2019臺灣文博會正式登場！邁入第九年的文創盛事，今年展區加大延伸，位於建國南路上的空總臺灣當代文化實驗場C-LAB，則首次參展，並在展覽空間闢出一座釣蝦場，堪稱文博史上最「蝦」的場域！

有別於華山、松菸與花博等展區，C-LAB以「文化大學堂」為概念，結合「混水釣蝦場」主題，重現台灣民眾十分熟悉、曾風靡全台的釣蝦場文化，與跨領域創意工作者共同展開饒富思辨討論，探索出台灣文化的下一個匯流之處。除了文博會展覽外，C-LAB也同時解構中正堂嚴肅的氛圍，同步推出《今日痛快》特展，集結本土多元風格與類型之舞蹈與律動團體，及台日藝術家當代錄像作品，讓參觀者感受多重文化體驗的衝擊。

首度加入臺灣文博會陣容，C-LAB被賦予「文化大學堂」角色，策展人草字頭創辦人黃偉倫表示，在規劃上運用「邊界與時代記憶的再詮釋」概念策劃「混水釣蝦場」特展，將原空總羽球館轉變成兼具講座及演出舞台的開放式場域，並邀請橫跨科學、社會、經濟、人類、藝術、設計等領域的專業人士，開啟無邊際的當代文化對談。

為了創造有趣體驗，混水釣蝦場在展覽期間10天，共準備7500尾泰國蝦，每天開放民眾領號碼牌預約重溫釣蝦烤蝦，及了解當前蝦殼幾丁質回收之生態環境議題，企圖打造多元活動與當代藝術展覽。

除了能試試好身手外，「靜態展覽」則邀請歐美台設計師與生物藝術家共襄盛舉，包括首次來台的北歐古法回收廢棄魚皮所製成的「RE-SEA ME椅凳」、運用歐洲廢棄牛肚轉化成時尚產業皮革原料的荷蘭Ventri計畫，與法國「蠶繭」結合蜂膠的系列傢俱等，實際呈現國際間循環經濟的創新技術與實驗。

每一個營區都有一個中正堂，藝術家王鼎曄解構空總中正堂既有空間，重新打造成集結身體、運動、影像、聲光的公眾感官練習場。展場入口「今日錄像」前區部分，呈現平川祐樹、吳宜曄、袁廣鳴及陳萬仁四位當代錄像作品，帶領民眾從視覺感官開始暖身，伸展被工作生活禁錮的肢體。另外民眾更可以首次近距離，史無前例直擊現代馬戲代表圓劇團、星合合作社，及年輕新銳舞團小事製作等現場排練，一窺專業表演團體舞台下的排練身影。

C-LAB團隊於2019臺灣文博會期間，共邀海內外藝術與文化工作者，企圖顛覆各種想像與突破框架，透過釣蝦、講座、律動、錄像、裝置等多重參觀體驗的動作，在空總場域內發動文化實驗的倡議，號召各界捲起衣袖前進空總，一起文化動動動！

via 空總臺灣當代文化實驗場

全球知名的徒手攀岩傳奇人物Alex Honnold（艾力克斯・霍諾德），原訂於台灣時間1月24日（本週六）上午9點挑戰徒手攀登台北101。因天候不加，延至明天上午9時再舉行。

延伸閱讀：專訪《赤手登峰》導演暨攝影師金國威Jimmy Chin：超越人類極限，從自然、身體至心靈的攀登藝術

高壓下保持絕對冷靜

2016年，Alex Honnold在南卡羅來納醫科大學 (MUSC) 的檢查結果中顯示，他大腦中負責恐懼反應的杏仁核幾乎沒有活躍反應 ，讓他能在高壓下保持絕對冷靜。回顧過往，他最為人津津樂道的成就莫過於2017年在優勝美地國家公園，完成了酋長岩(El Capitan)「Freerider」路線的徒手攀登 。這條高達3,000英尺，約914公尺的路線，被譽為當代最偉大的體育成就之一，紀錄這段過程的電影《赤手登峰》（Free Solo）更榮獲第91屆奧斯卡最佳紀錄長片。

推動運動與人類成就的邊界

為了讓觀眾更貼近懸崖邊緣的視角，2022年Red Bull TV更曾推出《Making the Soloist VR》系列，紀錄Alex Honnold跨越歐美的垂直征途。這部作品利用高解析度3D 360度全景技術，捕捉了他橫跨美國與歐洲的驚險旅程。在VR鏡頭下，Honnold與瑞士登山家、Red Bull運動員 Nicolas Hojac聯手，在多洛米蒂山脈 (Dolomites) 進行高難度的徒手攀登。

甚至在夏季風雪交加的惡劣氣候中，他們挑戰了法國霞慕尼的德魯峰 (Aiguille du Dru) 與被稱為「受詛咒之峰」的莫迪山 (Mont Maudit)。如同製片人Johnathan Griffith所言，這些影像旨在將觀眾帶到岩壁上，見證Alex如何不斷推動運動與人類成就的邊界。若想回顧Alex Honnold 過去的訓練和幕後花絮，可至Red Bull TV觀看《Making the Soloist VR》。

下一站：台北101

而從優勝美地征服到歐洲的冰雪巨峰，Alex Honnold將把這份控制恐懼的超凡能力帶到台北信義區，再次挑戰個人生涯創舉。他提到，攀登摩天大樓是他畢生的夢想，這次他將攀登全世界最高的摩天大樓之一：台北101，且不使用任何繩索或安全裝備。這也意味著，這項任務沒有任何失誤的空間。Alex Honnold在Netflix《赤手獨攀台北101：直播》預告片說道，「我想我這些年已經習慣了恐懼，那是攀岩中始終存在的一部分。不管事前準備得多充分，有時還是會發生意外之事。」

本週六，所有的目光都將抬頭望向台北101，見證這場沒有退路的攀登。

_{資料提供｜Red Bull、文字整理｜Adela Cheng}

Apple Music迎來十週年之際，於美國洛杉磯揭曉全新落成的工作室「Apple Music Radio」，集音樂、影音、Podcast等內容製作於一地，更將舉辦現場演出、見面會等各種形式的活動，致力成為創作者與音樂產業的重要基地。

自創立以來，Apple Music Radio舉辦眾多全球首播、深度專訪、驚喜演出等活動，致力於成為全球藝人與樂迷即時連結的場域。透過策劃嚴謹、由創作者主導的敘事方式，Apple Music Radio期望加深聽眾與音樂之間的連結。而本次全新打造的工作室，也象徵著Apple支持音樂人的使命，持續以幫助他們以多元形式的工具、平台來訴說自己的故事。

為音樂人打造的一站式創作基地

位於洛杉磯的Apple Music Radio佔地近1,400平方公尺、樓高三層，強調為音樂人量身打造，設有齊全的創作與表演設備，包含兩座配有空間音訊播放功能的錄音室，還可作為訪談或即興演出空間使用；一座超過350平方公尺的表演舞台，未來除了用於現場演出，也將舉辦粉絲見面會和放映會等；A-List資料典藏庫展示Apple Music歷年來的經典時刻與精彩作品；當然還有專業的混音室、攝影棚、剪輯室、錄音室等，支援社群媒體、Podcast等全方位的內容創作。

全新的Apple Music Radio不僅展現Apple對音樂串流的創新野心，更涵蓋了多元媒體內容，重新定義其製作、體驗與分享方式。未來，Apple Music Radio將與紐約、東京、柏林、巴黎等地的創作空間密切合作，更有意持續拓展新據點。

Apple Music十週年特別節目同步登場

此外，為慶祝Apple Music十週年，Apple Music Radio也推出為期一週的特別節目與現場內容，回顧這十年間的關鍵時刻、獨家發行、幕後故事與里程碑。自7月起，Apple Music Radio還展開倒數特企，揭曉過去十年Apple Music上最常被串流播放的500首歌曲，並開放完整播放清單《10 Years of Apple Music: Top Songs》供大眾收聽。