專屬男性的探索之旅!萬寶龍睽違8年推2019大勢男香

萬寶龍

普世的探索者都明白一個通論─探索是無盡的,當你登上一座全新的巔峰,便會開始思考下一個挑戰,這是探索者們來自DNA的潛在召喚……。來自德國的精品工藝品牌萬寶龍MONTBLANC,在2011年推出膾炙人口的經典之作傳奇系列香氛後,經過8年的累積蘊釀,終於以全新系列單品香氛─EXPLORER探尋旅者淡香精,於2019年與世人見面。全新的探尋旅者淡香精,由三位知名調香師調配,走訪全球各地探索最稀有的原料並以萬寶龍最新的科技工藝製作而成,台灣更獨家成為全亞洲第一個上市的國家,自3月8日起即可在全台鋒恩香水專櫃搶先體驗!

近百年歷史的萬寶龍對精緻工藝的追求,養成品味男性們超過一世紀的信賴。探尋旅者淡香精即是向這百年精神價值的致敬,面對未知的無懼與巔峰的渴求,創造出”探尋旅者”的意義;探尋旅者淡香精的誕生,猶如紀錄並述說一場奇妙的旅程,旅者走訪全球四個角落,從南非到海地、義大利到印尼,追尋男性對夢想的渴望、探索對未知故事的挑戰。

An olfactory travel diary香氛旅行日誌:別緻的木質芳香皮革調

萬寶龍探尋旅者淡香精是由世界知名調香師名校奇華頓(Givaudan)旗下的三位調香師Jordi Fernandez、Antoine Maisondieu以及 Olivier Pescheux所共同完成的。這三位調香師藉由造訪世界各處豐碩的調香經驗、對珍稀材料的敏感嗅覺以及藝術家感性的精華,激盪出前所未見的完美香氣金字塔,進而完成這款獨一無二的作品─Explorer探尋旅者淡香精。為了完成這支曠世香氛之作,三位調香師各自踏上旅程尋訪他們心中的謬思,將珍貴的旅程日誌轉化成這款精湛的作品:清新的義大利柑橘、陽剛的海地香根草、以及優雅的印尼廣藿香;結合現代極致工藝技術與高端製成科技,探尋旅者淡香精仿若一封邀請函,邀你航向一段無法忘懷的旅程!

別緻的木質芳香皮革調 在義大利遇見清新的地中海男孩

「我發現這成分帶有特別的明亮感,宛如充滿歡笑的年輕地中海男孩:純潔而優雅。」調香師 Antoine Maisondieu探尋旅者淡香精以義大利佛手柑為基礎,調香師期盼展現男性明亮、充沛活力與樂觀的一面,如同南方夏日給人的意象,帶著歡笑聲與清新感。以柑橘調聞名於世的調香師Antoine Maisondieu便以帶有花香與綠意的香氣,將專屬奇華頓(Givaudan)集團最頂級OrPur®系列中的柑橘香氣作為探索旅者的前調引導。義大利佛手柑除了在香氣上傳達出快樂與純粹的氛圍外,它也是義大利西西里島的象徵;為了加強前調的清新層次,調香師以OrPur®系列中的粉紅胡椒與鼠尾草調和,為前調開啟一場富有個性的香氣對話。

在海地述說男人陽剛的純粹

「我深愛著香根草所富有的純粹氣息,它顯現出平凡當中不凡的魅力,令人一旦愛上便無法自拔,」 調香師Olivier Pescheux表示,探尋旅者淡香精的核心中調即回歸男性最原本的特質─純粹的陽剛。根據香氛旅行日誌,旅程來自位在海地的西南部島嶼,一個名為萊恩斯的區域。這裡以產出全球最頂級品質的香根草而聞名。香根草汲取了當地自然環境下所生成的天然特性,讓其蒸餾後的精粹帶有獨特的煙燻調與一絲榛果的香氣。

如同發覺一位男性的魅力,香根草的香氣也是需要時間去細細品味。與一般常見的男香調香原料不同,香根草不是一款常見或易取得的香料,強烈陽剛的氣息、複雜的層次和與生俱來的粗獷感,賦予它真正的男子氣概。讓人不禁聯想到探險家總有的那件標誌性皮衣,充滿個性與吸引力。

在印度尼西亞探索萬寶龍男性

「廣藿香經常處於我的創作中心,因為它為香水帶來了豐富的層次,如同變化球一般直搗核心」調香師Jordi Fernandez透過香氛旅行日誌帶領我們來到婆羅洲以東,受到熱帶雨林氣候環繞的印尼,更具體地說是在蘇拉威西島。調香團隊以在此地所發現的全新廣藿香品種,作為探尋旅者淡香精的獨家香氣。生長在蘇拉威西島的廣藿香帶有些許銳利感,更能精準的展現出萬寶龍男性的現代感與渾然天成的優雅姿態。這款專門訂製的廣藿香香氣,以它特有的皮革香與可可香加強了堆疊的層次感,更創造出專屬探尋旅者淡香精的標誌性香氣─一種帶有琥珀感的木質味,品味探尋旅者淡香精在後調上層疊的溫潤,彷彿是將這段香氛旅程推上感性的極致尾聲。

散發沉穩仕紳的外型,透過以優雅縫製設計而成

探尋者的旅程在歐洲延續,完成香氣挑戰來到德國漢堡─百年萬寶龍品牌的起點,義大利佛羅倫斯─象徵奢華的聖地與法國巴黎—永遠的時尚之都。探尋旅者淡香精在瓶身的設計上,淋漓盡致表現出品牌對於卓越的追求。如同一層保護套包裹著瓶身的類皮革,採用了品牌自1926年來的motif saffiano技術,這獨特的紋理是萬寶龍展現優雅姿態的秘密。而鑲嵌在瓶身上的標誌性六芒星則出自德國漢堡,整體瓶身的製成則在工藝技術聞名的義大利佛羅倫斯完成。萬寶龍的卓越追求,不僅在經典的書寫工具體現,更在香氛系列當中加以展現。

除卻品牌精緻工藝的呈現意義,探尋旅者淡香精也以其瓶身設計呼應探尋二字的意義。在厚實圓柱體的底部可發現萬寶龍經典的六芒星圖案,六芒星是歐洲聖山白朗峰山上六道冰川流下的痕跡,更是所有男性一生想探尋一次的聖地。在讚嘆其精美之餘,更為探尋旅者淡香精玩味的巧思感到驚喜。以質感金屬色呈現的探尋旅者淡香精瓶蓋,靈感來自萬寶龍手錶轉動的齒輪。機械和陽剛的形狀刻畫現代設計中的復古風味,並在具有重量的瓶蓋上方鏨出六芒星形狀,以帶有男性線條並刻有萬寶龍經典標誌的圖騰,闡述探尋旅者淡香精不凡的魅力。

探尋旅者淡香精盒身為法國製造,以精緻時尚的灰色調設計,完美襯托香氛瓶身,萬寶龍皮件經典的Saffiano紋理同樣在盒身呈現。 燙銀的EXPLORER字樣是自豪的邀請,盡情開啟這段關於探尋旅者淡香精的探尋旅程吧!

via / 萬寶龍

北投老宅咖啡廳推薦!走進「小紅花 Café」,體驗鉤織手作與療癒早午餐咖啡時光
(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

「小紅花 Café」是一座隱匿於老公寓裡的手作織品早午餐咖啡廳,是創辦人夢夢交織著劇場靈魂、鉤織工藝和手作熱愛的小小遊樂園。

踏出北投捷運站轉進一旁巷弄,彷彿進入了時光隧道。街頭巷尾的雜貨店、老宅和廟宇,是數個世代留下來的生活軌跡,至今依舊活躍熱鬧。

沿著街道前行,一不小心就容易錯過那扇手繪著小花圖案的玻璃窗木門。梯間牆面有著明亮的彩繪,拾級而上來到二樓,推開門就是「小紅花Café」。

交織明亮色調和老宅沈穩氣息,錯落有致的線材和展示區不僅是裝飾,更是小紅花鮮活的工藝靈魂。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
交織明亮色調和老宅沈穩氣息,錯落有致的線材和展示區不僅是裝飾,更是小紅花鮮活的工藝靈魂。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

步上老宅二樓,來一場生活空間和手作工藝的沈浸式體驗

位於老公寓二樓的小紅花,曾有過很多次不一樣的面貌。創辦人夢夢在戲劇系畢業後的探索時光裡,這裡見證過熱鬧的女巫市集,也曾是手作地毯店的起點。隨著時間推移,夢夢將這處老靈魂重新洗鍊,一點一滴注入她對工藝的執著,創造一處讓人能在這輕鬆吃著早午餐、也能親手創作的生活空間。

一走進小紅花,映入眼簾的是藝術家朋友親手繪製的壁畫,和各式繽紛的鉤織及手作素材。夢夢憑藉著在北藝大修習舞台設計與燈光累積的直覺,和藝術家好友反覆溝通色調與風格,讓充滿童趣圖案的牆面成為小紅花的核心基調。明亮活躍,又帶有一絲甜美異想,像是來到愛麗絲夢遊仙境般的景象。

入門處的展示區,擺放著手作素材和夢夢親手製作的小作品;讓來訪客人多些靈感,也能選購喜愛的工藝小物。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
入門處的展示區,擺放著手作素材和夢夢親手製作的小作品;讓來訪客人多些靈感,也能選購喜愛的工藝小物。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

不只是咖啡廳,更是手作夢想的實踐之路

小紅花的靈魂,就藏在一進門的手作工具和工藝品展示區裡;色彩斑斕的毛線、拼豆、毛根花材料包和手作工藝品,讓人忍不住手癢了起來,「好想要做些什麼呢~」的心情油然而生。

從小就喜愛手作的夢夢,回憶起自己與鉤針的「二見鍾情」;在泰國旅行時被當地的工藝之美感動,重新拿起曾讓她感到挫敗的鉤針,從此上癮,「有時候甚至沒有想要鉤什麼,就只是單純地想拿起那支針。」

純粹的喜愛讓夢夢把鉤織帶到了小紅花,希望打造臺灣第一家結合鉤針工藝的早午餐咖啡廳;不只販售飲品食物,更希望讓來訪者感受手作帶來的那份沉靜幸福。老窗櫺透進的自然光,灑落在家具、壁畫和五顏六色的線材上;一杯咖啡、一頓早午餐,時間在這裡悄悄停留,慢得理所當然。

從給專業鉤織者的線材,到新手小課程和材料包,創辦人夢夢希望讓不同程度的手作同好都能在小紅花體驗創作的純粹。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
從給專業鉤織者的線材,到新手小課程和材料包,創辦人夢夢希望讓不同程度的手作同好都能在小紅花體驗創作的純粹。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

在入針與繞線間找回心流,把療癒變得具象化

在這裡,一杯咖啡的消費得到的不只是飲品,還有一份「送你的小紅花(毛根花材料包)」,讓人做出自己的小花。小小的見面禮是夢夢的堅持,「就像是你來我家、我送你一朵小花。」手作拉近了距離,每位走進老宅的人,都能在短暫停留中體驗親手創作的喜悅。

從心理學的角度來看, 手作是進入「心流(Flow)」狀態的絕佳途徑。鉤織時指尖與鉤針動作的協調運作,入針、繞線、拉出,規律且重複的動作,引導大腦進入專注當下的寧靜。現實生活往往不如人意,但在手作的世界裡,親手將微小零件拼湊成想要的樣子,鉤錯了也能拆開重來。這種親手創造的滿足感,在繁忙緊湊的現代生活中,無疑是一記溫柔的撫慰。

小紅花沒有商業空間規格化的精緻,取而代之的是一種「嗯我想自己親手試試看」的有機活力。從燈具挑選、桌椅擺設、飲料杯墊,都在細節裡體現了對手作的心意和實踐。

繽紛斑斕的鉤織線材和材料,豐富的色彩、材質和種類選擇,都是夢夢細心挑選,讓人忍不住想要親手創作。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
繽紛斑斕的鉤織線材和材料,豐富的色彩、材質和種類選擇,都是夢夢細心挑選,讓人忍不住想要親手創作。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

憑藉著熱愛找到彼此,織友們相遇的小紅花聚落

除了手作體驗,小紅花也逐漸形成了「織友」聚落。許多人遠從新竹、土城而來,只為了在角落點一杯飲料,靜靜勾織自己的作品。夢夢分享過一位讓她印象深刻的織友熟客,年輕的軍校男生總在假日時背著自己做的鉤針背包來到店裡,技藝精湛得讓專業職人都自嘆不如;還有客人約媽媽一起,「大家遠道而來,把小紅花當成自己的家。」在這個空間裡,職業、性別、年齡和身分不再重要,取而代之的是對工藝和手作的共鳴。

