世界舞台上的臺灣文創招牌！「Fresh Taiwan」春夏快閃展售首度亮相國內五大創意園區

自2012年起，文化部集結國內優秀的新銳文創設計品牌參與國際重要商展，打造文創國家隊，推廣臺灣文化能量與拓展貿易交流。至今已徵選320家次設計品牌、參與34檔次國際重要商展，把臺灣文化行銷到全世界，而「Fresh Taiwan」也成為臺灣在國際指標性文創展會上的招牌品牌。除了讓世界看見臺灣外，Fresh Taiwan於今年首度規劃於5-8月份春夏之際，於國內5大文創園區快閃展售，包括臺北松山文創園區、嘉義文化創意產業園區、臺南文化創意產業園區、臺北華山文創園區，以及花蓮文化創意產業園區，邀請國人一同體驗豐沛的設計能量，實踐文創生活內涵。

快閃展售會首站將在5月30日於松山文創園區內的「設計點」商店展開，以「一日都會生活」為概念，在店內打造Fresh Taiwna展示專區，集合10個風格品牌，展現設計師對於新世代都會生活風格的詮釋，包括：曾獲得金點設計獎、德國紅點設計獎的「HMM」，以貼近自然的素材、純熟的工匠技藝開發精品文具；「Kanari」則以金屬材質製作能夠在生活中產生趣味互動的產品，品牌曾經以House開瓶器獲得文創精品獎，以及Skelock壁掛時鐘獲得東京禮品展「最佳人氣輸入品評審特別獎」；此外還有在兩年多時間內打入將近30個國家高端通路，並且曾與英國時尚龍頭Paul Smith合作設計服務案的「Danzo」所帶來的地景置物盒...等產品，都將臺灣優秀的代工模式運用到自有品牌產品開發上，以設計將MIT的高品質招牌帶往更高水平的國際市場。

當設計不單只是設計本身，而是串連生活、文化的物件，設計與生活之間的想像也變得更加繁複多元。Fresh Taiwan所帶領的品牌除了憑藉技術面的純熟出新在國際大放異彩，更是將溫度與文化內化至設計，形塑另一種新的臺灣生活美學風格，成為翻轉臺灣生活產業的重要動能。Fresh Taiwan近年徵選的品牌，也具體而微地呈現臺灣生活產業的幾個重要發展趨勢：

把迷人的手工藝，轉化做成現代人會用的產品

曾獲得全球指標家飾設計展Maison et Objet的2017亞洲新銳設計師獎的Kamaro’an，是一個從花蓮港口部落出發的工藝設計品牌，爬梳東方元素，將工藝、民藝品轉變成為設計商品。利用輪傘草、籐編等傳統素材技法，導入設計方法，延伸簡約且別緻的日常生活器物，創造設計與民間工藝的美好相遇。

二代新勢力接班，傳統產業的華麗轉身

透過注入新思維及設計語言，賦予紡織、金屬加工等傳統產業新面貌，成為具有國際競爭力的設計商品。如Fyber Forma創辦人溫海豪，結合家族成衣背景與自身設計專業，開發杜邦研發的泰維克(Tyvek)材質環保防水布料，製作外套、背包等時尚配件，目前已進軍到日本大型百貨及英國博物館通路，成績出色。

創新材質的研發，是對未來社會的前瞻探索

來自木器加工產業重鎮台中豐原的設計品牌Studio Lim，發展出特殊的「纖維木器」，將柔軟的纖維變成有硬度的材料，除了是能夠被自然分解的環保材質外，製程中所產生獨一無二的美麗花紋，更散發如手工藝質感的迷人風貌。Studio Lim曾獲獎2017紐約禮品展「永續」(Sustainability)大會主題展，持續探索餐桌物件可能的新材料，將現代製程融合傳統工藝DNA，創造永續生活的創新美學。

融合科技與文化，提昇使用者的生活品味體驗

大器設計的鳥籠燈藍牙音響，以東方文人雅士的賞鳥閒情意象及優異的品質表現，征服歐洲市場，還曾經獲得被譽為「歐洲設計界奧斯卡」的義大利A'Design award 銀獎；同樣受到矚目的還有CELIA&PERAH（行悅科技）以優異的聲學配置技術，製作性能卓越的小體積音響，曾獲得2017東京禮品展Life & Design展區大會最佳科技獎，今年更推出可以自行組裝的藍芽收音機，搭配復古造型，創造與眾不同生活質感。從臺灣最具競爭力的3C產品出發，透過「探索生活型態」、「使用者經驗」、「人性友善介面」等的設計思考角度出發，結合科技與文化，成為消費者願意接受而好用的商品。

