麥卡倫秉持著永遠領先業界的願景，追求完美永不妥協的精神，今年6月麥卡倫新酒廠正式開幕，樹立全球威士忌產業全新里程碑，同時全產品新包裝與EDITION NO.4等一系列紀念新酒廠推出的新品，不但深受鑑賞家與消費者喜愛，更讓市場感受到品牌源源不絕的活力。在這個值得歡慶與永恆紀念的時刻，麥卡倫推出『AERA 御黑 單一麥芽威士忌』做為邁入新酒廠全新里程碑的台灣獨家獻禮。

生命是一段充滿各種歷程的旅程，而橡木桶的曠時之旅則賦予威士忌獨一無二的風味，窖藏最珍稀各年份雪莉桶原酒的麥卡倫，如時光的守護者，精心挑選最佳的橡木桶，孕育出『麥卡倫 AERA 御黑』，以高複雜性的經典麥卡倫風格──果乾風味和香氣，同時添加了巧克力與蜂蜜的甜香，詮釋生命中每一個值得歡慶與紀念的珍貴時刻。

創造「麥卡倫 AERA 御黑單一麥芽威士忌」的第一個里程碑，是挑選最高品質的美國與歐洲橡木。珍貴的橡木從一顆橡實茁壯成樹、從美國與西班牙北部林區運送到西班牙南部赫雷斯的過程中歷經長達4年的自然風乾，製成木桶後再歷經2年雪莉酒浸潤才成最優質的雪莉橡木桶。至此需要106年的光陰，再長途跋涉運往蘇格蘭，注滿新酒後經過漫長的熟成，為麥卡倫帶來羽化成蝶的味覺驚豔。宛如歷經生命各階段歷程的「麥卡倫AERA 御黑」，伴您邁入生命不同階段的里程碑，與您一同歡慶人生的非凡旅程。

麥卡倫首席釀酒師 Nick Savage 表示：「這款單一麥芽威士忌的特點是充滿果乾的甜味，交織著濃郁的蜂蜜香氣，迸發的沁心柑橘適時平衡更豐富了風味，最後留下縈繞悠長的麥芽甜香和溫潤餘韻。品嚐這款單一麥芽威士忌，就是帶給味蕾一段豐富的旅程。『麥卡倫AERA御黑』提醒著我們，人生旅程中的每一刻都應該仔細品味，有時靜靜地沉澱，有時歡欣地慶賀。就像釀造這款威士忌時的各段歷程，每一段都同樣重要，值得永遠珍藏。」Nick Savage感性說道。

品酒筆記：

酒精濃度：40%

色澤：天然花蜜色

香氣：香草調、甜蜜餞、橘皮和柑橘甜香形成圓潤均衡的香氣

口感：溫潤的巧克力、乾果甜香、如絲綢般滑順的蜂蜜中迸發出活潑的甜柑橘

餘韻：香甜溫潤的中長餘韻

關於麥卡倫新酒廠

斥資1.4億英鎊〈約合新台幣58億〉，耗時三年六個月建造的全新麥卡倫酒廠於今年6月正式開幕，震驚各界。這不但是蘇格蘭最頂尖的麥芽威士忌蒸餾廠〈擁有12組，共36支蒸餾器《註1》〉，也是一間完美將遊客中心與蒸餾間結合在一起的劃時代建築，由國際知名建築事務所 Rogers Stirk Harbour + Partners所設計，將時尚與實用完美的融會在一體，並巧妙的將支撐麥卡倫核心精神的六大標柱以先進的互動式科技展現出來；在悠久釀酒傳統與未來永續發展的天平上，麥卡倫透過新酒廠作出了最精采的詮釋，愛丁頓執行長Ian Curle說道：「我們正站在巨人的肩膀上，我們所做的是為下一代奠定基礎。」對這間新酒廠肩負的使命做了最精準的詮釋。

融入風土‧永續經營

為了麥卡倫的未來，愛丁頓投入了整整五億英鎊，其中1.4億英鎊用於新酒廠的建立，此計劃還包括加碼投資威士忌、倉儲設備，以及麥卡倫最引以為傲的雪莉橡木桶供應鏈。而在計畫之初，愛丁頓首先為新酒廠確定了方向就是：不能破壞斯佩賽珍貴的天然景觀。為此他們與英國各大建築公司多番溝通，最後才確定由國際知名建築事務所 Rogers Stirk Harbour + Partners承包設計，主設計者Graham Stirk表示：「我們希望能尊重這裡美麗的天然景色，建立融合自然美景的永久建物，它必須能展現產品最珍貴的價值。」

