HYUNDAI汽車在德籍設計總裁Peter Schreyer主導下，為品牌注入歐化設計DNA以及Modern Premium全新品牌概念，進而引領車壇一股新設計風潮。

歐化設計的重要精神即是融入大眾美學，從世代車型延伸到生活工藝設計，甚或是結合藝術的揮灑創作，都能展現與眾不同的美學觀點。總代理南陽實業首度將HYUNDAI汽車的品牌新創藝術“Ensemble 機械狂想曲”引進國內展出，今日(12/9)於 HYUNDAI Motor Plaza品牌形象館舉辦開展儀式，現場除了首度登台亮相的Ensemble 外，另展示HYUNDAI Design設計作品及獲得國際設計iF、Red Dot (紅點)大獎的榮耀車款，準備讓民眾體驗HYUNDAI汽車的設計魅力！

藉由”Ensemble機械狂想曲”的新藝術型式呈現，汽車不再只是冰冷的高科技，汽車即是一種生活中美學，本身就是一台可被使用的裝置藝術。“Ensemble 機械狂想曲”揭示HYUNDAI汽車對於設計與創新態度的重視，更從永續觀點發展出HYUNDAI Collection，創造出簡單又獨特的旅行用品，希冀給人們生活中超出汽車以外的美好體驗。

“Ensemble 機械狂想曲”首度登台 合奏出汽車極致工藝之美

HYUNDAI汽車積極在設計美學領域探索，師法歐洲，走出兼具質感與美感的設計風格，成為歐洲市場第一指名的亞洲汽車品牌。不只重視汽車設計，HYUNDAI亦與全球知名藝術機構，如雪梨澳大利亞當代藝術博物館和洛杉磯藝術博物館等合作，參與贊助設計創作活動，持續傳遞以人為本的感性價值，而HYUNDAI汽車此次與擅長以獨特想像力表現出人與機械之間微妙共生關係的首爾當代藝術團隊“Everyware”攜手合作，打造呈現汽車工藝之美、獨一無二的“Ensemble 機械狂想曲”！

以HYUNDAI Genesis Coupe車款為創作發想題材，運用人體透視圖的創意，將汽車各部零件細節比喻成人體器官，每個機件在車體中各司其職，如引擎之於心臟、車輪之於雙腳等，彼此調和完美運轉成就快意奔馳的駕乘，特別是駕駛、乘客與汽車間的關係，傳遞出人與機械運轉間的奧妙。總經理魏國志表示，將HYUNDAI 設計精髓透過三次元陳列重要機件，讓民眾藉由巧妙安置、配有鏡頭的軌道車直觀欣賞。創作團隊在如此巨大的裝置藝術品中傳遞無比細膩的影像，運用宏觀、微觀兩種截然不同的概念交互合奏出“Ensemble 機械狂想曲”，也藉此揭露HYUNDAI極致造車工藝美學，讓大家能親眼見識到HYUNDAI汽車在設計外裝或內裝的細膩巧功。

國際設計大獎加持  HYUNDAI Design展現強大永續設計魅力

除了今日揭幕的“Ensemble 機械狂想曲”，HYUNDAI Motor Plaza品牌館內也展出HYUNDAI Design的設計作品，總經理魏國志表示，一直以來HYUNDAI就是從有限資源與永續想法中出發，除了兼具簡潔的外觀與實用的功能，更思索減少材質浪費達到永續的價值。HYUNDAI Design帶給車主生活中超出汽車以外的“Modern Premium”體驗，以此優質的設計經驗，創造日常生活不一樣感受，而這次展出HYUNDAI Collection中的Stool (椅子)作品，更是獲得Red Dot 大獎Best of the Best最高殊榮。除此之外，HYUNDAI Design也特別展出設計榮耀車款，包括同樣獲得Red Dot大獎的Sonata以及獲得有設計界奧斯卡獎之稱的iF設計大獎的全新Tucson車系。這一系列勇奪國際設計大獎的展出，能讓參觀的民眾從生活用品到汽車本身，徹底感染HYUNDAI Design的魅力！

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“Ensemble 機械狂想曲”特展即日起至明年5月 開放免費參觀

南陽實業特別引進展示的“Ensemble 機械狂想曲”及HYUNDAI Design 作品將在HYUNDAI Motor Plaza品牌形象館舉行為期6個月展覽，從2016年12月10日到2017年5月31日免費開放參觀。總經理魏國志表示，希望藉由此展覽吸引更多對汽車、設計、藝術及人文有興趣民眾前往參觀，並將不遺餘力地支持台灣工藝設計種子，激發更多創作能量。

更多詳細展出資訊請洽HYUNDAI MOTOR PLAZA品牌館官網或HYUNDAI Taiwan官方粉絲團。

via／HYUNDAI Design 

當哥德式建築的恢弘氣勢邂逅水流的迷幻韻律，該系列以無與倫比的雕塑美學，精密校準每一處細節，直抵感官深處。RICHARD MILLE首次以藍寶石水晶材質為出發點，專門構思並設計了RM 75-01的機芯結構，堪稱品牌對自我挑戰的全新里程碑。RM 75-01飛行陀飛輪藍寶石水晶腕錶推出三種版本：其中兩款採用透明與彩色藍寶石水晶材質的組合，每款限量10只；另一款則為全透明藍寶石水晶材質，限量15只。腕錶設計靈感源於海洋秘境：每種款式以獨特色調凝鍊一方海域的意境。

如建築般佇立於腕間的光之雕塑

全透明藍寶石水晶款式的錶殼如波光粼粼的海面，海綠色橡膠錶帶則隱喻海底幻境與熱帶沙灘的溫柔夢境。另外兩款作品則以透明藍寶石水晶錶殼搭配彩色藍寶石水晶底蓋，一款為淡紫色調，令人遙想南太平洋的氤氳暮色；另一款則為蔚藍色，喚起人們對海底斑斕色彩的遐想。藍寶石錶殼以其堅韌的晶體結構，兼具功能、美學與感官體驗。其表面溫潤如玉，佩戴時傳遞舒適暖意。這一材質凝聚尖端工藝，是珍貴與創新的化身。

RICHARD MILLE將海洋的澄澈透明與哥德式建築的磅礡氣韻交織，轉化為設計靈感，貫穿於機芯、錶殼與裝飾細節之中。全鏤空設計RM 75-01腕錶宛若空靈雕塑，每個組件皆以極致精度製作與潤飾，飛行陀飛輪與懸浮發條盒更成為視覺焦點。機芯的每一處細節齊奏機械交響，技術鋒芒與詩意優雅共鳴。流暢弧線貫穿設計，詮釋動態與柔美。刻度圈比例大膽，宛如穹頂建築；其靈感源自歷經千年的哥德式肋拱，具有雕塑感的框架以微噴砂紅金打造，並由緞面打磨鈦合金立柱支撐。虛實對比間，與SuperLuminova夜光材質交相輝映，為機芯注入光影變幻。時標與發條盒輪廓呼應，強化整體和諧，戲劇化呈現機芯的壯美。

將極簡語彙推向工藝極致

RM75-01機芯締造迷人悖論：組件精簡、走時精準，卻以驚世架構展露複雜內核。鈦合金底板如金屬蕾絲般纖巧，卻穩固承載著漸開線齒輪系統、陀飛輪與發條盒。捨除上橋板的設計令這些部件“懸浮”其中，強化鏤空效果，同時確保強悍耐用。此設計摒棄冗餘，凝鍊出更強的視覺韻律。橋板以極致工藝雕琢，充分利用空間感與透視感，透明藍寶石與微噴砂緞面處理相映生輝。為呼應鍍銠齒輪，鈦合金底板覆以5N紅金PVD塗層，為機芯注入一絲溫暖氣息。

高度鏤空與極簡設計的底板採用多層結構，並構成三角結構，融合動態能量與美學平衡。側邊開口處，分針橋板穿透中層錶殼，勾勒出遒勁曲線，盡顯對立體張力的極致追求。

挑戰透明材質的終極可能

藍寶石水晶的通透特質使機芯結構盡收眼底，這一特質在RM 75-01飛行陀飛輪藍寶石水晶腕錶中尤為驚艷。RICHARD MILLE是第一個發掘藍寶石水晶的潛力，並掌握了將其應用在整個錶殼工藝的品牌，利用合成藍寶石水晶雕琢錶圈、中層錶殼與底蓋三部分。加工藍寶石是一項真正的技術挑戰。其硬度高達莫氏9級（2,000維氏硬度），僅次於鑽石，極耐刮擦，需要在微米級精度下加工，以確保零件間完美契合。從數十公斤的原石中切削出三件式錶殼，工時逾1,000小時，其中打磨工序持續40天不間斷。其中三分之一的工時用於拋光，RICHARD MILLE代表性的錶殼弧度與錶柱結構設計令此道工序難度倍增。

透過在晶體結構中融入金屬氧化物打造出彩色藍寶石，是在探索藍寶石水晶材質道路上的又一里程碑。其工藝比透明藍寶石更為嚴苛，需精準控制溫度與生長速度，絲毫偏差皆可能導致色澤不均或氣泡生成，而如何使不同原石間的色彩保持一致，仍是當前製作中的一大難題。

RM 75-01飛行陀飛輪藍寶石水晶腕錶詮釋形而上的平衡。充滿現代感與應用尖端科技的機芯，與源自歷史建築及海洋柔情的永恆靈感和諧共生。這種雙重性完美體現RICHARDMILLE的藝術與技術理念：多元世界交會，為品牌開拓全新創作疆域。 

RICHARD MILLE

台灣精品設計燈飾品牌 SEEDDESIGN 喜的燈飾——以極具質感的外觀，結合意想不到的互動設計，帶來既流暢又驚艷的使用體驗。憑藉獨到美學與創新精神，成為台灣精品燈飾的領導品牌，亦是台灣空間設計師首推的質感之選！創立於 1991 年的 SEEDDESIGN 喜的燈飾，走過逾三十個年頭，第一家品牌門市即坐落於台北市。歷經 2024 年下半年的改造翻修，台北門市於 2025 年春季全新開幕，再度展開新篇章。此次不僅將原本的兩層樓空間擴展至三層樓，以更寬裕的展示場域，呼應品牌經典簡約且雋永的設計調性，呈現 SEEDDESIGN 全新面貌！在嶄新的門市裡，能夠為設計燈飾的光氛表現留下更佳的展演環境，更於 2 樓新增燈飾訂製服務的 SEED Lab 與沉浸式燈光體驗區，以更完整的設計燈飾結合照明方案企劃服務，迎向 SEEDDESIGN的下一個美好光氛世代！

留白設計創造光氛想像的餘裕

全新的 SEEDDESIGN 喜的燈飾台北門市由蟲點子創意設計團隊操刀，由斜槓空間設計總監與插畫家的鄭明輝總監領銜，以一貫不落窠臼的極簡思維，為台北門市創造了「留白」設計，不只提供燈飾造型鑑賞，也得以於牆面、桌面與地面上看見燈飾帶來的光影變化，並於整體空間裡體驗光的氛圍，留白設計為每一位前來挑選燈具的顧客創造停留、感受的心理空間，因而得以在門市空間裡啟發更多的光氛想像。此外，在擁有多重展示功能的門市 B1，也能近距離伸手觸摸、移/轉動、調整燈飾亮度，藉由實際互動，親身體會於國際展會上同業讚嘆「模仿不來」的驚喜使用者體驗。

新增沈浸式燈光體驗區與 SEED Lab 訂製服務

事實上，燈光在整體裝修預算上佔不到 5%，卻影響著空間的靈魂與溫度。因此台北門市 2 樓特別找來博物館等級、同為台灣品牌的「湯石照明」團隊合作演繹，結合 SEEDDESIGN 喜的燈飾的經典燈款與基礎照明配置，於 9 坪大的客餐廳空間裡，帶來涵蓋「回家、用餐、電影、紅酒、入夜」等五大居家常見的照明模式，透過手機或平板藍芽控制調光系統，展演燈光走入生活的實際應用，透過 SEEDDESIGN 喜的燈飾 對光的專業詮釋，為每一位客戶量身打造最佳居家燈光解決方案。

煥然一新的台北門市更推出 SEED Lab 訂製服務，針對特殊案場或需求提供半客製化服務，如：以獨家金屬零件及扣件減少燈飾壁蓋外露程度、訂製多燈燈飾的數量、針對挑高空間的因應等，六月也將推出 Dome 2.0 訂製方案，消費者與設計師能夠以 SEEDDDESIGN 提供的色板選擇，自由搭配燈具色彩與吊線，設計出專屬個人的質感撞色燈具。

以空間照顧員工，延伸細緻服務

從六張草圖開始的 SEEDDESIGN 喜的燈飾，如今有更多設計創意人的加入，隨著品牌成員的增長，台北門市的展示區與辦公區日益模糊。重視團隊的SEEDDESIGN 喜的燈飾也特別將此點納入翻修考量，為門市夥伴清楚劃分工作場域，創造更為舒適自在的工作環境，這份對團隊的關照，也自然延伸為對顧客的體貼——成為此次台北門市 reopening 中的隱藏版設計了！

經典燈飾設計裡藏有機械職人堅持的細節

以豐實的機械素養為品牌基石，SEEDDESIGN 喜的燈飾創辦人 Meiric 陳昭成在台灣燈飾界尚未有「設計」概念時，便從技術導向的趨勢中融入美學，並在台灣燈具工業水準尚不高的年代裡，以「獨行俠」之姿堅持專注細節，選擇使用「內六角螺絲」取代一般螺絲，創造穩固、耐用不輕易晃動的設計燈款，持續三十餘載至今，並綜合細數其熟悉的材質特性、燈泡發熱溫度等理性參數，創造出一盞盞結合創意的感性燈具，展現出機械職人最為浪漫的一面。

在機械光學的基礎上，SEEDDESIGN 亦融入設計師 White 李慧倫從生活觀察出發的溫暖思考，以及新銳設計師 Rou 張幻柔解構中西風格、建築線條的奇想創作，帶來揉合理性與感性的雋永燈飾設計，簡約而不單調，飽富細節與驚喜的專屬光氛互動體驗。 

SEEDDESIGN 喜的燈飾於台灣共設三家直營門市及一家經銷商，分別位於台北、竹北、台中及高雄，歡迎每一位對於空間光氛美學有興趣的朋友，預約前來體驗 SEEDDESIGN 的設計旅程！

SEEDDESIGN 喜的燈飾體驗店

 

台北門市｜台北市中正區仁愛路一段59號

竹北門市｜新竹縣竹北市六家五路二段218號

台中門市｜台中市西屯區福吉街101號

高雄普霖｜高雄市鹽埕區大公路12號

 

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