風創作呈現《Best Buddies當我們與HUBLOT同在一起》，連美國漫畫大師Roy Lichtenstein《M-Maybe》畫中主角也秀出HUBLOT腕錶；而當代藝術描述時間的經典之最，莫過於瘋狂達利的超現實主義作品《持續的記憶，HUBLOT的軟鐘》。HUBLOT與經典名畫碰撞出藝術新火花，將畫中人物帶上腕錶的創新手法徹底詮釋「融合的藝術」品牌哲學。

via / HUBLOT

歲末年始，循 "The Year of the Horse, the Year of Longchamp." 這一概念，Longchamp以奔馬之名發想各樣趣味企劃，在書寫品牌精神的同時，為顧客獻上新春祝福。

立春後便要正式邁入馬年，品牌標誌和靈魂象徵恰為一匹飛奔駿馬的Longchamp，利用童趣視角延展奔馬形象，自歲末陸續祭出主題大片、節慶單品及新春活動，邀民眾攜手踏進繽紛世界，值此年始之際馳騁想像。其中，期間限定「搖搖馬樂園」即日起至2026年2月1日落地台北101精品店前方廣場，透過快閃裝置激發大小朋友玩心，使空間悄然覆蓋盎然生氣。本文統整Longchamp馬年相關企劃，帶你有玩有吃，還能同場入手限量幸運符。

La Vie現場直擊搶先看！

Longchamp馬年企劃#01 主題大片

► 糖果色搖搖馬現身，敘寫2026春日新篇

主題大片《Riding the Spring Breeze》致敬品牌標誌，由風格蘊含東方美學的知名攝影師張家誠（Leslie Zhang）掌鏡，捕捉中國新生代超模項偞婧（Cici Xiang）與3座彷彿從童年記憶中躍然而出的糖果色搖搖馬，共演一場綻放生命力的春日盛典。藍天和綠草交織成超現實背景，現代感十足的動態影像搭配François Villevieille創作的配樂，藉輕盈詩意的敘事手法，引領人們展開返還純真年代的懷舊旅程；靜態畫面裡，仍具動感的俏皮構圖揭示春日降臨——夾帶著樂觀氣息，又一回的四季更迭將始自農曆新年，而這無疑是Longchamp珍視的價值之一。

Longchamp馬年企劃#02 節慶單品

► 從奔馬汲取靈感，經典系列變奏登場

沿襲創立以來的歷史脈絡，Longchamp以代表自由的奔馬為核心，活用色彩鮮明且極富張力的視覺語彙，構思馬年限定系列；旨在傳遞隨嶄新年歲而至的活力、希望及吉祥寓意，與顧客同啟令人期待的序章。

限量發售的Le Roseau包袋根植紅色調，並針對貫穿品牌作品的奔馬圖騰進行煥新演繹：金色馬匹奔騰於充滿新春氛圍的大紅背景上，化作承載祝福的靈巧點綴，盡展Longchamp持續向前、勇於探索的品牌宗旨。

包身選用柔滑小牛皮打造，共推出胭脂紅、勃根地紅兩款濃郁色選，和手提、托特兩種實用包型；標誌性金色竹節釦與蝴蝶結設計相得益彰，將優雅新意注入經典輪廓。對應年節贈禮傳統，馬年限定系列甚涵蓋多款小皮件和可愛配飾，舉凡向「發紅包」習俗致意的紅色卡片夾、能增加拜年走春穿搭亮點的滿版奔馬圖騰束髮帶，以及繫著Longchamp綠領巾的小馬造型毛絨鑰匙圈，皆憑趣味設計讓「馬」成為隨身幸運符，常相陪伴使用者。全系列單品已全面上市販售，限定包裝同步於Longchamp專門店及官網限量提供。

