Nespresso推出全新限量款熟成咖啡 ─ VINTAGE 2014 精選年份咖啡！

瑞士商Nespresso 31年前以先鋒之姿，發明了定量咖啡(portioned coffee)的概念，讓每個人都可以如技巧純熟的咖啡師一樣，在家製作一杯完美的義式咖啡，並透過時光淬鍊，成為全球咖啡領導品牌。

今年春天，Nespresso 首次推出台灣市場上極為稀少的限量款熟成咖啡  ─ VINTAGE 2014 精選年份咖啡，透過Nespresso咖啡專家精準、嚴謹的熟成工法，為咖啡注入時光軌跡；並聯手台灣咖啡冠軍簡嘉程老師，品鑑熟成咖啡的獨特口感，並分享熟成咖啡與食物的絕妙搭配。以提供消費者不間斷的極致咖啡體驗為宗旨的Nespresso，更將「時光淬鍊」的概念注入藝術中，並首度與國內外得獎無數的攝影藝術家馬立群合作，舉辦「時光淬鍊‧Nespresso影像特展」，透過其攝影視角，捕捉你我每日生活的城市中，久未察覺、時光淬鍊的美好角落，探索「時光淬鍊而來」的獨特意境！

時間淬鍊完美呈現  Nespresso首度推出限量款熟成咖啡VINTAGE 2014

首次向老饕級咖啡愛好者推出全新限量款熟成咖啡 ─ Nespresso VINTAGE 2014 精選年份咖啡，如同經過熟成的高級起司、肉品和醋一般，擁有特殊、迷人的風味，咖啡熟成後具備濃郁、芳醇滑順的口感。熟成咖啡是一種十分特殊且受人喜愛的咖啡，經過多年熟成工法，創作出全新感官面向。全新限量款咖啡選用來自高海拔哥倫比亞高地的新鮮阿拉比卡咖啡豆，VINTAGE 2014 精選年份咖啡選用3年前收成的咖啡生豆，在時間的淬鍊下釋放出優雅木質香與柔和果香，打造出層次豐富、絲滑濃郁的口感。

台灣咖啡大師簡嘉程分享：「傳統的熟成咖啡，起源於18世紀，當時由印尼收成的咖啡豆，需經過數個月的航程運往歐洲大陸，當被封存在木質船身中，咖啡豆會曝曬於潮濕的海風中，咖啡豆因為吸滿水氣而膨脹，再受到日光日曬，改變了咖啡最後的味道。另外當時於印尼收成裝箱的咖啡豆，在等待下一批前往歐洲貨船時，咖啡豆因為會受到不同溫度、光線的變化。每一次變化都為咖啡豆帶來結構上的物理改變，並影響咖啡豆在烘焙的方式上及香氣的呈現。」

「相較於傳統的熟成咖啡，VINTAGE 2014 精選年份咖啡採用全新的先驅技術，選用哥倫比亞高地的新鮮阿拉比卡豆，由Nespresso咖啡專家精準地掌控環境條件來進行熟成，包括時間、氧氣、空氣濕度、光線與氣壓，並且需要不斷的適時翻轉咖啡豆或更換包裝咖啡豆的麻布袋，以確保最理想的熟成。而特別這樣的熟成咖啡也很適合跟熟成食物配搭，例如火腿、橄欖、起司等口感重的食物，熟成咖啡會在鼻腔喉頭帶來豐富的感受，熟成食物可以豐富舌尖上的味蕾，創造整體的享受。」

Nespresso全新限量款熟成咖啡 ─ VINTAGE 2014 精選年份咖啡 

歷時三年淬鍊，完美釋放出優雅木質香與柔和果香，打造出層次豐富、絲滑濃郁的口感。VINTAGE 2014 精選年份咖啡為一款迷人、精緻，絕不容錯過的奢華饗宴。強度7。建議售價為NT$220/條（內含10顆Vintage 2014精選年份咖啡膠囊）。

時光軌跡觸發靈感 Nespresso攜手攝影藝術家馬立群舉辦「時光淬鍊 ‧ Nespresso影像特展」

為了與台灣消費者一起探索更多「時光淬鍊」的藝術概念，Nespresso 聯手國內外獲獎無數的攝影藝術家馬立群舉辦「時光淬鍊‧Nespresso影像特展」，透過攝影師馬立群的鏡頭視角，進入我們身邊習以為常、或遺落回憶的時光淬鍊城市風貌。攝影師馬立群分享：「時光淬鍊的概念與我們每個人息息相關，城市承載了我們每一個人在時光挪移中的生命軌跡，城市也是我們每一個人以生命揮灑的共同創作，在每一個不同的時光階段都值得細細探索與品味，最後展演出驚豔的成果，如同Nespresso的熟成咖啡，經過繁複的工法與時間，最後呈現出完美獨特的咖啡風味 。」

