「22 work/shop」正式開幕！打開工坊大門，體驗水泥設計的從無到有

設計不只是單一物件，而是生活風格的起點。成軍近11 年的二十二設計工作室（22 Design Studio）第一間品牌概念形象店「22 work/shop」正式開幕，看似小巧的店面其實大有文章，串連了設計工作室、製作工坊，大方揭開設計從無到有的歷程，並將定期舉行水泥手作課程，讓對水泥這個材質感興趣的人都能嘗試親手製作一件專屬的水泥設計物件。新店開幕更推出獨家限定商品，邀請人們一起到工坊買設計、玩設計，同時挖掘屬於台北的創意新勢力！

與設計品的近距離體驗

「22 work/shop」隱身於台北仁愛新生轉角巷弄，在舊公寓的暗紅瓷磚牆面間開出了一道純淨而清新的風景。作為首間品牌概念店，「22 work/shop」不只是展示設計這麼簡單，如同其名，一進門是展示商品的「shop」，「work」則是指展示空間後方的設計工作室，再往樓下走則是製作工坊的「workshop」。二十二設計大方揭開設計的面紗，領人一窺水泥設計的從無到有。

這間品牌概念店的由來，起源於去年二十二設計與募資平台嘖嘖的合作，設計師游聲堯表示，「去年與嘖嘖的合作反應很好，原因是我們做了很多場體驗會，讓人更完整的接觸、體驗以及了解我們的設計。」加上許多人來信詢問在哪裡可以看到二十二設計完整的商品，因此有了開店的念頭。

每週末水泥手作工坊邀人親手探索

「22 work/shop」重點不能只是展示，而是要盡可能的把「體驗」這件事做到越完整越好。隱身地下室的水泥工坊將從5 月定期舉辦課程，大方分享二十二設計多年鑽研水泥材質的製作心法與配方，透過每次2 小時的課程，參與者能更進一步了解水泥這個材質，同時親手為自己製作專屬的小型水泥物件。透過水泥手作工坊，二十二設計能更進一步推廣以水泥為材質的設計，同時也透過這個平台，與設計愛好者或對水泥感興趣的人互相交流分享。

串連台北設計能量，深入品牌底藴

「對我們來說，二十二設計不只是一個設計師品牌。」游聲堯表示，隨著品牌成長，設計不再只是單獨的物件，而是醞釀出新的、更深一層的內容。無論是水泥戒指或四度空間腕錶，傳達的都是一種只屬於現代城市的生活風格，那是一種不願守舊、直接、勇於展現個性且忠於自我的態度，及其衍生的生活面貌。於二十二設計而言，這樣的生活風格所屬的城市就是台北，是他們出生、成長，開始從事設計、建立品牌的地方，他們看見這座城市的美好，也被這座城市所感動，於是很自然的，在「22 work/shop」也該有屬於這座城市的創意脈動，透過店內《台北/美好/片刻》攝影聯展搭配陳列，定格顯影這座城市的美好時光。未來也將不定期以主題陳設挖掘「22 work/shop」與城市連結的可能性。

獨家限定商品首度曝光

走進店內，設計愛好者們遍尋連台灣都難以齊全的二十二設計作品一字排開，包含：水泥戒指、水泥時鐘、水泥文具組、四度空間時鐘……全員到齊，在KickStarter、嘖嘖等募資網站上人氣爆表的「四度空間腕錶」更是眾人目光焦點。此外，獨家限定商品：限量純黑水泥文具組以及手工巧克力，亦在「22work/shop」悄悄曝光。

水泥文具組推出時曾獲選國際設計媒體*wallpaper選為2014 Maison et Objet代表作品之一，首度推出純黑版本；手工巧克力以品牌的經典設計為造型，除了原味之外，另外研發三款隱含品牌精神的口味，咬起來硬硬脆脆的玉米脆片巧克力代表品牌標緻性的材質——水泥；跳跳糖口味巧克力則展現二十二設計的活力；而話梅巧克力則是融合了台北印象，傳達在地特色。從空間到物件，從視覺到觸覺、味覺，「22 work/shop」堅持忠於自我，同時開放擁抱城市的美好，打造多元豐富的完整體驗。

22 work/shop

地址：台北市連雲街四之五號一樓（捷運忠孝新生站、捷運東門站）

via／22 Design Studio

JIL SANDER攜手西班牙室內設計雜誌《Apartamento》，於2026米蘭設計週期間共同呈現《Reference Library》展覽。匯聚來自世界各地具獨特視角的作家、設計師、藝術家、建築師、電影人、思想家與創作家等精心挑選的60本書籍，組成一個啟發思考、陪伴人生各個時刻的閱讀書單。

身處於這個「速讀」時代，我們的視線在電子螢幕上游離，閱讀變得碎片化。演算法在我們尚未消化內容前，已為我們決定下一步。為獲得快樂而閱讀的想法大幅減少，書本反而成為一種值得被珍視的媒介，一件需要被握在手中、邀請你放慢節奏、停留片刻的物件，更是讀者與故事之間自由選擇的私人時刻。

書本承載著記憶，甚至帶給你驚喜

而《Reference Library》正是在這樣的背景下誕生，肯定了這些物件與行為的價值，也為「全神貫注於值得關注的事」賦予意義。

書本承載著記憶，將把書交到你手中的那個人、初次翻閱時的場景，以及當下的珍貴片刻一併保存。它在人與人之間悄然流轉，也會在不經意間喚起你對某個人的想念。在適當的時候，它會帶給你意想不到的驚喜，比如促使你與某人聯絡、重新思考某些事情、前往某個地方或重新開始。而生活中鮮有其他事物能做到這一切。

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以鏡面構築的閱讀空間

此次展覽由米蘭建築事務所studioutte設計，在米蘭市中心的JIL SANDER展示廳舉行。其由多個鉻合金展示台一字排開，在閱讀燈的映照下，其倒影被鏡面牆反射，構成一個讓人細細品味、沉浸於閱讀的完美空間；人們能隨心所欲地從一本書移到另一本書，自由遊走於書中世界。

戴起白手套、翻閱現場書籍

展覽每小時限額60名，每位參觀者登記後會獲邀進入圖書館，並獲贈一對白手套，這個小儀式將改變人們對待事物的方式及對事物的呵護程度。參觀者可拿起、翻開及閱讀現場的書籍，結束時白手套將作為禮物贈予讀者，作為一份靜謐、紀念這段美好時光的紀念品。

探索60位創意人士書單

此次精選的60本書單中，涵蓋了多部影響深遠的思想與文學作品，比如法國思想家加斯東·巴舍拉《空間詩學》(The Poetics of Space)、谷崎潤一郎《陰翳禮讚》(In Praise of Shadows)，以及尚·布希亞《物體系統》(The System of Objects) 等，從空間、光影到人與物件之間的關係，延伸出對感知與日常經驗的重新理解。

另外，維吉尼亞·伍爾夫《海浪》(The Waves)與萊納·馬利亞·里爾克《給青年詩人的信》(Letters to a Young Poet)則以細膩的內在書寫，回應閱讀作為一種內在且延續的體驗。這些書籍不僅構成一份閱讀清單，更引導觀者在觀看與閱讀之間，建立更深層的連結。

JIL SANDER 創意總監Simone Bellotti表示：「我為這段即興而短暫、僅存在數日的計畫，特別挑選了一本童年時讀過的書，作為贈予米蘭圖書館的禮物——由Italo Calvino撰寫的《樹上的男爵》。主角 Cosimo 選擇棲身樹上，從高處觀看世界，反而比地面上的人看得更清晰。Calvino在此構建了一種優雅的理論：主角的性格古怪、被孤立、誤解，卻正因其非典型的視角，影響了周遭的一切。這幾乎可被視為創作中狀態最純粹的隱喻。」

Apartamento聯合創辦人Marco Velardi說道：「Apartamento與JIL SANDER的合作是自然契合的成果。我們雙方深知我們身邊的事物從不單只是裝飾，更是個人經歷的延伸，關於對事物的專注、珍視及對一次性消費的反抗。猶如一件精心製作的服裝一樣，書本同樣是一種經過深思熟慮、為流芳百世而存在的創作。」

Reference Library
日期： 2026年4月20日（星期一）至4月24日（星期五）
地址： Via Luca Beltrami 5, Milan
開放時間： 上午11時至下午5時
預約連結請點此
預覽地點：JIL SANDER 專門店（Via Verri 5, Milan）

ISSEY MIYAKE / MILAN在2026米蘭設計週期間，推出特別展覽「The Paper Log: Shell and Core（殼與核）」。其由三宅設計事務所的近藤悟史 (Satoshi Kondo) 構思，並邀請西班牙建築事務所Ensamble Studio作為協作夥伴。

ISSEY MIYAKE的縐褶面料以極高辨識度聞名於世，而「紙」更是壓褶製程中不可或缺的靈魂媒材。在製作過程中，面料被緊密夾在兩層紙張間進行加熱折疊，隨之產生的副產品——「壓縮紙捲（Compressed Paper Rolls）」，除了被回收，還能做什麼？

平凡紙捲變身米蘭設計週主角

本企劃將這些紙張從配角升級為主角，並透過兩種截然不同的路徑轉化：一種是體現感性與流動的「記憶物件（Shell/殼）」，另一種則是展示結構力量的「家具原型（Core/核）」，共同交織出這場探索永續與設計邊界的裝置藝術展。

擁有如年輪的美麗紋理

三宅一生團隊透過與Ensamble Studio的對話，發現了這些紙捲在壓縮狀態下展現出的驚人強度與美感。他們將這些「壓褶紙捲」稱為Paper Log（紙木），因為它們與樹幹有著相似的結構；從橫切斷面看去就像年輪，而這不只象徵著植物的生長，也隱喻了壓褶工序中時間的疊加。特別的是，服裝被放在紙捲中壓褶的過程中，有時會因為高溫而有些許色彩印染的情況發生，更造就了有如渲染的浪漫色調。

Shell（殼） 系列：將紙張化為「第二層皮膚」

在 Shell（殼） 系列中，Ensamble Studio從米開朗基羅《聖殤》（Pietà）等歷史雕塑的褶皺中汲取靈感，研究紋理如何塑造形式，透過剝除表層，並施加硬化劑，將每一道細膩的皺褶化成永恆優雅的瞬間。而這樣的設計，就像「第二層皮膚」包裹住熟悉的形態，賦予其全新且持久的存在感。

Core（核） 系列：縐褶紙張變身堅固的家具

由ISSEY MIYAKE團隊開發的 Core（核） 系列，則專注於紙木的結構潛力，藉由將紙張浸泡在蠟中、塗抹膠水或成捆綑紮，將薄弱的切片轉化為堅固的家具原型，比如扶手椅、層架、長凳。而這也讓縐褶紙的內在美，在沒有過多干預的情況下得以綻放。

而若是對於三宅一生如何將廢紙張轉化為家具、藝術裝置有興趣，可於4月21日～5月5日期間，造訪米蘭的三宅一生門市，親自感受這些「Paper Log」的溫度與質感。

The Paper Log: Shell and Core
ISSEY MIYAKE 米蘭設計週特展
時間：April 21–May 5, 2026, 10 am–7 pm
地點：ISSEY MIYAKE / MILAN, Via Bagutta 12 Milano

資料來源｜ISSEY MIYAKE、designboom；文字整理｜Adela Cheng