Longchamp馬年企劃#03 新春活動

► 拍貼機、華夫餅餐車齊聚台北101搖搖馬樂園

民眾通過刮刮卡遊戲獲得體驗幣後，可前往搖搖馬互動裝置區，與家人好友合拍人生四格；在笑聲與快門之間重現童話印象，留下馬年專屬的美好回憶。此外，週末特定時段更有搖搖馬華夫餅餐車駐店，用甜蜜滋味為每位喜愛Longchamp的顧客添一份好運。

Longchamp「搖搖馬樂園」新春限定活動

• 時間：即日起至2026年2月1日11:00-21:00
• 地點：Longchamp台北101精品店前方廣場（台北市信義區市府路45號1樓松智路出入口）

晨光灑落，巴黎市中心彷彿也緩緩甦醒，此時往來人們或許會察覺，在羅浮宮對面的皇家宮殿廣場上，一幢熟悉的建築正以嶄新面貌重新面向世人。

原來，長期推廣當代藝術並搭建跨領域橋樑的卡地亞當代藝術基金會，繼從Montcel莊園搬遷至拉斯帕伊大道後，近期再度遷入巴黎心臟地帶，並邀請建築巨擘Jean Nouvel出手，以靈活變化的「動態建築」，展開當代藝術的全新篇章。

百年建築化身最靈動的「動態建築」

事實上，卡地亞當代藝術基金會新館所在建築，最初是為了1855年世界博覽會而建，也曾是羅浮宮大飯店、羅浮宮百貨公司與巴黎古董中心所在地。如今，Jean Nouvel 在外觀上保留建築原有的奧斯曼風格，內部則沿襲20世紀以來的模組化哲學，打造擁有高度適應能力的文化機構建築。「拆除所有可以拆除的，只保留必要的承重結構。整個空間必須不受阻擋，一望無際。」Jean Nouvel在計畫之初便如此說道。

於是，在外部設計上，Jean Nouvel延續奧斯曼風格與拱廊設計，使建築與街區保持連貫的視覺風格，並用大面積凸窗消彌室內外界線，讓巴黎皇家宮殿廣場成為展覽空間的一部分。屋頂則新設玻璃天花板，並透過百葉裝置調節明暗，讓建築能隨著季節與時光流轉，幻化出千變萬化的空間表情。而當觀眾走進館內，只見8,500平方公尺空間中，有高達6,500平方公尺為展覽區。在此，Jean Nouvel透過五座以回收鋼材與混凝土鋪設而成的可移動平台作為核心，讓空間格局可隨策展需求調整成十一種不同高度比例，創造出時而開闊，時而親密的觀展體驗。另一方面，新館也在展覽之外同步拓展其他功能，像是一樓的「La Manufacture」將作為實作課程與工作坊場地，禮堂提供表演與對談空間，書店則收藏跨領域書籍。透過多元空間規畫，基金會不僅是展覽空間，更是靈感的集散地。

《Exposition Générale》特展打造當代藝術百科

而在新館開幕之際，基金會也從10月25日～2026年8月23日推出《Exposition Générale》特展。展名特別以十九世紀末羅浮宮百貨公司舉辦的系列展覽為靈感，並由義大利設計工作室Formafantasma操刀，集結逾百位藝術家的近六百件作品，以「百科全書式」的博物館形式出發，回顧基金會創立四十年來的國際當代藝術歷程。

為此，展覽圍繞「Machines d'architecture」（建築機械）、「Être nature」（保持自然）、「Making Things」（物件製造）、「Un monde réel」（真實世界）四大主題，不僅打造期間限定的建築實驗室，也反思生命世界與保育理念，更運用不同材料與技術大膽實驗創意，並結合科學、科技與科幻虛構，描述未來世界願景。而在主題展區外，展覽也囊括基金會系列館藏與作品，回顧非洲當代藝術代表人物Chéri Samba、龐克教母Patti Smith、日本平面設計師橫尾忠則等多位藝術家的個人及合作創作歷程。而當光線、聲音與人流在建築流轉，卡地亞當代藝術基金會不只擁有迷人新居，也以此展開精彩的藝術對話，更邀請人們穿梭古今之間，探索更多未來藝術的可能。