法國精品品牌Longchamp於5月15日(三) 假台北101購物中心Longchamp旗艦店舉辦「LGP系列上市派對」，為迎接Longchamp全新LGP系列問世，品牌特別邀請韓流巨星李準基來台出席派對，演繹融合藝術與潮流的全新街頭風格，引爆最強街頭狂潮。

Longchamp與李準基 共創LGP時尚火花

翻轉品牌經典法式優雅，Longchamp巧妙交織德國包浩斯風格(Bauhaus)、安迪沃荷普普藝術(Andy Warhol Pop Art)、紐約迷宮式網格道路設計與自身法國文化根源，跨越地域和語言，以多重大都會色彩打造全新Logo圖騰，宣誓摩登街頭Longchamp新風貌的來臨。

風靡亞洲的韓流巨星李準基，優遊於各式作品中的多種角色，不斷突破自我的他，以多變形象著稱，時而俊帥優雅，時而潮酷有型，Longchamp特別邀請李準基來台詮釋中性設計的LGP系列，凝聚風格與活力，共創LGP時尚火花。

LGP超現實快閃佈置迷幻摩登 潮爆視覺震撼

在台擁有高人氣的李準基，甫踏上星光紅毯即引發現場守候多時的數百粉絲震耳欲聾的尖叫，氣氛極其熱烈。穿著剪裁個性、繡有對比色Logo字母組合的LGP系列上衣，揹戴印有滿版Logo圖騰的LGP系列磚紅色旅行袋的他，展現無可比擬的巨星氣韻，李準基開心地表示：「很榮幸受到Longchamp的邀請來台詮釋LGP系列，全新的設計，藝術與潮流兼具，造型搶眼大膽，越看越令人入迷，我非常喜歡。」

整間台北101 Longchamp旗艦店被迷幻酷炫的LGP圖騰包覆，時尚迷們流連於幾何透明Logo桌、三度空間樓梯、幻影鏡室等裝置藝術，更結合嶄新字母圖紋，設計出令人玩性大發的LGP線上電子遊戲與Logo競技桌台，呼應以迷宮為靈感來源的設計理念，製造亮眼的派對驚喜。只見李準基在眾多裝置間擺出各式時尚Pose，更好奇心大起的對於遊戲躍躍欲試，引發全媒體的閃光燈海，將全新LGP系列活動推上了最高潮。

如同遊戲般跳動的LGP字母佈滿台北101旗艦店各個角落，風格煥然一新的限時LGP體驗空間，將於即日持續至5月底；LGP系列包款、服飾、鞋履、旅行配件等商品亦於全台專賣店發售。台中大遠百北棟1樓也同步開設至6月30日(日)的LGP系列快閃店，歡迎時尚迷把握時間前往參觀，感受充滿潮味格調的Longchamp新風格。

via/Longchamp

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。