基於此理念，Graham Stirk想出了獨特的圓頂設計，如波浪般的木造屋頂結構由380,000個獨立構件組成，是世界上最複雜的木造屋頂結構之一，新酒廠倚著麥卡倫的精神莊園Easter Elchies House以及酒廠的命脈斯佩河而建，天衣無縫的嵌入當地景觀，遠遠望去就與斯佩賽區常見的天然丘陵毫無分別。夜晚亮燈後像是嵌進了背後的星空一般，更是美的無與倫比。Graham Stirk 表示：「麥卡倫莊園是一個很特別的地方，我們深愛且珍惜這個地方。這個願景野心非常宏大，但也因此讓我們能夠挑戰自己的想法，創造出如此特別而令人驚艷的作品。我們非常榮幸能貢獻一己之力，為麥卡倫塑造全新的篇章。」

追求極致品質‧滿足未來市場需求

為了在未來能夠滿足麥卡倫急遽擴增的需求量，愛丁頓集團向蘇格蘭，同時也是全球最知名的蒸餾器製造公司福賽斯〈Forsyth〉，訂購了12組共36支全新的蒸餾器，福賽斯自1950年起就為麥卡倫持續打造形制完全一樣的蒸餾器，麥卡倫首席蒸餾師Nick Savage表示：「水源不變，大麥仍是同樣的供應源，我們堅持選用完全相同的蒸餾器，由福賽斯的專業銅匠依傳統技法製作，以確保麥卡倫引以為傲、從未改變的經典風味。」

36支蒸餾器分為三組，圍繞著三個圓型均勻分布在蒸餾間內，充分展現了精密對稱的協調性，一眼望去那種宏大壯闊呈現出來的氣勢令人不自禁的為之讚嘆；由上方俯視，各種管線井然有序的分布於其下，就像是手工裝嵌的瑞士鐘表面盤一般，滿溢著令人目眩神迷的工藝之美。「我們都說希望打造出史上最美麗、最協調的酒廠，你可以實際看見各種元件，希望它以最美麗的方式呈現眼前。」麥卡倫這樣宣示著。

新蒸餾器已於去年12月蒸餾出第一滴新酒，並逐步開始全面啟用。麥卡倫全球創意總監 Ken Grier 表示：「隨著麥卡倫在全球益發蓬勃發展，確保我們能夠符合市場需求，持續生產這極致美味的琥珀色佳釀，就顯得特別重要。我們耗費無數心力，以確保新酒廠生產的酒質與原來酒廠的產品一樣優異。在麥卡倫這個備受全球威士忌鑑賞家喜愛的品牌發展過程中，此刻即將翻開令人興奮與感動的新頁。」

六大標柱‧立體呈現

新酒廠的動線由遊客中心開始，由位於麥卡倫精神莊園Easter Elchies House一側的入口走入，滿載著上千款麥卡倫單一麥芽威士忌的透明酒牆就向你預告了這一趟行程的不平凡。一樓空間除了酒款販售與紀念品展售區外，還設有麥卡倫時光長廊，娓娓對你訴說麥卡倫悠久而光榮的歷史，他們從不改變的堅持。同時可以透過全透明的牆面，觀賞蒸餾器的底部的管線配置與蒸餾師們的日常工作，進一步的深入了解麥卡倫悠久的釀造工藝。

通過圓形迴廊走上二樓，代表麥卡倫核心的六大標柱透過先進的互動式科技，分為六大區塊展現在大家面前。遊客可以透過把手的轉動啟動立體模型，以俯瞰的角度深入了解六大標柱的真諦。更令人讚嘆的是代表【最高品質的橡木桶】區域，透過館方人員的平板即時連線操控，走入其中的遊客將會體驗到令人震撼的立體投影表演，了解麥卡倫是如何從源頭開始確保優質的橡木桶來源。位於一旁的VIP體驗室為懸浮式的設計，走入其中將會被360度的各式橡木桶環繞，麥卡倫全球創意總監 Ken Grier 表示：「未來麥卡倫的貴賓將可以在此用餐，與我們伴著珍貴的麥卡倫單一麥芽威士忌一同把酒言歡，那將是非常令人期待的時光。」

愛丁頓執行長 Ian Curle 表示：「對愛丁頓與麥卡倫來說，這都是一個令人興奮的時刻。麥卡倫無人可及的高品質極受市場青睞。新釀酒廠的落成，讓我們更有信心面對未來。這是一項真誠、持久、高瞻遠矚的投資計劃，將能符合現在到百年以後所有的消費者期望。」

新酒廠與遊客體驗中心開幕後即將於六月份正式開幕，預計訪客人數在第一年會成長一倍，並在此後持續增加。「我們預計這個新麥卡倫酒廠將會為蘇格蘭旅遊業、威士忌出口和地區經濟帶來莫大的利益。」愛丁頓執行長 Ian Curle如此說道。

提醒您，飲酒過量，有礙健康，未滿十八歲者禁止飲酒。喝酒不開車，開車不喝酒。

via / 台灣愛丁頓寰盛洋酒

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。