「珈琲鑑定士」名稱源自於日本最具權威性的咖啡檢定制度，要成為咖啡鑑定士必須要精通「商品設計」、「生豆鑑定」、「品質管理」等三個領域，全日本鑑定士合格者僅32人；而負責監修製作「珈琲鑑定士」的石脇智廣先生長期擔任鑑定士講師，並榮獲名譽鑑定士稱號。石脇先生擁有東京大學工學博士學位，鑽研於太陽能發電。因為對咖啡極度熱愛，他將自己的專業注入到咖啡領域中，研究從栽種到萃取的所有咖啡科學，經過多年的學習及研究，現任職於日本歷史最悠久的咖啡企業，擔任社長及研究開發室室長。而石脇先生也運用自己擅長的咖啡科學，研發製作出專屬台灣人口味的「珈琲鑑定士」。

嚴選產地咖啡豆 以「Seed to Cup」成就高質感飲品

「珈琲鑑定士」推出三大系列分別有黑咖啡、微糖咖啡及無糖拿鐵；黑咖啡嚴選芳醇濃烈的衣索比亞產摩卡咖啡豆為基底，順口厚實的口感蘊藏咖啡豆烘焙的香氣，伴隨著果香餘韻，恰到好處的苦味精緻迷人；微糖咖啡採用100%阿拉比卡咖啡豆，講究先烘焙後混合，融合淺焙瓜地馬拉咖啡豆的香氣，及深焙巴西與新幾內亞咖啡豆的芳醇，奶香濃郁圓潤，牛奶與咖啡的完美結合是上班族首選的微甜大人味。「珈琲鑑定士」更推出市面上唯一不加糖的罐裝咖啡拿鐵，將濃醇乳香與極品咖啡完美比例調配，無添加砂糖，在牛奶的相輔相成下，呈現柔順的咖啡口感，滿足所有挑剔的味蕾及追求無負擔的上班族。

「珈琲鑑定士」的製程採用「From Seed to Cup」，如同巧克力的「Bean to Bar」食品工藝，在各生豆產區皆有專職的負責人確保進口的生豆品質，集團同時擁有大型的咖啡豆焙煎工廠，可烘焙出多種不同的咖啡豆，並導入最先進的設備至研究開發室，將人類無法辨別的風味數據化，從咖啡豆的栽培到咖啡豆的萃取，以精良分析技術進行產品開發，從產地到烘焙每個環節徹底把關，造就不同風味的高品質咖啡。

珈琲鑑定士

全新100%原裝日系罐裝咖啡，由全日本咖啡檢定委員會名譽鑑定士，石脇智廣監修製作，都會質感的包裝及符合台灣人的專屬口味，為三商食品與石脇智廣合作品牌！     

via 三商食品

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。