日本頂級鐵板燒盛會:石垣吉田首度來台、但馬家推出全新菜單,帶來和洋融合的食藝饗宴!

日本石垣吉田鐵板燒首度來台 和洋融合的食藝精髓

文華精品與日本東京米其林一星吉田鐵板燒主廚吉田純一攜手,引入其首家海外分店,忠實呈現石垣八重山鄉里牛演繹的「脆烤極品牛排」、以法式炒蛋為藍本的「海膽法式炒蛋」等經典料理,完整傳遞石垣吉田鐵板燒融合和洋料理的食藝精髓。

 

吉田主廚顛覆日本傳統鐵板燒餐廳由同一位主廚服務模式,在東京石垣吉田延攬和食、義法料理不同領域的職人,擔任前菜、煎台、甜點的專業廚師,此次來台的日籍菁英團隊由擁有逾二十年廚藝經驗的宮澤知敬總料理長領軍,率領各具專業的廚師,聯手演繹融合和食割烹、義法料理精神的鐵板燒盛宴。

 

有鑑於和牛美味與否取決於和牛的血統與養育品質,吉田主廚特別指定引進日本「八重山鄉里牛」,從血統、培育、屠宰、加工皆有嚴格把關,可謂是擁有完整生產履歷與食安概念的和牛品牌,不但擁有濃醇的香氣,肉質宛若絲綢般細膩滑嫩,油脂香甜腴美,毫無雜味。

 

備受日本食評家推崇的石垣吉田代表作『脆烤極品牛排』,注入了紮實的西式料理技法,先以低溫60度烹調,完美鎖住和牛甜美肉汁,於表面刷上牛油後,再以備長炭燒烤,使外表酥脆瀰漫迷人炭香,三公分厚牛排切開,肉汁完全不會散溢,展現誘人粉紅色澤,入口無肥膩感,甜腴肉汁肉香於舌尖香濃迸發,唇齒留香、銷魂不已。

 

石垣吉田自開店以來的人氣前菜海「膽法式炒蛋」,以法式炒蛋為靈感,結合日本珍貴紫海膽與馬糞海膽的絕品海味,每一口滑蛋中都夾帶著海膽濃郁鮮甜、魚子醬的鹹香與口感,搭佐特製備長炭麵包入口,如法式開胃小品般精緻優雅。

 

日籍團隊進駐但馬家鐵板燒 推出全新菜單

與傳統鐵板燒餐廳由主廚一人主導菜單設計不同,但馬家鐵板燒強調團隊聯手創作,由宮澤料理長率領兩位日籍主廚、副主廚,以各自原有和食烹割、義法、甜點專長發想激盪,強調從食材、調理手法到菜單安排皆突破傳統,在兼容和食究極精神與法義廚藝技法的基礎下,適時揉入台灣在地食材與飲食色彩,聯手設計出跳脫框架的鐵板燒料理。

 

全新菜單中的「A5和牛菲力」是宮澤總料理長累積十年廚藝經驗研發而成的自慢之作。讓牛肉隔著鐵架以鐵板熱度慢慢熟化,使油脂降低,並鎖住甜美肉汁,再於鐵板將表面以高溫煎上色,賦予炙燒味。牛排入口外酥香內柔嫩,僅留甜美肉香繚繞舌尖,令人難忘,無論品嘗原味,或搭佐抹茶鹽、紅酒鹽、玫瑰鹽、咖哩鹽、海鹽等五色風味鹽,皆能帶來不同食趣。

 

季節前菜「自家製燻鮭魚」先以鹽、時蘿、糖醃漬,再以日本進口櫻花樹木屑煙燻賦予柔嫩鮭魚木質香氣,點綴魚子醬鹹香提味,搭佐酸奶、優格與檸檬調味的清爽醬汁,繽紛鮮蔬細丁、京都千枚漬紅心大根薄片,豐富開胃。

 

對台灣小農蔬果品質深感驚豔的宮澤料理長,在「但馬家熱沾醬 佐季節時蔬」嚴選十多款當令日本進口與台灣蔬果,呈現農場般繽紛多彩的擺盤,如:韭蔥、紅心蘿蔔、甜椒、玉米筍、番茄等,僅以簡單鹽水清燙,甚或生食,皆可展現蔬果本有的清甜爽脆,不論搭配煎鍋慢炒的紅酒麵包粒或主廚秘製鯷魚熱沾醬都別具風味。

