從「星」看紐約—海瑞溫斯頓全新New York頂級珠寶系列

一踏入海瑞溫斯頓101品牌專門店，彷彿來到多彩多姿的紐約大都會，佇立於店門口的是紐約街上經典的書報攤，由身穿品牌代表色燕尾服的Winston Boy為您送上描述品牌傲人事蹟的「海瑞溫斯頓郵報」，進入店內映入眼簾的是記載海瑞溫斯頓精彩傳奇的故事牆，表彰海瑞溫斯頓先生所經手過的歷史名鑽和伴隨紅毯巨星的耀眼時刻，奢華典雅的金色相框內展示著全新New York系列的工藝圖及靈感起源，New York 系列中，8個呼應不同主題的珠寶系列，分別在純淨明亮的櫥窗內綻放屬於溫斯頓紐約的驚艷光彩，在欣賞珠寶並感受紐約氣息的同時，綠意盎然的花卉引領您來到紐約最具代表性的中央公園，結合海瑞溫斯頓指標性的第五大道大門，可以在此為這場海瑞溫斯頓的紐約環城之旅留下美好回憶。

戲劇女神楊謹華以一襲都會風格的白色西裝式禮服搭配總價高達3300萬的海瑞溫斯頓美鑽華麗登場，頸項上配戴以1顆5.87克拉水滴形切工黃鑽作為主石的New York系列Eagle黃鑽鑽石項鍊，總重約27.55克拉，指尖上閃耀著重約3.00克拉的New York系列Eagle黃鑽鑽石戒指，耳際上6.69克拉的同系列Eagle黃鑽鑽石耳環光彩流溢，生動呈現飛鷹展翅之姿。看著海瑞溫斯頓絢麗奪目的New York系列頂級珠寶，楊謹華也憶起她與紐約的情緣，曾為了表演課程而前往紐約求學的她，對這次的New York系列特別感興趣，許多難忘的場景和紐約特色都在這系列中完整呈現，讓人感受到這座城市的熱情以及海瑞溫斯頓與紐約的獨特情感。而楊謹華也對於這次的主題「從星看紐約」表示：「New York系列所傳達的不僅是從星空中俯瞰紐約，更是從眾多青睞於海瑞溫斯頓奪目珠寶的國際巨星身上，看見品牌的紐約傳奇。」

全新New York系列頂級珠寶，透過海瑞．溫斯頓先生一生中的重要景致，表達品牌與紐約的緊密關係，全系列包含八個主題來詮釋紐約，每個主題均以現代風格演繹品牌的顯赫傳奇，從海瑞．溫斯頓先生出生地紐約上西城的赤褐色砂石建築（Brownstones）、色彩明麗及富有幾何感的中央公園（Central Park）、曼哈頓天際線的「城市之光」（City Lights），到著名教堂的宏偉結構、車水馬龍的幹道，與指標性的海瑞溫斯頓第五大道旗艦店，這些造就海瑞溫斯頓成為紐約頂級珠寶品牌的豐富背景，經由設計師的創意巧思及工坊的精湛工藝注入珠寶設計中，與珍稀鑽石和寶石一同在繁星夜空中散發無限光輝。

全新海瑞溫斯頓New York系列即日起於台灣隆重上市，自3/20至3/31於海瑞溫斯頓101專門店，歡迎貴賓預約鑑賞。

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關於Harry Winston海瑞溫斯頓
自1932年於紐約創立以來，海瑞溫斯頓始終不斷為頂級珠寶及高級腕錶的製作奠定嶄新目標。無論是那些名垂青史的稀世名鑽——包括The Jonker(瓊格爾之鑽)、Hope Diamond (希望之鑽)、Winston Legacy Diamond (溫斯頓傳奇之鑽)、Winston Blue Diamonds (溫斯頓藍鑽)，還是為好萊塢傳奇明星的光彩瞬間增添華麗點綴，在超過80年的歷史之中，海瑞溫斯頓已在世人心中留下無可取代的地位。海瑞溫斯頓品牌總部設立於紐約，同時將其夢幻絕美的品牌專門店帶到世界各個城市，包括紐約、比華利山莊、倫敦、巴黎、東京、香港、上海及北京。

via Harry Winston

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE