頂級水晶品牌聖路易(Saint-Louis)手工製作瓶身

2018年台灣配額10組倒數中

跟隨路易十三追本溯源重返榮光

路易十三隆重推出《時光典藏》系列(Time Collection)限量版，重現路易十三源自1874年在干邑世界王者的起源與超然的地位，並且見證諸多人類歷史上的重大里程碑與慶典：1874年，路易十三經典瓶身首次問世並且躍然世界舞台，1900年巴黎萬國博覽會上獲得禮讚榮耀、1929年登上東方快車Orient Express橫跨歐洲大陸、1935年參與橫跨大西洋豪華郵輪「諾曼地號」的首航巡禮、1938年於凡爾賽宮被用來款待英王喬治六世、1944年法國戴高樂總統用路易十三來歡慶法國重回自由的第一個聖誕節、1984年3月2日參與超音速「協合號」噴射客機首航巡禮……皆再再彰顯出路易十三大香檳干邑不僅備受皇室與名人愛戴，亦儼然成為世代風尚傳承珍釀的時尚象徵。

《時光典藏》系列將每兩年推出限量版本藉以紀念路易十三最為經典傳世的酒體。每一瓶路易十三皆僅嚴選出自大香檳區的1200種以上生命之水釀製而成，今年首度推出的《時光典藏》系列之【源-1874】，即是對路易十三頂級干邑誕生的最佳禮讚。 2018金犬年，送上《時光典藏》系列之【源-1874】，時犬時美!

路易十三《時光典藏》系列之【源-1874】

路易十三大香檳干邑能有如此世代輝煌的成就，源自人頭馬集團家族傳人保羅·埃米爾·雷米·馬丁獨到的眼光，為了紀念他在142年前所創造的第一瓶路易十三---世界最珍貴上乘的干邑，今年特別推出《時光典藏》系列之【源-1874】，歌詠其卓絕不凡的貢獻。

保羅·埃米爾·雷米·馬丁在1874年為路易十三創作出經典酒瓶，瓶身設計靈感來自法皇路易十三時代Jarnac古戰場出土的巴洛克風格酒瓶，散發文興復興時期風采，瓶上鑲嵌象徵法國皇室的鳶尾花徽飾，顯耀華麗不凡的皇室氣宇。保羅·埃米爾·雷米·馬丁從出土文物特色與靈感，打造專屬路易十三的獨特酒瓶，為品牌之路，拉開傳奇序幕。

即將上市的《時光典藏》系列之【源-1874】，瓶身側飾有獨特的十三個牙釘（經典款版本原為十釘），瓶塞的設計如同倒扣的迷你瓶身，酒瓶由高貴出眾的聖路易(Saint-Louis)水晶打造而成，香檳金色禮盒則透過現代特殊金屬工藝技法加工，展現時尚優雅的編織紋理，重現十九世紀防碰撞的柳條竹籃原始包裝經典元素，呼應當年王者干邑風采。

路易十三世全球執行董事Ludovic du Plessi表示：「最偉大的故事經常由謙遜的背景開啟，我們也不例外，經典不凡的路易十三，從1874年即承裝著既新穎又久遠的干邑與人頭馬家族的堅毅與智慧，走過了五個世紀，路易十三依舊穩站干邑世界的浪尖。《時光典藏》系列之【源-1874】，紀錄了路易十三最輝煌的篇章，擁有它，也讓自己成為經典中的傳奇。」

零售價NT$188,000

關於路易十三干邑

路易十三大香檳干邑創始於1874年，每一瓶路易十三皆為歷代釀酒大師的畢生傑作，超過100年的心血而成的工藝結晶。釀造干邑的繁複工序如同煉金術般華麗繁雜，路易十三大香檳干邑為了確保最上乘的陳年口感，採用超過1,200種以上的生命之水。路易十三擁有大香檳區葡萄農作的優先選購權，藉此確保生命之水原料永保精粹完美；白堊土質的大香檳區，提供葡萄得天獨厚的孕育環境，唯有大香檳區葡萄才能淬煉出完美質精的生命之水。路易十三擁有著茉藥、蜂蜜、仙人掌、脆李、金銀花、木革質調與百香果，等多重迷人香氣，體現干邑之王掌握時光藝術的極致表現。

via / LOUIS XIII 路易十三干邑

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。