Balla Hadid等多位名人出席TAG Heuer泰格豪雅 Monaco五十週年派對 共同揭幕首款限量典藏版腕錶

TAG Heuer泰格豪雅於摩納哥舉辦盛大活動，慶祝經典Monaco腕錶問世50週年

•    TAG Heuer泰格豪雅於傳奇賽車比賽Formula 1摩納哥大獎賽（Monaco Formula 1 Grand Prix）上為Monaco腕錶50週年慶典揭開序幕，此款腕錶的名稱正是來自於1969年舉行的摩納哥大獎賽。

•    TAG Heuer泰格豪雅推出以原版Monaco腕錶為設計靈感的五款全新典藏腕錶。全新五款典藏版腕錶將於2019年期間陸續推出。

•    出席嘉賓獲邀參與一系列摩納哥最尊貴及最享富盛名的精采活動，其中週六則特別於TAG Heuer泰格豪雅遊艇上舉行一場星光熠熠的大型派對，活動嘉賓邀請派屈克．丹普西（Patrick Dempsey）與貝拉・哈蒂德（Bella Hadid）共同出席。

上週末在萬眾矚目的摩納哥城，除了關注傳奇級Formula 1大獎賽之外，於摩納哥舉行的TAG Heuer泰格豪雅經典Monaco腕錶問世50週年慶典更是備受矚目。

為了紀念品牌史上的里程碑，TAG Heuer泰格豪雅宣布將於今年陸續揭曉全新Monaco五款限量典藏版腕錶，每款腕錶以1969年至2019年間不同年代的風格為靈感，向這款設計雋永、創新不斷和現代感更勝從前的時尚經典致敬。

Monaco腕錶的設計大膽而獨特，識別度極高，在每個設計細節均屬劃時代，構思和技術方面標新立異，開創全新領域。TAG Heuer泰格豪雅Monaco腕錶不僅是有史以來首款防水方形腕錶，也是首款採用自動上鍊計時碼錶機芯的腕錶。

自問世以來，Monaco腕錶便與摩納哥大獎賽息息相關。TAG Heuer泰格豪雅自2011年起已擔任大獎賽的官方時計，而TAG Heuer泰格豪雅Monaco系列的名稱正是源自1969年名流薈萃的摩納哥大獎賽Formula 1賽季。因此，沒有比摩納哥更適合慶祝Monaco標誌性腕錶問世50週年的地點。

適逢摩納哥全年最繁忙熱鬧的週末，TAG Heuer泰格豪雅在風光如畫的Key Largo別墅隆重發表首款限量典藏版Monaco腕錶。LVMH鐘錶部門行政總裁兼TAG Heuer泰格豪雅行政總裁Stéphane Bianchi，及策略和數位科技總監Frédéric Arnault共同出席盛會。同時Aston Martin紅牛車隊的後起之秀馬克斯·維斯塔潘（Max Verstappen）、派屈克．丹普西（Patrick Dempsey）、貝拉・哈蒂德（Bella Hadid）、溫妮．哈洛（Winnie Harlow）、凱．蘭尼（Kai Lenny）、若－埃里克．沃尼（Jean-Éric Vergne）及來自世界各地的等多位名人也一同共襄盛舉。

在為期三天的特別活動中，賓客們獲邀參與一系列摩納哥最尊貴、最享富盛名的精采活動，包括參觀摩納哥古董車博物館（Monaco Top Cars Collection Museum），其中也安排觀賞TAG Heuer泰格豪雅Monaco腕錶回顧展，以及與F1紅牛車隊領隊Christian Horner一同聽取大獎賽排位賽的匯報。另外，賓客也參加了週六晚間於TAG Heuer泰格豪雅遊艇上所舉行的獨家派對。派對上邀請知名法國DJ Bob Sinclar最精彩的表演，而活動嘉賓則邀請派屈克·丹普西（Patrick Dempsey）、貝拉・哈蒂德（Bella Hadid）、溫妮．哈洛（Winnie Harlow）、卓丹鄧（Jourdan Dunn）、凱．蘭尼（Kai Lenny）等名人也在場同歡。而週日則是進入到這次活動最高潮，因為所有受邀嘉賓共同參與觀賞令人夢寐以求，由TAG Heuer泰格豪雅擔任官方時計的F1大獎賽。

回顧TAG Heuer泰格豪雅Monaco腕錶和Calibre 11機芯的50年歷史

1969年3月3日，Heuer豪雅（當時品牌名稱中尚無TAG）Monaco腕錶在紐約和日內瓦同時舉行的新聞發布會亮相時，全球記者和錶迷無不為之驚艷。這款腕錶的每個設計細節均屬劃時代，在構思和技術方面標新立異，開創全新領域。Monaco腕錶配備前所未見的防水方形錶殼，設計大膽而獨特，具有極高識別度。

腕錶為品牌當時所代表的先進技術錦上添花。由Heuer豪雅研發及銷售的Calibre 11機芯為世上首款自動上鍊計時碼錶機芯。

當時的Heuer豪雅行政總裁Jack Heuer認為，此項突破性創新作品需要令人矚目的設計，稱霸錶壇的Monaco就此誕生。

推出一年後，Monaco腕錶在品牌大使和賽車手Jo Siffert腕間亮相，並於1971年在電影《極速狂飆》（Le Mans）中與Steve McQueen一同大放異采。

躋身限量典藏版，向1970年代致敬

為了發揚原版Monaco腕錶雋永又兼具突破性的設計，TAG Heuer泰格豪雅以Monaco腕錶半個世紀歷史中每個年代的潮流、色彩和風尚為靈感，創作出五款全新錶款。其中為慶祝Monaco腕錶問世50週年，而推出的首款限量版腕錶，採用1970年代的標誌性幾何造型和顏色，結合歷久彌新的日內瓦條紋圖案，精緻細節與眾不同。

矛盾的巨星

過去二十年間，Monaco腕錶與高級鐘錶有著密不可分的關聯，比如該系列曾推出一些具有新型複雜功能、設計及材質的不同腕錶。發展至今，Monaco腕錶依然維持著這份革新精神。新書《Paradoxical Superstar》（矛盾的巨星）中講述這款標誌性腕錶背後的完整故事，包括檔案摘錄以及設計和機芯的草圖。英國作家和記者Nicholas Foulkes、腕錶專家Gisbert Brunner和美國作家Michael Clerizo均參與寫作，記錄Monaco腕錶的歷史傳承和創新。H. S. H. Prince Albert II（摩納哥阿爾貝二世親王殿下）更為該書作序，充分肯定Monaco系列與其同名城市之間的緊密關聯。

第77屆摩納哥大獎賽

摩納哥大獎賽的卓越、魅力和挑戰是F1賽程中任何比賽或賽道都無法比擬的。從賭場廣場、隧道、豪華遊艇，乃至世界上最著名的U形賽道，蒙地卡羅賽道的每個角落都充滿歷史傳奇色彩。

對於車隊和車手而言，穿越摩納哥公國迷人街巷的狹窄賽道挑戰性十足，數十年來在賽車運動界令人嚮往。難以超車的狹窄賽道極難掌握，有些車手認為，贏得摩納哥大獎賽甚至比拿下世界冠軍更具威望。

2019年的摩納哥大獎賽別具意義，因為大獎賽於1929年4月14日首度舉行，今年的大賽將慶祝90週年。在這90年裡，摩納哥大獎賽已然在賽車界中佔有一席之地，在F1大獎賽史上，已寫下很多精彩至極的時刻。這場赫赫有名的賽車盛會是機械工程的高端挑戰，是高潮迭起的劇情和策略的交會，是Sainte-Dévote彎道的撞車事故，是雨天隧道內的競速，是泳池區賽道上與賽道防護牆之間最極致的距離。總計78圈、19個彎道的賽程將車手推向極限，所有車手只有一個目標：讓自己在2019年5月26日（星期日）舉行的摩納哥大獎賽上留名。 

獨特包裝

如同腕錶本身，錶盒的靈感同樣源自Monaco腕錶原版。每款限量典藏版錶款均搭配與腕錶顏色、及其所代表年代相襯的錶盒。1970年代風格錶款採用深藍色精裝錶盒，搭配有Heuer豪雅標誌和棋盤花紋。腕錶置於黃色錶枕上，錶盒內部採用綠色，與錶盤的顏色相同。

via/TAG Heuer泰格豪雅

法國精品皮具品牌 Fauré Le Page 於巴黎聖奧諾雷街 352 號揭幕全新旗艦店 Maison Saint-Honoré，為品牌開啟全新篇章。新址鄰近芳登廣場、杜樂麗花園與巴黎皇家宮殿，進駐一座建於 1708 年的歷史宅邸。作為品牌全球第 12 處據點，Maison Saint-Honoré 以約 500 平方公尺、橫跨三層的空間，呈獻皮具系列、藝術創作與歷史典藏，帶領訪客走進 Fauré Le Page 的巴黎世界。

