復古當道！復古美學不再僅有國際精品專美於前，自1965年創立的美式餐飲龍頭TGI FRIDAYS，近年來發展多元店型，為讓國人深刻體驗道地美式餐飲文化，台灣TGI FRIDAYS獨步全球，精心打造全台首家「FRIDAYS 90年代復刻店」-松高餐廳，看好台北１級戰區信義區的消費爆發力，將於7月16日在微風松高百貨正式開幕！TGI FRIDAYS復刻店從裝潢設計、餐點結構到服務體驗全面大幅度改造，不僅經典重現多達21道90年代熱銷餐點，囊括開胃菜、沙拉、主餐、甜點一應俱全，門市裝潢更大膽融合復古元素、打造大面積風格復古牆面，甚至餐廳店員全穿上紅白條紋制服，展現熱情外放美式風格，FRIDAYS預期將以強烈獨有的復古氛圍，掀起一波波話題討論，對每一位來店顧客傳遞道地美式餐飲文化精神與故事。

北軒餐飲集團台灣區資深營運副總裁李宏智表示，1991年TGI FRIDAYS正式進入台灣市場，掀起美式餐飲熱潮，帶動運動休閒酒吧、調酒文化更加熱絡。28年來FRIDAYS除伴隨許多客層一同長大，屢創道道經典膾炙人口的餐點，鮮明的美式品牌形象、歡樂的用餐氣氛早已深深烙印於國人心中。同時觀察到復古美學在台灣風行多年，年輕族群深受帶有故事、文化底蘊的復刻經典款吸引，因此FRIDAYS從人文視角出發，將悠久的品牌故事具象化，從三大面向－餐點、服務、店裝著手規劃，舉凡店內大大小小細節皆巧妙融合品牌精神，重現90年代經典，打造全台首家「FRIDAYS 90年代復刻店」。期望藉由國際餐飲品牌結合餐廳個性化策略，將深厚品牌歷史復刻重現於國人眼前，更以強烈風格吸引更多千禧世代朝聖打卡、體驗，創造品牌28年來另一成長曲線！

「FRIDAYS 90年代復刻店」-松高餐廳，共有135席次，店裝運用FRIDAYS 90年代要素，從入口處到吧台區會立即注意到顯眼的紅白條紋天幕，集合美式經典招牌、古董裝飾的大面積風格復古牆面，搭配蒂芬妮彩色吊燈、帶有品牌精神的西洋立體獨木舟等特殊設計，營造出復古中帶點潮流感的美式風格。一走進復刻店，同時會發現全餐廳店員穿著FRIDAYS 90年代的紅白條紋制服、混搭個人風格的徽章、配飾和帽子，呈現活潑、熱情形象，引領消費者彷彿重回時光隧道。

此外復刻店菜單結構大幅調整，精選多道90年代暢銷餐點，高達60%的品項為復刻店獨賣菜色，帶給消費者獨一無二的星期五體驗。其中特別推薦一上桌就吸睛全場的德墨三層塔，由三種傳統墨西哥口味的開胃菜組合而成－酥炸辣椒片、墨西哥酥餅、鋪上特製肉醬與起司的玉米脆片等，讓人食慾大開。主餐類別則有風靡多年的墨西哥餐點－法士達系列，熱呼呼薄麵餅、搭配海鮮或肉類的炙熱鐵板料理；分享主餐－星期五炸大蝦，最適合沾一口FRIDAYS獨家研發的東方雞尾酒醬，酸甜帶有酒香；帶有濃濃異國風味的紐奧良海鮮江波飯，吃得到雞肉、蝴蝶蝦、紅椒、青椒與紐奧良香料完美融合。甜點則推出網路討論度爆表、不斷有愛好者詢問的星期五巨無霸強勢回歸，溫熱的布朗尼蛋糕加上四球冰淇淋、草莓醬、泡沫鮮奶油，不論份量與風味皆令人驚艷無比。

因應全台首家復刻店開幕，TGI FRIDAYS松高餐廳推出兩大開幕慶活動－首波活動將於7月16日晚間舉辦【開幕復古無限暢飲派對】，凡預先電話訂位報名，並於開幕日穿著紅白復古元素到店，即可享有無限暢飲極品調酒系列優惠價499元/人！同步於７月16日至7月28日祭出【尋找大猩猩　拍照打卡贈】活動，凡與大猩猩合照、打卡並Hashtag #TGIFRIDAYS復刻店，即可免費獲得價值330元「酥炸花枝圈」乙份。FRIDAYS藉由多道獨賣經典菜色、主題風格復刻裝潢與開幕活動回饋，將讓「FRIDAYS 90年代復刻店」成為信義區打卡朝聖新去處。

