diptyque Raw Materials In Colors

diptyque限量系列

法語是一門趣味盎然的語言。

它可將各種辭彙表現出多姿多彩的含義。

“orange”既可以是柳丁,又有橙色之意;“nuance”既能代表色彩間的細微差異,又意味著香氣間的巧妙區別……那麼“palette”擁有哪些不同的意義呢?是指畫家手中的調色盤,還是調香師眼前的調香桌?兩者皆是!


原料之於香氛,猶如顏料與色彩之於繪畫

在diptyque看來,這種不同感官體驗的邂逅之美已完全融入品牌精髓中,是其調香師與藝術兼具的使命。因此,在品牌創辦人之一、藝術家兼畫家Desmond Knox-Leet設計第一款香氛作品l’Eau(“永恆之水”)時,他將香料、芳香劑、乾燥花及其他香氛元素如同繪畫時調和色彩一般融為一體。兩種源自同一靈感的藝術方式。設計,再不斷地調和。時至今日,一切如初。工具雖已變遷,但藝術精神始終未變:原料之於香氛,一如色彩之於繪畫。


嗅聞色彩,凝望香氣……

藝術家們常常能“嗅聞”某種色彩,彷彿畫面在他們的靈魂中以香氣的方式存在著。鮮紅色讓人感覺聞到熟櫻桃的香味,亮紫色則似乎充滿了紫羅蘭花束的味道……與此同時,許多調香師也自然而然地將香氣與色調一一對應。


這種巧妙的配搭方式早已成為dipytque的一大傳統。品牌的所有產品都經過精美包裝,其中包裝紙色調的選擇正是與其香調特質相互呼應。今夏,diptyque將延續這一品牌特色,將五大色彩與五種代表性香氛作品完美結合,它們是: Do Son(杜桑)、Eau des Sens(感官之水)、l’Ombre dans l’Eau(影中之水)、Philosykos(希臘無花果)及Tam Dao(譚道)。


色彩的選擇旨在突顯每款香氛作品的主要原料特色:杜桑對應的湖水綠象徵其清新的晚香玉氣息;感官之水對應的金黃色與其橙花主調同樣亮麗奪目;亮粉色包裹的影中之水跟其富含果香與酸澀質感的玫瑰香調相得益彰。那用什麼顏色代表希臘無花果呢?茴香綠令無花果葉的香味躍然眼前,而譚道則是足以彰顯其檀香木熱烈芬芳的暖橙色。



感官體驗交織的攝影圖像

為深化這樣的呼應關係,每種色調將以“明豔動人”的圖案裝飾對應經典香氛原料的包裝:每種原料將呈現其在大自然中的狀態,在花園或果園中,一束晚香玉、新鮮採摘的玫瑰花、開有橙花的樹枝、一片無花果樹葉,抑或一段檀香木,所有這些都已成為拍攝素材,再通過圖案與色彩的調整令其與代表的香氛特質完美呼應。照片中展現的是一幅幅生動的自然畫面。



調和、混搭、想像……

如同畫家通過調和各種基礎色彩來打造屬於自己的調色盤一般,人人都可以按照各自喜好將淡香水與香氛姿態產品融合搭配,呈現獨具特色的香氛氣息。


花團錦簇的感官草圖

心靈在柔美與奢華間尋找平衡…… 

Do Son(杜桑)的晚香玉氣息與Eau des Sens(感官之水)的橙花香和果香交織出一種全新的感官體驗,彷彿一幅木炭描繪而成的線條草圖。


玫瑰單色畫

潤膚乳清新甜美的香味令影中之水的玫瑰香調更顯馥郁,彷彿一幅向玫瑰致敬的單色畫作,將其靈動與典雅的香料質感展現得淋漓盡致。


晚香玉水彩畫

與柔美而富含橙香氣息的Eau des Sens(感官之水)融合之後,Do Son(杜桑)身體噴霧清爽馥郁的晚香玉質感便愈顯輕盈。晶瑩剔透的體驗宛如水彩畫中的一朵鮮花。當Eau des Sens(感官之水)邂逅Tam Dao(譚道)潤澤沐浴膏的動人調性,畫面又將呈現出不同的嗅覺層次。在保留水彩畫輕盈質感的同時,柑橘香調突顯全新活力,而Tam Dao(譚道)的檀木氣息則平添了一抹胡椒香氣。