 

秉持日本料理全食材運用的精神,宮澤料理長以澎湖龍蝦為主題創作「百合根佐龍蝦頭」和「龍蝦佐花椰菜濃湯」二道料理,前者取龍蝦頭填入澎湖龍蝦肉,覆上融合蝦膏的百合根碎糊,最後撒上義大利Parmigiano Cheese焗烤,入口鮮香蝦膏與甜美蝦肉、濃郁起司絕配融合,滋味飽滿。後者底層濃湯以馬鈴薯、切碎洋蔥、牛奶與雞高湯熬煮後再加入青花菜以保色澤青翠,最後滴上數滴初榨橄欖油,整體滋味清新香美,龍蝦肉身以鐵板香煎五分熟,保持彈牙口感,搭襯低溫烤製風乾的牛蒡片,爽脆清甜,層次豐富。

 

via/文華精品

在 JOMO 浪漫離線時光裡, 透過書寫與收納,采集下一段 旅程的靈光乍現

近年在城市角落悄悄興起的 JOMO(Joy of Missing Out),正是一種相對於 FOMO(Fear of Missing Out)的生活態度,也象徵對數位喧囂按下暫停鍵的嚮往。關掉通知,放下手機,帶一本書或筆記本出門,讓旅途中偶然遇見的一草一木、桌上的一杯西西里咖啡,甚至窗外一閃而過的景緻,都化為滋養心靈的記憶與靈感,讓 JOMO 成為浪漫離線生活的代名詞。

而這樣的情境,彷彿回到19世紀,梵谷遠行法國南部亞爾(Arles),帶著被稱為 Moleskine 的筆記本,在紙頁之間勾勒出《向日葵》最初的草稿。短短15個月的時間,梵谷在亞爾留下了高達300幅創作,包含舉世知名的《夜間咖啡館》、《亞爾的房間》、《隆河星夜》......,據傳,梵谷的一生中,就用掉了七本這種經典的筆記本;美好年代的巴黎沙龍裡,畢卡索也總是將這類外形小巧、呈長方形、採圓角設計並附彈性束帶的筆記本揣在口袋裡,任由靈感在微醺的空氣中迸發,和野獸派藝術家馬蒂斯,一起以 Moleskine 隨手捕捉轉瞬即逝的思緒。

 

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帶著 MOLESKINE 20 吋行李箱,收納旅途所需,輕裝出發,讓每一次遠行都成為探索生活的美好體驗。

乘著文人雅士的精神遠行

百年來,這一傳奇筆記本承載了藝術家與文人的創作、旅行與所聞所感,也因此讓「當下」有機會成為跨時代的藝文鉅作。旅遊作家 Bruce Chatwin 曾寫道:「人的真正居所不是房子,而是道路;而生命本身,就是一段必須徒步走完的旅程。」對這些走過無垠大地的文人墨客而言,好用的筆記本不只是工具,更是承載思想漫遊的容器,然而,1986 年,隨著位於法國圖爾的最後一家傳統製造商歇業,這類筆記本一度停產。直到 1997 年,這一經典筆記本以「MOLESKINE」之名重新問世,同名品牌也由此誕生,將曾流行於歐洲的書寫傳統重新帶回當代生活。它那經典黑色硬殼封面、溫潤厚實的象牙色無酸紙、便於收納票卡的書尾口袋,以及隨時間流轉而越發有故事的手感,讓每一次的書寫與翻頁,都像是在透過采集生活中的靈感,同百年來的文人雅士一樣感受生活的浪漫。

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以簡約俐落的設計,陪伴旅人穿梭城市與異地。MOLESKINE 多用途行李背包,讓旅行收納兼具實用機能與生活品味。

化身離線浪漫生活的品味象徵

循著大師記錄生活的足跡,當代旅人也能找到實踐 JOMO 的靈感。這份跨越世紀的美學品味,如今有了更全方位的陪伴方式。萬家福、樂家康特別攜手 MOLESKINE,推出 「采集漫旅」會員限量換購活動,將那份屬於遊牧者的詩意,從藝術文學記憶裡帶進日常的步伐之間。從經典筆記本到日常的包袋,MOLESKINE 彷彿化身世界各地的當代離線生活靈魂。

