單一麥芽威士忌領導品牌蘇格登，一向以「緩蒸慢餾」的精湛工藝自豪，至今已摘下超過 150 項獎牌肯定，其熱銷程度不僅連續三年榮登單一麥芽威士忌類業績榜首、更創下平均每分鐘熱銷三瓶的驚人成就。

蘇格登自上市以來便致力於結合藝術與美饌，開創了無數個前所未見的品酩體驗。從早期太陽馬戲團的贊助計畫，讓台灣消費者與國際同步見證世界級的藝術聖典；更邀請國際大廚 Curtis Stone 抵台，首開威士忌酒食雅配風潮；而後，無論是和新加坡皇家御廚 Justin Quek 或是鬼才名廚江振誠的搭配，都讓美食與蘇格登成為最完美的靈魂伴侶。近期，與英國倫敦頂尖創意團隊 Condiment Junkie 和英國前衛藝術家雙人組 Bompas and Parr 的合作，更讓威士忌品酩成為結合藝術、美食與建築的薈萃，幻化為生活美學的至臻姿態，開創威士忌品酩的全新境界。

秉持著品牌不斷推陳出新的精神，蘇格登再次自我挑戰，於 2018 年 3 月起推出「蘇格登探尋慢工藝品酩會」，假原有帝亞吉歐威士忌會所隱密的空間，舉辦一個極具格調的獨特盛宴，讓貴賓們突破想像的邊界，激發多重感官震撼。

首獻垂直品酩　窺探蘇格登完整面貌

蘇格登官方首度開放所有經典酒款，包括首席調酒師專為台灣量身打造的大師精選、圓潤滑順的蘇格登 12 年、蘊含優雅花果氣息的蘇格登 15 年、沉穩醇厚的蘇格登 18 年，滿足你舌尖上的每一寸味蕾渴望，領略冠軍威士忌的萬千魅力。

創新微型酒廠　揭密獨特慢工藝

首創業界打造微型酒廠，展演蘇格登 Glen Ord 酒廠最主要的製酒工藝；堅持平均 75-80 小時的長時間發酵，再以銅製蒸餾器過濾酒液雜質，透過溫度的調控達到「緩蒸慢餾」，延長酒精與銅接觸的時間，以去除更多雜質，產生更乾淨的輕盈酒體，賦予圓潤順的口感，曠時熟成以追求完美平衡，製成無可比擬的琥珀酒液。

精緻私廚饗宴　激盪酒食全新感受

醇順口感的威士忌，搭配專業私廚精心為各酒款風味所設計的美食─藍莓鴨胸、洋蔥鮪魚塔和印度咖哩雞肉莎莎，帶領你探索蘇格登不同以往的層層奧秘。

蘇格登誠摯邀請消費者一起體驗這場原創威士忌品酩會，報名請至活動網站預約，各場次名額有限，額滿為止。現場更有機會一嚐由《世界巧克力大賽》雙面獎牌得主畬室巧克力 Aaron 親自創作的蘇格登訂製法式夾心威士忌巧克力！

Info│蘇格登探尋慢工藝品酩會

活動時間：2018 年 3 月~6 月，每周 2-3 場

活動場次：每月月初於蘇格登粉絲團公告下個月場次

活動地點：帝亞吉歐威士忌會所 (台北市中山區堤頂大道二段468號2 樓)

報名網址：https://goo.gl/zarAvR

via / 蘇格登

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。