十八世紀宅邸中的巴黎之家

Maison Saint-Honoré 由建築師 Jean de Gastines 操刀，以私人宅邸的概念規劃各個空間。工匠細緻修復建築原有的裝飾線板與室內細節，保留十八世紀宅邸的尺度與氣韻；凡爾賽式拼花木地板、訂製家具與溫潤木作相互呼應，讓皮具展示融入居家般的氛圍。家族肖像、藝術作品與不同主題的沙龍，則逐一呈現品牌的歷史與創作靈感。

從煙雲彩繪到雛菊雕塑 展現品牌工藝

旅程從門廳展開，經典 Daily Battle 與採用模組化設計的 Double Battle 托特包，以不同尺寸與色彩迎接訪客。包款上的經典龍鱗片圖紋，是 Fauré Le Page 力量與魅力的象徵，由位於安錫的工坊以手工網版印刷技術，逐色印製於帆布之上。抬頭可見裝飾藝術家 Dominique 與 Noé Bouillon 繪製的「Nuage de Poudre」煙雲天花，以畫面向品牌的槍械製作起源致意。

沿著主樓梯而上，由金屬工藝師 Romain Barré 與銅藝雕塑家 Elie Hirsch 合作打造的雛菊雕塑，與描繪諾曼第草地的壁畫相互映襯。

雛菊既呼應 Le Page 家族的故鄉，也寄託春日甦醒與愛戀的意涵。樓梯間另設「Color Organ」色彩裝置，呈現品牌專屬調色盤，讓訪客近距離感受 Fauré Le Page 的色彩語彙。

巴黎限定系列與完整皮具世界

Four Seasons 四季沙龍呈獻男士、旅行與商務系列，Diane 沙龍則展示女士系列，讓訪客在不同房間中探索品牌作品。旗艦店同時帶來「From Paris with Love」限定系列，以巴黎的紅、藍色彩及艾菲爾鐵塔為設計元素，將對這座城市的情感融入皮具創作，呼應品牌「Armed for Seduction」的精神。

在藏書與珍藏之間 探索品牌歷史

面向聖奧諾雷街的藏書室，收藏巴爾札克、大仲馬等作家曾提及 Le Page 工坊的歷史著作，呈現品牌與文學的深厚淵源。創意總監 Augustin de Buffévent 也持續與當代藝術家合作，透過陶藝、雕塑與攝影等創作，延續品牌與藝術的交流。

軍械典藏室陳列拿破崙之弟 Jérôme Bonaparte 的「Le Page à Paris」1807 年長槍，見證品牌曾為王室與貴族製作精緻武器的歷史。夾層的檔案室則展示歷史店舖的頭盔徽飾、檔案文獻與十九世紀世界博覽會獲獎紀錄，呈現品牌工藝受到肯定的歷程。

品牌的遊戲精神也融入新址。Mars 藝廊中的「Défi de Mars」沉浸式技巧遊戲，從十八、十九世紀巴黎的射擊遊藝場汲取靈感，以當代方式演繹品牌的騎士精神；Honoré 沙龍則將舉辦以工藝、藝術與文化為主題的交流活動，讓 Maison Saint-Honoré 成為相聚與分享的場所。

Maison Saint-Honoré

地址：352 rue Saint-Honoré, Paris, France

品牌官網：https://faurelepage.com

攝影：Matthieu Salvaing

今年，東川町家具再次來到台灣。對新家園沙發＆Dann Bed充個墊而言，這不只是一次家具展，也是一段從實際走訪、交流到共同開發之後，慢慢認識一個產地的過程。

品牌主理人 Kenny 與 Tammy 曾親自走訪北海道東川町，從具規模的家具工廠，到由一、兩位職人專注工作的工坊，也與東川木工會交流。走進不同的製作現場後，他們慢慢發現，東川町家具吸引人的地方，並不在於某一種特定的「日式風格」，而是每一位製作者，都有自己理解木材、工藝與生活的方式。

其中，Dann Bed充個墊與大雪木工共同開發北海道栓木床架，也讓這份認識有了更具體的交流，都從台灣實際的居住條件出發，一起重新思考。在一次次討論與合作之間，Kenny 與 Tammy更感受到東川町家具迷人的地方：不只是作品本身的樣子，而是木材如何被理解、工藝如何被留下，以及一件家具如何慢慢走進生活。

東川町家具，不是一個品牌，而是一個產地

如果要理解東川町家具，也許要先從這座小鎮本身開始。位於北海道大雪山麓的東川町，有一個很特別的地方：沒有國道、沒有鐵道，也沒有上水道。看似少了現代城市習以為常的交通與基礎設施，東川町卻因此保留下更貼近自然的生活方式。大雪山的森林、融雪形成的地下水，以及寒冷氣候下緩慢生長的木材，成為這片土地最重要的資源。

而東川町的家具文化，也從這樣的環境裡慢慢長出來。這裡的木工歷史可追溯至明治時期，1901年起，隨著城市發展與家具需求增加，木工技術逐漸在北海道累積。百餘年來，木材、技術與職人的經驗一代代留下，也讓家具從一項產業，慢慢成為東川町地方文化的一部分。

今天的東川町，從家具製造、木材加工，到設計、教育與人才培育，形成一個緊密相連的產地。職人面對北海道的水楢、水曲柳、梣木、樺木等不同木材，依照它們的紋理、硬度與特性進行製作；機械處理精準與穩定的工序，再由職人完成需要經驗與手感的細節。這份「讓材料成為設計的一部分」的態度，也成為東川町家具很重要的特色。

所以，東川町家具真正有意思的地方，並不是一種可以被簡單歸類的風格，而是一座小鎮如何從森林、木材與百餘年的木工技術出發，慢慢形成自己的家具文化。對長期關注家具的藏家而言，看一件作品，也不只是看它的樣式。產地、歷史、材料、設計以及時間留在工藝裡的痕跡，往往才是讓一件家具值得被理解、被保存的原因。

華山｜13個品牌與職人工坊，看見產地的不同答案

今年華山展集結13個來自東川町的家具品牌與職人工坊，提供一個更完整認識這個產地的入口。同樣面對北海道木材，不同職人有不同的選擇。有人讓自然紋理成為作品主角，有人著重接合與結構，也有人從當代生活需求重新思考功能與比例。當這些作品放在同一個展場裡，可以看見的並不是一種統一的「東川町風格」，而是一個產地如何容納不同創作者，並在時間裡形成各自的語言。

仁愛｜從選品開始，讓家具回到生活

如果華山展呈現的是東川町家具的廣度，仁愛展則是一次更貼近生活的觀看。

由 Kenny 與 Tammy 自主選品，除了家具的比例、線條與材質，也更關注每位設計師如何理解家具，以及他們如何從生活出發，思考一件家具應該如何被使用、被感受。因此，這次選入的作品，不只是因為外型或風格而被看見，而是希望透過不同設計師的作品，讓人看見他們對木材、空間與日常生活各自不同的想像。當家具離開展場，真正的生活才開始。它會被坐上、被觸摸、被使用，也會在時間裡慢慢留下屬於一個家的痕跡。

同時加映｜從家具，看見東川町的工藝風景

除了華山與仁愛的家具展出，同期也有一場由桃園市政府與北海道東川町合作的工藝交流展，於大溪木藝生態博物館展出。「DESIGN OUR LIFE｜北海道東川町的工藝風景」將視線從家具本身拉回地方，從「寫真之町」、「君的椅子」、KAGU設計競賽等文化行動出發，呈現東川町如何將設計、木工藝、教育與地方文化串聯起來。這場展覽也提供另一個認識東川町的角度：家具不只是產品，而是森林、職人、設計、教育與地方生活長期累積之後，所形成的一種文化樣貌。

從北海道到台灣，讓家具慢慢進入生活

今年，新家園沙發＆Dann Bed充個墊與東川町政府建立戰略合作關係，也希望透過展覽、選品與共同開發，讓更多台灣人有機會接近這個產地。從華山看見產地的多樣性，到仁愛感受家具與生活的關係，再到大溪從工藝與地方文化理解東川町，三個展覽也提供了不同的觀看角度。

從「產地」到「作品」，再到「生活」，也許正是認識東川町家具最自然的一條路。一件家具真正的旅程，或許從離開展場之後才開始。當它進入一個人的家，被使用、被陪伴，時間也會慢慢在木材上留下自己的痕跡。

東川町家具在台三展｜展覽資訊

三場展覽分別於華山1914文化創意產業園區、Dann Bed充個墊仁愛旗艦店及大溪木藝生態博物館展出。詳細展期、開放時間及活動資訊，請依各展覽官方公告查詢。三展展出的作品皆為單件展出，相關資訊可洽詢新家園沙發＆Dann Bed充個墊。