diptyque Raw Materials In Colors

diptyque限量系列

法語是一門趣味盎然的語言。

它可將各種辭彙表現出多姿多彩的含義。

“orange”既可以是柳丁,又有橙色之意;“nuance”既能代表色彩間的細微差異,又意味著香氣間的巧妙區別……那麼“palette”擁有哪些不同的意義呢?是指畫家手中的調色盤,還是調香師眼前的調香桌?兩者皆是!


原料之於香氛,猶如顏料與色彩之於繪畫

在diptyque看來,這種不同感官體驗的邂逅之美已完全融入品牌精髓中,是其調香師與藝術兼具的使命。因此,在品牌創辦人之一、藝術家兼畫家Desmond Knox-Leet設計第一款香氛作品l’Eau(“永恆之水”)時,他將香料、芳香劑、乾燥花及其他香氛元素如同繪畫時調和色彩一般融為一體。兩種源自同一靈感的藝術方式。設計,再不斷地調和。時至今日,一切如初。工具雖已變遷,但藝術精神始終未變:原料之於香氛,一如色彩之於繪畫。


嗅聞色彩,凝望香氣……

藝術家們常常能“嗅聞”某種色彩,彷彿畫面在他們的靈魂中以香氣的方式存在著。鮮紅色讓人感覺聞到熟櫻桃的香味,亮紫色則似乎充滿了紫羅蘭花束的味道……與此同時,許多調香師也自然而然地將香氣與色調一一對應。


這種巧妙的配搭方式早已成為dipytque的一大傳統。品牌的所有產品都經過精美包裝,其中包裝紙色調的選擇正是與其香調特質相互呼應。今夏,diptyque將延續這一品牌特色,將五大色彩與五種代表性香氛作品完美結合,它們是: Do Son(杜桑)、Eau des Sens(感官之水)、l’Ombre dans l’Eau(影中之水)、Philosykos(希臘無花果)及Tam Dao(譚道)。


色彩的選擇旨在突顯每款香氛作品的主要原料特色:杜桑對應的湖水綠象徵其清新的晚香玉氣息;感官之水對應的金黃色與其橙花主調同樣亮麗奪目;亮粉色包裹的影中之水跟其富含果香與酸澀質感的玫瑰香調相得益彰。那用什麼顏色代表希臘無花果呢?茴香綠令無花果葉的香味躍然眼前,而譚道則是足以彰顯其檀香木熱烈芬芳的暖橙色。



感官體驗交織的攝影圖像

為深化這樣的呼應關係,每種色調將以“明豔動人”的圖案裝飾對應經典香氛原料的包裝:每種原料將呈現其在大自然中的狀態,在花園或果園中,一束晚香玉、新鮮採摘的玫瑰花、開有橙花的樹枝、一片無花果樹葉,抑或一段檀香木,所有這些都已成為拍攝素材,再通過圖案與色彩的調整令其與代表的香氛特質完美呼應。照片中展現的是一幅幅生動的自然畫面。



調和、混搭、想像……

如同畫家通過調和各種基礎色彩來打造屬於自己的調色盤一般,人人都可以按照各自喜好將淡香水與香氛姿態產品融合搭配,呈現獨具特色的香氛氣息。


花團錦簇的感官草圖

心靈在柔美與奢華間尋找平衡…… 

Do Son(杜桑)的晚香玉氣息與Eau des Sens(感官之水)的橙花香和果香交織出一種全新的感官體驗,彷彿一幅木炭描繪而成的線條草圖。


玫瑰單色畫

潤膚乳清新甜美的香味令影中之水的玫瑰香調更顯馥郁,彷彿一幅向玫瑰致敬的單色畫作,將其靈動與典雅的香料質感展現得淋漓盡致。


晚香玉水彩畫

與柔美而富含橙香氣息的Eau des Sens(感官之水)融合之後,Do Son(杜桑)身體噴霧清爽馥郁的晚香玉質感便愈顯輕盈。晶瑩剔透的體驗宛如水彩畫中的一朵鮮花。當Eau des Sens(感官之水)邂逅Tam Dao(譚道)潤澤沐浴膏的動人調性,畫面又將呈現出不同的嗅覺層次。在保留水彩畫輕盈質感的同時,柑橘香調突顯全新活力,而Tam Dao(譚道)的檀木氣息則平添了一抹胡椒香氣。


超現實主義鮮花畫作

L’Ombre dans l’Eau(影中之水)與Philosykos(希臘無花果)的美妙融合將誕生一種令人驚喜的花香氣息,青澀而接近果香。

無花果與玫瑰參半的合成植物,宛如一幅詩意盎然的超現實主義鮮花畫作。


木香明暗畫

與靈動的Philosykos(希臘無花果)相結合,Tam Dao(譚道)的檀香木質氣味開始發生變化。

其熱烈甜膩的質感逐漸變得清新起來,更平添一抹綠意,彷彿無花果樹的枝葉香氣近在咫尺。兩種木香之間始料未及的邂逅,對比巧妙而強烈。


2019年7月全新上市

限量系列新品

杜桑淡香水30 ml NT$2,300

感官之水淡香水30 ml NT$2,300

影中之水淡香水30 ml NT$2,300

希臘無花果淡香水30 ml NT$2,300

譚道淡香水30 ml NT$2,300


香氛姿態新品(常態經典品)

譚道潤澤沐浴膏200 ml NT$1,500

譚道香氛皂150 g NT$950

肌膚之華身體潤澤霜200ml NT$2,550


diptyque香水精雕刻字服務

活動時間

7/6 (六) 14:00-18:00    台北SOGO復興館diptyque形象櫃

8/4 (日) 14:00-18:00       台中新光三越 diptyque形象櫃

活動注意事項

凡購買任一「Raw Materials In Colors原料色彩系列」新品即可享有刻字服務

刻字英文(大小寫皆可)/數字共8個字元,無中文無符號


via/ Diptyque

台北時裝週期間限定!集結新銳設計品牌,RAY CHU攜手PO SHOWROOM打造快閃時尚場域

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU,將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日,攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會,集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌,呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU,過去活躍於倫敦、巴黎與台北,以性別流動為核心,結合雕塑式剪裁與當代輪廓,在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程,並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演,拓展其在全球時尚文化中的影響力;設計上融合精緻工藝與創新材質,涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言,形塑出兼具力量與流動性的現代美學,致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注,本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌,並以開放式空間形式,讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域,直接體驗、購買與預訂系列作品。

(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂,並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索,透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁,建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料,結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間,一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)

作為整體體驗的一部分,3月28日將舉辦 Launch Party,結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域,邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與,在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom,而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著,並重新被定義。

(圖片提供:RAY CHU)
(圖片提供:RAY CHU)

RAY CHU X  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點|NXT95(台北市八德路三段74巷95號)
展售期間|3月26日~3月30日,11:00- 20:00

巴西管弦樂團全新音樂實驗 現場演奏比特幣價格

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准,將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據,再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲,讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報,演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查,透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資,上限為 109 萬雷亞爾(約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬);募資期限截至 12 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出,系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標,然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說,市場的每一次波動,都可能反映在音符、速度或聲音層次上,讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施,但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式,延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

MBB

自從虛擬貨幣興起,不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出,納入生成邏輯之中,成為作品的一部分。

早在 2020 年,美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面,每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成,各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出,成交金額超過 10 萬美元,被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。