Via / TGI FRIDAYS

剛結束巴黎時裝週行程的 RAY CHU，將市場第一線的觀察與能量帶回台北。即日起至3月30日，攜手 PO SHOWROOM 打造為期五天的期間限定快閃訂貨會，集結來自倫敦、東京與亞洲城市的設計品牌，呈現當代時尚在「結構、材質與身體語言」之間的多重可能。

來自臺灣的設計師 RAY CHU，過去活躍於倫敦、巴黎與台北，以性別流動為核心，結合雕塑式剪裁與當代輪廓，在概念設計與日常穿著之間建立獨特平衡。品牌曾登上倫敦時裝週官方日程，並持續透過跨界合作、藝人造型與國際展演，拓展其在全球時尚文化中的影響力；設計上融合精緻工藝與創新材質，涵蓋與台灣及國際布廠合作開發之永續面料、3D列印技術與再生材料應用。

RAY CHU的創作多圍繞在身份、情感與身體語言，形塑出兼具力量與流動性的現代美學，致力於打造兼具文化深度與商業潛力的當代時裝品牌。延續巴黎市場對「可穿性與態度並存」的關注，本次選品聚焦於具備清晰品牌語言與市場潛力的設計師品牌，並以開放式空間形式，讓買手與消費者皆能進入一個介於 showroom 與零售之間的流動場域，直接體驗、購買與預訂系列作品。

RAY CHU 亦於本次空間中帶來 SS26 系列的即時銷售與預訂，並同步揭示延伸至 AW26 的設計語言。系列持續推進品牌對「結構與身體關係」的探索，透過壓摺、抽繩與不對稱剪裁，建構可轉換的輪廓與多層次穿著邏輯。面料選用日本與義大利羊毛西裝布料，結合品牌標誌性的機能性織物——包含帶有薄荷氣息的布料——在感官與造型之間建立更直接的連結。整體呈現游移於精緻與鬆動之間，一種既可被穿著、亦帶有明確態度的當代衣著提案。

作為整體體驗的一部分，3月28日將舉辦 Launch Party，結合 DJ 音樂、Yankov Caesar’s Ruby 伏特加為基調的調酒與社交場域，邀請時尚產業、媒體與創意社群共同參與，在夜晚中延伸品牌與文化之間的對話。這不只是一場 showroom，而是一個從巴黎延伸至台北的能量轉換場域——關於時尚如何在不同城市之間流動、被觀看、被穿著，並重新被定義。

RAY CHU Ｘ  PO SHOWROOM 期間限定快閃

地點｜NXT95（台北市八德路三段74巷95號）
展售期間｜3月26日～3月30日，11:00- 20:00

巴西一項實驗性管弦樂計畫在去年 12 月獲官方核准，將利用演算法即時追蹤比特幣與相關技術數據，再現場演奏數值變成的旋律、節奏與和聲，讓觀眾以聽覺方式感受市場波動。

根據巴西聯邦官方公報，演出預計於巴西聯邦首都巴西利亞舉行。計畫已通過技術審查，透過當地文化稅務獎勵制度向企業與個人募資，上限為 109 萬雷亞爾（約 19.7 萬美元 或新台幣 630 萬）；募資期限截至 12 月 31 日。

即時數據轉成樂譜

計畫的核心是利用演算法把即時市場數據轉換為音樂語言。官方說明指出，系統會在演出進行時持續追蹤比特幣價格美元的變化與相關技術指標，然後把這些資訊轉換成樂譜指令。換句話說，市場的每一次波動，都可能反映在音符、速度或聲音層次上，讓觀眾以更直觀的方式理解市場變化。

官方目前未說明演出是否會直接使用區塊鏈或鏈上基礎設施，但整體概念已清楚指向用資料驅動的音樂創作方式，延續近年以加密市場或即時數據作為創作素材的藝術潮流。

加密藝術創作近年持續增加

自從虛擬貨幣興起，不少創作者開始把價格波動、環境資訊或演算法輸出，納入生成邏輯之中，成為作品的一部分。

早在 2020 年，美國藝術家 Matt Kane 推出著名加密藝術作品 《Right Place & Right Time》。這件可程式化數位藝術作品會跟隨比特幣前 24 小時的價格波動持續改變畫面，每天生成新的圖像。作品由 24 個圖層組成，各圖層會依市場變化調整位置、角度或比例。作品同年在 Async Art 平台售出，成交金額超過 10 萬美元，被視為當時加密藝術市場的重要案例之一。