世界舞台上的臺灣文創招牌！「Fresh Taiwan」春夏快閃展售首度亮相國內五大創意園區

自2012年起，文化部集結國內優秀的新銳文創設計品牌參與國際重要商展，打造文創國家隊，推廣臺灣文化能量與拓展貿易交流。至今已徵選320家次設計品牌、參與34檔次國際重要商展，把臺灣文化行銷到全世界，而「Fresh Taiwan」也成為臺灣在國際指標性文創展會上的招牌品牌。除了讓世界看見臺灣外，Fresh Taiwan於今年首度規劃於5-8月份春夏之際，於國內5大文創園區快閃展售，包括臺北松山文創園區、嘉義文化創意產業園區、臺南文化創意產業園區、臺北華山文創園區，以及花蓮文化創意產業園區，邀請國人一同體驗豐沛的設計能量，實踐文創生活內涵。

快閃展售會首站將在5月30日於松山文創園區內的「設計點」商店展開，以「一日都會生活」為概念，在店內打造Fresh Taiwna展示專區，集合10個風格品牌，展現設計師對於新世代都會生活風格的詮釋，包括：曾獲得金點設計獎、德國紅點設計獎的「HMM」，以貼近自然的素材、純熟的工匠技藝開發精品文具；「Kanari」則以金屬材質製作能夠在生活中產生趣味互動的產品，品牌曾經以House開瓶器獲得文創精品獎，以及Skelock壁掛時鐘獲得東京禮品展「最佳人氣輸入品評審特別獎」；此外還有在兩年多時間內打入將近30個國家高端通路，並且曾與英國時尚龍頭Paul Smith合作設計服務案的「Danzo」所帶來的地景置物盒...等產品，都將臺灣優秀的代工模式運用到自有品牌產品開發上，以設計將MIT的高品質招牌帶往更高水平的國際市場。

當設計不單只是設計本身，而是串連生活、文化的物件，設計與生活之間的想像也變得更加繁複多元。Fresh Taiwan所帶領的品牌除了憑藉技術面的純熟出新在國際大放異彩，更是將溫度與文化內化至設計，形塑另一種新的臺灣生活美學風格，成為翻轉臺灣生活產業的重要動能。Fresh Taiwan近年徵選的品牌，也具體而微地呈現臺灣生活產業的幾個重要發展趨勢：

把迷人的手工藝，轉化做成現代人會用的產品

曾獲得全球指標家飾設計展Maison et Objet的2017亞洲新銳設計師獎的Kamaro’an，是一個從花蓮港口部落出發的工藝設計品牌，爬梳東方元素，將工藝、民藝品轉變成為設計商品。利用輪傘草、籐編等傳統素材技法，導入設計方法，延伸簡約且別緻的日常生活器物，創造設計與民間工藝的美好相遇。

二代新勢力接班，傳統產業的華麗轉身

透過注入新思維及設計語言，賦予紡織、金屬加工等傳統產業新面貌，成為具有國際競爭力的設計商品。如Fyber Forma創辦人溫海豪，結合家族成衣背景與自身設計專業，開發杜邦研發的泰維克(Tyvek)材質環保防水布料，製作外套、背包等時尚配件，目前已進軍到日本大型百貨及英國博物館通路，成績出色。

創新材質的研發，是對未來社會的前瞻探索

來自木器加工產業重鎮台中豐原的設計品牌Studio Lim，發展出特殊的「纖維木器」，將柔軟的纖維變成有硬度的材料，除了是能夠被自然分解的環保材質外，製程中所產生獨一無二的美麗花紋，更散發如手工藝質感的迷人風貌。Studio Lim曾獲獎2017紐約禮品展「永續」(Sustainability)大會主題展，持續探索餐桌物件可能的新材料，將現代製程融合傳統工藝DNA，創造永續生活的創新美學。

