超市也能成為藝術拍賣品?香港蘇富比拍賣中國當代藝術家作品《徐震超市》!

徐震超市,2016年,上海愚園路。圖/Courtesy of XU ZHEN

中國當代藝術家徐震的經典之作《徐震超市》,將是亞洲拍賣界首次以藝術概念作為拍品登上香港蘇富比拍場,開創亞洲拍場先河。《徐震超市》是中國當代藝術家徐震的經典之作,作品重現一間中國便利商店的配置,旨在諷刺消費主義和全球資本主義。《徐震超市》的前身作品《香格納超市》,於2007年巴塞爾藝術展邁阿密海灘展會上首度登場,隨後巡迴世界各地展出。2016年,徐震把概念進一步升級,《徐震超市》隨之誕生。

 

《徐震超市》將於9月30日「當代藝術晚拍」上拍,估價90萬至150萬港元(約台幣352萬至587萬)。作品將以實體商店形式於上海(9月1至2日)、北京(9月4至5日)及香港(9月28日至30日)公開展出。部分拍賣收益將捐贈予非盈利獨立藝術組織「器空間」,以支持新銳及實驗多媒體藝術家。此藝術項目只有一版,獨一無二。買家將獲得徐震簽署的證書,授予重建及實施《徐震超市》的專有權。

 

藝術家徐震表示:「此為拍賣界首次有超市(概念)上拍,可算史無前例。這次與蘇富比的合作帶來了重大突破。我很高興能把《徐震超市》帶到國際拍賣平台,並與蘇富比聯手,繼續挑戰藝術與世界的界限,衝擊大眾的慣常認知。」

 

蘇富比亞洲區當代藝術部主管寺瀬由紀認為徐震絕對是中國當代藝術領域的標誌人物,「他以最年輕中國藝術家之身份參加威尼斯雙年展,並獲邀參展去年紐約古根漢美術館之大型中國當代藝術展覽。」

 

寺瀬由紀表示:「概念即藝術,藉著《徐震超市》,我們盼能向世人展現中國當代藝術創意盎然、充滿活力的一面。對全球拍賣界而言,純觀念藝術仍屬新興門類,這次新嘗試充分展現蘇富比的創新精神,以及領導業界開拓收藏領域的視野。」

 

《徐震超市》既幽默亦富顛覆意味。超市內的貨架擺滿商品,從高露潔牙膏到貴州茅台酒瓶,琳琅滿目。然而,每件商品的內部卻被清空,僅存包裝空殼。店內收銀機運作如常,參觀者受邀以正常價格購買空無一物的產品包裝。每一個購買或拒絕購買之舉動,以及背後的思索和抉擇過程,顛覆了看似無害的日常消費行為,並對包裝推廣、消費文化,以至全球資本主義作出詼諧卻尖刻的反思與批判。《徐震超市》在如此的背景下首次在拍賣市場上出售,更引人深思。

 

徐震超市 預展資訊

 

|上海|

9月1-2日 上午10時至下午6時

上海靜安瑞吉酒店三樓阿斯特宴會廳1 (靜安區北京西路1008號)

 

|北京|

9月4-5日 上午10時至下午6時

北京柏悅酒店三樓宴會廳3 (朝陽區建國門外大街 2 號)

*參觀上海及北京預展,可以購買徐震超市內的商品。

 

|香港|

9月28日 上午10時至下午5時30分

9月29日 上午10時至晚上8時

9月30日 上午10時至下午4時30分

香港會議展覽中心展覽廳一 (灣仔博覽道1號)

*香港預展無販售超市內商品。

 

TEXT、PHOTO/ 非池中藝術網

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為城市創造期間限定的驚喜

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美國藝術家Kurt Perschke「紅球計畫 RedBall Project」
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美國藝術家Kurt Perschke「紅球計畫 RedBall Project」
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為台南城慶400週年,紅球尋訪10個城市地標

時隔15年,「紅球計畫」再次來到台灣,這次將巡訪今(2024)年過400歲生日的古城台南,紅球預計落地安平古堡、接官亭、國立成功大學未來館、河樂廣場等地,最終站則選在古蹟大南門。

台南站總共有10個地點,全都由Kurt Perschke親自探訪後選出,藝術家在展出前刻意賣了個關子,只先曝光了5站,讓人們持續討論猜想紅球到底會去哪?目前已知的是,所有選址都回應著影響台南城市發展的重要水文地景,散落於昔日的海岸沙丘區、五條港、運河區域及文元溪、德慶溪、福安坑溪、竹溪等流域。看到這裡,你心中有想法了嗎?

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美國藝術家Kurt Perschke「紅球計畫 RedBall Project」
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官方攻略!追紅球的各種方法

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美國藝術家Kurt Perschke「紅球計畫 RedBall Project」
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美國藝術家Kurt Perschke「紅球計畫 RedBall Project」
「紅球計畫」在雷恩。(圖片來源:RedBall Project)
美國藝術家Kurt Perschke「紅球計畫 RedBall Project」
(圖片來源:RedBall Project)

紅球臺南 RedBall Tainan

展期|2024.03.29-04.07

時間|11:00-18:00

地點|共10站,包含安平古堡、接官亭、國立成功大學未來館、河樂廣場、大南門

⁕ 其他地點將陸續公告,請鎖定官方FBIG或加入Line官方帳號:@redballtainan2024

 

《紅球臺南|瑞波波 歷史街區策展行動平行展》

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這些人怎麼長了顆植物腦袋?藝術家Jean-François Fourtou在愛馬仕櫥窗,上演超現實田園童話

愛馬仕邀請法國藝術家Jean-François Fourtou打造2024「藝術家櫥窗」

愛馬仕(Hermès)常與世界各國的藝術家、工匠跨界合作,邀其揮灑個人風格,同時巧妙將愛馬仕標誌融入其中;成千上萬的創意不只躍上絲巾、家飾,更進佔旗艦店的「櫥窗」!

