由實力派設計師太田圭輔(Keisuke Ota)及楊超聯手打造，日本東京新生代戶外潮流鞋履品牌–Flower MOUNTAIN山霧花野於2015年創立，合作契機來自於山谷中的戶外音樂節FUJI ROCK，憑藉著對大自然獨特美感的熱衷與對潮流時尚、樸質工藝的執著，將戶外元素與SNEAKER潮流風格完美融合，樸拙中蘊藏著精工細作，古老手工藝表達著現代流行，重新定義穿梭都市與戶外的時尚鞋履！其中最受矚目的蒲葦系列與多位在地藝術家合作，編織出多款充滿濃厚日式風味的印花圖騰鞋面，充滿個人特色的獨特風格不僅在日本時尚圈快速竄起、造成轟動，更受邀參加義大利米蘭MICAM鞋展受到國際關注，至今已銷售至全球14個國家，遍及美洲、歐洲以及亞洲地區，並持續擴張時尚版圖。

深受國外設計師關注的Flower MOUNTAIN山霧花野今年正式隆重登台，品牌率先進軍台灣百貨通路，並引進品牌旗下三大經典系列︰芥核、渡鴉、蒲葦，邀請消費者一同體驗Flower MOUNTAIN山霧花野融合大自然的街頭潮流風格魅力。「芥核系列」名字靈感來自設計師最喜歡的芥末及核桃兩種顏色，鞋款色系偏向大地色色調，鞋面以大量曲線及多層次堆疊組合展現土地與生物的活力，細膩與粗獷的結合，詮釋都市時尚與鄉村閒適兼具的風格；「渡鴉系列」為都市戶外跑鞋系列，簡約的現代風格非常適合日常穿搭，飛織搭配牛反毛皮的運用同時兼顧了包覆性及透氣性，穿起來更加舒適，盡情享受都市漫步生活；「蒲葦系列」為Flower MOUNTAIN山霧花野經典系列之最，運用藝術家汲取大自然靈感所設計之畫作，藉由日本染織工藝讓精緻的圖騰印花在鞋面上盡情綻放，蒲葦系列的時雨款式還選用日本百年歷史的倉敷帆布材質，詮釋瑰麗和風時尚之美，打造兼具空靈脫俗風格與潮流品位設計之戶外鞋履。

歡慶品牌首次登台，並迎接百貨母親節檔期，Flower MOUNTAIN山霧花野推出節慶限定優惠活動，即日起至5月12日止，活動期間全面享八折優惠，邀請台灣消費者一同體驗Flower MOUNTAIN山霧花野融合戶外自然元素與都會潮流時尚的獨特風格魅力。

注入混血時尚 Flower MOUNTAIN山霧花野清新脫俗設計 

堅持日式匠心精神 採用高品質面料 兼顧舒適及美感

誔生於2015年日本東京的Flower MOUNTAIN山霧花野，由日本實力派設計師太田圭輔(Keisuke Ota)，及前李寧首席設計師楊超共同創立，秉持著日本匠心精神，品牌堅持細膩的車工製作，尊重傳統工藝及歷史文化，鞋舌飾扣延續了山霧花野一貫的產品特徵，雷射雕刻LOGO和花形圖案展現品牌設計特色，並以輕盈彈性佳的EVA鞋底提高鞋履穿著舒適性，蒲葦系列的時雨款式更採用來自日本岡山倉敷市有百餘年歷史的高捻度頂級帆布詮釋日式和風美感；設計上擷取山、霧、花、野大自然的四種元素，融入獨特的古典東方美感與現代潮流設計，淬煉出空靈脫俗的風格品味鞋履。

Flower MOUNTAIN山霧花野零時差引進三大經典系列

芥核、渡鴉、蒲葦 重新定義穿梭都市及戶外的鞋履風格

首度登陸台灣的Flower MOUNTAIN山霧花野率先進軍全台百貨一級戰區，分別在SOGO百貨臺北忠孝館6樓、新光三越台北信義新天地A11館 3樓及新光三越台中中港店 12樓駐點設櫃，為歡慶台灣首間專櫃設立，品牌特地與全球同步引進三大經典系列，包括結合細膩與粗獷設計、展現大自然生生不息活力的芥核系列；結合絕佳包覆、透氣舒適的機能性與配色豐富、選擇多元的百搭特性，最適合都市旅人穿搭的渡鴉系列；以及呼聲最高、人氣日系印花圖騰的蒲葦系列。每一款鞋子都以自然元素作為命名，搭配潮流設計風格，打造都市與鄉村、樸素自然與潮流時尚的衝突美感，為戶外鞋履帶來無限想像。

芥核系列︰

設計師以最喜愛的芥末和核桃兩種顏色來命名，運用色彩的混搭詮釋都市和戶外兩種截然不同風格的融合，鞋面設計靈感取材自大自然裡各種生物的線條，以大量曲線及多層次的飽和色彩堆疊，來描繪出萬物生機盎然、生生不息之美。另一方面，反毛皮及厚牛皮的材質搭配，展示出細膩和粗獷的強烈對比，充滿設計師大膽前衛的創作活力。

渡鴉系列︰

飛織網布是整個系列的亮點之一，鞋面顏色飽和度高且大氣優雅，並提供多樣色彩搭配選擇，在日常搭配上更加得心應手！鞋面反毛皮剪裁提供了更佳的包覆性，飛織網布讓雙足自由呼吸，能全方位感受到舒適乾爽的極致涼感，配上山霧花野的一貫花形圖案的鞋舌飾扣，創造出都市生活及機能細節的巧妙融合，而鞋底側面雕刻著戶外感十足的山峰波線，盡顯品牌倡導大自然的設計風格。

蒲葦系列︰

作為Flower MOUNTAIN山霧花野品牌最經典系列，蒲葦系列採用藝術家獨創自然元素圖騰畫作作為鞋款最大設計亮點，並運用日本古老的染織技術將印花完美呈現在鞋面上，注重每樣材質本身純粹的樣貌及美感，質樸中蘊含著日本獨特的東方美感及工藝美學思想，將所有元素完美融合並存。

Flower MOUNTAIN山霧花野歡慶母親節 即日起5/12限時優惠全面八折! 

此次深受國外設計圈關注、戶外鞋履品牌Flower MOUNTAIN山霧花野登陸台灣市場，是由擁有超過三十年鞋類產品銷售與代理經驗的TRAVEL FOX旅狐國際促成，並宣告除了與日本東京零時差同步發行三大經典系列外，還會陸續引進其他新款戶外鞋履，滿足Flower MOUNTAIN山霧花野的台灣粉絲；此外，為了慶祝品牌首次登台並迎接百貨母親節檔期，即日起至5月12日止，推出期間限定全面8折優惠，與台灣消費者一同歡慶這個重要時刻、體驗Flower MOUNTAIN山霧花野不凡時尚魅力！

via/Flower Mountain山霧花野

歲末年始，循 "The Year of the Horse, the Year of Longchamp." 這一概念，Longchamp以奔馬之名發想各樣趣味企劃，在書寫品牌精神的同時，為顧客獻上新春祝福。

立春後便要正式邁入馬年，品牌標誌和靈魂象徵恰為一匹飛奔駿馬的Longchamp，利用童趣視角延展奔馬形象，自歲末陸續祭出主題大片、節慶單品及新春活動，邀民眾攜手踏進繽紛世界，值此年始之際馳騁想像。其中，期間限定「搖搖馬樂園」即日起至2026年2月1日落地台北101精品店前方廣場，透過快閃裝置激發大小朋友玩心，使空間悄然覆蓋盎然生氣。本文統整Longchamp馬年相關企劃，帶你有玩有吃，還能同場入手限量幸運符。

La Vie現場直擊搶先看！

Longchamp馬年企劃#01 主題大片

► 糖果色搖搖馬現身，敘寫2026春日新篇

主題大片《Riding the Spring Breeze》致敬品牌標誌，由風格蘊含東方美學的知名攝影師張家誠（Leslie Zhang）掌鏡，捕捉中國新生代超模項偞婧（Cici Xiang）與3座彷彿從童年記憶中躍然而出的糖果色搖搖馬，共演一場綻放生命力的春日盛典。藍天和綠草交織成超現實背景，現代感十足的動態影像搭配François Villevieille創作的配樂，藉輕盈詩意的敘事手法，引領人們展開返還純真年代的懷舊旅程；靜態畫面裡，仍具動感的俏皮構圖揭示春日降臨——夾帶著樂觀氣息，又一回的四季更迭將始自農曆新年，而這無疑是Longchamp珍視的價值之一。

Longchamp馬年企劃#02 節慶單品

► 從奔馬汲取靈感，經典系列變奏登場

沿襲創立以來的歷史脈絡，Longchamp以代表自由的奔馬為核心，活用色彩鮮明且極富張力的視覺語彙，構思馬年限定系列；旨在傳遞隨嶄新年歲而至的活力、希望及吉祥寓意，與顧客同啟令人期待的序章。

限量發售的Le Roseau包袋根植紅色調，並針對貫穿品牌作品的奔馬圖騰進行煥新演繹：金色馬匹奔騰於充滿新春氛圍的大紅背景上，化作承載祝福的靈巧點綴，盡展Longchamp持續向前、勇於探索的品牌宗旨。

包身選用柔滑小牛皮打造，共推出胭脂紅、勃根地紅兩款濃郁色選，和手提、托特兩種實用包型；標誌性金色竹節釦與蝴蝶結設計相得益彰，將優雅新意注入經典輪廓。對應年節贈禮傳統，馬年限定系列甚涵蓋多款小皮件和可愛配飾，舉凡向「發紅包」習俗致意的紅色卡片夾、能增加拜年走春穿搭亮點的滿版奔馬圖騰束髮帶，以及繫著Longchamp綠領巾的小馬造型毛絨鑰匙圈，皆憑趣味設計讓「馬」成為隨身幸運符，常相陪伴使用者。全系列單品已全面上市販售，限定包裝同步於Longchamp專門店及官網限量提供。

Longchamp馬年企劃#03 新春活動

► 拍貼機、華夫餅餐車齊聚台北101搖搖馬樂園

民眾通過刮刮卡遊戲獲得體驗幣後，可前往搖搖馬互動裝置區，與家人好友合拍人生四格；在笑聲與快門之間重現童話印象，留下馬年專屬的美好回憶。此外，週末特定時段更有搖搖馬華夫餅餐車駐店，用甜蜜滋味為每位喜愛Longchamp的顧客添一份好運。

Longchamp「搖搖馬樂園」新春限定活動

• 時間：即日起至2026年2月1日11:00-21:00
• 地點：Longchamp台北101精品店前方廣場（台北市信義區市府路45號1樓松智路出入口）

晨光灑落，巴黎市中心彷彿也緩緩甦醒，此時往來人們或許會察覺，在羅浮宮對面的皇家宮殿廣場上，一幢熟悉的建築正以嶄新面貌重新面向世人。

原來，長期推廣當代藝術並搭建跨領域橋樑的卡地亞當代藝術基金會，繼從Montcel莊園搬遷至拉斯帕伊大道後，近期再度遷入巴黎心臟地帶，並邀請建築巨擘Jean Nouvel出手，以靈活變化的「動態建築」，展開當代藝術的全新篇章。

百年建築化身最靈動的「動態建築」

事實上，卡地亞當代藝術基金會新館所在建築，最初是為了1855年世界博覽會而建，也曾是羅浮宮大飯店、羅浮宮百貨公司與巴黎古董中心所在地。如今，Jean Nouvel 在外觀上保留建築原有的奧斯曼風格，內部則沿襲20世紀以來的模組化哲學，打造擁有高度適應能力的文化機構建築。「拆除所有可以拆除的，只保留必要的承重結構。整個空間必須不受阻擋，一望無際。」Jean Nouvel在計畫之初便如此說道。

於是，在外部設計上，Jean Nouvel延續奧斯曼風格與拱廊設計，使建築與街區保持連貫的視覺風格，並用大面積凸窗消彌室內外界線，讓巴黎皇家宮殿廣場成為展覽空間的一部分。屋頂則新設玻璃天花板，並透過百葉裝置調節明暗，讓建築能隨著季節與時光流轉，幻化出千變萬化的空間表情。而當觀眾走進館內，只見8,500平方公尺空間中，有高達6,500平方公尺為展覽區。在此，Jean Nouvel透過五座以回收鋼材與混凝土鋪設而成的可移動平台作為核心，讓空間格局可隨策展需求調整成十一種不同高度比例，創造出時而開闊，時而親密的觀展體驗。另一方面，新館也在展覽之外同步拓展其他功能，像是一樓的「La Manufacture」將作為實作課程與工作坊場地，禮堂提供表演與對談空間，書店則收藏跨領域書籍。透過多元空間規畫，基金會不僅是展覽空間，更是靈感的集散地。

《Exposition Générale》特展打造當代藝術百科

而在新館開幕之際，基金會也從10月25日～2026年8月23日推出《Exposition Générale》特展。展名特別以十九世紀末羅浮宮百貨公司舉辦的系列展覽為靈感，並由義大利設計工作室Formafantasma操刀，集結逾百位藝術家的近六百件作品，以「百科全書式」的博物館形式出發，回顧基金會創立四十年來的國際當代藝術歷程。

為此，展覽圍繞「Machines d'architecture」（建築機械）、「Être nature」（保持自然）、「Making Things」（物件製造）、「Un monde réel」（真實世界）四大主題，不僅打造期間限定的建築實驗室，也反思生命世界與保育理念，更運用不同材料與技術大膽實驗創意，並結合科學、科技與科幻虛構，描述未來世界願景。而在主題展區外，展覽也囊括基金會系列館藏與作品，回顧非洲當代藝術代表人物Chéri Samba、龐克教母Patti Smith、日本平面設計師橫尾忠則等多位藝術家的個人及合作創作歷程。而當光線、聲音與人流在建築流轉，卡地亞當代藝術基金會不只擁有迷人新居，也以此展開精彩的藝術對話，更邀請人們穿梭古今之間，探索更多未來藝術的可能。