這種真誠的連結也延伸到了店外,忙碌的外送單上,夢夢常會趁空貼上一朵親手做的小毛根花。手作成為小紅花和北投社群鄰里們溫暖又可愛的溝通管道,「就像是不期而遇的小確幸。」

店裡的選品和餐點有所呼應,很多客人因為喜歡杯墊而選購,也因此開啟了對鉤織的興趣。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
店裡的選品和餐點有所呼應,很多客人因為喜歡杯墊而選購,也因此開啟了對鉤織的興趣。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

把未知交還給時間,靜下心來在日常中好好生活

在對談的過程中,夢夢分享了她生命中很重要的一個堅持,也或者說是體悟:「好好生活」。中學時參加北藝大夏令營得到的啟蒙,成為她考取戲劇系、創立文創品牌、以及經營這家老宅咖啡廳的動力。

「有了所愛和熱忱,就會想要朝著那樣的方向行動。」小紅花未來會長成什麼模樣?在這充滿手作工藝和創造能量的空間,有著許多可能性。可能是週末市集、結合劇場相關的沈浸式藝術活動,也或者織友小聚⋯⋯無論形式和進程,這個身處在北投老宅二樓的小空間,始終守候著那些渴望在快節奏生活中慢下來的人們。

在這裡,工藝不再是遙不可及的藝術,而是日常生活的延伸。就像那一捆捆由夢夢親自配色、捲繞而成的「混線」,雖然費工、緩慢,卻在指尖的經緯交織中,織出一朵朵溫柔又真切的小紅花。

許多織友從各地慕名而來,閒暇時夢夢也會教授客人鉤織技巧、介紹北投附近景點,「就像以前做女巫市集,透過喜愛的事來活化在地社群。」(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
許多織友從各地慕名而來,閒暇時夢夢也會教授客人鉤織技巧、介紹北投附近景點,「就像以前做女巫市集,透過喜愛的事來活化在地社群。」(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

文字 / Amber

攝影 / Daniel

延伸閱讀

RECOMMEND

台中「ZASSO草也」選物店:紮根土庫里,長出藝術與生活的風景
(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

「ZASSO 草也」以日文雜草(ざっそう)為名,取其韌性的涵義,近似於中文「雜搜」的發音,隱含一語雙關的妙趣。12年前,佩育和碧珊深受臺中土庫里周邊環境的吸引,在美術園道旁啟動這間選物店。回想起來,是從一棟被偶然發現的建築,長成一個偶然的計畫,ZASSO草也是在這樣的情境下誕生的。

土庫里的理想生活

「來到土庫里,我們覺得這裡不僅街道舒服,周邊的鄰居也很親切,左鄰右舍大家都會有交流。加上國美館吸引喜歡藝術的人,讓這區有很多小藝廊聚集,或是像我們這種生活選物空間。」主掌接待的碧珊分享道。「土庫里」在他們的社群發文中自成一個系列,不難感受到ZASSO草也對地方的深刻連結。

在這個法定容許的最小建築規模中,ZASSO草也的一、二樓分別以獨立選品及展覽策劃為經營主軸。因為主題和呈現方式的多元性,兩者時而互相輝映,也會吸引不同類型和不同年齡層的藝術愛好者造訪,進而創造彼此認識的機會。

一樓的選物空間雖然不大,但精心陳列的方式,讓顧客有尋寶的感覺(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
一樓的選物空間雖然不大,但精心陳列的方式,讓顧客有尋寶的感覺(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

而作為選物店品牌,ZASSO草也是如何挑選自家陳列的品項呢?他們表示:「大部分還是我們自己也喜歡且想要擁有的器物。雖然重視美感,但在工藝(特別是生活工藝)的範疇裡,我們更期待看到作品對機能與實用性的重視。」

「我們希望藝術跟生活是結合在一起的,所以我們很希望客人進來可以去拿、去感受每一件器物的手感。」這份真誠且熱愛生活的個性,也是ZASSO草也合作藝術家與工藝家的共同特質,他們從日常的真切感受中,詮釋出心目中理想生活器物的樣貌,創作出兼具藝術與實用價值的品項。

正因為這份對生活的真切體會,他們挑選物件的眼光,也從「當下的喜愛」延伸到「長遠的陪伴」。因此,進一步檢視作品的原料取得、以及是否符合長期使用的方向, 是ZASSO草也選物時另一項注重的價值。例如店內展示的日本服飾品牌MITTAN,就為顧客提供衣物的修補、再製甚至回售等服務,將簡約且永續的理念,深刻地實踐在日常穿著之中。

二樓是展陳與活動空間。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
二樓是展陳與活動空間。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

店家 × 藝術家 × 顧客:一個三方交流的場域

不只是匆匆來訪,藝術家們也會利用拜訪臺灣的機會旅居一段時間,從中收集靈感。日本藝術家中村眞弥子和音樂藝術家中村友胤在五月份的展演前,與ZASSO草也團隊一起走訪大稻埕、鹿港、阿里山各地,從城市紋理、歷史脈絡到自然景觀中汲取養分,發掘當中與日本文化交融的線索,進一步融入未來的創作之中。

而對ZASSO草也而言,這樣的往返與交流同樣重要:「我們其實也很常去他們的工作室,深入了解他們的創作工法,認識材料來源和思考脈絡,對於我們自己喜歡的器物有更深的認識,學習後再將這些故事帶回空間中分享給客人。」

保留木料的原始樣貌,臺灣藝術家拾未SHIWEII 打造出別具風格的燈具。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
保留木料的原始樣貌,臺灣藝術家拾未SHIWEII 打造出別具風格的燈具。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

除了用作品說故事,ZASSO草也會深入了解藝術家的個性和愛好,包含他們感興趣的事物、喜歡聽的音樂等資訊,再回頭分享給顧客。「因為藝術家們對於生活的感受度都很強,他們一定是喜歡某一種生活的樣貌,連結到心中想像的使用情境。我們很想將這些有趣的資訊分享給客人。」通過傳遞這些細節,ZASSO草也讓三方產生更深入的連結。

ZASSO草也合作的藝術家除了參與佈展和討論,也會不時在店內驚喜現身,為顧客導覽,面對面分享他們的創作理念,扭轉藝術遙遠或難以親近的刻板印象。去年工藝家千田稚子就曾在店內開設香料奶茶工作坊,和大家分享他的製作配方,以及器物的製作緣由,這些活動,讓人感受到原來藝術家可以離我們這麼近。

千田稚子的餐具,體現她旅居法國的生活經驗,創作抱持著想與用餐者產生共鳴的願望。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
千田稚子的餐具,體現她旅居法國的生活經驗,創作抱持著想與用餐者產生共鳴的願望。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

不僅是成為顧客和藝術家交流的平台,各國藝術家也會在店裡相會。當日本藝術家吉川和人來訪時,他們就特別邀約台灣拾未SHIWEII 工作室到店交流,一起討論臺日產業、製造、材質等方面的差異,並延伸至使用習慣的分享。

日本藝術家中村眞弥子和紐西蘭藝術家Luke Kay 盧楷,也曾在二樓的展演空間共同創作,自在而隨興的一起玩藝術。

店內展出的中村眞弥子作品,參考了臺灣高山文學的經典名著,將廢棄紗線交融成畫。集結生活淬鍊的寶物,是眞弥子給ZASSO草也的註解。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
店內展出的中村眞弥子作品,參考了臺灣高山文學的經典名著,將廢棄紗線交融成畫。集結生活淬鍊的寶物,是眞弥子給ZASSO草也的註解。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

一個仍在生長的空間

ZASSO草也從自身喜愛的作品出發,持續追蹤合作藝術家們源源不絕的創作,為土庫里的藏寶庫提供前行的動力來源。他們與藝術家們在交流中互相勉勵、共同成長,12年來,累積許多良好的合作關係。一步一步的學習積累下,團隊對於喜愛的選物也有更深層次的理解,如今ZASSO草也的活動也日益豐富。「可能的話,說不定會長出第二個有意思的空間!」佩育最後笑著埋下伏筆。

從二樓的旋轉樓梯往下俯瞰,挑高的設計與竹節交錯的穿透感,讓一、二樓的空間時而互相輝映 。錯落有致的木格架上,各具特色的工藝品正靜靜等待著與來訪的愛好者相遇 。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)
從二樓的旋轉樓梯往下俯瞰,挑高的設計與竹節交錯的穿透感,讓一、二樓的空間時而互相輝映 。錯落有致的木格架上,各具特色的工藝品正靜靜等待著與來訪的愛好者相遇 。(圖片來源:《生活工藝誌》第十四期)

文字 / 陳有賦

攝影 / 王正方

延伸閱讀

RECOMMEND