「翡翠拉麵小籠包」展店旺角，獨家「拉麵吧」體驗手拉麵條的極致工藝！

中式美食連鎖名店「翡翠拉麵小籠包」宣佈擴張其美食版圖至旺角新世紀廣場，全新的分店將為賓客帶來別不同的視覺及味覺驚喜。「翡翠拉麵小籠包」旺角店將透過全新的特色室內裝潢、更多元化的餐目及全港獨家「拉麵吧」，展示滬丶京丶川美饌的嶄新體驗。而銅鑼灣時代廣場及沙田新城市廣場兩間分店亦同時以嶄新面貌再次投入服務，繼續為賓客提供優質的美饌。

三家新店的室內設計貫徹品牌標誌性的設計特色，以舒適現代風格襯托富濃厚中國江南特色的藝術作品，展現江南地區的醉人風光丶文化及工藝。甫踏入店舖，率先映入眼簾的為中國傳統書法工藝品，從而細數品牌的待客理念「傳承傳統中國文化，以美食聯繫人與人之間的溫情」。

「翡翠拉麵小籠包」全新的開放式「拉麵吧」為全港首創，除了讓賓客與拉麵師傅近距離接觸，更能同時欣賞製作手工拉麵的工藝。廚藝團隊精挑三款不同的手工麵條以供選擇，包括標準的二細拉麵丶三角拉麵及龍鬚拉麵，讓賓客可自由選配心水拉麵及星級湯底，如「四川擔擔拉麵」丶「酸辣湯拉麵」丶「清燉雞湯拉麵」及「水煮牛肉拉麵」等，每一款都深深體現廚藝團隊的匠心巧思。

全新「拉麵吧」現於三間「翡翠拉麵小籠包」新分店中面世，旨在讓賓客近距離欣賞資深廚藝團隊在現場製作品牌最引以為傲的「蘭州手工拉麵」，此後將逐步引入港九新界商場內的15間分店，將這份獨特的餐飲體驗散布全城。

「翡翠拉麵小籠包」特別為今年盛夏，以營養豐富的番茄入饌，送上透心涼的健怡菜式；當中包括番茄魚湯海鮮拉麵及蟹肉番茄冷麵。其餘夏日限定滋味則包括甜麵醬大丁丶魚乾麻醬拌秋葵丶雲耳炒勝瓜丶芙蓉蟹肉扒冬瓜及津白肉絲湯年糕。此外，更推出「兒童菜單」，包括豆沙包丶脆皮春卷丶胡麻醬青菜丶精裝蔥油拌麵及凍豆漿等。

via／翡翠餐飲集團

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE