【影片】新創藝術＂Ensemble 機械狂想曲＂首度登台！展現汽車極致工藝設計美學！

HYUNDAI汽車在德籍設計總裁Peter Schreyer主導下，為品牌注入歐化設計DNA以及Modern Premium全新品牌概念，進而引領車壇一股新設計風潮。

歐化設計的重要精神即是融入大眾美學，從世代車型延伸到生活工藝設計，甚或是結合藝術的揮灑創作，都能展現與眾不同的美學觀點。總代理南陽實業首度將HYUNDAI汽車的品牌新創藝術“Ensemble 機械狂想曲”引進國內展出，今日(12/9)於 HYUNDAI Motor Plaza品牌形象館舉辦開展儀式，現場除了首度登台亮相的Ensemble 外，另展示HYUNDAI Design設計作品及獲得國際設計iF、Red Dot (紅點)大獎的榮耀車款，準備讓民眾體驗HYUNDAI汽車的設計魅力！

藉由”Ensemble機械狂想曲”的新藝術型式呈現，汽車不再只是冰冷的高科技，汽車即是一種生活中美學，本身就是一台可被使用的裝置藝術。“Ensemble 機械狂想曲”揭示HYUNDAI汽車對於設計與創新態度的重視，更從永續觀點發展出HYUNDAI Collection，創造出簡單又獨特的旅行用品，希冀給人們生活中超出汽車以外的美好體驗。

“Ensemble 機械狂想曲”首度登台 合奏出汽車極致工藝之美

HYUNDAI汽車積極在設計美學領域探索，師法歐洲，走出兼具質感與美感的設計風格，成為歐洲市場第一指名的亞洲汽車品牌。不只重視汽車設計，HYUNDAI亦與全球知名藝術機構，如雪梨澳大利亞當代藝術博物館和洛杉磯藝術博物館等合作，參與贊助設計創作活動，持續傳遞以人為本的感性價值，而HYUNDAI汽車此次與擅長以獨特想像力表現出人與機械之間微妙共生關係的首爾當代藝術團隊“Everyware”攜手合作，打造呈現汽車工藝之美、獨一無二的“Ensemble 機械狂想曲”！

以HYUNDAI Genesis Coupe車款為創作發想題材，運用人體透視圖的創意，將汽車各部零件細節比喻成人體器官，每個機件在車體中各司其職，如引擎之於心臟、車輪之於雙腳等，彼此調和完美運轉成就快意奔馳的駕乘，特別是駕駛、乘客與汽車間的關係，傳遞出人與機械運轉間的奧妙。總經理魏國志表示，將HYUNDAI 設計精髓透過三次元陳列重要機件，讓民眾藉由巧妙安置、配有鏡頭的軌道車直觀欣賞。創作團隊在如此巨大的裝置藝術品中傳遞無比細膩的影像，運用宏觀、微觀兩種截然不同的概念交互合奏出“Ensemble 機械狂想曲”，也藉此揭露HYUNDAI極致造車工藝美學，讓大家能親眼見識到HYUNDAI汽車在設計外裝或內裝的細膩巧功。

國際設計大獎加持  HYUNDAI Design展現強大永續設計魅力

除了今日揭幕的“Ensemble 機械狂想曲”，HYUNDAI Motor Plaza品牌館內也展出HYUNDAI Design的設計作品，總經理魏國志表示，一直以來HYUNDAI就是從有限資源與永續想法中出發，除了兼具簡潔的外觀與實用的功能，更思索減少材質浪費達到永續的價值。HYUNDAI Design帶給車主生活中超出汽車以外的“Modern Premium”體驗，以此優質的設計經驗，創造日常生活不一樣感受，而這次展出HYUNDAI Collection中的Stool (椅子)作品，更是獲得Red Dot 大獎Best of the Best最高殊榮。除此之外，HYUNDAI Design也特別展出設計榮耀車款，包括同樣獲得Red Dot大獎的Sonata以及獲得有設計界奧斯卡獎之稱的iF設計大獎的全新Tucson車系。這一系列勇奪國際設計大獎的展出，能讓參觀的民眾從生活用品到汽車本身，徹底感染HYUNDAI Design的魅力！