想像帶著質感托特包或多用途行李背包穿梭於機場與街角,在經典筆記本上寫下異國清晨的第一行字,離線生活便有了具象的浪漫輪廓。這些旅行配件不只能收納隨身物品,更為 JOMO 的離線生活增添儀式感。無論是 20 吋行李箱裝載的異地驚喜與未知風景,抑或是能從容收納進立體萬用袋的隨身所需,都在無形中訴說著一個渴望暫時離線、重新對焦自我的念想。

 

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以簡約設計與沉穩色調,為日常增添質感。MOLESKINE 托特包,讓隨身物品的收納也成為生活美學的一部分。

生活是一場漫長的出走,而 MOLESKINE 始終靜靜等待著下一頁靈光的降臨。這個季節,不妨讓自己跟隨這份百年經典的指引,在萬家福與樂家康的集點換購中,為自己預約一場無須向世界報備的浪漫漫旅。

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將筆記本與日常隨身物品妥善收納,MOLESKINE 多用途包款陪伴旅人從容出發,在每一段旅程中,留下屬於自己的生活記憶。

萬家福 Moleskine「采集漫旅」會員限量換購活動,即日起至 11 月 24 日止,單筆消費滿 500 元即可獲贈 1 點,趕緊將大師的精神與質感漫旅配件帶回家。

文| Diane Tang

攝影|蔡耀徵

oqLiq 2027 春夏系列《RESONANCE|共振》登上倫敦時裝週數位展演

台灣服裝品牌 oqLiq 於 2026 年 9 月倫敦時裝週數位展演發表 2027 春夏系列《RESONANCE|共振》。以「DESIGNED IN RESPONSE TO THE ENVIRONMENT.」為核心,系列探索自然、材質與身體之間持續發生的交流,將環境變化轉化為服裝設計的起點。

自然不曾靜止,身體始終在感受

風吹動、水流轉向,光線與氣溫隨時間改變。身處其中的人,也不斷感受溫度、濕度與周遭環境的變化。oqLiq 以「The body listens. Material responds.」作為本季的設計語言:身體感受,材質回應。衣服因此成為身體與環境之間的一層介面,接收變化,也陪伴穿著者適應變化。

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台灣服裝品牌 oqLiq 於2026年9月倫敦時裝週數位展演發表2027春夏系列《RESONANCE|共振》,以「DESIGNED IN RESPONSE TO THE ENVIRONMENT.」為核心,探索自然、材質與身體之間的細微連結。oqLiq/提供

天然纖維與機能素材,交織穿著的層次

本季將 SUPIMA® 棉、羊毛等天然纖維的「Hybrid 」材質,與因應不同氣候及身體活動所選用的機能素材交錯運用。天然材質的觸感與機能素材的實用性在服裝中並存,讓輕盈與保護、柔軟與結構,以及乾燥與濕潤的感受,形成細膩的穿著層次。

好的機能,在需要時自然發揮作用

透過精準的版型切割、機能結構與材質選擇,oqLiq 讓衣服跟隨身體活動,在日常情境中提供恰好的支持。機能無須時刻被察覺;它像一句受用的建議,安靜地留在身邊,在需要的時候發揮作用。

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oqLiq 2027春夏《RESONANCE|共振》以「The body listens. Material responds.」為設計語言,透過服裝回應風、光、溫度與濕度等環境變化,展現身體與自然的持續交流。oqLiq/提供

身體會記得,那件總想再次穿上的衣服

一首歌聽過之後,感受仍可能留在身體裡。穿著也是如此:材質接觸肌膚的感覺、移動時的自在,以及出門前下意識拿起某件衣服的瞬間,都會成為身體的記憶。《RESONANCE|共振》捕捉的,正是人、衣服與環境之間這份持續而細微的連結。

城市不斷變動,人也不會停留在同一個狀態。oqLiq 2027 春夏系列讓服裝隨身體適應環境,在需要的時候,給予不著痕跡的保護。

oqLiq Spring/Summer 2027 — RESONANCE|共振
■ 倫敦時裝週數位展演:2026 年 9 月 17 日
■ 展演時間:倫敦 14:15 BST/台北 21:15 GMT+8