超現實主義鮮花畫作

L’Ombre dans l’Eau(影中之水)與Philosykos(希臘無花果)的美妙融合將誕生一種令人驚喜的花香氣息,青澀而接近果香。

無花果與玫瑰參半的合成植物,宛如一幅詩意盎然的超現實主義鮮花畫作。


木香明暗畫

與靈動的Philosykos(希臘無花果)相結合,Tam Dao(譚道)的檀香木質氣味開始發生變化。

其熱烈甜膩的質感逐漸變得清新起來,更平添一抹綠意,彷彿無花果樹的枝葉香氣近在咫尺。兩種木香之間始料未及的邂逅,對比巧妙而強烈。


2019年7月全新上市

限量系列新品

杜桑淡香水30 ml NT$2,300

感官之水淡香水30 ml NT$2,300

影中之水淡香水30 ml NT$2,300

希臘無花果淡香水30 ml NT$2,300

譚道淡香水30 ml NT$2,300


香氛姿態新品(常態經典品)

譚道潤澤沐浴膏200 ml NT$1,500

譚道香氛皂150 g NT$950

肌膚之華身體潤澤霜200ml NT$2,550


diptyque香水精雕刻字服務

活動時間

7/6 (六) 14:00-18:00    台北SOGO復興館diptyque形象櫃

8/4 (日) 14:00-18:00       台中新光三越 diptyque形象櫃

活動注意事項

凡購買任一「Raw Materials In Colors原料色彩系列」新品即可享有刻字服務

刻字英文(大小寫皆可)/數字共8個字元,無中文無符號


via/ Diptyque

C-LAB穹頂劇場重磅回歸 匯聚全球影像與跨域實驗演出,推動穹頂藝術的未來感知

備受期待的C-LAB穹頂劇場(FVL DOME)即將在11月回歸,臺灣當代文化實驗場自11 月 29 日至 12 月 21 日在東草坪推出沉浸式展演計畫「FUTURE VISION LAB 2025」,這是繼上半年受邀新竹巡展後再度回到主場C-LAB展出,連續 4 個週末展映來自臺灣、阿根廷、俄羅斯、羅馬尼亞、中國、加拿大及日本的 12 件作品,涵蓋影像播映、展覽與現場演出等形式,邀請觀眾走入穹頂,探索沉浸式影像的未來感知。

穹頂技術再突破,亮點節目突顯研發實力

今年亮點節目 thewhole 由安娜琪舞蹈劇場製作,攜手 C-LAB 未來視覺實驗室及臺大物理系教授黃宇廷共同打造,以「宇宙的本質即數位」為概念,運用動作感測與演算法生成新的身體語彙,展開對黑洞與宇宙的全新想像。為此,未來視覺實驗室研發符合穹頂場域的雷射裝置與操作系統,不僅支援本次演出,也將提供未來創作者運用,展現技術開發與跨域實驗的能量。

C-LAB提供

C-LAB以現今AI 影片生成技術作為影像基底,以聲音敘事脈絡與情感驅動,推出自製節目 Echo of Presence》,並與工研院合作,首度將工業運算的 360 影像偵測技術結合生成式影像概念,透過互動技術如偵測觀眾人數、位置與軌跡,並擷取影像轉化為具象與抽象交織的動態畫面,使觀者的身體成為影像生成的參與者,強化現場臨場感。

C-LAB提供
C-LAB未來視覺實驗室與安娜琪舞蹈劇場共製節目《thewhole》,透過動作感測與演算法編織新的身體語言,展開對黑洞、宇宙與身體互動的想像。圖/安娜琪舞蹈劇場提供、攝影/林軒朗

多國視角探問科技、人性與文明,國際徵件作品亮相

FUTURE VISION LAB 2025」透過國際徵件與邀請呈現 9 件作品,展現多元文化視角。開場影像邀請葉澈創作《幻幕》,從影像的「比例」出發,探討隨著裝置的演變,影像不僅持續變換出不同比例,也框架出人類的觀看方式。阿根廷的羅曼.戈梅茲(Román GOMES)帶來作品《巴別》,探討語言、溝通與人類共同夢想的複雜性。《赤聲之曙》為俄羅斯雙人團體達尼爾・馬特維延科(Danil MATVIENKO)及伊莉莎白・羅斯(Elizabeth ROS)的作品,以音樂素材為基礎,結合生成圖像、類神經生成影像等技術,探索清晰與朦朧、結構與混沌間的張力。《水身萬象》以萬物有靈的神話敘事探索水與眾生的主題,由中國藝術家王一鷗以動態捕捉技術紀錄藝術家阿利娜・托凡(Alina TOFAN)的表演動態,轉化為不同形態的水之化身。

C-LAB提供
來自阿根廷的羅曼.戈梅茲帶來的作品《巴別》,探討語言、溝通與人類共同夢想的複雜性。圖/藝術家提供
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《赤聲之曙》為俄羅斯雙人創作團體達尼爾・馬特維延科及伊莉莎白・羅斯的作品,探索清晰與朦朧、結構與混沌間的張力。圖/藝術家提供
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《水身萬象》以萬物有靈的神話敘事探索水與眾生的主題。圖/藝術家提供

臺灣團隊「可揚與他的快樂夥伴」在「《昌勳與他的打字機》Dome穴寓言」中嘗試讓觀眾靠近視障表演者昌勳的位置,聆聽黑暗中環繞的舞蹈聲響。簡單映相的《奶油金剛》則描繪從洞穴深處記錄生活微光的原始壁畫,到文明高處對機械能量與商業魔力的狂熱,人類始終在黑暗中發展對世界的誤解。

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「《昌勳與他的打字機》Dome穴寓言」嘗試讓觀眾以靠近視障表演者昌勳角度的位置,去聆聽黑暗中環繞的舞蹈聲響。圖/藝術家提供(1)
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簡單映相的《奶油金剛》描繪人類 探索自然到追求控制卻被反噬的過程。圖/藝術家提供

為呈現多元的穹型影像美學,今年特別邀請三件國際作品,帶領觀眾進入更具延展性的感官體驗。由加拿大 Normal Studio Hippie Hourrah 樂團合作的《赫圖比斯:混沌的協奏》,向藝術家雅克・赫圖比斯(Jacques Hurtubise)致敬,將其畫作與迷幻音樂結合,營造「聽見色彩、看見音樂」的沉浸感受。旅德日本藝術家黑川良一的《殘構重生》以雷射掃描取得建築、廢墟與自然環境的 3D 數據,並再以扭曲重構在秩序與失序間建構新的時間性。另由 C-LAB 合作單位加拿大 SAT 科技藝術中心「研究與創作駐村計畫」支持的《類數交界》,由日本藝術家坂本茉奈美與 Yuri URANO 合作,以自然紋理、色彩與聲響並置數位元素,探索「類比與數位」的二元關係。

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《殘構重生》以建築尺度為視角,探索自然與人造之間的關係。圖/藝術家提供、攝影/Leo Luna
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《類數交界》由 C-LAB 與加拿大 SAT 科技藝術中心駐村計畫支持,為日本藝術家坂本茉奈美與 Yuri URANO 的合作作品,以自然紋理與數位元素並置,探索類比與數位之間的二元性。圖/藝術家提供

教育合作延續,培育穹頂影像新世代

FUTURE VISION LAB」自計畫推行以來,持續與各大專院校合作推動穹型影音教育。今年與實踐大學媒體傳達設計學系邁入第四年合作,透過作品分享與製作課程,鼓勵新世代在穹型場域中展現創意,也期待未來能與更多校系交流,培育臺灣穹頂影像人才。今年起也首度嘗試合併20252026兩個年度一起徵件,明年將穹頂劇場展演檔期由年底提早至夏季舉行,預計將以豐富的影音內容點亮夏夜。

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「FUTURE VISION LAB 2025」展演計畫自11月29日起至12月21日在C-LAB穹頂劇場(東草坪)登場。攝影/ANPIS FOTO 王世邦
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未來視覺實驗室與實踐大學媒傳系合作邁入第四年,透過作品分享與製作教學,培育更多穹頂影像創作的人才。圖/C-LAB提供、攝影/林軒朗(1)

FUTURE VISION LAB 2025」節目資訊請見官網 https://fvl.clab.org.tw/,並於每週一中午 12:00 開放次週週末活動索票,邀請大家到 C-LAB 穹頂劇場體驗沉浸式影音演出的魅力。

一口飲盡雲霧深處的清風:「巃蕪Longoo」用一杯茶,掀起品茗新浪潮!