註：本文之影片及圖片版權皆屬Youtube開放資源，上傳者並非 La Vie 行動家或編輯，若影片遭移除敬請見諒！

“Ensemble 機械狂想曲”特展即日起至明年5月 開放免費參觀

南陽實業特別引進展示的“Ensemble 機械狂想曲”及HYUNDAI Design 作品將在HYUNDAI Motor Plaza品牌形象館舉行為期6個月展覽，從2016年12月10日到2017年5月31日免費開放參觀。總經理魏國志表示，希望藉由此展覽吸引更多對汽車、設計、藝術及人文有興趣民眾前往參觀，並將不遺餘力地支持台灣工藝設計種子，激發更多創作能量。

更多詳細展出資訊請洽HYUNDAI MOTOR PLAZA品牌館官網或HYUNDAI Taiwan官方粉絲團。

via／HYUNDAI Design 

那一抹穿梭在山林與城市邊界的「三鶯藍」，近來優雅地躍上眾人的視野。備受矚目的新北捷運三鶯線如今正式啟航，以洗鍊的姿態重塑了城市通勤與美學行旅的經緯。為慶祝此一美學新動線的開通，即日起至 2026 年 8 月 31 日，凡持電子票證進出三鶯線各站，皆可享有免費搭乘的限時禮遇。這不僅是一次交通網絡的延伸，更是一場誠摯的邀請——邀您乘著這道流線型的天際線，在陶瓷工藝與土地紋理之間，徐徐展開一場連結鶯歌與三峽的雙城美學漫遊。

三鶯線通車不只是三峽與鶯歌居民的福音，對於北部甚至全台的旅人來說，更是打開了全新的路網大門。三鶯線的起點「LB01頂埔站」完美銜接了班次密集的板南線(藍線)，代表你從台北車站、東區、信義區出發，一路免出站就能直接轉乘、直奔三鶯腹地。更厲害的是，隨著未來延伸線的規劃，它還能串聯桃園機場線與桃園綠線。以後外國觀光客一下飛機，就能無縫切換到這條充滿台灣歷史人文與自然風情的觀光黃金線，是不是超方便到！

推薦一條「上午逛鶯歌、中午吃大餐、下午漫遊三峽、晚上留宿大板根」的完美交通不折返路線：

上午：LB08鶯歌車站+LB09 陶瓷老街站｜早晨美學撞擊與陶瓷洗禮

早晨出發，我們吹著冷氣搭乘極具動感的藍白流線列車，直接來到LB08鶯歌車站。出站後沿著指標步行，從空中廊道就可以看見無數巨大銀色蘆葦裝飾的流線型建築，這就是新北藝文新地標—新北市美術館。早晨陽光灑在草皮上，美術館周邊許多地景藝術正好拍，完美避開下午的人潮！美術館的開放時間為上午10:00，除了欣賞雄偉的現代建築，還可以走進美術館看展，培養生活美學。

接著，我們可以搭乘捷運或悠閒散步到LB09陶瓷老街站，直接切入鶯歌陶瓷老街的核心區。如果你從未到訪過鶯歌陶瓷博物館，可以選擇先行前往，碩大宏偉的清水模建築，視覺震撼感十足！為了慶祝三鶯線通車，到7月30日可以免費參觀，這裡的室內與戶外展區非常豐富，是非常有美學與文化底蘊的博物館。

當然，要體驗庶民的陶瓷文化或是藝術等級的陶瓷藝品，最悠閒也充滿樂趣的就是逛陶瓷老街。從捷運站往上的坡道旁裝飾了很多可愛的迎賓雕塑，經過整修後的老街，兩側盡是形形色色的陶瓷藝品店，從日用陶瓷到華麗的藝品都有，非常適合走走逛逛，也可以挑選一家陶藝工作坊挑戰「手拉坯」，為自己的小旅行留下紀念品，或是到非常好逛的鶯歌光點藝術中心，這裡有讓人眼花撩亂的各種文創精品。

下午：三峽老街+祖師廟｜在紅磚廊道與藝術殿堂間漫步

午餐可以選擇網友推薦、鶯歌陶瓷老街必吃的古早味排骨飯、香酥雞腿飯，然後直衝三峽老街(LB06三峽站)！在車站內的空橋或出口前的帷幕玻璃，都是拍攝捷運電聯車絕佳的地點。

三峽老街是全台灣保存最完整的日治時期巴洛克式紅磚拱廊。來到這裡，兩件大事絕對不能漏掉：第一，是朝聖被譽為「東方藝術殿堂」的三峽清水祖師廟。廟殿內每一根石柱的鳥獸雕刻、每一片木雕的精細刀工，都耗費了無數匠人的心血。

第二，是吃點心時間！可以順手打包幾顆剛出爐、兩側「角」咬下去卡滋酥脆的金牛角麵包；或是，逛逛也嘗嘗老街裡饒富古意的老店。像是使用純天然山泉水製作的山泉水手工豆花、或是重現舊日時光的冰果店，都提供了滿滿的老街記憶，是逛老街最完美的收尾。

傍晚與夜宿：三峽大板根｜捷運公車無縫銜接，隱入亞熱帶雨林住一晚

當夕陽西下，白天的老街逐漸歸於平靜，我們的壓軸驚喜才正要開始呢！因為捷運三鶯線的通車，現在前往大板根森林溫泉酒店變得前所未有的輕鬆與方便！

傍晚結束三峽老街的散步後，可直接搭乘捷運三鶯線到LB07台北大學站，出站後只要步行走到大勇路上的「三峽一站公車亭」，轉乘「807」路線公車，就可以沿著山路一路直達「大板根」站！只要算好公車班次時刻，一下捷運就上公車，省時又省荷包。當然，也可以選擇更輕鬆的方式，直接從捷運站前搭計程車，大約 30 分鐘(車資約 400 元)就能舒適直達。

既然來了三峽，也收穫了滿滿一天的精采體驗與美照！強力推薦可以來大板根住上一晚！大板根最讓人驚豔的，就是它擁有台灣目前唯一僅存、規模最大的亞熱帶雨林。這裡的森林含氧量高得驚人，並擁有全台最巨大的「板根植物」景觀。深夜與清晨正是森林中芬多精與負離子濃度最高的時刻，只有住一晚，才能真正幫自己的身心靈「徹底充電」。

辦理完入住手續後，可以安排在麗宴中餐廳，品嘗在地食材的創意美食。休息過後可以換上浴衣，體驗大板根引以為傲的「碳酸氫鈉鹽泉」(美人湯)。當你整個人浸泡在暖呼呼、滑溜溜的純淨原泉裡，一天的美好回憶重現，身心獲得無比的舒展！夜晚，仰望著上方的星空與被夜色籠罩的森林，耳邊傳來陣陣蟲鳴鳥叫。這一刻，白天的行走疲憊與城市喧囂通通被拋到九霄雲外，只有滿滿的養生與療癒。隔天清晨在鳥鳴聲中醒來，在無人的原始森林步道漫步，這才是頂級的神仙度假步調！悠閒地用完早餐，在園區裡散步賞景、和這裡著名的恐龍和萬歲金剛互動，再為小旅行增添美好記憶！也可以在退房前再輕鬆體驗有著不同感受的戶外SPA，為這次的三鶯線微旅行畫下完美句點！

INFO：

新北捷運 https://www.ntmetro.com.tw/

新北市美術館 https://ntcart.museum/

鶯歌陶瓷博物館 https://www.ceramics.ntpc.gov.tw/

大板根森林溫泉酒店 https://www.thegreatroots.com/

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}