融合科技與文化，提昇使用者的生活品味體驗

大器設計的鳥籠燈藍牙音響，以東方文人雅士的賞鳥閒情意象及優異的品質表現，征服歐洲市場，還曾經獲得被譽為「歐洲設計界奧斯卡」的義大利A'Design award 銀獎；同樣受到矚目的還有CELIA&PERAH（行悅科技）以優異的聲學配置技術，製作性能卓越的小體積音響，曾獲得2017東京禮品展Life & Design展區大會最佳科技獎，今年更推出可以自行組裝的藍芽收音機，搭配復古造型，創造與眾不同生活質感。從臺灣最具競爭力的3C產品出發，透過「探索生活型態」、「使用者經驗」、「人性友善介面」等的設計思考角度出發，結合科技與文化，成為消費者願意接受而好用的商品。

Fresh Taiwan在國際市場大放異彩，今年夏天這些「設計品牌國家隊」的商品也將集結於臺北、嘉義、台南、花蓮四地，以快閃店形式展售，展現多元的生活產業風貌、豐沛的創意能量，一同讓國人體驗驚豔世界的臺灣設計力，迎向下一世代的美學新生活。

展售場次

1.    5/30 – 6/30 臺北 松山文創園區 設計點商店

2.    7/6 – 7/14 嘉義文化創意產業園區 台灣禮品館

3.    7/20 – 7/28臺南文化創意產業園區

4.    8/1 – 8/31 臺北 華山文創園區 未來式

5.    8/24 – 9/1 花蓮文化創意產業園區 事事創藝空間

2019 Fresh Taiwan 計畫參展品牌

1    eye candle    目逆設計有限公司

2    Dilio Limited    壹樓設計有限公司

3    Fyber Forma    好式本分股份有限公司

4    Vinaera / Aervana    誠商行股份有限公司

5    Ray、PRISM    單挑概念工作室

6    49101 聽音樂的靈魂伴侶    音饗國際貿易有限公司

7    可兒設計    可兒設計工作室

8    Hands    手手企業社

9    紙可拍 PAPER SHOOT    紙綸科技股份有限公司

10    bi.du.haev    幸福鍵有限公司

11    希利亞 CELIA&PERAH    行悅科技有限公司

12    HMM    奇意果國際有限公司

13    Yenchenyawen design studio    晏誠設計有限公司

14    思謀研器 Studio Smoll    思謀研器有限公司

15    江口設計eguchi toys    江口股份有限公司

16    STUDIO LIM    濯濁有限公司

17    翔詠設計 Kanari    翔詠設計有限公司

18    二十二設計 22STUDIO    二十二設計有限公司

19    物外 ystudio    物外有限公司

20    Kamaro’an    嘎瑪魯岸有限公司

21    九磨設計 Mordeco    九磨設計有限公司

22    康克家居 CONQUER CASA    康克貿易有限公司

via/ Fresh Taiwan

法國精品皮具品牌 Fauré Le Page 於巴黎聖奧諾雷街 352 號揭幕全新旗艦店 Maison Saint-Honoré，為品牌開啟全新篇章。新址鄰近芳登廣場、杜樂麗花園與巴黎皇家宮殿，進駐一座建於 1708 年的歷史宅邸。作為品牌全球第 12 處據點，Maison Saint-Honoré 以約 500 平方公尺、橫跨三層的空間，呈獻皮具系列、藝術創作與歷史典藏，帶領訪客走進 Fauré Le Page 的巴黎世界。

十八世紀宅邸中的巴黎之家

Maison Saint-Honoré 由建築師 Jean de Gastines 操刀，以私人宅邸的概念規劃各個空間。工匠細緻修復建築原有的裝飾線板與室內細節，保留十八世紀宅邸的尺度與氣韻；凡爾賽式拼花木地板、訂製家具與溫潤木作相互呼應，讓皮具展示融入居家般的氛圍。家族肖像、藝術作品與不同主題的沙龍，則逐一呈現品牌的歷史與創作靈感。