「時光淬鍊 ‧ Nespresso影像特展」將於2/16起在台中、台北與高雄接力展出，邀請消費者探索由我們所共同創作的獨特城市風貌，以及Nespresso品牌的淬鍊之旅。現場備有限量款咖啡試飲，讓消費者在啜飲一杯咖啡的時光中，細細品味時光的美好滋味。另有膠囊藝術手作體驗區，運用Nespresso膠囊完成獨特且個人化的藝術作品。

時光淬鍊 ‧ Nespresso影像特展

台中場

時間：2017年2月16日（四）－2017年2月19日（日）

地點：新光三越台中中港店1樓 水舞廣場

台北場

時間：2017年2月25日（六）－2017年2月28日（二）

地點：新光三越信義新天地A11館1樓 北大門 （香堤廣場旁）

高雄場

時間：2017年3月3日（五）－2017年3月6日（一）

地點：高雄漢神巨蛋百貨1樓廣場

via / Nespresso

在數位時代快速發展的今天，人們每天接收海量資訊，但真正能被保存、記住與傳傳的文化內容卻愈發珍貴。從傳統藝術作品、歷史文物，到當代動漫IP、運動球員卡與收藏卡牌，大眾正重新思考：究竟什麼值得被下一個世代理解與延續？

根據國際市場研究資料顯示，全球收藏卡牌市場規模已突破數百億美元並持續增長。從 Pokémon、遊戲王、NBA 球員卡，到藝術家聯名收藏卡，收藏市場正逐步從傳統藝術領域擴展至更廣泛的文化產業。在這樣的時代背景下，新型態文化品牌 AVW Gallery 正式宣布進駐台中漢神洲際購物廣場，並於 6 月 6 日舉辦品牌開幕活動，透過收藏文化、當代藝術、文化 IP 與生活美學的整合，構築屬於新世代的文化交流平台。

當文化開始被收藏：賦予情感與時代共鳴

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 長期投入藝術教育、公共藝術、畫廊經營與收藏市場研究。在超過十年的文化產業實務經驗中，他觀察到傳統藝術市場雖擁有完整體系，但對年輕世代而言門檻相對較高。然而，大量年輕族群其實充滿對文化的熱情與收藏意願，只是缺乏一個能夠與自身產生連結的入口。

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 表示：

「每一個時代都會留下屬於自己的文化符號。有些存在於博物館或傳統藝術中，有些則活在漫畫、動畫、電影與卡牌之中。這些共同的記憶，最終將成為一個世代的重要文化資產。」

「我們相信，文化的價值不只存在於博物館內，也存在於每一件被珍藏的作品、每一張被保存的卡牌，以及每一段值得被記住的故事裡。AVW 希望成為文化與下一個世代之間的重要橋樑，讓世界看見亞洲收藏文化的未來。」

AVW 認為，文化價值的形成並非單純來自物件本身，而是源於大眾所賦予的情感、記憶與共鳴。一張卡牌可能承載著童年記憶，一部漫畫可能陪伴一個世代成長，而一件藝術作品則記錄了時代的精神與觀點。因此，AVW 所關注的，不只是收藏市場的單純交易，更是收藏如何成為文化被記錄、被理解與傳承的重要載體。

AVW Cards：建立新世代收藏市場的價值體系

作為 AVW 的核心品牌之一，AVW Cards 於本次開幕活動中正式展示其「收藏級卡牌封裝系統」與「文化收藏計畫」。AVW Cards 專專於收藏級卡牌封裝、文化收藏卡開發與收藏市場服務，結合保存、展示、驗證與文化內容建構，深耕卡牌產業於未來收藏市場中的多元可能。

品牌團隊指出，卡牌文化已逐漸從娛樂市場蛻變為兼具收藏、文化與市場價值的重要產業。未來，收藏品不再僅僅是被動保存，更將成為文化被理解與記錄的重要媒介。AVW 期盼透過文化內容、策展計畫與跨界合作，引領大眾重新認識收藏所蘊含的深層價值。

攜手多元跨領域品牌 打造全方位文化場域

本次開幕活動集結了多個不同領域的指標性品牌共同參與，從藝術、設計、美學到生活體驗，共同呈現收藏文化的多元面貌：

■ AVW Gallery  以當代藝術、文化策展與收藏研究為核心，打造跨領域文化交流平台。

■ AVW Cards  展示收藏級卡牌封裝系統與文化收藏計畫，探索收藏市場的新可能。

■ 漢神洲際購物廣場  提供結合精品生活與文化體驗的場域支持，共同推動新世代文化消費與收藏文化發展。

■ 耘角家居  透過藝術家具與空間設計，呈現收藏與生活美學之間的關係，展現文化如何融入日常生活。

■ 茶馬司  以東方茶文化、精品甜品與文化禮盒設計為核心，展現文化與生活體驗的融合，並將於未來推出限定聯名甜品計畫。

■ 御書房  結合藝術收藏、閱讀文化與交流活動，推動跨世代收藏者之間的文化對話。

■ 國家漫畫博物館  透過台灣漫畫文化與原創 IP 的參與，展現本土文化內容在收藏市場中的潛力與未來價值。

■ Ninja Spirits  提供品牌特色酒品體驗，透過交流場景與飲食文化，豐富活動現場的文化互動氛圍。

在全球文化產業快速變動的浪潮中，文化不再只是被動觀看，而是開始被參與、被分享、被保存與收藏。AVW Gallery 期望以台中為起點，建立一個屬於亞洲的新型文化平台，讓每位參與者都能在收藏的過程中，找到屬於自己的故事。

■ 活動地點：漢神洲際 1F 光嶼中庭旁 AVW Gallery

■ 空間地址：406 臺中市北屯區崇德路三段 865 號（台中洲際棒球場旁）

■ 品牌社群：

• AVW Gallery Instagram: https://www.instagram.com/reel/DXO3qhWAV8Q/

• AVW Cards Instagram: https://www.instagram.com/reel/DR1YVWvj2N0/

全聯福利中心長期支持在地小農，再次以創新形式翻轉品牌想像。6 月 10 日全聯攜手國際時裝設計師 ANGUS CHIANG（江奕勳），並與 GQ Taiwan 30 週年特別合作，於松山文創園區 gonnaPLUS 舉辦跨界時尚企劃《小農食尚伸展台》，以「PX FARMshion」為核心概念，將市場、生鮮、產地文化與日常採買情境轉化為當代時尚語彙，呈現台灣獨特的生活風格。

本次展演邀請 14 位來自全台各地的小農親自登上伸展台，從長期位於產地與供應鏈後端的角色，轉化為舞台焦點，成為秀場主角，展現與土地共生的農業職人形象。每位小農皆攜帶自家栽種的農產品登場，涵蓋蔬菜、水果及菇類等多元作物，呈現台灣農業的豐富樣貌。

設計師 ANGUS CHIANG 以台灣市場文化為創作核心，運用蔬果色彩、塑膠籃、工裝元素與產地日常作為靈感來源，重新建構「Farm Fashion 田園時尚」概念。他表示，本次設計希望將日常生活中最熟悉的市場風景轉化為服裝語言，透過視覺與結構呈現台灣農業文化的獨特性。

除服裝設計外，本次展演亦將市場場景延伸至整體空間規劃，結合裝置藝術、音樂與市集元素，營造沉浸式體驗，使觀眾從視覺、聽覺到空間感受皆能貼近產地文化。小農於專屬展示區與觀眾面對面交流，分享栽種歷程、氣候挑戰及耕作理念，強化產地與消費端之間的連結。全聯表示，希望透過此形式，讓消費者更直接理解食材來源與農業價值，進一步深化「產地到餐桌」的生活概念。 

全聯指出，長期以來持續扮演串聯農民與消費市場的重要平台，透過通路網絡協助小農穩定銷售，推動在地農業發展。本次活動亦延伸品牌對「農業再生」與小農經濟的關注，強化與土地之間的連結。

GQ Taiwan 適逢創刊 30 週年，以「Creativity Lives On」為年度主軸，關注永續與文化創意議題。GQ Taiwan 董事總經理劉震紳表示，此次合作透過時尚語彙重新詮釋日常生活場景，呈現台灣文化的多元樣貌與創意能量。GQ Taiwan 亦攜手環保設計品牌 A Plastic Project 推出活動限定提袋，以環保材質結合設計美學，延伸至日常採買使用情境，展現永續與時尚並行的生活態度。