2024年,愛馬仕邀請法國藝術家Jean-François Fourtou為台北BELLAVITA旗艦店打造年度「藝術家櫥窗」,為慶祝愛馬仕巴黎福寶總店改裝100週年,其以總店「屋頂花園」為靈感,將植栽擬人化為童趣的福寶精靈「Hybridus」,透過3座「成對」的藝術裝置,述說福寶總店這一世紀以來的奇幻故事。

愛馬仕邀請法國藝術家Jean-François Fourtou打造2024「藝術家櫥窗」
法國藝術家Jean-François Fourtou為愛馬仕打造2024年度藝術家櫥窗。(圖片提供:愛馬仕)

從愛馬仕福寶總店找靈感

每一年,愛馬仕都會訂定「年度主題」,透過當年的服裝、皮件、家飾、包袋⋯⋯各種載體演繹,藝術家櫥窗當然也不例外。2024年,尾數正好呼應愛馬仕巴黎總店地址——福寶大道24號,也適逢總店改裝100週年,因此愛馬仕以「源於福寶的愛馬仕精神」為題,展開為期一年的「尋根」之旅。

愛馬仕邀請法國藝術家Jean-François Fourtou打造2024「藝術家櫥窗」
BELLAVITA。(圖片提供:愛馬仕)

走進Jean-François Fourtou的超現實故事

故事要從100年前說起——神秘的仙女忽然降臨巴黎,停駐福寶大道24號,悄悄施展了魔法,將路人全變成像福寶精靈「Hybridus」一樣,長著人身的混種植物;並留下一則預言,表示「Hybridus」這樣的神奇生物,將會在下個世紀再度出現。一個世紀過去,有趣的事情發生了——「Hybridus」與他的夥伴們果然在台北現身!穿著1920年代的復古服飾,帶人們前往福寶大道24號,打開一扇通往奇幻世界的大門。

愛馬仕邀請法國藝術家Jean-François Fourtou打造2024「藝術家櫥窗」
(圖片提供:愛馬仕)

為什麼這些人長了顆「植物腦袋」?

像「Hybridus」這樣植物頭、人身的混種生物,延續了Jean François Fourtou本身的創作風格和語彙。出身巴黎、兼具雕塑家和設計師身份的他,擅長把玩人、物的比例和量體,透過超現實敘事探討人、空間、環境之間的關係。生涯早期至中期,Jean François Fourtou以巨大的動物雕塑、顛倒之屋《從天而降》等作品聞名,翻玩物件尺度、規格、存在方式的手法令人印象深刻。

2010年起,Jean François Fourtou開始創作一系列長著植物、蔬果腦袋的小人物,並幫他們取名為「Nanitos」、「Minitos」、「Maxitos」等,而這次為愛馬仕創造的「Hybridus」則是這個大家族的新成員。透過童趣、超現實的創意,他勾勒了人類與自然共生的景象,彷彿一首視覺化的田園詩歌;同時用趣味的口吻,邀請人們嘗試與自然建立連結。

將巴黎風景重現於台北

回到Jean François Fourtou在台北打造的藝術櫥窗。他將愛馬仕福寶總店的建築外觀、空間細節,濃縮於多組成對的藝術櫥窗中,讓小小的空間裝滿大大的想像。望向櫥窗,我們跟著「Hybridus」踏上探險之旅——登上福寶總店的露台,望向巴黎美景;看著福寶總店化身魔術方塊般的微縮模型,成了「Hybridus」們的玩具⋯⋯。

愛馬仕邀請法國藝術家Jean-François Fourtou打造2024「藝術家櫥窗」
Jean-François Fourtou特別提醒,櫥窗要「成對」看。(圖片提供:愛馬仕)
愛馬仕邀請法國藝術家Jean-François Fourtou打造2024「藝術家櫥窗」
(圖片提供:愛馬仕)

有趣的是,Jean François Fourtou也將福寶總店的窗戶,以一比一的尺寸重現於台北,並貼心還原2種視角,一扇是由內往外看、另一扇是從室外往店裡看,兩座櫥窗成對看,彷彿真的來到巴黎,置身福寶大道24號。此外,福寶總店像是迷宮般的通道和樓梯,也被精緻復刻,當中蘊藏店面過去100年來擴建、改裝的痕跡。

愛馬仕邀請法國藝術家Jean-François Fourtou打造2024「藝術家櫥窗」
(圖片提供:愛馬仕)

藝術家櫥窗,愛馬仕、創作者、觀眾的交會點

對愛馬仕來說,藝術櫥窗就像是品牌、藝術家與世界的交會點。櫥窗與傳統的博物館、畫廊等展覽空間不同,它直接面向街道、城市與每個行經的人,窗中的藝術品安靜卻富表演張力地說故事,吸引人們駐足細賞;只要有人停下腳步,那麼一場有效的藝術交流便成立,這正是愛馬仕每年推出藝術家櫥窗的原因,期待將藝術無縫融入城市,成為人們的日常風景。

愛馬仕邀請法國藝術家Jean-François Fourtou打造2024「藝術家櫥窗」
(圖片提供:愛馬仕)