從煙雲彩繪到雛菊雕塑 展現品牌工藝

旅程從門廳展開，經典 Daily Battle 與採用模組化設計的 Double Battle 托特包，以不同尺寸與色彩迎接訪客。包款上的經典龍鱗片圖紋，是 Fauré Le Page 力量與魅力的象徵，由位於安錫的工坊以手工網版印刷技術，逐色印製於帆布之上。抬頭可見裝飾藝術家 Dominique 與 Noé Bouillon 繪製的「Nuage de Poudre」煙雲天花，以畫面向品牌的槍械製作起源致意。

沿著主樓梯而上，由金屬工藝師 Romain Barré 與銅藝雕塑家 Elie Hirsch 合作打造的雛菊雕塑，與描繪諾曼第草地的壁畫相互映襯。

雛菊既呼應 Le Page 家族的故鄉，也寄託春日甦醒與愛戀的意涵。樓梯間另設「Color Organ」色彩裝置，呈現品牌專屬調色盤，讓訪客近距離感受 Fauré Le Page 的色彩語彙。

巴黎限定系列與完整皮具世界

Four Seasons 四季沙龍呈獻男士、旅行與商務系列，Diane 沙龍則展示女士系列，讓訪客在不同房間中探索品牌作品。旗艦店同時帶來「From Paris with Love」限定系列，以巴黎的紅、藍色彩及艾菲爾鐵塔為設計元素，將對這座城市的情感融入皮具創作，呼應品牌「Armed for Seduction」的精神。

在藏書與珍藏之間 探索品牌歷史

面向聖奧諾雷街的藏書室，收藏巴爾札克、大仲馬等作家曾提及 Le Page 工坊的歷史著作，呈現品牌與文學的深厚淵源。創意總監 Augustin de Buffévent 也持續與當代藝術家合作，透過陶藝、雕塑與攝影等創作，延續品牌與藝術的交流。

軍械典藏室陳列拿破崙之弟 Jérôme Bonaparte 的「Le Page à Paris」1807 年長槍，見證品牌曾為王室與貴族製作精緻武器的歷史。夾層的檔案室則展示歷史店舖的頭盔徽飾、檔案文獻與十九世紀世界博覽會獲獎紀錄，呈現品牌工藝受到肯定的歷程。

品牌的遊戲精神也融入新址。Mars 藝廊中的「Défi de Mars」沉浸式技巧遊戲，從十八、十九世紀巴黎的射擊遊藝場汲取靈感，以當代方式演繹品牌的騎士精神；Honoré 沙龍則將舉辦以工藝、藝術與文化為主題的交流活動，讓 Maison Saint-Honoré 成為相聚與分享的場所。

Maison Saint-Honoré

地址：352 rue Saint-Honoré, Paris, France

品牌官網：https://faurelepage.com

攝影：Matthieu Salvaing

今年，東川町家具再次來到台灣。對新家園沙發＆Dann Bed充個墊而言，這不只是一次家具展，也是一段從實際走訪、交流到共同開發之後，慢慢認識一個產地的過程。

品牌主理人 Kenny 與 Tammy 曾親自走訪北海道東川町，從具規模的家具工廠，到由一、兩位職人專注工作的工坊，也與東川木工會交流。走進不同的製作現場後，他們慢慢發現，東川町家具吸引人的地方，並不在於某一種特定的「日式風格」，而是每一位製作者，都有自己理解木材、工藝與生活的方式。

其中，Dann Bed充個墊與大雪木工共同開發北海道栓木床架，也讓這份認識有了更具體的交流，都從台灣實際的居住條件出發，一起重新思考。在一次次討論與合作之間，Kenny 與 Tammy更感受到東川町家具迷人的地方：不只是作品本身的樣子，而是木材如何被理解、工藝如何被留下，以及一件家具如何慢慢走進生活。

東川町家具，不是一個品牌，而是一個產地

如果要理解東川町家具，也許要先從這座小鎮本身開始。位於北海道大雪山麓的東川町，有一個很特別的地方：沒有國道、沒有鐵道，也沒有上水道。看似少了現代城市習以為常的交通與基礎設施，東川町卻因此保留下更貼近自然的生活方式。大雪山的森林、融雪形成的地下水，以及寒冷氣候下緩慢生長的木材，成為這片土地最重要的資源。