Fresh Taiwan在國際市場大放異彩，今年夏天這些「設計品牌國家隊」的商品也將集結於臺北、嘉義、台南、花蓮四地，以快閃店形式展售，展現多元的生活產業風貌、豐沛的創意能量，一同讓國人體驗驚豔世界的臺灣設計力，迎向下一世代的美學新生活。

展售場次

1.    5/30 – 6/30 臺北 松山文創園區 設計點商店

2.    7/6 – 7/14 嘉義文化創意產業園區 台灣禮品館

3.    7/20 – 7/28臺南文化創意產業園區

4.    8/1 – 8/31 臺北 華山文創園區 未來式

5.    8/24 – 9/1 花蓮文化創意產業園區 事事創藝空間

2019 Fresh Taiwan 計畫參展品牌

1    eye candle    目逆設計有限公司

2    Dilio Limited    壹樓設計有限公司

3    Fyber Forma    好式本分股份有限公司

4    Vinaera / Aervana    誠商行股份有限公司

5    Ray、PRISM    單挑概念工作室

6    49101 聽音樂的靈魂伴侶    音饗國際貿易有限公司

7    可兒設計    可兒設計工作室

8    Hands    手手企業社

9    紙可拍 PAPER SHOOT    紙綸科技股份有限公司

10    bi.du.haev    幸福鍵有限公司

11    希利亞 CELIA&PERAH    行悅科技有限公司

12    HMM    奇意果國際有限公司

13    Yenchenyawen design studio    晏誠設計有限公司

14    思謀研器 Studio Smoll    思謀研器有限公司

15    江口設計eguchi toys    江口股份有限公司

16    STUDIO LIM    濯濁有限公司

17    翔詠設計 Kanari    翔詠設計有限公司

18    二十二設計 22STUDIO    二十二設計有限公司

19    物外 ystudio    物外有限公司

20    Kamaro’an    嘎瑪魯岸有限公司

21    九磨設計 Mordeco    九磨設計有限公司

22    康克家居 CONQUER CASA    康克貿易有限公司

via/ Fresh Taiwan

嘉義旅宿版圖再添新據點！煙波國際觀光集團旗下首間聚焦城市探索的跨世代美學飯店「煙波城行 阿里山北門館」即將登場，緊鄰百年阿里山林業鐵路北門車站，將鐵道與山林的記憶化為空間語彙，並推出職人帶路的鐵道文化導覽，邀請旅人從這座無邊界的「城市入口」出發，重新認識嘉義。

下樓即可望見列車進站，串聯嘉義鐵道文化地景

飯店坐落嘉義市東區忠孝路，緊鄰阿里山林業鐵路北門車站。建於日治時期、以檜木打造的北門車站，是阿里山林鐵早年的重要起點，至今仍是嘉義最具代表性的鐵道地景之一。「煙波城行」重新定義旅人與城市的關係——從踏出大廳的那一刻起，嘉義的故事就已展開：走出飯店即可望見林鐵列車緩緩進站，步行五分鐘內，更能串聯檜意森活村、嘉義市立文化中心、嘉義市立博物館等鐵道文化景點。

鐵道與森林的記憶，化為大廳的空間語彙

走進大廳，溫潤木質、森林綠、深藍線條地毯與細膩的金屬元素交織出沉穩氛圍，呼應阿里山的林木、岩石，以及鐵道與聚落的歷史記憶。圓弧框景與木構細節，則延續森林鐵路沿線車站與和洋建築的優雅語彙，讓旅人一入館，便能感受這座城市與山林、鐵道之間深厚的連結。

跟著職人走讀，蓋印拼湊地圖上找不到的故事

每座城市都有獨特的巷弄溫度。入住「煙波城行」，也就開啟了專屬這座城市的探索篇章。飯店每日推出「鐵道復古文化導覽」，由林鐵處專業講師帶路，旅人手持專屬明信片通行證從北門車站出發，穿梭百年鐵道與檜意森活村的建築脈絡，邊走邊蓋上三層疊色印章，親手拼湊舊時光的軌跡。旅程更串聯檜意森活村與在地店家，獻上專屬優惠，讓深度漫遊之餘，也能把在地驚喜與城市溫度一起帶回家。

和洋摩登客房，在山林的溫潤中醒來

全館客房以和洋摩登美學重現山林質感，採和洋木質風格設計，並攜手種籽設計繪製阿里山生態與車站主題掛畫。當光影透過窗櫺灑落，彷彿將阿里山的靜謐帶進室內。結束一天的城市漫遊後，在這裡卸下疲憊、讓身心慢下來，為隔日的探索養足精神。

百年驛站為證，嘉義全新婚宴場域

山林餘韻與百年車站的「啟程」祝福在此交匯。為迎接新人的重要時刻，館方規劃了充滿綠意與浪漫氛圍的戶外證婚與文定儀式空間，從證婚到宴席，在百年林鐵的見證下，開啟專屬彼此的永恆幸福篇章。


莫內饗宴 嘉義北門店：從食材選擇看見豐盛

循著鐵道與舊時光的軌跡前行，旅程尾聲，就用味覺感受城市的另一種溫度。「莫內饗宴」嘉義北門店將產地故事端上餐桌：和牛現炙、活蝦現煮、鮮魚漁港直送，從產地、時節、食材履歷到料理工法，把一道好料理背後值得知道的事，化為細緻的美味享受。北門店更獨有「嵐饌」餐檯，從甕藏金炙雞、黑炭刈包到嘉義雞肉蔥油燉飯，端出嘉義限定的一席好味。

以百年鐵道為引、以在地風味為信，下一趟嘉義之旅，不妨從北門車站旁的「城市入口」出發，細細品味這座城市獨有的慢活與美好。

煙波城行 阿里山北門館　2026年即將嶄新登場

飯店地址：嘉義市東區忠孝路306號

訂房專線：05-275-2000

臉書：點這裡

官網：點這裡

新竹縣立總圖書館以「森林中的圖書館」為設計概念，融合自然地景與當代建築美學，打造兼具閱讀、文化與交流功能的城市新地標。

一座圖書館的美感，不只存在於建築線條與空間配置，也藏在品牌識別、自然光影，以及人們走進其中時感受到的氛圍。座落於新竹縣竹北市、鄰近東興圳的新竹縣立總圖書館，以「森林中的圖書館」為想像，將自然地景、閱讀文化與當代設計融入場域，從 CIS 品牌識別到三件公共藝術作品，描繪兼具人文底蘊與現代美學的文化空間。

從一個「竹」字，延伸地方的設計語彙

總圖的品牌識別以「竹」字筆畫為核心，將文字結構轉化為簡潔俐落的幾何線條。上方輪廓呼應新竹縣山巒起伏的地景，下方則以水平延伸與弧形轉折，描繪湖水波紋；線條之間的分合與延展，也讓人聯想到書頁翻展、知識開展的意象。自然地景與閱讀符號在同一套視覺語彙中交會，讓標誌成為連結地方環境與圖書館精神的媒介。設計揉合東方美學的含蓄與現代幾何的理性，呈現清爽、沉穩的品牌氣質。

三件公共藝術，讓風、光與知識在空間裡流動

如果說 CIS 為總圖建立了整體的視覺性格，三件公共藝術則進一步將設計理念轉化為空間經驗。以《共生語言》為策展概念，作品分別從自然、文化與知識出發，回應圖書館與周遭環境的關係。位於中庭的何理互動《微物之詩》，以新竹的風為靈感，透過兩組開闔式裝置，讓風成為作品變化的動力。隨著氣流流動，裝置開合律動，宛如書頁翻動，也像知識的種子在空間中傳播。作品與中庭植栽相互呼應，使自然成為閱讀場域的一部分。入口廣場的王仲堃《迎著風，迎向未來的天空》，將風車、齒輪與書冊羽翼結合。風帶動機械結構轉動，末端的書冊裝置隨之展開、環繞，彷彿迎風飛翔；下方鋪面則融入日晷概念，以銅條與影子的變化呈現時間與節氣的流轉，交織出機械運作與自然力量的獨特風景。位於館內挑高牆面的陳為榛《幾何編碼：Wall1478》，則從數位時代的視覺經驗出發。作品運用磁磚排列、堆疊與幾何構圖，讓熟悉的建材呈現近似電腦生成圖像的效果；層層交錯的矩形也令人聯想到書頁。傳統物質與數位美學在此相遇，映照新竹縣兼具科技活力與文化深度的城市特質。

從品牌識別的線條，到公共藝術對風、光影與材質的運用，總圖透過不同尺度的設計，讓自然、地方文化與知識彼此連結。新竹縣立總圖書館將於 12 月 18 日正式開館，邀請民眾走進這座森林中的圖書館，從建築、設計與公共藝術之間，感受閱讀所開展的更多可能。

參觀資訊
地址｜新竹縣竹北市自強三路155號
開放時間｜上午9時至晚間9時（週一休館）
10/29-11/15試營運期間免費停車，出場前請至繳費機輸入車號折抵，試營運期間開放現場閱讀，暫不提供圖書外借，12月18日正式開館後啟用借還書服務
👉活動詳情：https://pse.is/9ulsye