台北市最時尚的中山捷運站出口附近,一家僅四坪大的巷弄小店——「巃蕪Longoo」,正以驚人的氣勢改寫手搖飲的價格與體驗天花板。今年七月甫開幕,在 Threads 上獲得近五千次轉發,讓這個以「推廣台灣茶」為核心的品牌瞬間爆紅,成為街頭巷尾熱議的排隊新寵。

顛覆傳統茶席儀式:獨創的「八分鐘茶道」與珍稀高山茶

「巃蕪Longoo」的品牌野心,體現在其高端精品台灣茶系列上。店家從台灣各地精選優質茶葉,並以「單品手沖」的方式,打破傳統茶席的繁複門檻。獨創的沖泡流程,讓客人從觀葉、聞香、沖泡到品飲,全程在眼前完成,簡短的八分鐘流程一氣呵成,讓台灣高端茶也能在街角輕鬆品飲。

巃蕪Longoo

這些精品茶品中,其中最受矚目的便是來自拉拉山自然野放茶園的「高山野放烏龍」。這款珍稀茶菁無農藥、無肥料栽培,吸納山林氣息,茶湯清透、果膠豐富,入口柔順、回甘悠長,散發出獨特的花香與山氣。以每杯 450元 的高價,正面挑戰台灣手搖茶飲的最高價格紀錄,成功將品茗體驗提升至精品等級的享受。

巃蕪Longoo

雲霧之外:不只是高價,更是極致的台灣滋味

不只高山野放烏龍,其他精品茶也同樣精彩。例如,來自新竹北埔的「極蜜東方美人」(200元),精選夏季著蜒茶菁,手工焙製而成,茶湯呈琥珀蜜色,帶有熟果與濃厚蜂蜜香,甜潤不澀。而「手摘奶香金萱」(90元),則選用阿里山高海拔茶葉,天然帶有清柔奶香,茶湯細緻甘潤,溫柔有韻。

巃蕪Longoo

從松露到烤布蕾:讓茶飲昇華的奢華風味配方

除了高端茶款外,「巃蕪Longoo」以台灣原葉茶為基底的手搖飲系列,也因風味絕佳而在社群上被廣泛分享。品牌憑藉獨家研發的配料與特殊風味,打造出外面品嚐不到的創意手搖:包括奢華的松露奶蓋、香甜的烤布蕾奶蓋,以及清爽的蓮藕冰粉,這些都成為回頭客必點的招牌。

巃蕪Longoo

台灣原葉茶的摩登變身:將底蘊帶入手搖飲的新世代

在手搖飲品項中,「白桃清香烏龍」(中杯40元起)以南投鹿谷輕焙烏龍為底,融合天然果乾燻烘的白桃香氣,香甜中保有清雅茶韻。「春日蜜香紅茶鮮奶」(中杯65元起)則以南投松柏嶺蜜香紅茶為基底,搭配小農鮮奶,蜜果甜香與奶香交融,順口不膩。

最具話題的「龍焙神奶」(大杯90元),則嚴選南投鹿谷重焙烏龍,濃烈炭焙韻搭配滑順鮮奶,尾韻甘醇持久。最特別的是,這杯飲品一次加入了黑糖珍珠、原味寒天、黑糖蕨餅三種口感,讓茶飲愛好者能獲得極致豐富的口感體驗。

巃蕪Longoo

「巃蕪Longoo」的成功,核心在於它對品質的堅守與對市場的突破。這個品牌巧妙地將台灣原葉茶的深度與現代手搖飲的創意結合,將品茗文化去繁就簡,重新定義了「一杯好茶」的價值。毫無疑問,「巃蕪Longoo」已然成為這波茶飲新浪潮的代名詞,引領著產業走向更精緻、更高端的未來。

圖片提供 │ 巃蕪 文字整理 │ SHAN

[巃蕪信義店]

品茗地址:臺北市信義區逸仙路50巷26號

[巃蕪中山店 LONGOO - tea lab]

品茗地址:臺北市中山區南京西路12巷13弄2號