而東川町的家具文化，也從這樣的環境裡慢慢長出來。這裡的木工歷史可追溯至明治時期，1901年起，隨著城市發展與家具需求增加，木工技術逐漸在北海道累積。百餘年來，木材、技術與職人的經驗一代代留下，也讓家具從一項產業，慢慢成為東川町地方文化的一部分。

今天的東川町，從家具製造、木材加工，到設計、教育與人才培育，形成一個緊密相連的產地。職人面對北海道的水楢、水曲柳、梣木、樺木等不同木材，依照它們的紋理、硬度與特性進行製作；機械處理精準與穩定的工序，再由職人完成需要經驗與手感的細節。這份「讓材料成為設計的一部分」的態度，也成為東川町家具很重要的特色。

所以，東川町家具真正有意思的地方，並不是一種可以被簡單歸類的風格，而是一座小鎮如何從森林、木材與百餘年的木工技術出發，慢慢形成自己的家具文化。對長期關注家具的藏家而言，看一件作品，也不只是看它的樣式。產地、歷史、材料、設計以及時間留在工藝裡的痕跡，往往才是讓一件家具值得被理解、被保存的原因。

華山｜13個品牌與職人工坊，看見產地的不同答案

今年華山展集結13個來自東川町的家具品牌與職人工坊，提供一個更完整認識這個產地的入口。同樣面對北海道木材，不同職人有不同的選擇。有人讓自然紋理成為作品主角，有人著重接合與結構，也有人從當代生活需求重新思考功能與比例。當這些作品放在同一個展場裡，可以看見的並不是一種統一的「東川町風格」，而是一個產地如何容納不同創作者，並在時間裡形成各自的語言。

仁愛｜從選品開始，讓家具回到生活

如果華山展呈現的是東川町家具的廣度，仁愛展則是一次更貼近生活的觀看。

由 Kenny 與 Tammy 自主選品，除了家具的比例、線條與材質，也更關注每位設計師如何理解家具，以及他們如何從生活出發，思考一件家具應該如何被使用、被感受。因此，這次選入的作品，不只是因為外型或風格而被看見，而是希望透過不同設計師的作品，讓人看見他們對木材、空間與日常生活各自不同的想像。當家具離開展場，真正的生活才開始。它會被坐上、被觸摸、被使用，也會在時間裡慢慢留下屬於一個家的痕跡。

同時加映｜從家具，看見東川町的工藝風景

除了華山與仁愛的家具展出，同期也有一場由桃園市政府與北海道東川町合作的工藝交流展，於大溪木藝生態博物館展出。「DESIGN OUR LIFE｜北海道東川町的工藝風景」將視線從家具本身拉回地方，從「寫真之町」、「君的椅子」、KAGU設計競賽等文化行動出發，呈現東川町如何將設計、木工藝、教育與地方文化串聯起來。這場展覽也提供另一個認識東川町的角度：家具不只是產品，而是森林、職人、設計、教育與地方生活長期累積之後，所形成的一種文化樣貌。

從北海道到台灣，讓家具慢慢進入生活

今年，新家園沙發＆Dann Bed充個墊與東川町政府建立戰略合作關係，也希望透過展覽、選品與共同開發，讓更多台灣人有機會接近這個產地。從華山看見產地的多樣性，到仁愛感受家具與生活的關係，再到大溪從工藝與地方文化理解東川町，三個展覽也提供了不同的觀看角度。

從「產地」到「作品」，再到「生活」，也許正是認識東川町家具最自然的一條路。一件家具真正的旅程，或許從離開展場之後才開始。當它進入一個人的家，被使用、被陪伴，時間也會慢慢在木材上留下自己的痕跡。

東川町家具在台三展｜展覽資訊

三場展覽分別於華山1914文化創意產業園區、Dann Bed充個墊仁愛旗艦店及大溪木藝生態博物館展出。詳細展期、開放時間及活動資訊，請依各展覽官方公告查詢。三展展出的作品皆為單件展出，相關資訊可洽詢新家園沙發＆Dann Bed充個墊。