Leitz Photographica Auction Leitz-Park Wetzlar 香港預展

紅旗20 outfit Hong Qi-Red Flag outfit

香港,2019年5月16日。由前 “WestLicht Photographica Auction”組織的第34屆相機拍賣會現已正式更名為Leitz Photographica Auction,更名後的首屆拍賣將於2019年6月8日上午11點至下午5點在威茲勒徠茲公園內的“徠卡世界”中舉辦,註冊的競標人和攝影愛好者可以看到由徠茲/徠卡製造的大量珍貴藏品。香港作為徠卡相機在大中華區品牌推廣以及業務發展的要點,十分榮幸地成為大中華區唯一預展地點,展出是次拍賣珍罕稀有的焦點藏品,共20件,並於5月16號假徠卡銅鑼灣專賣店舉行預展開幕活動,邀請一眾徠卡相機收藏家以及VIP率先一睹一系列珍品,再於17號設為公眾預展日,讓大家都能感受到徠卡豐富的歷史底蘊。為隆重其事,徠卡相機大中華區董事總經理- Siegmund Dukek杜西蒙以及Leitz Photographica Auction 的古董相機專家Michael Kosakowski更將親身蒞臨香港為預展活動致辭。

 

為配合2019年6月8日Leitz Photographica Auction在德國威茲勒徠茲公園的舉辦第34屆相機拍賣會,園內的徠卡體驗世界目前正在舉辦一個以“拍賣”為主題的臨時展覽,部分展出物品將在本屆相機拍賣會上進行競拍。從靈感迸發的頂級攝影展到深入徠卡工廠了解公司的歷史,徠茲公園為攝影愛好者提供獨特經歷和靈感源泉,將會給參加拍賣的客人和競標人提供從各個方面探索和體驗徠卡品牌的絕佳機會。

 

“Leitz Photographica Auction”是全球領先的致力於經典、古董相機和攝影作品的拍賣行之一,在國際舞台上擁有穩固的地位。迄今為止舉辦過的33場相機拍賣會共拍出超過2.2萬件拍品,創下了一系列驚人的銷售記錄。 1923年生產的徠卡0系列相機的稀有機型,在2018年的拍賣會上成為轟動一時的亮點。這款相機拍出了240萬歐元的天價,至今仍保持著單個相機拍賣史上最高成交價格的記錄。現在,在“Leitz Photographica Auction”的新名稱下,來自維也納的經驗豐富的拍賣師團隊將結合國際性的徠卡相機公司的專業性,為全球更多潛在買家提供在拍賣會上競標稀有藏品的機會。

 

首次在徠茲公園舉行的相機拍賣會將呈現特別甄選的相機、鏡頭和配件。此次拍賣的大部分拍品都是徠茲/徠卡生產的產品,必會迎來激烈的競拍。此次拍賣的亮點包括一台黑漆的徠卡MP-2(預計成交價在40萬至50萬歐元之間),這是上世紀50年代末生產的首款帶有電動馬達驅動的M型相機。它被認為是有史以來拍賣過的最罕見、最特別的M相機之一。另一個亮點是一款有著特別序列號的徠卡M相機,徠卡M3 No.700005(預計成交價30-40萬歐元)是徠卡M系列相機的第5台,可能是該系列早期相機中保存狀態最好的一款。經過40多年的私人持有,它仍然處於原始的、嶄新的狀態。拍賣會上令人垂涎的徠卡收藏品還包括一台配有Leica-Motor MOOEV馬達的徠卡250 Reporter GG (預計成交價30-40萬歐元)。它是徠茲/徠卡製造的最稀有和最有價值的相機之一,據估計,至今只有15個。這個系列中大部分樣機是在第二次世界大戰期間交付的,但在戰爭的混亂中丟失。這款拍賣的相機於1942年11月13日運到柏林,保存完好,幾乎沒有磨損的痕跡。另一件極其罕見的物品是由加拿大徠茲公司為美國海軍製造的紅色徠卡防水相機外殼(預計成交價為4 -5萬歐元)。

 

除徠卡產品外,拍賣會還將帶來諸多其他製造商生產的稀有藏品。例如,哈蘇登月SWC(預計成交價:3萬-3.5萬歐元)。這款廣角相機只為阿波羅登月任務生產了25台。喜愛中國徠卡復刻品的藏家可以在拍賣會上看到一套罕見的紅旗20型(預計成交價4萬至5萬歐元),這是中國相機製造業歷史上的一個里程碑。它曾是受中國政府委託、為展示中國工業的能力而製造的,從未向公眾出售。

 

      

2019年6月6日星期四和6月7日星期五上午10點至下午5點,可在“徠卡世界”提前參觀所有拍品。

 

關於徠卡相機

徠卡相機股份公司是一家國際運營的高端相機和運動光學產品製造商。徠卡品牌的傳奇地位(前身為Leitz相機)建立在傳統悠久的鏡頭結構上。結合創新技術,徠卡產品在今日的視覺化和感知世界中繼續保證了出色的成像品質。徠卡相機股份公司的總部位於德國黑森州威茲勒,第二分部位於葡萄牙的Vila Nova de Famalicão市。在澳洲,大陸,法國,義大利,日本,台灣,新加坡,韓國,瑞士,英國和美國設有分支機構。新產品和創新產品一直是公司近年來積極發展的推動力。

 

via/徠卡相機

傳奇影后梅莉·史翠普佩戴 CINDY CHAO 藝術珠寶 出席電影《穿著Prada的惡魔 2》全球巡迴宣傳上海站

【2026 年 4 月 10 日,上海】睽違 20 年,影史經典《穿著 Prada 的惡魔》續集《穿著 Prada 的惡魔 2》即將上映。傳奇影后梅莉·史翠普(Meryl Streep)再次以「時尚女魔頭」米蘭達(Miranda Priestly)角色回歸,更佩戴 CINDY CHAO 藝術珠寶出席電影全球巡迴宣傳上海站,再現戲裡戲外的強大氣場與從容風範。

身為好萊塢殿堂級表演藝術家,梅莉·史翠普選擇佩戴 CINDY CHAO 藝術珠寶 White Label Collection 「四季楓葉胸針」及「建築戒指」登場。全新楓葉的葉脈起伏在胸前自然舒展,勾勒出生命的張力;戒指以碩大的白鑽、陶瓷漆打造,極簡的微縮建築結構點綴指間,盡顯影后氣度。剛柔並濟的線條,既呼應戲中角色米蘭達俐落果決、不畏挑戰的人格特質,亦映照出梅莉·史翠普在戲劇與現實間忠於自我的生命厚度。

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梅莉·史翠普佩戴 CINDY CHAO 「四季楓葉胸針」及「建築戒指」亮相《穿著Prada的惡魔2》全球巡迴宣傳上海站

多年來,CINDY CHAO 以融會東西的美學視野與承先啟後的工藝傳承,持續突破珠寶與藝術的邊界,成為眾多影壇巨星與國際名流重要時刻的首選,在一次次關於審美價值的靈魂共鳴中,共同譜寫銀幕內外永不褪色的傳奇篇章。

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CINDY CHAO White Label Collection 高級珠寶系列_四季楓葉胸針 (D300435)
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CINDY CHAO White Label Collection 高級珠寶系列_建築戒指 (DR01539)

Via / Cindy Chao

關於珠寶藝術家 Cindy Chao

Cindy Chao 成長於藝術世家,傳承建築師外祖父的立體思維與雕塑家父親的雕塑手藝,開啟融貫東西的美學視野。她的藝術創作以珠寶作為媒介,懷抱超越時間的創作理念,更促進東西文化的交流與發展。

2021 年法國文化部為表彰 Cindy Chao 對珠寶工藝傳承與創新所做出的貢獻,授予「法國藝術與文學騎士勳章」;2024 年受全球頂尖珠寶人才培養搖籃 Haute École de Joaillerie 法國巴黎高等珠寶學院之邀,擔任其建校近 160 年來首位亞洲藝術家導師,透過精湛的蠟雕技藝傳授獨特的創作眼界,啟發並指導優秀學生完成羅浮宮蠟雕藝術項目。

 

關於 CINDY CHAO The Art Jewel

博物館典藏級藝術珠寶品牌 CINDY CHAO The Art Jewel 成立自 2004 年,結合東方文化底蘊與西方精湛工藝,將「建築感、雕塑性、生命力」三大藝術精髓融於創作之中。珠寶藝術家 Cindy Chao 持續以超越國界、語言藩籬的美學視野、承先啟後的美學傳承,不斷探索藝術珠寶的文化定義。

多次受邀參加巴黎古董雙年展、歐洲藝術與古董博覽會和倫敦巨匠臻藏藝術博覽會等國際權威藝博會並連續獲獎,CINDY CHAO The Art Jewel 亦是唯一被美國史密森尼國家自然歷史博物館、法國巴黎裝飾藝術博物館,與英國國立維多利亞與艾爾伯特博物館等三大國際權威博物館納館典藏作品的華人藝術珠寶品牌,奠定其「博物館典藏級藝術珠寶」的地位。

全台唯一精品藝術跨界殿堂 「光之間 Art Space × Black Angie」台北開幕

在台北中山北路的歷史林蔭間,全新開幕的「光之間 Art Space × Black Angie」以五層樓、三百坪的壯闊尺度,定義了當代藝文場域的新高度。這裡將當代藝術、收藏文化與重奢風格完美交織,透過極致的光影筆觸與建築細節,構築出一場深度美學實驗,引領讀者在跨界場域中,領略頂級生活的質感底蘊。

