女網盛事 2018 WTA 臺灣公開賽魅力開打　奧迪車隊迎賓展現 Audi Sport 自我挑戰精神

2018 年 WTA 女子網球賽事國際巡迴賽「2018 WTA TAIWAN OPEN 臺灣公開賽」 於 1 月 27 日至 2 月 4 日熱力開打！世界各國好手如上一屆臺灣公開賽冠軍得主烏克蘭球星Elina Svitolina、世界發球最速者德國女將 Sabine Lisicki 及台灣女網一姐謝淑薇將齊聚臺灣，共同角逐冠軍頭銜。

秉持 Audi Sport 品牌對運動賽事熱情與挑戰精神的台灣奧迪，獲得主辦單位的青睞，榮膺官方唯一指定用車，出動 Audi A8 品牌旗艦領軍所組成的數十部四環專屬車隊，車輛總贊助金額達 1 億 3 千萬元，於賽事期間以最高規格迎接世界網球女星，同時更獨家贊助台灣體壇史上最高贊助價值獎項- Audi R8 乙台作為「連續三年拿下 WTA TAIWAN OPEN 臺灣公開賽冠軍頭銜」的驚喜獎項（從 2018 年起算）。

Audi A8 領軍組成四環專屬禮賓車隊

為發揚 Audi Sport 子品牌的挑戰精神，台灣奧迪在台成立以來支持了眾多國際級運動賽事與國內知名藝文活動，而繼參與高球盛事 LPGA 台灣錦標賽、渣打公益馬拉松及金馬獎等活動後，這次是其首次跨足網球領域。於臺灣公開賽期間出動的高規格四環專屬迎賓車隊，除了由 Audi A8 品牌旗艦領軍外，陣容由頂級 7 人座豪華休旅旗艦 Q7、頂級科技 C 級距房車 A6 及時尚科技之作 A4 等數十部車輛所組成，共同擔當賽事舉辦期間選手們的接駁重任，以高規格等級接待本次與會參賽的國際級球星和貴賓們，讓選手們保有最佳的狀態迎戰接下來的比賽。

另外，台灣奧迪還特別於開賽前邀請到世界女網發球最速者德國重砲手 Sabine Lisicki 來台與球迷朋友見面，搶先近距離目睹網球女星風采。

眾星雲集　世界發球最速女將受邀來台會球迷及車友

本屆 2018 WTA TAIWAN OPEN 臺灣公開賽來自世界各地的單打前百好手雲集，包含上一屆臺灣公開賽冠軍得主烏克蘭美女球星 Elina Svitolina、世界發球最速者的德國女將 Sabine Lisicki、加拿大網球精靈 Eugenie Bouchard、地主國台灣女網一姐謝淑薇及獲外卡資格國內網球好手李亞軒等，她們將一同角逐高達 25 萬美元的總獎金，堅強的參賽選手陣容更讓本屆賽事的精彩程度備受期待！而其中全世界發球最速聞名的德國網球女將 Sabine Lisicki，本屆公開賽也將成為她揮別受傷期間復出球壇的第一站。擁有德國發球重砲手之稱的 Lisicki，其強勁有力的出球速度與打法，與同樣來自德國的 Audi Sport「源自賽道　為速度而生」的品牌宗旨與挑戰自我精神不謀而合。因此，台灣奧迪特別於開賽前邀請到 Sabine Lisicki 來台與四環車主見面，分享其球壇經歷與故事，讓球迷們能搶先目睹球星的魅力風采。

台灣奧迪更誠摯邀請喜愛網球運動的球迷們，於比賽期間前往和平籃球館一起為選手們加油集氣，並期許她們能夠展現出最佳球技，爭取賽事的最高榮譽。未來台灣奧迪仍將秉持一貫的動感熱情與進化精神，共襄盛舉參與國內體壇盛事，讓來自全球的貴客們能夠感受到四環品牌進化、挑戰超越極限的獨特魅力，以及台灣特有的熱情與活力！

via / Audi

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE