身高只有5公分、全世界最小的廚師—— Le Petit Chef，三月份受台北晶華酒店之邀來台客座，至今已有半年的時間，人潮依舊不減，因此，晶華酒店將延長這項結合科技與美食的新奇體驗至明年二月底！全新的餐點內容增加了法國頂級Caviar House & Prunier魚子醬、美國極佳級老饕肋眼以及日本和牛肋眼等用餐選項，此外，也推出三天兩夜的「A Magic Gourmet Holiday神奇美饌」住房專案，躍躍欲試的民眾務必把握機會，與小廚師展開一場美食冒險之旅！

針對小廚師掀起的熱潮，晶華酒店董事總經理吳偉正表示：「從三月初到現在，客人的詢問電話一直沒有斷過，預約的名單也不斷增加，透過媒體的口碑宣傳，甚至有許多來自港澳和日本的客人期望飛來台北享用小廚師的料理，站在滿足消費者的立場，我們與合作單位又爭取延長合作的時間，讓小廚師繼續留在晶華酒店、與更多的民眾分享這個特殊的美食科技體驗。」

Le Petit Chef是來自比利時的科技公司Skull Mapping 以及 Sense Media共同創作的成果，他們將最新研發出來的3D裸視軟體結合精密的投影與動畫技術，並加入主廚料理以及美食元素，創造出一套新奇餐飲體驗。負責創作的兩位藝術家Antoon Verbeeck和Filip Sterckx認為，用餐本來就是人類娛樂生活的一部分，他們為每一道菜都設計出一段故事，藉由小廚師上山下海取得食材、在大海裡與章魚爭鬥、在雪地裡推起比自己還大的雪球等驚奇有趣的過程，活化生硬的科技，讓消費者藉由用餐、進一步認識創意科技的無限可能。

體驗「小廚師奇遇記」的賓客在進入全黑幕的用餐空間並坐定之後，3D立體、身高約為5公分的小主廚就會慢慢的爬上你的餐桌，於桌面以及餐盤上示範料理您稍後即將要享用的美味佳餚，完整饗宴共計六道佳餚包括香煎鴨肝可麗餅、馬賽海鮮湯、爐烤龍蝦、嫩煎牛排、米布丁與冰淇淋。手腳伶俐的小主廚會從取得、處理食材開始，鉅細靡遺地在您的餐盤上烹調料理，故事高潮迭起、幽默不斷，讓賓客的等餐過程充滿了歡樂！小廚師的料理大功告成之後，餐廳服務人員即會送上一模一樣的菜色供賓客享用，完整體驗約為兩個小時；賓客可選擇觀賞午餐四部或晚餐六部3D微電影，同時享用午餐四道或晚餐六道精彩美食。

小廚師在餐桌上忙進忙出的同時，晶華酒店的主廚也在後場積極準備供給賓客享用的餐點，以晚餐菜色包含：前菜「香煎鴨肝可麗餅」以柔軟的可麗餅包覆經過鐵板香煎的豐腴鴨肝，佐以蜂蜜醬與蜜漬水果、創造出鹹甜交織的美味；「馬賽海鮮湯」是由新鮮貽貝、蛤蜊、鮮蝦，與干貝慢燉而成，飄散的香氣充滿著大海的精華；「爐烤龍蝦」是將新鮮龍蝦洗淨後送入烤箱慢烤，搭配香料奶油及季節時蔬後上桌；主菜「嫩煎牛排」選用油花分佈均勻、口感鮮嫩的美國極佳級肋眼牛排於鐵板上香煎而成；甜點則準備了香甜的「米布丁佐焦糖鮮奶油」，以及「自製香草冰淇淋」佐鮮奶油、新鮮覆盆子、和巧克力醬，亦可加價搭配紅白酒或香檳茶。

via／晶華酒店

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。