5大必看:跨國療癒系藝術家 村上隆、Chrome Hearts同場亮相

結合重奢潮流選品《Black Angie》與當代藝術展演空間《光之間 Art Space》的五層樓複合藝術場域,近日於台北市中山北路二段正式亮相!空間橫跨雙店面、總面積約三百坪,目前展出五位跨國藝術家作品,並依策展規劃輪替呈現:從日本藝術家村上隆的超扁平美學、西班牙藝術家 Javier Calleja 的孤獨童趣,到中國藝術家張占占、吳琼與林天祿的內在靜謐,再延伸至台灣新銳藝術家林煌彥對存在與觀看的探問,皆指向一種當代共感以「療癒」回應現代人心靈需求。同時空間亦為全台少見「Chrome Hearts的棲息地」,及「Louis Vuitton Vivienne」等收藏級精品,將物質上的收藏價值與心靈上的文化薰陶結合成嶄新體驗,顛覆審美藝術與奢華精品的邊界。

整體空間由創辦人暨策展主理人Angie Liu所建立。她長期投入當代藝術收藏與高奢文化領域,將藝術、生活與風格視為同一套審美系統,並在不同層次的展現收藏,是對時間的承諾;策展,是對觀看的責任;而風格,則是審美進入生活後所留下的痕跡。「光之間 Art Space × Black Angie」從20264月起對外開放,以收藏為方法、以策展為結構、以風格為實踐,形塑一座屬於城市的當代藝術生活場域,成為台北難得一見的跨界藝術新地標。

一樓、二樓|風格與情緒的入口:重奢×藝術 並存

一樓作為整體敘事的開場,是一種「風格即策展」的場域設定。《Chrome Hearts》的暗黑語彙與張占占高彩度原作形成強烈對比,使情緒在物質與藝術之間流動。這樣的並置關係,不僅模糊了精品與藝術的界線,也讓觀者從消費轉向感知,成為一種更具層次的心靈體驗。

二樓的精品服飾展售空間以村上隆畫作為核心,使其獨特的超扁平美學,與風格服飾自然交錯,讓藝術不再高懸於展示之上,而是融入日常,成為可被穿戴的風格展現。

三樓|跨越國界的純真對話 —— Javier Calleja 與 吳琼 專題展

三樓展區聚焦兩位當代藝術家作品中的眼部神韻,共同展開一場關於內在感知的對話。西班牙當代巨匠 Javier Calleja以誇張的「大眼」捕捉孤獨與惆悵,邀請觀者進入他帶有黑色幽默的童趣世界;而相對的,中國藝術家 吳琼 筆下那些總是「閉眼」、神情陶醉、仰頭尋找光亮的孩童,充滿著東方靜謐的哲學。兩者作品形成了完美的動靜互補,也指向現代人普遍的心理狀態:「在世界的喧囂與自我之間,尋找一種可以安放情緒的位置。」讓觀者在每個轉念,都能遇見自己心底最純粹、未竟的夢想。

同一樓層亦呈現策展主理人Angie Liu多年蒐藏、被視為全球完整度名列前茅的 Louis Vuitton Vivienne 私人收藏系列。涵蓋 LV × 草間彌生Infinity Dots Vivienne系列與珍稀特殊皮革版本,其結合品牌經典 Monogram 元素與藝術化設計,已成為收藏市場極具辨識度的文化符號。

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Louis Vuitton Vivienne 系列收藏整齊陳列於展示牆上,從角色延伸出精品與玩味並存的收藏脈絡。 圖/光之間 Art Space提供

四樓・五樓|沉浸式療癒體驗:童話與現實運行

四樓透過異材質與色彩構築高度沉浸的感官經驗。中國藝術家 林天祿 以「花妖」、「絨花」與 「MoMo兔」系列,將童趣轉化為一種柔軟的心理空間;台灣新銳油畫家 林煌彥 以獵豹為核心意象,回應孤獨、自我凝視與存在狀態。五樓則展出美國當代藝術家 Daniel Arsham 的多件稀有雕塑作品,以「未來考古」概念,透過侵蝕與晶化的形式,使作品游移於遺跡與未來之間,為五層樓的藝術空間延伸出關於文明與記憶的無限思考。

在整體策展概念中,《Black Angie》不僅是個人消費主義的體現,而是讓審美得以延伸至日常生活的實踐。透過收藏級精品與藝術作品的並置,使藝術不只停留於觀看,而能被帶入生活、長時間陪伴。而《光之間 Art Space》的命名,是來自一個單純卻真誠的期待,希望每一位走進空間的人,都能在某個瞬間找到屬於自己的光。

「 在這裡,藝術不被神聖化,風格也不被簡化為消費。它只是安靜地存在,等待那些願意慢下來觀看的人。」— by Angie Liu.

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四樓另一翼展區以鮮明飽和的翠綠牆面,搭配林天祿立體Momo兔雕塑形成強烈對比;畫作中划船的場景延伸至空間裝置,虛實交錯的陳列語彙,引領觀者走入溫柔夢境。圖/光之間 Art Space提供

《光之間 Art Space × Black Angie》展覽資訊

地點|台北市中山區中山北路二段1721-5

空間規模|五層樓複合式藝術場域(約300坪)

展出藝術家| 村上隆、Daniel ArshamJavier Calleja、吳琼、林天祿、林煌彥 等

            (依策展輪替展出)

亮點收藏| Chrome HeartsLouis Vuitton Vivienne(含草間彌生聯名系列)

展出時間|週一至週六 12:0020:00(週日公休)